Thomas Hampson - Thomas Hampson

Hampson i juni 2014

Thomas Walter Hampson (född 28 juni 1955) är en amerikansk lyrisk baryton , en klassisk sångare som har dykt upp över hela världen i stora operahus och konserthus och gjort över 170 musikinspelningar.

Hampsons operarepertoar sträcker sig över mer än 80 roller, inklusive titelrollerna i Mozarts Don Giovanni , Rossinis Guillaume Tell och Il barbiere di Siviglia , Thomas ' Hamlet och Tchaikovskys Eugene Onegin . I mitten av hans Verdi -repertoar återstår Posa i Don Carlo , Germont i La traviata , titelrollerna i Macbeth och Simon Boccanegra , och på senare tid också Amfortas i Wagner's Parsifal och Scarpia i Puccinis Tosca .

Som recitalist har Hampson vunnit världsomspännande erkännande för sina genomtänkta undersökta och kreativt konstruerade program som utforskar den rika repertoaren av sång i en mängd olika stilar, språk och perioder. Han är en av de viktigaste tolkarna av tysk romantisk sång - särskilt känd för sina tolkningar av Gustav Mahlers musik - och har med sitt "Song of America" ​​-projektsamarbete med Library of Congress blivit känd som "ambassadören" av amerikansk sång.

Hampsons mångsidiga och expansiva diskografi har gett honom ett Edison Award for Lifetime Achievement, fyra Edison Awards, fyra Echo -priser, många VEB Deutsche Schallplatten , Gramophone Awards och Grand Prix du Disque , samt sex Grammy -nomineringar och ett Grammy Award. Wien Acoustics, ett österrikiskt musikföretag, utsåg en av deras högtalare till "The Hampson Edition".

Dame Elisabeth Schwarzkopf sa en gång om sin student, "[Thomas Hampson är] Europas bästa sångare just nu."

tidigt liv och utbildning

Född i Elkhart, Indiana , har Hampson två äldre systrar, som han sjöng med i kyrkan som barn. Han växte upp i Spokane, Washington , där han skrev in sig vid Eastern Washington State College (nu Eastern Washington University ) i Cheney, med inriktning statsvetenskap/regering. Samtidigt fick Hampson en BFA i Voice Performance vid Fort Wright College under ledning av syster Marietta Coyle. Under somrarna 1978 och 1979 studerade han under Gwendolyn Koldowsky och Martial Singher vid Music Academy of the West , där han vann Lotte Lehmann Award. Därefter fortsatte han sina studier vid University of Southern California Thornton School of Music , där han arbetade med sångcoach Jack Metz och barytonen Horst Günter , en livslång mentor. 1980, som en följd av att han vann auditionen i San Francisco Opera, tävlade han i Merola Opera Program , där han träffade Elisabeth Schwarzkopf. 1981 var han en av vinnarna i Nationalfinalerna i Metropolitan Opera National Council Auditions .

Tidig karriär

En auditionsresa i Europa i början av 1980 -talet gav honom ett kontrakt med Deutsche Oper am Rhein i Düsseldorf, samt möjlighet att studera med Dame Elisabeth Schwarzkopf, som han hade träffat vid Merola -programmet. Under sina tre år som medlem i Düsseldorf -ensemblen (1981–84) finslipade han sin scenerfarenhet med ett antal mindre roller, men hade också större uppdrag, både i Düsseldorf och på andra ställen. Han sjöng titelrollen i Henzes Der Prinz von Homburg i Darmstadt och Guglielmo i en Jonathan Miller -produktion av Mozarts Così fan tutteOperateatern i Saint Louis , vilket väckte stor uppmärksamhet i USA.

År 1984 inledde han ett engagemang i Opernhaus Zürich som en huvudsaklig lyrisk baryton, bland annat som deltog i den legendariska Harnoncourt-Ponnelle Mozart-cykeln, inklusive alla Da Ponte- operor och titelrollen för den berömda produktionen 1987 av Don Giovanni . Engagemang under denna tid inkluderade också de med företag i Hamburg, Köln och Wien, och hans debut i London 1984 i Wigmore Hall .

