De tio budorden (film från 1956) - The Ten Commandments (1956 film)

De tio budorden
Originalaffischaffisch av Macario Gómez Quibus
Regisserad av	Cecil B. DeMille
Manus av	Aeneas MacKenzie Jesse L. Lasky Jr. Jack Gariss Fredric M. Frank
Baserat på	Prince of Egypt av Dorothy Clarke Wilson Pillar of Fire av JH Ingraham On Eagle's Wings av AE Southon Book of Exodus
Producerad av	Cecil B. DeMille
Medverkande	Charlton Heston Yul Brynner Anne Baxter Edward G. Robinson Yvonne De Carlo Debra Paget John Derek Cedric Hardwicke
Berättat av	Cecil B. DeMille
Filmkonst	Lojala Griggs
Redigerad av	Anne Bauchens
Musik av	Elmer Bernstein
Produktions företag	Motion Picture Associates
Levererad av	Paramount Pictures
Utgivningsdatum	(Förenta staterna)
Speltid	220 minuter (med paus )
Land	Förenta staterna
Språk	engelsk
Budget	13 miljoner dollar
Biljettkontor	122,7 miljoner dollar (första utgåvan)

The Ten Commandments är en amerikansk episk religiös dramafilm från 1956producerad, regisserad och berättad av Cecil B. DeMille , inspelad i VistaVision (färg av Technicolor ) och släppt av Paramount Pictures . Baserat på romanen Prince of Egypt från1949av Dorothy Clarke Wilson , romanen Pillar of Fire av JH Ingraham från 1859, romanen On Eagles Wings av AE Southon från 1937 och Exodus Book ,dramatiserar de tio budorden den bibliska historien om livet för Moses , en adopterad egyptisk prins som blir befriaren av sina riktiga bröder, de förslavade hebreerna , och därefter leder utflyttningen till berget Sinai , där han tar emotde tio budorden från Gud . Filmen har Charlton Heston i huvudrollen, Yul Brynner som Rameses , Anne Baxter som Nefretiri , Edward G. Robinson som Dathan , Yvonne De Carlo som Sephora , Debra Paget som Lilia och John Derek som Joshua ; och har bland annat Sir Cedric Hardwicke som Sethi , Nina Foch som Bithiah , Martha Scott som Yochabel , Judith Anderson som Memnet och Vincent Price som Baka.

Filmen på plats i Egypten , Mount Sinai och Sinaihalvön , De tio budorden var DeMilles mest framgångsrika verk, hans första widescreen -film, hans fjärde bibliska produktion och hans sista regiinsats före hans död 1959. Det är en nyinspelning av prologen av hans tysta film från 1923 med samma titel och har en av de största exteriöruppsättningarna som någonsin skapats för en film. Fyra manusförfattare, tre konstdirektörer och fem kostymdesigners arbetade med filmen. Interiörsuppsättningarna konstruerades på Paramounts Hollywood soundstages. Den ursprungliga roadshow -versionen inkluderade en introduktion på skärmen av DeMille och släpptes till biografer i USA den 8 november 1956 och var vid den tidpunkt då den släpptes den dyraste filmen som någonsin gjorts.

1957 nominerades filmen till sju Oscar , inklusive bästa film , och vann Oscar för bästa visuella effekter ( John P. Fulton , ASC ). DeMille vann Foreign Film Press Film Critics Circle Award för bästa regi. Charlton Heston nominerades till ett Golden Globe -pris för bästa prestation av en skådespelare i en film (drama) . Yul Brynner vann National Board of Review Award för bästa skådespelare för denna film samt Anastasia och The King and I . Heston, Anne Baxter och Yvonne De Carlo vann Laurel Awards för bästa dramatiska skådespelare, femte bästa dramatiska skådespelerska respektive tredje bästa kvinnliga biroll. Det är också en av de mest ekonomiskt framgångsrika filmer som någonsin gjorts, med en omsättning på cirka 122,7 miljoner dollar (motsvarande 1,17 miljarder dollar 2020) i kassan under den första utgåvan; det var den mest framgångsrika filmen 1956 och den näst mest intjänade filmen under decenniet. Enligt Guinness World Records , när det gäller teaterutställning är det den åttonde mest framgångsrika filmen genom tiderna när kassan brutto justeras för inflation .

År 1999 valdes filmen för bevarande i United States National Film Registry av Library of Congress som "kulturellt, historiskt eller estetiskt betydelsefull". I juni 2008 avslöjade American Film Institute sina " Ten Top Ten " - de bästa tio filmerna i tio amerikanska filmgenrer - efter att ha röstat över 1500 personer från det kreativa samhället. Filmen listades som den tionde bästa filmen i den episka genren. Nätverks -tv har sänd filmen i bästa sändningstid under påsk-/påskperioden varje år sedan 1973.

