Metropolitan Opera -Metropolitan Opera

Koordinater : 40°46′22″N 73°59′3″W / 40,77278°N 73,98417°V / 40,77278; -73,98417

Metropolitan Opera (allmänt känd som Meten ) är ett amerikanskt operakompani baserat i New York City , för närvarande bosatt på Metropolitan Opera House i Lincoln Center , beläget på Upper West Side av Manhattan . Företaget drivs av den ideella Metropolitan Opera Association , med Peter Gelb som general manager. Från och med 2018 är företagets nuvarande musikchef Yannick Nézet-Séguin .

The Met grundades 1883 som ett alternativ till det tidigare etablerade operahuset för Musikhögskolan och debuterade samma år i en ny byggnad på 39th och Broadway (nu känd som "Old Met"). Den flyttade till den nya Lincoln Center-platsen 1966.

Metropolitan Opera är den största klassiska musikorganisationen i Nordamerika. Fram till 2019 presenterade den cirka 27 olika operor varje år från slutet av september till maj. Operan presenteras i ett roterande repertoarschema , med upp till sju föreställningar av fyra olika verk uppsatta varje vecka. Föreställningar ges på kvällen måndag till lördag med matiné på lördagen. Flera operor presenteras i nya produktioner varje säsong. Ibland lånas dessa från eller delas med andra operabolag. Resten av årets operor ges i återupplivningar av produktioner från tidigare säsonger. Säsongen 2015–16 omfattade 227 föreställningar av 25 operor.

Operorna i Mets repertoar består av ett brett utbud av verk, från 1700-talets barock och 1800-talets Bel canto till det sena 1900- och 2000-talets minimalism . Dessa operor presenteras i iscensatta produktioner som sträcker sig i stil från de med utarbetade traditionella dekorer till andra som har modern konceptuell design.

The Mets scenkompani består av en stor symfoniorkester, en kör, barnkör och många stödjande och ledande solosångare. Företaget sysselsätter också många frilansande dansare, skådespelare, musiker och andra artister under hela säsongen. The Mets lista över sångare inkluderar både internationella och amerikanska artister, vars karriärer har utvecklats genom Mets program för unga artister. Medan många sångare dyker upp med jämna mellanrum som gäster hos företaget, har andra en nära långvarig koppling till Met, och dyker upp många gånger varje säsong tills de går i pension.

Historia

Ursprung

The Metropolitan Opera Company grundades 1883 som ett alternativ till New Yorks gamla etablerade Academy of Music operahus. Prenumeranterna på akademins begränsade antal privata boxar representerade det högsta skiktet i samhället i New York. År 1880 var dessa " gamla pengar " familjer ovilliga att släppa in New Yorks nyrika industrimän i deras sedan länge etablerade umgängeskrets . Frustrerade över att bli utestängda bestämde sig Metropolitan Operas grundande prenumeranter för att bygga ett nytt operahus som skulle överglänsa den gamla akademin på alla sätt. En grupp på 22 män samlades på Delmonicos restaurang den 28 april 1880. De valde tjänstemän och upprättade abonnemang för ägande i det nya företaget. Den nya teatern, byggd på 39th och Broadway , skulle inkludera tre nivåer av privata lådor där avkomlingarna från New Yorks mäktiga nya industrifamiljer kunde visa upp sin rikedom och etablera sin sociala framträdande plats. De första Met-prenumeranterna inkluderade medlemmar av familjerna Morgan , Roosevelt och Vanderbilt , som alla hade uteslutits från akademin. Det nya Metropolitan Operahuset öppnade den 22 oktober 1883 och blev en omedelbar succé, både socialt och konstnärligt. Musikhögskolans operasäsong vek sig bara tre år efter att Met öppnade.

Invigningssäsong

Under sina tidiga decennier producerade Met inte själva operaföreställningarna utan anställde framstående manager/ impresarios för att iscensätta en säsong av opera på det nya Metropolitan Opera House . Henry Abbey fungerade som manager för invigningssäsongen 1883–84, som inleddes med en föreställning av Charles Gounods Faust med den briljanta svenska sopranen Christina Nilsson i huvudrollen . Abbeys sällskap innehöll den första säsongen en ensemble av artister ledda av sopranen Nilsson och Marcella Sembrich ; mezzosopran Sofia Scalchi ; tenorerna Italo Campanini och Roberto Stagno ; baryton Giuseppe Del Puente ; och bas Franco Novara . De gav 150 föreställningar av 20 olika operor av Gounod, Meyerbeer, Bellini, Donizetti, Verdi, Wagner, Mozart, Thomas, Bizet, Flotow och Ponchielli. Alla föreställningar sjöngs på italienska och dirigerades antingen av musikdirektören Auguste Vianesi eller Cleofonte Campanini (tenoren Italos bror).

Kompaniet uppträdde inte bara i det nya operahuset på Manhattan, utan startade också en lång tradition av att turnera i hela landet. På vintern och våren 1884 presenterade Met opera på teatrar i Brooklyn, Boston, Philadelphia (se nedan), Chicago, St. Louis, Cincinnati, Washington DC och Baltimore. Tillbaka i New York bjöd säsongens sista kväll på en lång galaframträdande till förmån för Mr. Abbey. Specialprogrammet bestod inte bara av olika scener från opera, utan erbjöd även Marcella Sembrich att spela fiol och piano, samt de berömda scenskådespelarna Henry Irving och Ellen Terry i en scen ur Shakespeares The Merchant of Venice . Abbeys invigningssäsong resulterade i mycket stora ekonomiska underskott.

The Met i Philadelphia

Metropolitan Opera började en lång historia av att uppträda i Philadelphia under sin första säsong och presenterade hela sin repertoar i staden under januari och april 1884. Kompaniets första Philadelphia-föreställning var av Faust (med Christina Nilsson) den 14 januari 1884, på Chestnut Street Operahus . The Met fortsatte att uppträda årligen i Philadelphia i nästan åttio år och tog hela kompaniet till staden på utvalda tisdagskvällar under operasäsongen. Föreställningar hölls vanligtvis på Philadelphias Academy of Music , med företaget som presenterade nära 900 föreställningar i staden 1961 när Mets regelbundna besök upphörde.

Den 26 april 1910 köpte Met operahuset i Philadelphia av Oscar Hammerstein I. Bolaget döpte om huset till Metropolitan Opera House och framförde alla sina Philadelphia-föreställningar där fram till 1920, då kompaniet sålde teatern och återupptog uppträdandet på Musikhögskolan.

Under Mets tidiga år presenterade företaget årligen ett dussin eller fler operaföreställningar i Philadelphia under hela säsongen. Under åren minskade antalet föreställningar gradvis tills den sista Philadelphia-säsongen 1961 bestod av endast fyra operor. Den sista föreställningen av den förra säsongen var den 21 mars 1961 med Birgit Nilsson och Franco Corelli i Turandot . Efter att besöken på tisdagskvällen avslutats återvände Met fortfarande till Philadelphia på sina vårturnéer 1967, 1968, 1978 och 1979.