Hans amerikanska skådedebut inträffade den 14 april 1986 i The Town Hall i New York, där New York Times berömde honom för "snyggt utseende, en befallande scennärvaro och, även inom ramarna för recitalformatet, en till synes levande teatralitet. . ". Kort därefter debuterade han i Metropolitan Opera den 9 oktober 1986 som greven i Le nozze di Figaro . År 1986 blev han inbjuden till audition för Leonard Bernstein , vilket ledde till Hampsons deltagande i den halvfasade framförningen av Puccinis La bohème i Rom 1987 , ledd av Bernstein, och kort därefter deras legendariska framträdanden med Wienfilharmonikerna av Gustav Mahlers Kindertotenlieder (1988), Rückert-Lieder (1990) och Lieder eines fahrenden Gesellen (1990). Från och med denna tid erkändes han som "bland de ledande lyriska barytonerna i slutet av århundradet."

1990 -talet

De närmaste åren gav föreställningar på många av världens viktigaste konsertlokaler (inklusive Avery Fisher Hall , Barbican Center , Carnegie Hall , Concertgebouw , Royal Albert Hall , Théâtre du Châtelet ), operahus (inklusive Lyric Opera of Chicago , Metropolitan Opera, Paris Opera , Royal Opera House Covent Garden , San Francisco Opera , Vienna State Opera ) och festivaler ( Mostly Mozart Festival , Maggio Musicale, Salzburg Festival ), där Hampson uppträdde med några av världens mest kända pianister (inkl. John Browning, Geoffrey Parsons , Wolfram Rieger , Craig Rutenberg, Wolfgang Sawallisch), orkestrar (inkl. Chicago Symphony Orchestra , Houston Symphony , New York Philharmonic , Philadelphia Orchestra , San Francisco Symphony , Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia i Rom, Spokane Symphony , Staatskapelle Berlin , UBS Verbier Orchestra) och dirigenter (inkl. Daniel Barenboim , Christoph Eschenbach , Daniele Gatti , Vladimir Jurowski , James Lev ine , Fabio Luisi , Kurt Masur , Zubin Mehta , Seiji Ozawa , Tony Papano, David Potney, Michael Tilson Thomas och Franz Welser-Möst ).

1990 släppte Hampson sitt första soloalbum på Teldec med titeln Des Knaben Wunderhorn , i samarbete med Geoffrey Parsons. Pianot som användes för inspelningen hade tillhört Mahler själv. New York Times berömde inspelningen och sa att "föreställningarna har en lysande skönhet och kastar en berättares stavning." I februari och mars samma år fortsatte Hampson sitt partnerskap med Bernstein, först i en mycket uppskattad framställning av Mahlers Rückert-Lieder och Lieder eines fahrenden Gesellen , och sedan för sin Carnegie Hall-debut, och utförde Mahlers två cykler med Wiener Philharmoniker ( Bernsteins sista offentliga framträdanden i lokalen). I november debuterade han i San Francisco Opera och utförde titelrollen i Monteverdis Il ritorno d'Ulisse in patria och rolldebut som Don Giovanni på Metropolitan Opera.

År 1991 öppnade Hampson New York Philharmonic säsong i en Live från Lincoln Center telecast, sång Aaron Copland : s gamla amerikanska sånger i föreställningen utförd av Kurt Masur. Han sjöng också i 25 -årsjubileumsgalan i Metropolitan Opera, som spelades in live för video/CDV. Samma år släppte han ett Cole Porter -hyllningsalbum på EMI/Angel .

1992 utsågs han till Årets musikaliska sångare, tillsammans med John Corigliano , Robert Shaw , Christoph von Dohnányi och Yo-Yo Ma . Året innehöll många anmärkningsvärda föreställningar, bland annat: Rossinis 200 -årsgala i Avery Fisher Hall, titelrollen i Brittens Billy Budd at the Met, greven i Le nozze di Figaro på Florens Maggio Musicale under ledning av Zubin Mehta, Brahms ' Ein deutsches Requiem med Daniel Barenboim vid Chicagos symfoniorkester och två framträdanden av Schumanns Dichterliebe : en i Genève och den andra i hans första skådespel i Carnegie Hall .

Hampson började 1993 med att utföra sin första återgivning av titelkaraktären i Thomas ' Hamlet i Monte Carlo. Föreställningen spelades sedan in för EMI/Angel. Det året fortsatte han att lägga till sin repertoar med uppträdanden inklusive Il barbiere di Siviglia på The Royal Opera House, Covent Garden and the Met, sin debut i rollen som Posa i Verdis Don Carlo i Zürich, titelrollen i Henzes Der Prinz von Homburg och Choräbe i Les Troyens av Berlioz vid Metropolitan Opera. 1993 började också Hampsons institutionella engagemang i den klassiska världen, när han gav en serie mästarklasserTanglewood Festival i Lenox, Massachusetts. Han tilldelades också en hedersdoktor i musik i sin hemstad Spokane, Washington från Whitworth College samma år, och tog en stor roll i publiceringen av en ny kritisk upplaga av Mahler -låtar, tillsammans med att han släppte en inspelning i samarbete med Geoffrey Parsons.