Komplott

Efter att ha hört profetian om en hebreisk befriare, Farao Ramses I av Egypten order död all nyfödda hebreiska män. Yochabel räddar sin spädbarn genom att sätta honom på drift i en korg på Nilen . Bithiah , Farao Rameses nyligen änkade dotter (och syster till den blivande farao Seti I ), hittar korgen och bestämmer sig för att adoptera pojken även om hennes tjänare, Memnet, erkänner att barnet är hebreiskt. Bithiah heter barnet Moses .

Prins Moses växer upp för att bli en framgångsrik general, vinna ett krig med Etiopien och etablera en allians. Moses och Nefretiri blir kär, men hon måste gifta sig med nästa farao för att bevara den kungliga linjen. Under arbetet med att bygga en stad för farao Seti I : s jubileum träffar Moses stenhuggaren Josua , som berättar för honom om den hebreiska guden . Moses räddar en äldre kvinna från att bli krossad utan att veta att hon är hans biologiska mor, Yochabel, och han tillrättavisar arbetsmästaren och tillsyningsmannen Baka.

Moses reformerar behandlingen av slavar på projektet, men prins Rameses, Moses adoptivbror och Setis son, anklagar honom för att ha planerat ett uppror. Moses säger att han gör sina arbetare mer produktiva och får Rameses att undra om det är Mose som hebreerna kallar Frälsaren.

Nefretiri får veta av Memnet att Moses är son till hebreiska slavar. Hon dödar Memnet men avslöjar historien för Moses efter att han hittat den bit av levitduken som han var insvept i som en bebis, som Memnet hade förvarat. Moses följer Bithiah till Yochabels hus där han träffar sin biologiska mor, bror Aaron och syster Miriam.

Moses lär sig mer om slavarna genom att arbeta med dem. Nefretiri uppmanar honom att återvända till palatset så att han kan hjälpa sitt folk när han blir farao, vilket han godkänner efter att han har slutfört en sista uppgift. Moses räddar Joshua från döden genom att döda Baka och säger till Joshua att även han är hebreisk. Bekännelsen bevittnas av tillsyningsmannen Dathan , som sedan rapporterar till prins Rameses. Efter att ha gripits förklarar Moses att han inte är befriaren, men skulle frigöra slavarna om han kunde. Seti I förklarar prins Rameses sin enda arvinge, och Rameses förvisar Moses till öknen. Vid denna tid får Moses veta om sin mors död.

Moses tar sig över öknen till en brunn i Midian . Efter att ha försvarat sju systrar från Amalekiterna , är Moses inhyst hos flickornas pappa Jethro , en beduinsk sheik, som dyrkar Abrahams Gud. Moses gifter sig med Jethros äldsta dotter Sephora . Senare hittar han Joshua, som har flytt från det hårda arbetet som pålagt hebreerna i Egypten. Medan han vallar ser Moses den brinnande busken på Sinais bergstopp och hör Guds röst. Moses återvänder till Egypten för att befria hebreerna.

Moses kommer före Rameses, nu farao Rameses II , för att vinna slavarnas frihet och förvandla hans stav till en kobra . Jannes utför samma trick med sina stavar, men Moses orm sväljer hans. Rameses förbjuder halm att tillhandahållas till hebreerna för att göra sina tegelstenar. Nefretiri räddar Moses från att bli stenad till döds av hebreerna där han avslöjar att han är gift.

Egypten besöks av plågor. Moses förvandlar Nilen till blod vid en festival i Khnum och för ner brinnande hagel över faraos palats. Moses varnar honom för att nästa plåga som kommer att drabba Egypten kommer att kallas av Farao själv. Upprörd över plågorna beordrar Rameses att alla förstfödda hebreer ska dö, men ett moln av död dödar istället alla förstfödda i Egypten, inklusive barnet till Rameses och Nefretiri. Farao är förtvivlad över förlusten av sin arvtagare och förvisar hebreerna som börjar utflykten från Egypten.

Efter att ha blivit hånad av Nefretiri tar Rameses sina vagnar och förföljer hebreerna till Röda havet . Moses använder Guds hjälp för att stoppa egyptierna med en eldpelare och delar Röda havet . Efter att hebreerna gjort det i säkerhet, släpper Moses väggarna av vatten och drunknar den egyptiska armén. En förstörd Rameses återvänder tomhänt till Nefretiri och säger att han nu erkänner Mose gud som Gud.