Tyska årstider

För sin andra säsong vände sig Mets direktörer till Leopold Damrosch som general manager. Den vördade dirigenten för New York Symphony Orchestra var engagerad för att leda operakompaniet i ett helt tyskspråkigt repertoar och fungera som dess chefdirigent. Under Damrosch bestod kompaniet av några av de mest hyllade sångarna från Europas tyskspråkiga operahus. Den nya tyska Met fick stor populär och kritisk framgång i verk av Wagner och andra tyska kompositörer samt i italienska och franska operor som sjöngs på tyska. Damrosch dog bara månader in på sin första säsong på Met. Edmund Stanton ersatte Damrosch året därpå och fungerade som general manager under säsongen 1890–91. Mets sex tyska säsonger var särskilt uppmärksammade för framträdanden av den hyllade dirigenten Anton Seidl vars Wagner-tolkningar märktes för sin nästan mystiska intensitet. Dirigenten Walter Damrosch , Leopolds son, inledde också en lång relation med Met under denna period.

Mapleson cylindrar

Från 1900 till 1904 gjorde Lionel Mapleson (1865–1937) en serie ljudinspelningar på Met. Mapleson, brorson till operaimpresariot James Henry Mapleson , anställdes av Met som violinist och musikbibliotekarie. Han använde en Edison cylinderfonografuppställning nära scenen för att fånga korta, en till fem minuters inspelningar av solister, kör och orkester under framträdanden . Dessa unika akustiska dokument, kända som Mapleson Cylinders , bevarar en ljudbild av det tidiga Met, och är de enda kända bevarade inspelningarna av vissa artister, inklusive tenoren Jean de Reszke och den dramatiska sopranen Milka Ternina. Inspelningarna gavs senare ut på en serie LP-skivor och ingick 2002 i National Recording Registry .

Årlig vårtur

Med början 1898 genomförde Metropolitan Operas sällskap av sångare och musiker en sex veckor lång turné i amerikanska städer efter sin säsong i New York. Dessa årliga vårturnéer förde företaget och dess stjärnor till städer i hela USA, av vilka de flesta inte hade något eget operakompani.

I Cleveland, till exempel, var Met-stopp sporadiska fram till 1924, då försäkringsinsatser ledda av Newton D. Baker ledde till tre år i rad med årliga uppträdanden med åtta engagemang. Detta ledde till bildandet av Northern Ohio Opera Association ledd av den blivande amerikanska senatorn Robert J. Bulkley med det uttryckliga syftet att teckna långsiktiga turnékontrakt med Met. Cleveland var ett särskilt lukrativt stopp för Met, som inte hade någon konkurrens i form av ett lokalt operakompani, och föreställningar hölls i det enorma Public Auditorium, som rymde långt över 9 000 personer.

Mets nationella turnéer fortsatte till 1986.

förvaltningar

Abbey, Schoeffel och Grau

Italiensk opera återvände till Met 1891 i en glittrande säsong av stjärnor som organiserades av de återvändande Henry E. Abbey, John B. Schoeffel och Maurice Grau som Abbey, Schoeffel och Grau . Efter att ha missat en säsong för att återuppbygga operahuset efter en brand i augusti 1892 som förstörde större delen av teatern, fortsatte Abbey och Grau som co-managers tillsammans med John Schoeffel som affärspartner, och initierade den så kallade "Golden Age of Opera" . De flesta av de största operakonstnärerna i världen prydde då scenen i Metropolitan Opera House på såväl italienskt som tyskt och franskt repertoar. Noterbara bland dem var bröderna Jean och Édouard de Reszke , Lilli Lehmann , Emma Calvé , Lillian Nordica , Nellie Melba , Marcella Sembrich , Milka Ternina , Emma Eames , Sofia Scalchi , Ernestine Schumann-Heink , Francesco Tamagno , Jean Lass Viñas , Francesc Lass Viñas . Mario Ancona , Victor Maurel , Antonio Scotti och Pol Plançon . Henry Abbey dog ​​1896, och Maurice Grau fortsatte som ensam manager för Met från 1896 till 1903.

Det tidiga 1900-talet såg utvecklingen av distinkta italienska, tyska och senare franska "vingar" inom Mets lista av artister inklusive separata tyska och italienska refränger. Denna uppdelning av företagets styrkor bleknade efter andra världskriget när soloartister tillbringade mindre tid engagerade på ett företag.

Heinrich Conried

Administrationen av Heinrich Conried 1903–08 utmärktes särskilt av ankomsten av den napolitanske tenoren Enrico Caruso , den mest hyllade sångaren som någonsin dök upp på den gamla Metropolitan. Han var också avgörande för att anställa dirigenten Arturo Vigna .

Giulio Gatti-Casazza

Conried följdes av Giulio Gatti-Casazza , som innehade en 27-årig mandatperiod från 1908 till 1935. Gatti-Casazza hade lockats av Met från en hyllad tid som chef för Milanos La Scala Operahus . Hans modellplanering, auktoritativa organisatoriska färdigheter och briljanta skådespelare lyfte Metropolitan Opera till en utdragen era av konstnärlig innovation och musikalisk excellens. Han tog med sig den eldiga och briljante dirigenten Arturo Toscanini , musikchefen från sina säsonger på La Scala.

Många av erans mest uppmärksammade sångare dök upp på Met under Gatti-Casazzas ledning, inklusive sopranen Rosa Ponselle , Elisabeth Rethberg , Maria Jeritza , Emmy Destinn , Frances Alda , Frida Leider , Amelita Galli-Curci , Bernice de Pasquali och Lily Pons ; tenorerna Jacques Urlus , Giovanni Martinelli , Beniamino Gigli , Giacomo Lauri-Volpi och Lauritz Melchior ; barytonerna Titta Ruffo , Giuseppe De Luca , Pasquale Amato och Lawrence Tibbett ; och basarna Friedrich Schorr , Feodor Chaliapin , Jose Mardones, Tancredi Pasero och Ezio Pinza — bland många andra.

Toscanini fungerade som Mets huvuddirigent (men utan officiell titel) från 1908 till 1915, och ledde företaget i uppträdanden av Verdi, Wagner och andra som satte standarder för företaget i decennier framöver. Den wienske kompositören Gustav Mahler var också Met-dirigent under Gatti-Casazzas två första säsonger och på senare år ledde dirigenterna Tullio Serafin och Artur Bodanzky kompaniet i den italienska respektive tyska repertoaren.

Efter Toscaninis avgång guidade Gatti-Casazza företaget framgångsrikt genom åren av första världskriget in i ytterligare ett decennium av premiärer, nya produktioner och populära framgångar på 1920-talet. 1930-talet medförde dock nya ekonomiska och organisatoriska utmaningar för företaget. 1931 avgick Otto Kahn , den kända finansmannen, som chef för Mets styrelse och president för Metropolitan Opera Company. Han hade varit ansvarig för att engagera Gatti-Casazza och hade haft posten som president sedan början av Gatti-Casazzas mandatperiod som chef. Den nya ordföranden, framstående advokaten Paul Cravath , hade fungerat som styrelsens juridiska rådgivare. Cravath behöll Gatti-Casazza som chef och fokuserade sin uppmärksamhet på att hantera företagets affärsangelägenheter.