I januari 1994 debuterade Hampson med Houston Symphony Orchestra, sjöng Mahler och Copland, och dirigerades av Christoph Eschenbach . Senare samma månad utsågs han till Årets manliga sångare av International Classical Music Awards . Han började sedan på en fem månaders turné som ledde honom till över tjugo städer, med premiärdebatt i Reutlingen, State College, Washington, DC, Iowa City, Fort Worth, Quebec och Buffalo, New York. I juli öppnade han Mostly Mozart -festivalen i en direktsändning från Lincoln Center, och sedan i augusti uppträdde han på Salzburg -festivalen med ett soloförtal av Barber och Mahler. I september sjöng han huvudrollen i världspremiären av Conrad Susa och Philip Littells opera, The Dangerous Liaisons och spelade sedan in oktober 20 Lieder und Gesänge baserat på hans och Dr Renate Hilmar-Voits forskning.

Externt ljud
ljudikonDu kanske hör Thomas Hampson som Herod Antipas i Jules Massenets opera Hérodiade med Cheryl Studer , Nadime Denize, Ben Heppner och Michel Plasson som dirigerar Orchestre national du Capitole de Toulouse 1995 här på archive.org

1995 fick Hampson två utmärkelser för sitt bidrag till klassisk musik: Cannes Classical Music Award för Årets sångare 1994 och Echo Music Prize för bästa manliga sångare. Det året fortsatte han med att uppträda i ett antal betydande produktioner, inklusive Das Lied von der Erde i Carnegie Hall under ledning av James Levine, en direktsändning från Lincoln Center med Kathleen Battle , en föreställning av Brittens War Requiem i Rom av Wolfgang Sawallisch, en recital av alla Gustav Mahlers sånger (Hampsons nya kritiska utgåva) för Mahler -festivalen på Concertgebouw, och ytterligare ett engagemang med Sawallisch och Philadelphia Orchestra vid Musikhögskolan .

Hampson började utveckla sitt intresse för American Song 1996, först med sitt uppträdande i januari vid en galaförmån för WNET och sedan med projektet I Hear America Singing: Great Performances , som spelades in i maj. I februari 1996 utökade president Bill Clinton Hampsons första inbjudan att sjunga i Vita huset under en statsmiddag för att hedra Frankrikes president Jacques Chirac . Dessutom invaldes han som hedersmedlem vid Royal Academy of Music i London i juni. Andra viktiga framträdanden av Hampsons 1996 inkluderar en serie mästarklasser vid Mozarteum University of Salzburg och två produktioner av Don Carlos på originalfranskan (regisserad av Luc Bondy ), en i Paris och en i London.

I april 1997 gjorde han sin första uppträdande som Eugene Onegin i Tchaikovskys opera med samma namn på Wiener Staatsoper , och i maj återförenades han med Harnoncourt för en sällsynt produktion av Schuberts Alfonso und EstrellaTheater an der Wien i Wien. Hampson cementerade också sin roll som en amerikansk musikfilm, först genom att tjäna som konstnärlig chef, kreativ konsult och artist på PBS -produktionen "Thomas Hampson: I Hear America Singing", och sedan genom att vinna EMI: s Artist of the Year Award. Han gjorde också sitt första framträdande som Riccardo i Bellinis I puritani på Metropolitan Opera, och hans framträdande hyllades som "den allvarligaste bel canto -insatsen" av Metropolitan Opera Guild. I oktober debuterade han ännu en roll: Antonio i Donizettis sällan framförda Linda di Chamounix på Wiener Staatsoper.

Hampson började 1998 med världspremiären av Richard Daniel s elegies i Jacksonville, Florida och senare repriserade rollen i Carnegie Hall . I februari samarbetade han med Jerry Hadley , Cheryl Studer och Craig Rutenberg för att utföra I Hear America SingingBarbican Center i London. I slutet av året befann sig Hampson engagerad vid Wiener Staatsoper en gång till, den här gången debuterade han titelrollen som Rossinis Guillaume Tell .