Moses bestiger igen berget med Josua. Han ser de tio budorden skapade av Gud i två stentavlor . Samtidigt uppmanar en otålig Dathan en motvillig Aaron att bygga en guldkalvidol . En vild och dekadent orgie hålls av de flesta av hebreerna.

Efter att Gud informerat Mose om orgien, stiger den senare från berget och återförenas med Josua. Upprörd över åsynen av dekadens kastar han tabletterna på den gyllene kalven, som exploderar, dödar de onda frossarna och får de andra att vandra i vildmarken i 40 år. En äldre Moses leder senare hebreerna mot Kanaän . Han kan dock inte komma in i det utlovade landet på grund av en tidigare nämnd olydnad mot Herren. Han heter istället Joshua som ledare och tar farväl av hebreerna på berget Nebo .

Kasta

I filmens titelsekvens krediteras rollistan i följande ordning:

Produktion

Skrift

Det sista skjutmanuset skrevs av Aeneas MacKenzie , Jesse L. Lasky Jr. , Jack Gariss och Fredric M. Frank . Den innehöll också material från böckerna Prince of Egypt av Dorothy Clarke Wilson , Pillar of Fire av Joseph Holt Ingraham och On Eagles Wings av Arthur Eustace Southon . Henry Noerdlinger, filmens forskare samrådde gamla historiska texter som Midrash Rabbah , Philo 's Life of Moses och skrifter Josephus och Eusebius för att 'fylla i' de saknade åren av Moses liv, och som filmens i det senaste öppningskortet står det "de heliga skrifterna".

Gjutning

Ledande roller

DeMille har ett fotografi av Charlton Heston tittar på Michelangelo 's Moses . Hestons likhet med skulpturen hjälpte honom att vinna rollen som Moses.

Under de tidiga stadierna av förproduktionen övervägde DeMille att casta en medelålders man i rollen som Moses. Han erbjöd delen till quinquagenarian skådespelare och Hopalong Cassidy stjärnan William Boyd , men Boyd tackade nej eftersom han kände att hans cowboy berömmelse skulle störa hans skildring av Moses. Charlton Heston , som tidigare arbetat med DeMille i Världens största show , slutligen vann rollen efter att han imponerade DeMille (vid hans audition) med sin kunskap om forntida Egypten och hans starka likheter med Michelangelo s skulptur av Moses . Heston valdes också att vara Guds röst i form av en brinnande buske, nedtonad till ett mjukare och lägre register.

DeMille beskrev Rameses II: s roll som "en del som är lika stor i dramatisk styrka som Moses". Rory Calhoun , Jeff Chandler , Anthony Dexter , Mel Ferrer , Stewart Granger , William Holden och Michael Rennie ansågs spela filmens ledande antagonist. DeMille såg Yul Brynner i Broadway -musikalen The King and I och gick backstage för att träffa honom. Han berättade Brynner historien om filmen ur Rameses synvinkel och erbjöd honom rollen.

"Nefretiri styrde glamourarenan för cirka 3200 år sedan", skrev Anne Baxter , "och det är förvånande hur mycket dåtidens damer visste om konsten att förfölja en man."

Krönikören Louella Parsons betraktade delen av Nefretiri som "årets mest eftertraktade roll". Ann Blyth , Vanessa Brown , Joan Evans , Rhonda Fleming , Coleen Gray , Jane Griffiths , Audrey Hepburn , Jean Marie , Vivien Leigh , Jane Russell och Joan Taylor ansågs skildra filmens ledande kvinnliga karaktär. DeMille gillade Audrey Hepburn men utesluter henne när han märkte att hennes figur inte var tillräckligt kurvig för Nefretiris extravaganta kostymer. Anne Baxter kastades i rollen. "Det fanns bara en DeMille och det fanns inte en skådespelare i världen som inte ville jobba för honom bara en gång, dock kort lön eller hög majs", skrev hon i sin memoar.