I 1926, som en del av konstruktionen av Rockefeller Center , flöts en plan för att flytta operan från byggnaden på 39th Street till det nya Rockefeller Center . Planen lades ner 1929 när det blev uppenbart att det inte skulle ge några besparingar och för att Met inte hade tillräckligt med pengar för att flytta till ett nytt operahus. Det blev snart uppenbart att Wall Street-kraschen 1929 och efterföljande depression hade resulterat i ett farligt stort underskott i företagets räkenskaper. Mellan 1929 och 1931 var biljettförsäljningen fortsatt stabil, men subventionerna från Mets rika anhängare hade minskat avsevärt.

Strax efter sin utnämning fick Cravath nya intäkter genom ett kontrakt med National Broadcasting Company för veckovisa radiosändningar av Met-framträdanden. Den första nationella sändningen ägde rum den 25 december 1931, då Hansel and Gretel sändes. Med Gattis stöd fick Cravath också en tioprocentig sänkning av lönen för alla tjänstemän från och med operasäsongen 1931/32. Cravath genomförde också en omorganisation av förvaltningsbolaget genom vilket det omvandlades från ett aktiebolag, där alla deltagare var aktieägare, till en förening vars medlemmar inte behöver ha ett ekonomiskt intresse av verksamheten. Bortsett från denna förändring var den nya Metropolitan Opera Association praktiskt taget identisk med det gamla Metropolitan Opera Company. Man hoppades att föreningen skulle kunna spara pengar då den omförhandlade kontrakt som företaget hade gjort.

Under denna period skedde ingen förändring i organisationen av Metropolitan Real Estate Opera Company som ägde operahuset . Det förblev i händerna på sällskapsfamiljerna som ägde dess aktier, men subventionerna som huset och dess ägare hade gett det producerande företaget förföll. I mars 1932 fann Cravath att inkomster från sändningarna och besparingar från både lönesänkningar och omorganisation inte var tillräckliga för att täcka företagets underskott. Representanter för operahuset, det producerande företaget och artisterna bildade en kommitté för insamling av pengar bland allmänheten. Främst genom vädjanden till radiopubliken under de veckovisa sändningarna, kunde kommittén få tillräckligt med pengar för att säkerställa en fortsättning av operan för säsongen 1933–34. Gruppen kallades kommittén för att rädda Metropolitan Opera och leddes av den älskade ledande sopranen, Lucrezia Bori . Bori ledde inte bara kommittén, utan utförde också personligen mycket av dess arbete och inom några månader gav hennes insamlingsinsatser de $300 000 som behövdes för den kommande säsongen.

Edward Johnson

I april 1935 avgick Gatti efter 27 år som generaldirektör. Hans omedelbara efterträdare, den tidigare Met-bassen Herbert Witherspoon , dog av en hjärtattack knappt sex veckor in på sin mandatperiod. Detta öppnade vägen för den kanadensiske tenoren och före detta Met-artisten Edward Johnson att utses till general manager. Johnson tjänade företaget under de kommande 15 åren och vägledde Met genom de återstående åren av depressionen och andra världskrigets era.

Det producerande företagets ekonomiska svårigheter fortsatte under åren omedelbart efter den desperata säsongen 1933–34. För att möta budgetunderskott fortsatte insamlingen och antalet föreställningar skars ned. Ändå visade sig den norska sopranen Kirsten Flagstads briljanta Wagner-parning under vissa nätter med den store heldentenoren Lauritz Melchior oemotståndlig för publiken även i sådana oroliga tider. För att utöka Mets stöd bland sin nationella radiopublik, utsågs Met-styrelsens Eleanor Robson Belmont , före detta skådespelerska och fru till industrimannen August Belmont , till chef för en ny organisation – Metropolitan Opera Guild – som efterträdare till en kvinnoklubb som Belmont hade skapat. upp. The Guild stöttade det producerande företaget genom prenumerationer på dess tidning, Opera News , och genom Mrs. Belmonts veckovisa vädjanden på Mets radiosändningar. År 1940 överfördes ägandet av det utövande kompaniet och operahuset till den ideella Metropolitan Opera Association från företagets ursprungliga partnerskap med New York Society-familjer.

Zinka Milanov , Jussi Björling och Alexander Kipnis hördes första gången på Met under Johnsons ledning. Under andra världskriget när många europeiska artister var otillgängliga, rekryterade Met amerikanska sångare som aldrig förr. Eleanor Steber , Dorothy Kirsten , Helen Traubel (Flagstads efterträdare som Wagners hjältinnor), Jan Peerce , Richard Tucker , Leonard Warren och Robert Merrill var bland de många hemmaodlade artister som blev stjärnor på Met på 1940-talet. Ettore Panizza , Sir Thomas Beecham , George Szell och Bruno Walter var bland de ledande dirigenterna som engagerade sig under Johnsons mandatperiod. Kurt Adler började sin långa tid som körmästare och stabsdirigent 1943.

Rudolf Bing

Efter Johnson 1950 var den österrikiskfödde Rudolf Bing som senast hade skapat och fungerat som chef för Edinburgh Festival . Bing tjänstgjorde från 1950 till 1972 och blev en av Mets mest inflytelserika och reformistiska ledare. Bing moderniserade administrationen av företaget, avslutade ett arkaiskt biljettförsäljningssystem och satte ett slut på företagets tisdagskvällsföreställningar i Philadelphia. Han ledde en era av fin sång och glittrande nya produktioner, samtidigt som han vägledde företagets flytt till ett nytt hem i Lincoln Center. Medan många enastående sångare debuterade på Met under Bings vägledande hand, klagade musikkritiker över bristen på bra dirigering under hans regim, även om så framstående dirigenter som Fritz Stiedry , Dimitri Mitropoulos , Erich Leinsdorf , Fritz Reiner och Karl Böhm medverkade ofta i 1950- och 60-talen.

Bland de viktigaste prestationerna under Bings mandatperiod var öppnandet av Mets konstnärliga lista för att inkludera färgade sångare. Marian Andersons historiska debut 1955 följdes av introduktionen av en begåvad generation afroamerikanska artister ledda av Leontyne Price (som invigde det nya huset på Lincoln Center), Reri Grist , Grace Bumbry , Shirley Verrett , Martina Arroyo , George Shirley , Robert McFerrin och många andra. Andra hyllade sångare som debuterade på Met under Bings mandatperiod inkluderar: Roberta Peters , Victoria de los Ángeles , Renata Tebaldi , Maria Callas , som hade ett bittert bråk med Bing om repertoaren, Birgit Nilsson , Joan Sutherland , Régine Crespin , Mirella Freni , Renata Scotto , Montserrat Caballé , Elisabeth Schwarzkopf , Anna Moffo , James McCracken , Carlo Bergonzi , Franco Corelli , Alfredo Kraus , Plácido Domingo , Nicolai Gedda , Luciano Pavarotti , Jon Vickers , Tito Gobbi , Sherrill Milesarenes Si , Sherrill Milesarenes .