I början av 1999 såg Hampson tillbaka på Metropolitan Opera, den här gången i titelrollen i barytonversionen av Massenets Werther , tillsammans med Susan Graham . I april uppträdde han med sopranen Renée Fleming i Vita huset för en gala. I juli gjorde han ännu en rolldebut: Wolfram i Wagners Tannhäuser , en roll som senare skulle ge honom Grammy Award 2002 för bästa operainspelning. I augusti gjorde han ännu en debut i Busonis Doktor Faust .

2000 -talet

I början av 2000 återvände Hampson till sin fascination för Gustav Mahler och utförde en Mahler-centrerad recital i Carnegie Hall i februari. Han repriserade också sin prestation i Doktor Faust at the Met. Det året tjänstgjorde han som medlem i den konstnärliga kommittén för Kennedy Center Honours och sjöng vid hundraårsjubileet för Elinor Remick Warren i Washington National Cathedral . Hampson kom igen med Renée Fleming och lade ut en inspelning av Massenets Thaïs sent på året.

I februari 2001 sjöng han Amfortas i Wagners Parsifal på Parisoperan och Royal Opera House i London, tog en fyra månader lång skådespelerturné i Europa och USA, med Vladimir Jurowski och Franz Welser-Möst.

2002 födde ett antal roll debuter, inklusive en April prestanda som Mandryka i Arabella av Richard Strauss på Théâtre du Châtelet i Paris tillsammans med Karita Mattila , en annan som titelrollen i världspremiären av Friedrich Cerha s Der Riese vom Steinfeld i juni och sedan två föreställningar i oktober: en som titelrollen i Verdis Simon Boccanegra på Staatsoper i Wien under ledning av Daniele Gatti och riktning Peter Stein , och en i uruppförandet av Wolfgang Rihm s Sechs Gedichte von Friedrich Nietzsche i Köln. Slutligen, i december, gjorde han sitt första scenuppträdande i rollen som Athanael i Thaïs på Lyric Opera of Chicago.

2003 uppträdde Hampson i ett skäl tillägnat verk av kompositören Hugo Wolf , först i februari i Carnegie Hall (med pianisten/dirigenten Daniel Barenboim) och sedan på Salzburg -festivalen i ett verk med titeln "The Hugo Wolf Project", skapat av Hampson och med ett antal av hans berömda samtidiga. Det året repriserade han också sina roller i Tannhäuser och Don Giovanni och sjöng ett arrangemang av dikten Dover Beach med Emerson String Quartet . Senare samma år uppträdde han också med Wiener Philharmoniker i en föreställning av Friedrich Cerhas Baal-Gesänge under Zubin Mehta.

Hampson återvände till Metropolitan Opera 2004 för att sjunga titelrollen i Don Giovanni , regisserad av Marthe Keller . Han återupprepade denna roll på Japansturnén i Wiener Staatsoper under ledning av Seiji Ozawa. Han dök också upp i Tannhäuser en gång till, regisserad av Otto Schenk och dirigerad av Mark Elder . Det året inledde han också ett samarbete med Library of Congress som ledde till skapandet av Hampsong Foundation.

Han debuterade i Un ballo in maschera och ytterligare en föreställning på Salzburgfestivalen 2005, denna gång som Germont i La traviata . Det året lanserade han också sin webbplats, www.thomashampson.com. Slutligen ledde Hampsons samarbete med Library of Congress honom sedan på en 12-stads konsertturné som sträckte sig till sommaren 2006.

År 2006, i ett samarbete mellan Heidelberger Frühling Festival och Hampsong Foundation, firades 200 -årsjubileet för tryckningen av Des Knaben Wunderhorn i konserter, symposium och mästarklasser. Det året var också 50 -årsjubileet för Wienstatsoperans öppnande igen, och Hampson blev inbjuden att sjunga på en gala till platsens ära. Hampson sjöng också en gång till på Salzburg -festivalen, denna gång för att hedra Mozarts 250 -årsdag. Årets föreställningar innehöll titelrollen i Verdis Macbeth , titelrollen i Doktor Faust en gång till och Mandryka i en ny produktion av Arabella .

År 2007 återvände Hampson till Simon Boccanegra på Met. I maj uppträdde han med San Francisco Symphony i Carnegie Hall, till stort beröm.

2008 framträdde Hampson som Carlo i en återupplivning av Verdis Ernani på Metropolitan Opera. Han tog också återigen rollen som Athanael i Massenets Thaïs , återigen mittemot Renée Fleming och sjöng på öppningskvällarna för både Metropolitan Opera och Carnegie Hall. Båda föreställningarna sändes över hela världen. I juni tog Hampson kontrollen över sin medieproduktion och etablerade sitt eget oberoende skivbolag, Thomas Hampson Media (THM), som åter släppte sex album via iTunes.