Många aktörer ansågs ha rollen som den onde tillsyningsmannen Dathan , inklusive Raymond Burr , Lee J. Cobb , Leo Genn , Victor Jory , Fredric March , Raymond Massey , Stephen McNally , Gary Merrill , Arnold Moss , Robert Newton , Hugh O'Brian , Jack Palance , Eric Pohlmann , Basil Rathbone , Dale Robertson , Robert Ryan , George Sanders , Everett Sloane och Peter Ustinov . DeMille var entusiastisk över Jack Palance som Dathan, men Palances agent gjorde DeMille arg när han stal en del av manuset och krävde att delen skulle skrivas om. Raymond Massey var undertecknad för rollen men tackade nej senare. DeMille valde sedan Edward G. Robinson , som var svartlistad i Hollywood. I sin självbiografi mindes Robinson, "Herr DeMille ... kände att jag hade gjort en orättvisa och sa till sitt folk att erbjuda mig delen. Cecil B. DeMille återvände mig till filmer. Cecil B. DeMille återställde min självrespekt . "

Namnet på Moses hustru, Zipporah , ändrades till "Sephora", stavningen som förekommer i Douay -Rheims -bibeln . Judith Ames , Anne Bancroft , Anne Baxter , Shirley Booth , Diane Brewster , Peggie Castle , June Clayworth , Linda Darnell , Laura Elliot , Rhonda Fleming, Rita Gam , Grace Kelly , Jacqueline Green, Barbara Hale , Allison Hayes , Frances Lansing, Patricia Neal , Marie Palmer, Jean Peters , Ruth Roman , Barbara Rush och Elizabeth Sellars övervägdes för rollen. Grace Kelly, DeMilles förstahandsval, var inte tillgänglig. DeMille var "mycket imponerad" av Yvonne De Carlos prestation som en "helgonsk kvinna" i MGM : s Sombrero . Han "kände i henne ett djup, en känslomässig kraft, en kvinnlig styrka som Sephoras del behövde och som hon gav den."

Stödjande roller

Porträtt av filmens stjärnor och framträdande spelare figurerade framträdande i denna affisch.

DeMille övervägde Pier Angeli , Vanessa Brown , Pat Crowley , Piper Laurie , Irene Montwill , Lori Nelson , Cathy O'Donnell , Jean Peters , Donna Reed , Karen Sharpe och Elaine Stewart för den hebreiska vattenflickan Lilia. Han ville kasta Pier Angeli i rollen, men MGM vägrade låna sin kontraktsstjärna till Paramount. Debra Paget lånades ut från 20th Century-Fox .

Jeff Chandler , Tony Curtis , Vince Edwards , Eric Fleming , Arthur Franz , Rock Hudson , Brian Keith , Cameron Mitchell , George Nader , Jack Palance , Michael Pate , Richard Todd , Clint Walker och Cornel Wilde övervägdes för rollen som stenhuggare Joshua . DeMilles första val var Wilde, som hade arbetat med honom i The Greatest Show on Earth . Wildes gjutning nämndes allmänt i pressen. DeMille påpekade senare, "Cornel Wilde tackade nej till rollen ... vilket gav John Derek hans möjlighet till en anmärkningsvärd prestation."

Claudette Colbert (stjärnan i DeMille's Cleopatra ), Joan Crawford , Bette Davis , Rosemary DeCamp , Irene Dunne , Merle Oberon och Alexis Smith övervägdes för rollen som Bithiah innan DeMille valde Jayne Meadows (som avböjde) och slutligen kastade Nina Foch , på förslag av Henry Wilcoxon , som hade arbetat med henne i Scaramouche .

För rollen som Memnet, Flora Robson ansågs och Bette Davis intervjuades (DeMille s gjutning journal noterar också Marjorie Rambeau och Marie Windsor ), men DeMille valde Judith Anderson efter screening Alfred Hitchcock 's Rebecca .

Hestons nyfödda son, Fraser (född 12 februari 1955), kastades av DeMille (på förslag av Henry Wilcoxon , som sa till honom "Timingen är helt rätt. Om det är en pojke, vem är bättre att spela Baby Moses?") så snart Heston meddelade DeMille att hans fru Lydia var gravid. Fraser Heston var tre månader gammal under inspelningen.

Henry Wilcoxons fru, Joan Woodbury , kastades som Korahs fru i Golden Calf -sekvensen.

DeMille var ovillig att casta alla som hade medverkat i 20th Century Fox 's The Egyptian , en rivaliserande produktion vid den tiden. Flera undantag från detta är gjutningen av John Carradine och Mimi Gibson (i krediterade biroller) och Michael Ansara och Peter Coe (i okrediterade mindre roller), som medverkade i båda filmerna.

För de stora folkmassorna användes minst 14 000 statister och 15 000 djur under inspelningen av De tio budorden .

Konst riktning

Tio budorden tabletter tillverkade av Sinai berg med Cecil B. DeMille. Inskriptionen är identisk med rekvisita i filmen.