The Mets produktion från 1961 av Turandot , med Leopold Stokowski dirigering, Birgit Nilsson i titelrollen och Franco Corelli som Calàf, kallades av May för Mets "största hit på 10 år." För säsongen 1962/1963 övertygade Renata Tebaldi , populär bland Met-publiken, en motvillig Bing att iscensätta en nypremiär av Adriana Lecouvreur , en opera som senast presenterades på Met 1907.

År 1963 övertygade Anthony Bliss, en framstående New York-advokat och president för Metropolitan Opera Association (MOA), MOA att skapa Metropolitan Opera National Company (MONC); ett andra turnerande sällskap som skulle presentera operor nationellt med unga operatalanger. Med stöd av president John F. Kennedy och till stor del finansierat av donationer från filantropen och förläggaren Lila Acheson Wallace, presenterade företaget två säsonger av operor 1965-1966 och 1966-1967 där hundratals föreställningar gavs i hundratals städer över hela USA. Stater. Bing stödde offentligt organisationen, men privat avskydde idén och arbetade aktivt för att avveckla företaget, vilket han slutligen uppnådde i en omröstning i styrelsen i december 1966. MONC:s direktörer var mezzosopranen Risë Stevens och Michael Manuel , en lång tid scenchef och direktör på Met. Flera välkända operasångare uppträdde med MONC, inklusive sopranen Clarice Carson , Maralin Niska , Mary Beth Peil , Francesca Roberto och Marilyn Zschau ; mezzosopranerna Joy Davidson , Sylvia Friederich, Dorothy Krebill och Huguette Tourangeau ; tenorerna Enrico Di Giuseppe , Chris Lachona, Nicholas di Virgilio och Harry Theyard ; barytonerna Ron Bottcher , John Fiorito , Thomas Jamerson , Julian Patrick och Vern Shinall; bas-barytonerna Andrij Dobriansky , Ronald Hedlund och Arnold Voketaitis ; och bas Paul Plishka .

Under Bings mandatperiod gick Mets officerare samman med officerarna från New York Philharmonic för att bygga Lincoln Center for the Performing Arts, där den nya Metropolitan Opera House- byggnaden öppnade 1966.

The Mets första säsong på Lincoln Center innehöll nio nya produktioner, inklusive världspremiären av Marvin David Levys Mourning Becomes Electra . Däremot skulle sällskapet inte uruppföra några nya operor på decennier efteråt, förrän 1991 års Spöken från Versailles av John Corigliano . En kritiker beskrev perioden som "ett kvartssekel där begreppet beställningsverk påminde Met-administratörer om det emblematiska misslyckandet med Samuel Barbers Antony och Cleopatra och det ljumma mottagandet av Marvin David Levys Mourning Becomes Electra ."

Gentele till södra

Efter Bings pensionering 1972 övervakades Mets ledning av en rad chefer och artister med delad auktoritet. Bings tilltänkte efterträdare, den svenske operachefen Göran Gentele , omkom i en bilolycka innan hans första säsong började. Efter Genteles tragiska förlust kom Schuyler Chapin , som fungerade som general manager i tre säsonger. Den största bedriften under hans mandatperiod var Mets första turné till Japan under tre veckor i maj–juni 1975, vilket var idén till impresariot Kazuko Hillyer . Turnén spelade en betydande roll för att popularisera opera i Japan, och stoltserade med en imponerande line-up av artister i produktioner av La traviata , Carmen och La bohème ; inklusive Marilyn Horne som Carmen, Joan Sutherland som Violetta och tenorerna Franco Corelli och Luciano Pavarotti omväxlande som Rodolfo. Sopranen Renata Tebaldi drog sig tillbaka från Met 1973 som Desdemona i Verdis Otello , samma roll som hon debuterade där 1955.

Från 1975 till 1981 styrdes Met av ett triumvirat av regissörer: General Manager (Anthony A. Bliss), konstnärlig ledare ( James Levine ) och Director of Production (engelske regissören John Dexter ). Bliss följdes av Bruce Crawford och Hugh Southern . Under denna period var den konstanta gestalten James Levine. Förlovad av Bing 1971, blev Levine huvuddirigent 1973 och framträdde som Mets främsta konstnärliga ledare under den sista tredjedelen av 1900-talet.

Under säsongen 1983–84 firade Met sitt 100-årsjubileum med en återupplivande av Berlioz's mastodontopera Les Troyens , där sopranen Jessye Norman gjorde sin Met-debut i rollerna som både Cassandra och Dido. En åtta timmar lång Centennial Gala-konsert i två delar följde den 22 oktober 1983, sänd på PBS . Galan innehöll alla Mets nuvarande stjärnor samt framträdanden av 26 veteranstjärnor från Mets förr. Bland artisterna gjorde Leonard Bernstein och Birgit Nilsson sina sista framträdanden med sällskapet på konserten.

Den omedelbara eran efter Bing såg ett fortsatt tillskott av afroamerikaner till listan över ledande artister. Kathleen Battle , som 1977 gjorde sin Met-debut som herden i Wagners Tannhäuser , blev en viktig stjärna i lyriska sopranroller. Basbarytonen Simon Estes började en framstående karriär i Met med sin debut 1982 som Hermann, även han i Tannhäuser .

Joseph Volpe

Modellen med General Manager som den ledande auktoriteten i företaget återkom 1990 när företaget utsåg Joseph Volpe . Han var Mets tredje längst tjänstgörande chef och var den första chefen för Met som avancerade från företagets led efter att ha startat sin karriär där som snickare 1964. Under hans tjänstgöring utökades Mets internationella turnéverksamhet och Levine fokuserade på att expandera och bygga Mets orkester till en symfonisk ensemble i världsklass med sin egen Carnegie Hall-konsertserie. Under Volpe utökade Met sitt repertoar avsevärt och erbjöd fyra världspremiärer och 22 Met-premiärer, fler nya verk än under någon manager sedan Gatti-Casazza. Volpe valde Valery Gergiev , som då var chefsdirigent och konstnärlig ledare för Mariinsky-teatern , som huvudgästdirigent 1997 och breddade Mets ryska repertoar. Marcelo Álvarez , Gabriela Beňačková , Diana Damrau , Natalie Dessay , Renée Fleming , Juan Diego Flórez , Marcello Giordani , Angela Gheorghiu , Susan Graham , Ben Heppner , Dmitri Hvorostovsky , Salvatore Licitra , Anna Netreb Terhein och René Rofelens Deborah Voigt var bland de artister som först hördes på Met under hans ledning. Han gick i pension som generaldirektör 2006.