År 2009, som en del av Metropolitan Operans 125 -årsjubileum, sjöng Hampson den sista scenen i Parsifal med tenoren Plácido Domingo . I februari utförde han i uruppförandet av Michael Daugherty 's Letters From Lincoln med Spokane Symphony och sedan som titelrollen i Eugen Onegin på Met. I mars debuterade han som Scarpia i Puccinis Tosca på Zürich Opera. I maj höll han ett skäl vid högsta domstolen i USA . Från och med september samma år blev Hampson New York Philharmonics första Artist-in-Residence. I november lanserade Hampson www.songofamerica.net, en interaktiv databas som beskriver den amerikanska sångens kultur och historia och återinledde sin turné med "Song of America" ​​och höll 13 skäl mellan juli 2009 och februari 2010.

2010 -talet

Förutom sitt framträdande schema har mycket av Hampsons moderna karriär fokuserat på musikstipendium och utbildning. Som sådan stod han i mars 2010 i spetsen för den första liveströmmande klassiska musiken någonsin tillgänglig på en mobilapp: en mästarklass på Mahler-låtar, värd för Manhattan School of Music 's Distansutbildningsprogram. Det året uppträdde han i kompositören John Adams 19-minuters musikaliska monolog, The Wound-Dresser . Han dök också upp i en problemlös produktion av La traviata det året, under ledning av Leonard Slatkin , som senare tog bort sig från produktionen.

Även 2010 valdes Hampson in i American Academy of Arts and Sciences .

2011 sjöng Hampson rollen som Rick Rescorla i världspremiären av Christopher Theofanidis ' Heart of a Soldier med San Francisco Opera, baserad på en sann historia från 9/11 . Hampson fortsatte sin verksamhet i Mahler -samhället och uppträdde på över 50 konserter med Mahlers musik 2011 för att hedra hundraårsjubileet av Mahlers död. Det året debuterade också Song of America- radioserien, samproducerad av Hampsong Foundation och WFMT Radio Network of Chicago. Serien är värd för Hampson och består av 13 timmar långa program som utforskar amerikansk kulturs historia genom sång; den har sänds på mer än 200 amerikanska marknader.

Hampson s 2012 uppdrag ingår roll debuterar som Iago i Verdis Otello och titelrollen i Hindemith : s Mathis der Maler , både på Zurich Opera , och hans hus debut som Verdis Macbeth på Metropolitan Opera. Bland andra höjdpunkter i säsongen finns konserter med National Symphony Orchestra och Christoph Eschenbach, München Philharmonic och Zubin Mehta , Los Angeles Philharmonic och Gustavo Dudamel , Pittsburgh Symphony och Manfred Honeck samt Israel Philharmonic och Zubin Mehta. Han var med i CNN : s "Fusion Journeys" -serie, som filmade honom i Sydafrika i ett musikaliskt utbyte med Ladysmith Black Mambazo . 2013 spelade han in Verdis Simon Boccanegra för Decca Classics, med costaristerna Kristine Opolais och Joseph Calleja . Samma år togs han in i Gramophone Hall of Fame .

Han fick en hedersdoktor i musik från New England Conservatory 2015, samma år som han premiärvisade ett nytt verk av Pulitzer-prisvinnande kompositören Jennifer Higdon i Carnegie Hall. År 2016, Hampson lagt till en annan roll hans operarepertoar med världspremiären av Miroslav Srnka s Sydpolenoperan bayerska . Han spelade rollen som Roald Amundsen , mitt emot tenoren Rolando Villazón som Robert Falcon Scott , i den verkliga historien om Antarktis upptäcktsresandes lopp för att nå Sydpolen . År 2017 tilldelades han Hugo-Wolf-Medaille tillsammans med Wolfram Rieger, för deras enastående prestationer inom sångtolkning.

2020 -talet

Hampson mottog Heidelberger Frühling Music Award 2020 .

Privatliv

Hampson är gift med Andrea Herberstein och har tre styvbarn från henne. Han har en dotter, Meghan, från sitt första äktenskap, som slutade med skilsmässa 1986. Hans äldsta dotter Catherine är gift med sångerskan Luca Pisaroni , som hon introducerades av sin far. Efter att ha bosatt sig i Wien på lång sikt började Hampson senare dela sin tid mellan New York City och Zürich .