Kommentarer till filmens DVD -utgåva berättar om DeMilles och medarbetares historiska forskning. Mannen som designade Moses särpräglade rostvita och svartrandiga mantel använde dessa färger eftersom de såg imponerande ut och först senare upptäckte att det här är de verkliga färgerna i Levi-stammen. Arnold Friberg skulle senare uppge att det var han som designade Moses dräkt. Som en gåva, efter produktionen, gav DeMille Moses kappa till Friberg, som hade den i sin besittning till sin död 2010. Moses mantel som Charlton Heston bar, handvävdes av Dorothea Hulse, en av världens finaste vävare . Hon skapade också kostymer för The Robe , liksom textilier och kostymtyger för Samson och Delilah , David och Bathsheba och andra.

Jesse Lasky Jr., medförfattare till De tio budorden , beskrev hur DeMille vanligtvis skulle sprida ut tryck av målningar av Lawrence Alma-Tadema för att informera sina scenografer om det utseende han ville uppnå. Arnold Friberg, förutom att designa uppsättningar och kostymer, bidrog också till det sätt på vilket Moses ordinerade Joshua till sitt uppdrag i slutet av filmen: genom att lägga upp händer och lägga händerna på Joshua huvud. Friberg, medlem i Jesu Kristi Kyrka av Sista Dagars Heliga , demonstrerade LDS sätt att utföra sådana ordinationer, och DeMille gillade det.

Faraon visas vanligtvis bär den röd-vita kronan i Övre och Nedre Egypten eller nemes kungliga huvudbonad. För sin strävan efter israeliterna bär han den blå Khepresh- hjälmkronan, som faraonerna bar för strid.

Set, kostymer och rekvisita från filmen The Egyptian köptes och återanvändes för De tio budorden- inklusive den rödvita dubbelkronan. Eftersom händelserna i The Egyptian äger rum 70 år före Rameses II: s regering, skapades en oavsiktlig känsla av kontinuitet.

En egyptisk väggmålning var också källan till den livliga dans som utfördes av en krets unga kvinnor vid Sethis födelsedagsgala. Deras rörelser och kostymer är baserade på konst från graven i sjätte dynastin Grand Vizier Mehu . Några av filmens gjutna medlemmar, som Baxter , Paget , Derek och Foch , hade på sig deMilles bruna kontaktlinser för att dölja sina ljusa ögon som ansågs otillräckliga för deras roller. Paget sa en gång att "Om det inte hade varit för linserna hade jag inte fått del." Men hon sa också att linserna var "hemska att arbeta i eftersom kleigljusen värmer upp dem". När DeMille kastade Yvonne De Carlo som Sephora var hon orolig för att behöva bära dessa kontaktlinser; hon trodde också att hennes grå ögon var hennes bästa inslag. Hon bad DeMille att göra ett undantag för henne. Han höll med och uttryckte tanken att De Carlos roll var speciell och att Moses skulle bli kär i henne.

Exodus -uppsättningen modellerades efter filmen 1923. Det byggdes utanför Kairo, Egypten, och ritades av den egyptiska arkitekten El Dine. Inuti uppsättningen fanns ett röra tält, en garderobavdelning och ett stall för hästar (för egyptiska kavallerisekvenser).

Specialeffekter

Bakre projektion , en kameraeffekt , placerade molneffekter bakom Charlton Heston

" Blue screen " -tekniken användes för detta kompositskott

De speciella fotografiska effekterna i De tio budorden skapades av John P. Fulton , ASC (som fick en Oscar för sina effekter i filmen), chef för specialeffektavdelningen på Paramount Pictures , assisterad av Paul Lerpae , ASC i optisk fotografering ( blue screen " travmatt " -kompositer) och Farciot Edouart , ASC, i Process Photography ( bakre projektionseffekter ). Fultons effekter inkluderade byggandet av Sethis jubileumsskattstad, den brinnande busken, den brinnande hageln från en molnfri himmel, dödens ängel, kompositerna för utflyttningen, eldpelaren, tio budorden och turnén kraft, Röda havets avskiljning.

Avskeden av Röda havet ansågs vara den svåraste specialeffekt som någonsin utförts fram till den tiden. Denna effekt tog ungefär sex månader av VistaVision- inspelningar och kombinerade scener som spelades in vid Röda havets stränder i Egypten, med scener filmade i Paramount Studios i Hollywood av en enorm vattentank delad av ett U-format tråg, i vilket cirka 360 000 gallon av vatten släpptes från sidorna, liksom filmen av ett gigantiskt vattenfall som också byggdes på Paramount backlot för att skapa effekten av väggarna i det avskilda havet ut ur det turbulenta backspolningen. Alla skottets flera element kombinerades sedan i Paul Lerpaes optiska skrivare , och matta målningar av stenar av Jan Domela dolde de matta linjerna mellan de verkliga elementen och specialeffektelementen. Avskedningen av Röda havssekvensen anses av många vara en av de största specialeffekterna genom tiderna.