Peter Gelb

Joseph Volpes inlägg gavs till Peter Gelb , tidigare skivproducent. Gelb började beskriva sina planer i april 2006; dessa inkluderade fler nya produktioner varje år, idéer för att minska iscensättningskostnaderna och attrahera ny publik utan att avskräcka befintliga operaälskare. Gelb såg dessa frågor som avgörande för en organisation som är beroende av privat finansiering.

Gelb började sin mandatperiod med att inleda säsongen 2006–07 med en produktion av Madama Butterfly av den engelske regissören Anthony Minghella som ursprungligen satts upp för English National Opera. Minghellas mycket teatraliska koncept innehöll livfulla färgade banderoller på en extra scen, vilket gjorde att fokus låg på sångarnas detaljerade skådespeleri. Det abstrakta konceptet inkluderade att gjuta sonen till Cio-Cio San som en marionett i bunraku -stil, som sköts av tre dockspelare klädda i svart.

Gelb fokuserade på att utöka Mets publik genom ett antal fronter. Genom att öka antalet nya produktioner varje säsong för att hålla Mets iscensättningar fräscha och anmärkningsvärda, samarbetade Gelb med andra operabolag för att importera produktioner och engagerade regissörer från teater, cirkus och film för att producera Mets egna originalproduktioner. Teaterregissörerna Bartlett Sher , Mary Zimmerman och Jack O'Brien anslöt sig till listan över Mets regissörer tillsammans med Stephen Wadsworth, Willy Decker, Laurent Pelly , Luc Bondy och andra operaregissörer för att skapa nya iscensättningar för kompaniet. Robert Lepage , den kanadensiska regissören för Cirque du Soleil , anlitades av Met för att regissera en återupplivning av Der Ring des Nibelungen med hjälp av hydrauliska scenplattformar och projicerade 3D-bilder.

För att ytterligare engagera nya tittare initierade Gelb livesändningar av högupplöst video till biografer över hela världen och regelbundna livesändningar med satellitradio på Mets egen SiriusXM-radiokanal.

Nya stjärnor som dök upp under Gelbs mandatperiod inkluderar Piotr Beczała , Lawrence Brownlee , Joseph Calleja , Elīna Garanča , Jonas Kaufmann , Mariusz Kwiecień . Debuterande dirigenter inkluderade Yannick Nézet-Séguin , Andris Nelsons och Fabio Luisi . Luisi utsågs till huvudgästdirigent 2010 och huvuddirigent 2011, vilket fyllde ett tomrum som skapades av James Levines tvååriga frånvaro på grund av sjukdom. 2013, efter uppsägningen av dansarnas kontrakt, meddelade Gelb att det inhemska balettkompaniet på Met skulle upphöra att existera.

2014 fann Gelb and the Met ny kontrovers med en produktion av John Adams opera The Death of Klinghoffer , på grund av kritiken att verket var antisemitiskt. Som svar på kontroversen avbröt Gelb den schemalagda världsomspännande HD-videopresentationen av en föreställning, men vägrade krav på att ställa in de liveframträdanden som var planerade till oktober och november 2014. Demonstranter höll skyltar och skanderade "Skam på Gelb".

Den 14 april 2016 tillkännagav företaget avslutandet av James Levines anställning som musikchef i slutet av säsongen 2015–16. Gelb meddelade att Levine också skulle bli musikchef emeritus. Den 2 juni tillkännagav Met-styrelsen att Yannick Nézet-Séguin , som då var musikchef för Philadelphia Orchestra , utsetts till företagets nästa musikchef, från och med säsongen 2020–2021, och dirigerar fem produktioner varje säsong. Han tog titeln som nominerad musikchef och dirigerade två produktioner om året, från och med säsongen 2017–2018. I februari 2018 efterträdde Nézet-Séguin Levine som musikchef för Metropolitan Opera.

James Levine-kontrovers

Som svar på en nyhetsartikel från december 2017 meddelade Met att de skulle utreda James Levine med avseende på anklagelser om sexuella övergrepp som går tillbaka till 1980-talet, avbröt sina band med Levine och avbröt alla kommande förbindelser med honom. Gelb hade kontaktats direkt av en polisdetektiv i oktober 2016 angående anklagelser om sexuella övergrepp mot en minderårig av Levine, hade varit medveten om anklagarens anklagelser om övergrepp sedan de gjordes i en polisanmälan 2016 och om den åtföljande polisutredningen, men inte stänga av Levine eller inleda en utredning till över ett år senare.

Efter utredningarna i mars 2018 uppgav Met att det fanns avgörande bevis för "sexuellt kränkande och trakasserande beteende" av Levine. Den 12 mars 2018 tillkännagav företaget att sitt förhållande med Levine helt avslutades, inklusive att hans titel som musikledare emeritus upphävdes och att han avskedades som konstnärlig ledare för programmet för unga artister. Den 15 mars 2018 lämnade Levine in en stämningsansökan mot företaget till New York State Supreme Court, för avtalsbrott och ärekränkning, och fortsatte att förneka anklagelserna. Som svar på stämningsansökan har företaget uttalat: "Det är chockerande att Mr Levine har vägrat att ta ansvar för sina handlingar, och har idag istället beslutat att slå ut mot Met med en process full av osanningar." Den 7 augusti 2019 rapporterade The New York Times att Metropolitan Opera och Levine båda privatgjorde sina stämningar. Att fortsätta med rättegångarna "kunde ha lagt in fler detaljer om anklagelser i det offentliga registret..."

Ryssland-Ukraina antikrigsaktivism

Den 28 februari 2022 tillkännagav Gelb att på grund av kriget i Ukraina kommer Met att bryta banden med all personal och anställda som är anhängare av Rysslands president Vladimir Putin . Samma natt, före premiären av Verdis Don Carlos , framförde Mets kör och orkester " Ukrainas statshymn ". Bland sångarna var den ukrainske basbarytonen Vladyslav Buialskyi , som gjorde sin Met-debut; Filmer av honom som stod i centrum som den enda sångaren utan partitur och med en hand över hjärtat sändes av ukrainska nyhetskanaler.

I mars 2022 gjorde den ryskfödda sopranen Anna Netrebko ett offentligt uttalande mot kriget men misslyckades med att uttryckligen fördöma Putin och ersattes av en ukrainsk sångerska. Netrebko hade uppträtt över 200 gånger på Met under de senaste 20 åren. Gelb kallade hennes avskedande "en stor konstnärlig förlust för Met och för operan" och tillade "men när Putin dödade oskyldiga offer i Ukraina fanns det ingen väg framåt" för att hon skulle fortsätta att förknippas med Met.

Den 14 mars var Met värd för en förmånskonsert där alla intäkter gick till hjälpinsatser i Ukraina, med Sergiy Kyslytsya , Ukrainas ständiga representant vid FN på plats. Konserten, som sändes på världsomspännande radio inklusive ukrainsk offentlig radio, började med att Buialskyi sjöng "Ukrainas statshymn" som solist.

