Balafon - Balafon

Balafon
Balafoon.jpg
En fast nyckelbalafon som visar resonatorer med membranhål.
Andra namn balafo , bala , balafon , balaphon , balaphong , balani , gyil , balangi
Klassificering Västafrikansk slagverkstomme i trä med upp till 21 tangenter
Hornbostel – Sachs klassificering 111.212
(uppsättningar slagverkstänger)
Tagit fram 1100 -talet eller tidigare
Relaterade instrument
gyil , marimba , xylofon
Byggare
Schweiz Claude Luisier

Den balafon (['bæləfɔ̃] ,[bɑlɑ'fɔ̃] ; Bambara:ߓߟߊ bala) är enkalebass-resonatedxylofon, en typ avslog idiofoner. Det är nära förknippad med grann Mandé,SenoufoochGur folki Västafrika, särskiltGuineasgren avMandinkaetnisk grupp, men nu finns över helaVästafrikafrån Guinea tillMali. Dess vanliga namn,balafonsannolikt en europeisk mynt kombinera sinMandinkanamnbalamed ordetfon'tala' eller den grekiska rotenphono.

Historia

Anses ha utvecklats oberoende av det södra afrikanska och sydamerikanska instrumentet som nu kallas marimba , muntliga historier från balafonen daterar det till åtminstone uppkomsten av Mali -imperiet på 1100 -talet CE. Balafon är en Manding namn, men variationer förekommer över hela Västafrika, inklusive balangi i Sierra Leone och gyil av Dagara , Lobi och Gurunsi från Ghana , Burkina Faso och Elfenbenskusten . Liknande instrument spelas i delar av Centralafrika , där det antika kungariket Kongo betecknar instrumentet som palaku .

Rekord av balafonen går tillbaka till åtminstone 1100 -talet CE. År 1352 e.Kr. rapporterade den marockanska resenären Ibn Battuta om ngoni och balafons existens vid den maliska härskaren Mansa Suleymans hov .

Europeiska besökare i Västafrika beskrev balafoner på 1600 -talet i stort sett identiska med det moderna instrumentet. Den atlantiska slavhandeln tog några Balafon spelare till Amerika. Den Virginia Gazette registrerar afroamerikaner spelar en barrafoo 1776, vilket verkar vara en balafon. Andra nordamerikanska referenser till dessa instrument dör ut i mitten av 1800-talet.

Barn från Burkina Faso uppträder i Warszawa, Polen, under den 5: e korskulturfestivalen, september 2009

Balafonen har sett en återupplivning sedan 1980 -talet i tillväxten av African Roots Music och World Music . Mest känd av dessa exponenter är Rail Band , ledd av Salif Keita . Även om det fortfarande inte spelas har dess distinkta ljud och traditionella stil exporterats till västerländska instrument. Maninka från östra Guinea spelar en typ av gitarrmusik som anpassar balafons spelstil till det importerade instrumentet.

Etymologi

I Malinke språket balafon är en förening av två ord: Balan är namnet på instrumentet och fO är verbet att spela . Balafon är därför verkligen att spela bala .

Bala fortfarande används som namnet på en stor bas balafon i regionen Kolokani och Bobo Dioulasso . Dessa bala har särskilt långa tangenter och stora kalabaser för förstärkning. Balani används sedan som namnet på den höga, lilla balafonen med små kalvar och korta (3 till 4 cm långa) tangenter. Den balani bärs med en rem och vanligtvis har 21 nycklar, medan antalet tangenter på en bala varierar med region.

Konstruktion

Gummi-gummi-mallets på en balafon

En balafon kan antingen vara fast nyckel (där nycklarna är sträckta över en fast ram, vanligtvis med kalabasresonatorer under) eller fritt nyckel (där nycklarna placeras oberoende på vilken vadderad yta). Balafonen har vanligtvis 17–21 tangenter, inställda på en tetratonisk , pentatonisk eller heptatonisk skala, beroende på musikerens kultur.

Balafonen kan generellt producera 18 till 21 noter, även om vissa är byggda för att producera många färre toner (16, 12, 8 eller till och med 6 och 7). Balafon -nycklar är traditionellt gjorda av béné -trä , torkas långsamt över låg låga och stäms sedan genom att raka av träbitar från tangenternas undersida. Trä tas av mitten för att platta ut nyckeln eller slutet för att vässa den.