Till skillnad från den teknik som ILM använde för Raiders of the Lost Ark och Poltergeist för att injicera affischfärger i en glastank som innehåller ett inversionsskikt med saltvatten, bildades molneffekterna för De tio budorden med vit Britt -rök filmad mot en genomskinlig himmelbakgrund, och färger tillkom optiskt. Slående porträtt av Charlton Heston som Moses och tre kvinnor framför hotfulla moln fotograferades av Wallace Kelly, ASC i Farciot Edouarts process (bakre projektion) avdelning, i vad som fortfarande anses vara oförglömliga scener. DeMille använde dessa scener för att bryta upp montaget och inramade sina ämnen som en renässansmästare.

DeMille var ovillig att diskutera tekniska detaljer om hur filmen gjordes, särskilt de optiska knep som användes vid avskiljningen av Röda havet . Det avslöjades så småningom att bilder från Röda havet skarvades med filmfilmer (körs i omvända) med vatten som hällde från stora U-formade tripptankar som sattes upp i studion.

Guds röst i den brinnande buskescenen tillhandahålls av Charlton Heston, men Guds röst i tablettgivande scenen tillhandahålls av en röstskådespelare med en djup basröst, Jesse Delos Jewkes, som var medlem i mormonernas tabernakel Kör . Dessutom förstärktes Jewkes röst genom användning av vox humana -stoppet i Salt Lake Tabernacle -orgeln . De Mille, som var god vän med LDS -kyrkans president David O. McKay , bad om och fick tillstånd att spela in orgeln från president McKay.

musik

Noten för De tio budorden komponerades och dirigerades av Elmer Bernstein . Inledningsvis anställde DeMille Bernstein, då en relativt okänd filmkompositör, för att skriva och spela in bara den diegetiska musiken som krävs för filmens danssekvenser och andra musikaliska passager på skärmen, med avsikt att anställa den frekventa medarbetaren Victor Young för att skriva noten. Young tackade dock nej till uppdraget på grund av sin egen sviktande hälsa, vilket fick DeMille att anställa Bernstein för att skriva understrecket också.

Totalt komponerade Bernstein två och en halv timme musik för filmen och skrev för en hel symfoniorkester utökad med olika etniska och ovanliga instrument som shofaren , tippeln och theremin . Partituren är skriven i en mycket romantisk stil, med unika musikaliska ledmotiv för filmens karaktärer (Gud, Moses, Rameses, Nefretiri, Dathan, Sephora, Lilia, Joshua, etc.) som används på ett sätt inspirerat, på DeMilles regi, av opera noter av Richard Wagner . Bernstein spelade in både den diegetiska musiken och partituret på Paramount Studios inspelningssteg i sessioner som spreds från april 1955 till augusti 1956.

Ett dubbel-LP mono- soundtrackalbum släpptes 1957 av Dot Records , med hjälp av utdrag från de ursprungliga filminspelningarna. En stereoversion av 1957-albumet släpptes 1960 som innehöll nya inspelningar som utfördes av Bernstein, eftersom de ursprungliga filminspelningarna, medan de spelades in i trekanals stereo, inte var korrekt balanserade för en LP-stereoutgåva, eftersom avsikten var vid inspelningen hade varit att blanda filmmästarna till mono för själva filmens soundtrack; denna inspelning gavs senare ut på CD av MCA Classics 1989. För filmens tioårsjubileum släppte United Artists Records en andra stereoinspelning 1966, även utförd av Bernstein och använde olika orkesterarrangemang som var unika för denna utgåva.

Inför filmens 60-årsjubileum släppte Intrada Records ett album med sex CD-skivor 2016. Intrada-utgivningen innehåller hela två och en halv timmes partitur som ursprungligen spelades in av Bernstein, med mycket av det remixat i äkta stereo för första gången . Dessutom innehåller 2016-utgåvan all den diegetiska musiken inspelad för filmen, det ursprungliga Dot-albumet 1957 (i mono), Dot-albumet 1960 (i stereo) och albumet United Artists 1966, samt en 12-minuters inspelning av Bernstein provspelade sina tematiska idéer för DeMille på pianot. Boxsetet vann IFMCA Award for Best New Archival Release-Re-Release or Re-Recording of a Existing Score.