I december 2022 har Met Operas webbplats varit ett mål för en ransomware- attack, med en "spekulation om att Ryssland kan ligga bakom cyberattacken." Gelb avvisade det ryktet.

MET Orchestra Musicians

2015 bildade Metropolitan Opera Orchestra Committee en separat 501(c)3-organisation som gör affärer som "MET Orchestra Musicians". När Metropolitan Opera sade upp sin orkester den 1 april 2020 använde orkestern denna organisation för att samla in pengar med ett mål att ge ut behovsbaserade bidrag till sina medlemmar, associerade, musikbibliotekarier och assisterande dirigenter knutna till The Metropolitan Opera. Den 19 oktober 2020 har 30 % av orkestern tvingats flytta från New York City på grund av att de inte har råd med levnadskostnader.

Tekniska innovationer

Träffade titlar

1995, under general manager Joseph Volpe, installerade Met sitt eget system för att presentera en manusversion av operatexter utformade för Metens och dess publiks särskilda behov. Systemet på 2,7 miljoner dollar, som kallas "Met Titles", ger publiken ett manus av operans text på engelska på individuella skärmar som vetter mot varje plats. Detta system var det första i världen som placerades i ett operahus med "varje skärm (har) en strömbrytare för att slå på den, ett sekretessfilter för att förhindra att de svaga, gula punktmatriskaraktärerna stör närliggande tittare och möjligheten att visa texter på flera språk för alla produktioner (för närvarande tyska och spanska) utom två av Philip Glass. Det specialdesignade systemet har skenor i olika höjder för olika delar av huset, individuellt designade displayer för vissa lådstolar och beställningsmanus som kostar mer till $8 000 styck." På grund av höjden på Mets proscenium var det inte möjligt att ha texter uppsatta ovanför scenen, som man gör i de flesta andra operahus. Idén med titlar ovanför scenen hade häftigt motarbetats av dåvarande musikregissören James Levine, men "Met Titles"-systemet har sedan dess erkänts som en idealisk lösning, och erbjuder texter till endast de medlemmar av Met-publiken som önskar dem. Övertitlare på Met har inkluderat Sonya Haddad , vars dödsruna 2004 kallade henne "en av landets ledande utövare av hennes konst", Cori Ellison och Sonya Friedman .

Tessitura programvara

1998 initierade Volpe utvecklingen av en ny mjukvaruapplikation, nu kallad Tessitura . Tessitura använder en enda databas med information för att registrera, spåra och hantera alla kontakter med Mets beståndsdelar, genomföra riktade marknadsförings- och insamlingsupprop, hantera alla biljett- och medlemskapstransaktioner och tillhandahålla detaljerade och flexibla resultatrapporter. Från och med 2000 erbjöds Tessitura till andra konstorganisationer under licens, och det används nu av ett kooperativt nätverk av mer än 200 operakompanier, symfoniorkestrar, balettkompanier, teaterbolag, scenkonstcenter och museer i USA, Kanada, Storbritannien, Australien, Nya Zeeland och Irland. Vid operakonferensen 2016 i Montreal meddelade Gelb att Met hade beställt ett nytt biljettsystem som skulle göras tillgängligt för andra institutioner.

Multimedia

Sänd radio

Utanför New York har Met varit känd för publiken i stor utsträckning genom sina många år av direktsända radiosändningar . The Mets sändningshistoria går tillbaka till januari 1910 när radiopionjären Lee de Forest experimentellt, med oregelbunden signal, sände två liveframträdanden från scenen av Met som enligt uppgift hördes så långt borta som Newark, New Jersey. Idag börjar den årliga Met-sändningssäsongen vanligtvis den första veckan i december och erbjuder tjugo levande lördagsmatinéer fram till maj.

Den första nätverkssändningen hördes den 25 december 1931, en föreställning av Engelbert Humperdincks Hänsel und Gretel . Serien kom till när Met, som var ekonomiskt hotad under de första åren av den stora depressionen, försökte utöka sin publik och stöd genom nationell exponering på nätverksradio. Till en början innehöll dessa sändningar bara delar av operor, begränsade till utvalda akter. Regelbundna sändningar av kompletta operor började 11 mars 1933, med sändningen av Tristan und Isolde med Frida Leider och Lauritz Melchior .

Livesändningarna hördes ursprungligen på NBC Radios Blue Network och fortsatte på Blue Networks efterträdare, ABC , in på 1960-talet. När nätverksradion avtog grundade Met sitt eget Metropolitan Opera Radio Network som nu hörs på radiostationer runt om i världen. I Kanada har direktsändningarna hörts sedan december 1933 först på Canadian Radio Broadcasting Commission och sedan 1934 på dess efterträdare, Canadian Broadcasting Corporation där de för närvarande hörs på CBC Music .

Den tekniska kvaliteten på sändningarna förbättrades stadigt under åren. FM-sändningar tillkom på 1950-talet, överförda till stationer via telefonlinjer. Från och med säsongen 1973–74 erbjöds alla sändningar i FM- stereo . Satellitteknik gjorde det senare möjligt att sända enhetligt utmärkt sändningsljud live över hela världen.

Sponsring av Met-sändningar under depressionsåren på 1930-talet var sporadisk. Tidiga sponsorer inkluderade American Tobacco Company och Lambert Pharmaceutical Company, men ofta presenterades sändningarna av NBC själv utan någon kommersiell sponsor. Sponsring av lördagseftermiddagssändningarna av The Texas Company ( Texaco ) började den 7 december 1940 med Mozarts Le nozze di Figaro . Texacos stöd fortsatte i 63 år, den längsta kontinuerliga sponsringen i sändningshistorien och inkluderade de första PBS-tv-sändningarna. Efter sammanslagning med Chevron avslutade emellertid det kombinerade företaget ChevronTexaco sin sponsring av Mets radionätverk i april 2004. Nödbidrag gjorde att sändningarna kunde fortsätta till och med 2005 när hembyggarföretaget Toll Brothers blev huvudsponsor.

Under de sju decennierna av sina lördagssändningar har Met introducerats av röster från endast fyra permanenta utropare. Milton Cross tjänstgjorde från den första sändningen 1931 till sin död 1975. Han efterträddes av Peter Allen, som tjänade i 29 år, till och med säsongen 2003–04. Margaret Juntwait började sin tid som värd nästa säsong. Från september 2006 till december 2014 fungerade Juntwait också som värd för alla livesändningar och inspelade sändningar på Mets Sirius XM satellitradiokanal, Metropolitan Opera Radio . Från och med januari 2015 fyllde producenten Mary Jo Heath in för Juntwait, som behandlades för cancer och dog i juni 2015. I september 2015 tog Heath över som ny permanent värd. Operasångerskan och regissören Ira Siff har under flera år varit kommentator tillsammans med Juntwait eller Heath.