Undervisning och stipendium

Förutom sitt framträdande schema har mycket av Hampsons moderna karriär fokuserat på musikstipendium och utbildning. År 2007 instiftades han som ledamot i styrelsen för Manhattan School of Music, där han också ingår i Artistic Advisory Board, positioner som gör att han ofta kan undervisa i masterklasser för skolans distansutbildningsprogram som streamas live till Internet och smarta telefonanvändare över hela världen.

I mars 2011 fortsatte Hampson sitt engagemang för sång med öppnandet av den första Lied Academy som en del av Heidelberger Frühling Festival. Under Hampsons konstnärliga ledning och med bidrag från framstående gästartister, som Graham Johnson, Brigitte Fassbaender och Nikolaus Harnoncourt, förvandlar akademin varje år den tyska staden till en internationell mötesplats för Lied.

Repertoar

Skede

Kompositör Arbete Roll
Vincenzo Bellini Jag puritani Riccardo
Alban Berg Wozzeck Wozzeck
Irving Berlin Annie Get Your Gun Frank Butler
Hector Berlioz Les Troyens Chorèbe
Leonard Bernstein På staden Gabey
Underbar stad Robert Baker
Benjamin Britten Billy Budd Billy
Ferruccio Busoni Doktor Faust Dr Faust
Friedrich Cerha Der Riese vom Steinfeld (världspremiär) Der Riese
Domenico Cimarosa Il matrimonio segreto Graf Robisone
Ernest Chausson Le roi Arthus Le roi Arthus
Frederick Delius En by Romeo och Julie Mörk spelman
Gaetano Donizetti Don Pasquale Malatesta
L'elisir d'amore Belcore
Linda di Chamounix Antonio
Christoph Willibald Gluck Iphigénie en Tauride Oreste
Charles Gounod Faust Valentin
George Frideric Handel Giulio Cesare Cesare/Achilla
Hans Werner Henze Der Prinz von Homburg Prinz
Paul Hindemith Mathis der Maler Mathis
Franz Lehár Die lustige Witwe Danilo
Ruggero Leoncavallo Pagliacci Silvio
Jules Massenet Hérodiade Herodes
Manon Lescaut
Thaïs Athanael
Werther Werther/Albert
Claudio Monteverdi Il ritorno d'Ulisse i patria Ulisse
L'Orfeo Apollo
Wolfgang Amadeus Mozart Così fan tutte Guglielmo/Don Alfonso
Der Schauspieldirektor M. Vogelsang
Die Zauberflöte Sprecher
Don Giovanni Don Giovanni
Le nozze di Figaro Grev Almaviva
Cole Porter Kyss mig, Kate Fred Graham
Francis Poulenc Les mamelles de Tirésias Gendarm
Giacomo Puccini La bohème Marcello/Schaunard
Madama fjäril Yamadori/Sharpless
Manon Lescaut Sergeant/Lescaut
Tosca Scarpia
Henry Purcell Dido och Aeneas Aeneas
Gioachino Rossini Guillaume Tell Säga
Il barbiere di Siviglia Figaro
Antonio Salieri Prima la musica e poi le parole Poeta
Arnold Schoenberg Die Jakobsleiter Der Auserwählte
Franz Schubert Alfonso und Estrella Froila
Fierrabras Roland
Miroslav Srnka Sydpolen Amundsen
Johann Strauss Die Fledermaus Falk
Richard Strauss Arabella Mandryka
Ariadne auf Naxos Harlekin
Conrad Susa The Dangerous Liaisons (världspremiär) Vicomte de Valmont
Karol Szymanowski Kung Roger Kung Roger
Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij Eugene Onegin Eugene Onegin
Christopher Theofanidis Heart of a Soldier (världspremiär) Rick Rescorla
Ambroise Thomas Liten by Liten by
Tarik O'Regan Phoenix Lorenzo Da Ponte
Giuseppe Verdi Aida Amonasro
Don Carlo Rodrigue, Marquis de Posa
Ernani Don Carlo
Falstaff Vadställe
Il trovatore Il Conte di Luna
Jag masnadieri Francesco
La traviata Germont
Macbeth Macbeth
Otello Iago
Simon Boccanegra Simon Boccanegra
En ballo i maschera Renato
Richard Wagner Götterdämmerung Gunther
Lohengrin Heerrufer des Königs
Parsifal Amfortas/Gralsritter
Tannhäuser Volfram
Rufus Wainwright Hadrian Hadrian

Välj diskografi

Välj videografi

Referenser

externa länkar