Släpp

Spela media

Den 10-minuters originella teatervagnen presenterad av DeMille

New York -premiären

Cecil B. DeMille och Cecilia DeMille Harper, hans dotter

Charlton Heston och Yul Brynner

Anne Baxter

Edward G. Robinson

Yvonne De Carlo och Bob Morgan, hennes man

Martha Scott och hennes man, Mel Powell , och hennes son, Carleton Alsop

Cecil B. DeMille marknadsförde filmen genom att placera monument med tio budord som ett reklamstunt för filmen i städer i USA . De tio budorden premiär på New York City 's Criterion Theatre den 8 november 1956. Bland dem som deltog i premiären var Cecil B. DeMille och hans äldsta barn, Cecilia DeMille Harper; Charlton Heston och hans fru, Lydia Clarke ; Yul Brynner ; Anne Baxter ; Edward G. Robinson ; Yvonne De Carlo och hennes man, Bob Morgan; Martha Scott och hennes man, Mel Powell , och sonen, Carleton Alsop; William Holden och hans fru, Brenda Marshall ; John Wayne och hans fru, Pilar Pallete ; Tony Curtis och hans fru, Janet Leigh ; och Paramount Pictures president Barney Balaban . Den spelades på en roadshow- basis med reserverade sittplatser fram till mitten av 1958, när den äntligen gick in i den allmänna utgåvan.

De tio budorden släpptes igen 1966 och 1972, och en gång till 1989. Återutgivningarna 1972 och 1989 inkluderade 70 mm och 35 mm tryck som omformade bildens bildförhållande till 2,20: 1 respektive 2,39: 1, vilket beskärde överst och nedtill på bildens ursprungliga bildförhållande 1,85: 1. De tio budorden släpptes på DVD den 30 mars 1999; 9 mars 2004, som en Special Collector's Edition; och 29 mars 2011, som en specialutgåva och standardutgåva. De tio budorden fick en 4K UHD Blu-Ray-release den 30 mars 2021.

Reception

Biljettkontor

De tio budorden var filmen med högst intäkter 1956 och decenniets näst mest framgångsrika film. I april 1957 hade filmen tjänat en oöverträffad 10 miljoner dollar från engagemang på bara åttio teatrar, i genomsnitt cirka 1 miljon dollar per vecka, med mer än sju miljoner människor betalade för att titta på den. Den spelades i 70 veckor på Criterion Theatre i New York och gav in 2,7 miljoner dollar. Under den första utgåvan tjänade den teateruthyrning (distributörens andel av kassan brutto) på 31,3 miljoner dollar i Nordamerika och 23,9 miljoner dollar från de utländska marknaderna, totalt 55,2 miljoner dollar (vilket motsvarar cirka 122,7 miljoner dollar i biljettförsäljning). Det var enormt lönsamt för sin tid och tjänade en nettovinst på 18 500 000 dollar, mot en produktionsbudget på 13,27 miljoner dollar (det mest en film hade kostat fram till den tiden).

Vid tidpunkten för utträde från distributionen i slutet av 1960 hade de tio budorden överträffat Borta med vinden i biljettkassan på det nordamerikanska territoriet och ställde upp på en allvarlig utmaning på den globala marknaden - de globala insatserna för Borta med Wind rapporterades uppgå till 59 miljoner dollar vid den tiden. Gone with the Wind skulle släppas igen året efter som en del av det amerikanska inbördeskrigets hundraårsjubileum och återhävde dess överlägsenhet vid kassan genom att återta det amerikanska rekordet. Även vid denna tidpunkt skulle Ben-Hur-ett annat bibelepos med Charlton Heston i huvudrollen som släpptes i slutet av 1959-fortsätta förmörka de tio budorden i kassan. En ny utgåva från 1966 tjänade 6 000 000 dollar, och ytterligare utgivningar ledde till att de amerikanska teateruthyrningarna uppgår till 43 miljoner dollar, vilket motsvarar en bruttobiljettförsäljning på 89 miljoner dollar i kassan. Globalt samlade det in slutligen 90 066 230 dollar i intäkter fram till 1979.

Det är fortfarande en av de mest populära filmerna som någonsin gjorts. Justerat för inflation , har det tjänat en kassa brutto motsvarande 2 miljarder dollar i 2011 års priser , enligt Guinness World Records ; only Gone with the Wind (1939), Avatar (2009), Star Wars (1977), Titanic (1997), The Sound of Music (1965) och ET the Extra-Terrestrial (1982) har genererat högre bruttor i konstanta dollar . De tio budorden beräknas ha sålt 262  miljoner biljetter i det världsomspännande biljettkontoret.