Satellitradio

Metropolitan Opera Radio är en 24-timmars operakanal på Sirius XM Radio , som presenterar tre till fyra livesändningar på opera varje vecka under Mets uppträdandesäsong. Under andra timmar erbjuder den även tidigare sändningar från Metropolitan Operas radiosändningsarkiv . Kanalen skapades i september 2006, när Met inledde en flerårig relation med Sirius. Margaret Juntwait är huvudvärd och utropare, med William Berger som författare och medvärd.

Tv

The Mets experiment med tv går tillbaka till 1948 när en komplett föreställning av Verdis Otello sändes live på ABC - TV med Ramón Vinay , Licia Albanese och Leonard Warren . Säsongsöppningskvällen 1949 Der Rosenkavalier sändes också. I början av 1950-talet försökte Met ett kortlivat experiment med direktsända slutna TV- sändningar till biografer. Den första av dessa var en föreställning av Carmen med Risë Stevens som sändes till 31 teatrar i 27 amerikanska städer den 11 december 1952. Utöver dessa experiment, och en tillfällig gala eller speciell, blev Met inte en vanlig närvaro på TV fram till 1977.

Det året började företaget en serie direktsända tv-sändningar på allmän tv med en mycket framgångsrik livesändning av La bohème med Renata Scotto och Luciano Pavarotti . Den nya operaserien på PBS hette Live from the Metropolitan Opera . Denna serie fanns kvar i luften till början av 2000-talet, även om livesändningarna gav vika för inspelade föreställningar och 1988 ändrades titeln till The Metropolitan Opera Presents . Dussintals tv-sända föreställningar sändes under seriens liv, inklusive en historisk komplett telesändning av Wagners Ring Cycle 1989. 2007 debuterade en annan Met-TV-serie på PBS, Great Performances at the Met . Den här serien sänder upprepade visningar av högupplösta videoframträdanden som producerats för Metropolitan Opera Live i HD- biografserien.

Förutom kompletta operor och galakonserter har tv-program producerade på Met inkluderat: ett avsnitt av Omnibus med Leonard Bernstein ( NBC , 1958); Danny Kaye 's Look-In på Metropolitan Opera ( CBS , 1975); Sills and Burnett at the Met (CBS, 1976); och MTV Video Music Awards (1999 och 2001).

Högupplöst video

Med början den 30 december 2006, som en del av företagets strävan att skapa intäkter och attrahera ny publik, sände Met (tillsammans med NCM Fathom ) en serie om sex föreställningar live via satellit till biografer som heter "Metropolitan Opera: Live in HD" . Den första sändningen var lördagens matiné liveframträdande av den 110 minuter långa versionen av Julie Taymors produktion av Trollflöjten . Serien visades på över 100 biografer i Nordamerika, Japan, Storbritannien och flera andra europeiska länder. Under säsongen 2006–07 inkluderade serien live HD-sändningar av I puritani , The First Emperor , Eugene Onegin , The Barber of Seville och Il trittico . Dessutom erbjöds begränsade återkommande visningar av operorna i de flesta av de presenterande städerna. Digitalt ljud för föreställningarna kom från Sirius Satellite Radio .

Dessa filmsändningar har fått bred och allmänt gynnsam pressbevakning. The Met rapporterar att 91 % av tillgängliga platser såldes för HD-föreställningarna. Enligt General Manager Peter Gelb var det 60 000 människor på biografer runt om i världen som tittade på sändningen av Barberaren från Sevilla den 24 mars . New York Times rapporterade att 324 000 biljetter såldes över hela världen för säsongen 2006/07, medan varje simulcast kostade 850 000 till 1 miljon dollar att producera.

Säsongen 2007/08 började den 15 december 2007 och innehöll åtta av Mets produktioner som började med Roméo et Juliette och slutade med La fille du régiment den 26 april 2008. The Met planerade att sända för att fördubbla antalet teatrar i USA som föregående säsong, samt till ytterligare länder som Belgien, Frankrike, Tyskland, Italien och Spanien. Antalet deltagande arenor i USA, som inkluderar biografkedjor såväl som oberoende teatrar och vissa universitetslokaler, är 343. medan "seriens omfattning utökas till att omfatta mer än 700 platser i Nordamerika, Europa, Asien, och Australien".

I slutet av säsongen deltog 920 000 personer – vilket översteg det totala antalet personer som deltog i liveframträdanden på Met under hela säsongen – deltog i de 8 visningarna som inbringade en brutto på 13,3 miljoner USD från Nordamerika och 5 miljoner USD från utlandet.

Internet

Året runt är onlinevideo och ljud från hundratals kompletta operor och utdrag tillgängliga för tittarna via Met Player, Met Operas eget onlinearkiv med inspelade föreställningar. Kompletta operor och urval finns också tillgängliga på onlinemusiktjänsten Rhapsody och att köpa på iTunes .

Metropolitan Opera Radio- kanalen på Sirius XM Radio (se ovan) är tillgänglig för lyssnare via internet förutom satellitsändningar.

The Mets officiella webbplats tillhandahåller också fullständig kompositör och bakgrundsinformation, detaljerade sammanfattningar av handlingen samt skådespelare och karaktärer för alla aktuella och kommande operasändningar, såväl som för varje operasändning sedan 2000. Mets onlinearkivdatabas innehåller länkar till alla Rhapsody, Sirius XM och Met Player operor, med komplett program- och skådespelsinformation. Onlinearkivet ger också en uttömmande sökbar lista över alla föreställningar och artister i Metropolitan Operas historia.

Covid-19 pandemi

När människors rörelser var kraftigt begränsade i mars 2020 på grund av covid-19-pandemin , avbröt Met säsongens återstående föreställningar men livestreamade gratis en opera varje dag, normalt tillgänglig med betalprenumeration. Den 23 september 2020 meddelade Met att hela säsongen 2020–2021 ställdes in. The Met öppnade igen lagom till säsongen 2021–2022, och började med en konsert av Verdis Requiem för att markera 20 - årsdagen av 9/11 . Den 24 oktober 2022 släppte Met, tillsammans med NY Philharmonic och Carnegie Hall, sina maskeringskrav, den sista covid-relaterade begränsningen som fortfarande var på plats. Det var nästan tre år sedan pandemin började.

Operahus

Metropolitan Opera House, Broadway

Den första Metropolitan Opera House öppnade den 22 oktober 1883, med en föreställning av Faust . Den låg på 1411 Broadway mellan 39th och 40th Streets och designades av J. Cleaveland Cady . Utsyltad av brand den 27 augusti 1892, byggdes teatern omedelbart om och öppnade igen hösten 1893. En annan större renovering slutfördes 1903. Teaterns interiör gjordes om i stor utsträckning av arkitekterna Carrère och Hastings . Den välbekanta röda och guldiga interiören förknippad med huset är från denna tid. Gamla Met hade en sittkapacitet på 3 625 med ytterligare 224 ståplatser.