I en balafon med fast nyckel är nycklarna upphängda av läderremmar strax ovanför en träram, under vilken hängda kalebassgräsmaskresonatorer av graderad storlek . Ett litet hål i varje kalebass är täckt med ett membran traditionellt av tunna spindeläggsfilament (numera mer vanligtvis av cigarettpapper eller tunn plastfilm) för att producera instrumentets karakteristiska nasal-buzz timbre , som vanligtvis spelas med två tuggummi -gummi-sårade mallets medan de sitter på en låg pall (eller när du står med en axel eller midjesej fast i ramen).

Regionala traditioner

Eftersom balafonkulturerna varierar över Västafrika, så gör tillvägagångssättet för själva instrumentet. På många områden spelas balafonen ensam i ett rituellt sammanhang, i andra som en del av en ensemble. I Guinea och Mali ingår balafonen ofta i en ensemble med tre, låga, medelhöga och höga. I Kamerun uppträder sex balafon av varierande storlek tillsammans i en orkester, kallad komenchang . Det finns en Igbo -variant med bara en stor avstämd nyckel för varje spelare. Och medan en spelare i de flesta fall träffar flera tangenter med två mallar, placerar vissa traditioner två eller flera spelare på varje tangentbord.

De Susu och Malinke folk Guinea är nära identifieras med balafon, liksom de andra Manding folk Mali , Senegal och Gambia . Kamerun , Tchad och till och med nationerna i Kongo Basin har långa balafontraditioner.

Ofta kommer balafonspelare att bära klockarmband på varje handled, vilket accentuerar ljudet av tangenterna.

I vissa kulturer var balafonen (och i vissa är det fortfarande) ett heligt instrument, som endast kan spelas av utbildade religiösa kastmedlemmar och endast vid rituella evenemang som festivaler, kungliga, begravnings- eller äktenskapsfirande. Här förvaras balafonen i ett tempelförråd, och kan bara tas bort och spelas efter att ha genomgått reningsrit. Specifika instrument kan byggas för att endast spelas för specifika ritualer och repertoarer. Unga adepter tränas inte på det heliga instrumentet, utan på fritt nyckelgropsbalafoner .

Gyil

Gyilen i nordvästra Ghana

Den gyil ( engelska: / ɪ l ə / eller / jag l / ) är namnet på en surrande pentatoniska balafon gemensam för Gur -speaking befolkningarna i norra Ghana , Burkina Faso , sydöstra Mali och norra Elfenbenskusten i West Afrika . Bland Mandepopulationer i Ghana som Ligbi (Numu), Bissa och Dyula är samma instrument känt som bala . Gyilen är det primära traditionella instrumentet för Dagara -folket i norra Ghana och Burkina Faso, och i Lobi i Ghana, södra Burkina Faso och Elfenbenskusten . Gyilen spelas vanligtvis i par, tillsammans med en kalebasspumpstrumma som kallas kuor . Den kan också spelas av en person med trumman och stickdelen som ackompanjemang, eller av en solist. Gyil -duetter är den traditionella musiken i Dagara -begravningar. Instrumentet spelas i allmänhet av män, som lär sig spela medan de är unga; det finns dock ingen begränsning av kön. Det spelas också av Gurunsi -folket i Upper East Region i Ghana, liksom angränsande Gurunsipopulationer över gränsen i södra och centrala Burkina Faso. En dans relaterad till gyilen är Bewaa .

Den gyil design liknar balaba eller balafon används av Mande -speaking Bambara , Dyula och sosso folk ytterligare väster i södra Mali och västra Burkina Faso , liksom Senoufo människor i Sikasso , en region som delar många musikaliska traditioner med dem norra Elfenbenskusten och Ghana. Den är gjord med 14 trä nycklar en afrikansk lövträ kallade liga fäst vid en träram, under vilken hänger calabash kalebasser. Spindelnät täcker små hål i kalebassarna för att producera ett surrande ljud och antilopssenor och läder används för infästningarna. Instrumentet spelas med gummihuvud i träklubbor.

Kamerun

Under 1950 -talet växte barer upp över Kamerun huvudstad för att rymma en tillströmning av nya invånare, och blev snart en symbol för kamerunsk identitet inför kolonialism. Balafonorkestrar, bestående av 3–5 balafoner och olika slagverksinstrument blev vanliga i dessa barer. Några av dessa orkestrar, som Richard Band de Zoetele , blev ganska populära trots hån från den europeiska eliten.