Teatern var känd för sin elegans och utmärkta akustik och den gav ett glamoröst hem för företaget. Dess scenfaciliteter befanns dock vara allvarligt otillräckliga från dess tidigaste dagar. Under åren undersöktes och övergavs många planer för ett nytt operahus, inklusive ett förslag om att införliva ett nytt Metropolitan Opera House i konstruktionen av Rockefeller Center . Det var först med utvecklingen av Lincoln Center som Met kunde bygga sig ett nytt hem. The Met höll en påkostad avskedsgalaföreställning för det gamla huset den 16 april 1966. Teatern stängde efter en kort balettsäsong senare på våren 1966 och revs 1967.

Metropolitan Opera House, Lincoln Center

Det nuvarande Metropolitan Opera House ligger i Lincoln Center vid Lincoln Square i Upper West Side och designades av arkitekten Wallace K. Harrison . Den har en sittkapacitet på cirka 3 732 med ytterligare 245 ståplatser på baksidan av bottenvåningen och den översta balkongen. Vid behov kan storleken på orkestergraven minskas och ytterligare en rad med 35 platser läggas till längst fram i auditoriet. Lobbyn är prydd med två berömda väggmålningar av Marc Chagall , Musikens triumf och Musikens källor . Var och en av dessa gigantiska målningar mäter 30 gånger 36 fot.

Efter många ändringar av sin design, öppnade den nya byggnaden den 16 september 1966, med världspremiären av Samuel Barbers Antony och Cleopatra .

Teatern, även om den är stor, är känd för sin utmärkta akustik. Scenfaciliteterna, toppmoderna när teatern byggdes, fortsätter att uppdateras tekniskt och kan hantera flera stora komplexa operaproduktioner samtidigt. När operakompaniet är på paus är Operahuset årligen hem för vårsäsongen av American Ballet Theatre . Den har också varit värd för besök från andra kända opera- och balettkompanier.

Metropolitan Opera House, Philadelphia

För att ge ett hem för sina vanliga föreställningar på tisdagen i Philadelphia köpte Met ett operahus som ursprungligen byggdes 1908 av Oscar Hammerstein I , Philadelphia Opera House på North Broad and Poplar Streets. Teatern döptes om till Metropolitan Opera House och drevs av Met från 1910 tills den sålde huset i april 1920. The Met debuterade i sitt nya hem i Philadelphia den 13 december 1910, med en föreställning av Richard Wagners Tannhäuser med Leo Slezak och Olive i huvudrollerna Fremstad .

Philadelphia Met ritades av den kända teaterarkitekten William H. McElfatrick och hade en kapacitet på cirka 4 000 sittplatser. Teatern står fortfarande kvar och fungerar för närvarande som kyrka och konstcentrum.

Huvudledare

I Mets invigningssäsong 1883–1884, listades Auguste Vianesi , som dirigerade de flesta av föreställningarna den säsongen inklusive öppningskvällen, i pjäsen som "musikalisk ledare och dirigent"; därefter hade Met inte en annan officiellt utsedd "musikdirektör" förrän Rafael Kubelík 1973. Ett antal av Mets dirigenter har dock antagit en stark ledarroll vid olika tidpunkter i företagets historia. De satte konstnärliga standarder och påverkade orkesterns kvalitet och spelstil, men utan någon officiell titel. The Met har också haft många berömda gästdirigenter som inte är listade här.

Dödsfall vid Met

Under åren har ett antal dödsfall inträffat på Metropolitan Opera House. Den 10 februari 1897 drabbades franske basen Armand Castelmary av en hjärtattack på scenen i finalen av akt ett av Flotows Martha . Han dog i armarna på sin vän, tenoren Jean de Reszke , efter att ridån fälldes. Föreställningen återupptogs med Giuseppe Cernusco som ersättare i rollen som Sir Tristram. Den 10 maj 1935 drabbades Herbert Witherspoon , den tillträdande generaldirektören, av en hjärtattack och dog vid sitt skrivbord. Den 4 mars 1960 dog den ledande barytonen Leonard Warren av en hjärtattack på scenen efter att ha fullbordat arien "Urna fatale" i akt två av Verdis La forza del destino . Den 30 april 1977 dödades Betty Stone, en medlem av Met-kören, i en olycka utanför scenen under ett turnéframträdande av Il trovatore i Cleveland. Den 23 juli 1980 mördades Helen Hagnes Mintiks, en 30-årig kanadensiskfödd violinist, av Met-scenaren Craig Crimmins under paus i en föreställning av Berlinbaletten . Händelsen citerades av många publikationer som "The Phantom of the Opera"-mord. Den 5 januari 1996 dog tenoren Richard Versalle när han spelade rollen som Vitek under produktionen av Leoš Janáčeks The Makropulos Case . Versalle klättrade på en 20 fot (6,1 m) stege i öppningsscenen när han drabbades av en hjärtattack och föll ner på scenen.

Dessutom har flera publikmedlemmar dött på Met. Den mest kända incidenten var operabesökaren Bantcho Bantchevskys självmord den 23 januari 1988, under en paus av Verdis Macbeth .

Ekonomi och marknadsföring

Företagets årliga driftsbudget för säsongen 2011–12 var 325 miljoner dollar, varav 182 miljoner dollar (43 %) kommer från privata donationer. Den totala potentiella publiken under en säsong är 800 000 platser. Den genomsnittliga publiksiffran för teatern med 3 800 platser 2011 var 79,2 %, en minskning från en topp på 88 % 2009. Utöver att uppträda i operahuset i New York, har Met gradvis utökat sin publik under åren genom teknik. Den har sänt regelbundet i radio sedan 1931 och på tv sedan 1977. 2006 började Met livesända satellitradio och internetsändningar såväl som direktsända högupplösta videosändningar som presenterades på biografer över hela världen. Under 2011 nådde den totala HD-publiken 3 miljoner genom 1600 biografer världen över. Under 2014, enligt Wheeler Winston Dixon, gör höga biljettpriser det svårt för vanliga människor att gå på föreställningar.

Anteckningar

Referenser

Vidare läsning

• Krehbiel, Henry Edward (1911). Kapitel av Opera . Projekt Gutenberg .
• Meyer, Martin (1983). The Met: One Hundred Years of Grand Opera . New York City: Simon & Schuster . ISBN 0-671-47087-6.
• Robinson, Francis (1979). Firande: Metropolitanoperan . New York City: Doubleday . ISBN 0-385-12975-0.
• Wasserman, Adam (december 2006). "Sirius Business". Opera Nyheter .

externa länkar

• Officiell hemsida
• Metropolitan Opera Association databas
• History of Metropolitan Opera Association - finansieringsuniversum
• The Metropolitan Opera Company: Kahn-effekten
• Vintage vykort av Met
• Metropolitan Operas historia
• Träffade Opera Radio på Sirius XM
• Metropolitan Opera på Google Arts & Culture
• "The New Scen of the Metropolitan Opera House, Rebuilt for the Production of Parsifal " Scientific American (1904).