I mitten av 1900 -talet populariserades en infödd folkmusik som kallades bikutsi . Bikutsi är baserad på en krigsrytm som spelas med olika skramlar , trummor och balafon. Bikutsi sjöng av kvinnor och innehöll sexuellt uttalade texter och låtar om vardagliga problem. I en populär form fick bikutsi vanliga framgångar på 1950 -talet. Anne-Marie Nzie var kanske den viktigaste av de tidiga innovatörerna. Nästa bikutsiartist av legendarisk statur var Messi Me Nkonda Martin och hans band, Los Camaroes , som lade till elektriska gitarrer och andra nya element.

Balafon orkestrar hade förblivit populär i hela 50-talet i Yaoundé s bar scen, men publiken krävde modernitet och den populära stil på den tiden var inte klara. Messi Martin var en kamerunsk gitarrist som hade inspirerats till att lära sig instrumentet genom att lyssna på spanska språksändningar från angränsande Ekvatorialguinea , samt kubanska och zairiska rumba . Messi bytte elgitarr genom att länka ihop strängarna med pappersbitar, vilket gav instrumentet en dämpare ton som avgav ett "dunkande" ljud som liknar balafonen.

Guinea

Den balafon, kora (luta-harpa), och Ngoni (förfader av banjo ) är de tre instrumenten mest förknippas med griot bardic traditioner Västafrika. Var och en är närmare associerad med specifika områden, samhällen och traditioner, även om alla spelas ihop i ensembler i hela regionen. Guinea har varit det historiska hjärtat av solo balafon. Eftersom griotkulturen är en ärftlig kast har Kouyaté -familjen kallats balafons djurhållare , och 1900 -talets medlemmar i denna familj har hjälpt till att introducera den över hela världen.

Sosso Bala

Djembe och balafo, Guinea

Den Fr: Sosso Bala är en balafon, för närvarande hålls i staden Niagassola , Guinea som sägs vara den ursprungliga balafon, konstruerat över 800 år sedan. The Epic of Sundiata , en historia om bildandet av Maliriket , berättar att en griot (lovsångare) vid namn Bala Faséké Kouyaté övertygade Sosso- kungen Sumanguru Kante att anställa honom efter att ha smugit in i Sumangurus palats och spelat det heliga instrumentet. Sundiata Keita , grundare av Mali -imperiet störtade Sumanguru, tog beslag på balafonen och gjorde griot Faséké till dess väktare. Denna ära sägs ha gått igenom hans familj, Kouyatés, och förmedlar dem mästerskap i balafonen till denna dag.

En ung balafonspelare, Mali
Balafonspelare i ett PAIGC -skolband, Ziguinchor , Senegal, 1973

Oavsett sanningen i denna berättelse är Sosso Bala ett instrument för stor ålder och namngavs av UNESCO som ett av de nitton mästerverken i det muntliga och immateriella arvet från mänskligheten 2001.

Senegal

Titeln på den senegalesiska nationalsången är " Pincez Tous vos Koras, Frappez les Balafons " ( Alla strum din koras , slå balafonerna ).

Mali

En modern festival ägnad åt balafonen, Triangle du balafon , äger nu rum årligen på Sikasso i Mali .

Kända spelare och ensembler

Kända balafonspelare har inkluderat:

Se även

Referenser

Källor

Vidare läsning

  • Lynne Jessup. Mandinka Balafon: en introduktion med notation för undervisning . Xylo Publications, (1983) ISBN  0-916421-01-5 .
  • Eric Charry. Mande Music: Traditionell och modern musik från Maninka och Mandinka i Västra Afrika . Chicago Studies in Ethnomusicology. University Of Chicago Press (2000). ISBN  0-226-10161-4 .
  • Adrian Egger, Moussa Hema: Die Stimme Des Balafon - La Voix Du Balafon. Schell Music, ISBN  978-3-940474-09-4 .
  • Gert Kilian "Balafon Beat", Verlag Zimmermann, Tyskland
  • Gert Kilian "The Balafon with Aly Keita & Gert Kilian", édition "improductions" / Paris
  • "Das magische Balafon" av Mamadi Kouyaté, Ursula Branscheid-Kouyaté / Tyskland / LEU-Verlag, Neusaess DVD

externa länkar