Kritiskt svar

De tio budorden fick generellt positiva recensioner efter att den släpptes, även om vissa granskare noterade att den skiljer sig från den bibliska texten. Bosley Crowther för The New York Times var bland dem som hyllade DeMilles arbete och erkände att "i dess anmärkningsvärda miljöer och inredning, inklusive en överväldigande fasad av den egyptiska staden från vilken Exodus börjar, och i den glödande Technicolor där bilden är filmad - Herr DeMille har gjort fotografiska underverk. " Variety beskrev "scenerna av storheten som var Egypten och hebreer i tusentals under arbetsmästarnas piska" som "slående" och trodde att filmen "träffar skönhetens topp med en sekvens som är outarbetad, detta är Påskmiddag där Moses visas med sin familj medan dödens skugga faller på egyptiska förstfödda. "

James Powers från The Hollywood Reporter förklarade att filmen var "toppen av skärmprestationen. Det är inte bara en stor och kraftfull film, även om det är det; det är också en ny mänsklig upplevelse. Om det bara fanns ett tryck av detta Framstående bild, platsen för visningen skulle vara i fokus för en världsomspännande pilgrimsfärd. " Philip K. Scheuer, som recenserade för Los Angeles Times , förklarade att filmen fungerade som "nästan som en religiös upplevelse eftersom den är en teaterupplevelse. CB ligger kvar vid 75, den skickligaste levande regissören för spektaklar på ett storslaget sätt. Hans produktion mäter upp till det bästa som hans beundrare har hoppats på-och långt ifrån det värsta som hans motståndare förväntade sig. Den gamla religionen har ett nytt utseende. "

Filmens rollbesättning komplimangerades också. Variety kallade Charlton Heston för en "anpassningsbar artist" som, som Moses, avslöjar "inre glöd som han kallas av Gud för att ta bort slaverikedjorna som håller hans folk." Powers kände att Heston var "fantastisk, stilig och furstlig (och mänsklig) i scenerna som hanterade honom som ung, och majestätisk och fruktansvärd som hans roll kräver det. Han är den stora Michelangelo -uppfattningen om Moses utan snarare som inspiration för skulptören kunde ha varit än som en härledning. " Variety ansåg också att Yul Brynner var en "expert" som Rameses också. Anne Baxters uppträdande som Nefretiri kritiserades av Variety för att luta sig "nära gamla skolans sirenhistrionics", men Crowther ansåg att det, tillsammans med Brynner, är "otvivelaktigt lämpligt och komplementärt till en lustig och melodramatisk romantik." Yvonne De Carlo och John Dereks uppträdanden hyllades av Crowther som "särskilt bra". Han berömde också filmens "stora rollfigurer" som "mycket bra, från Sir Cedric Hardwicke som en trollkarl och urbana farao till Edward G. Robinson som en förrädisk överherre."

Leonard Maltin , en samtida filmkritiker, gav filmen fyra av fyra stjärnor och beskrev den som "levande berättande när det är som bäst ... avsked av Röda havet, skrivandet av de heliga tabletterna är oförglömliga höjdpunkter." Kritikern Camille Paglia har kallat De tio budorden en av de tio största filmerna genom tiderna.

Rotten Tomatoes samlade i efterhand 40 recensioner och rapporterade att 88% av kritikerna har gett filmen en positiv recension, med ett genomsnittligt betyg på 7,6/10. Webbplatsens kritikerkonsensus säger: "Bombastiskt och ibland dumt men extravagant underhållande, Cecil B. DeMilles all-star spektakulära är en muskulös återberättelse av den stora bibelberättelsen."

Utmärkelser

Konkurrenskraftiga utmärkelser

Särskilda utmärkelser

• Amerikanska judiska kongressen Stephen S. Wise Medallion till DeMille för "årets mest inspirerande film." Charlton Heston, Yul Brynner, Edward G. Robinson , Sir Cedric Hardwicke , Nina Foch och Martha Scott fick också utmärkelser för sina framträdanden.

• Christopher Awards till DeMille, associerad producent Henry Wilcoxon och manusförfattare Aeneas MacKenzie , Jesse L. Lasky Jr. , Jack Gariss och Fredric M. Frank . De hedrades "på grund av bildens unika betydelse när det gäller att relatera eviga sanningar till moderna problem."

• Fame Achievement Award till DeMille "som ett erkännande av en karriär med spektakulär framgång inom filmproduktion, krönt med ett historiskt landmärke på skärmen, De tio budorden ."

• Foreign Film Press Film Critics Circle Special Award till DeMille för bästa film "på grundval av [filmens] uttryck för mänskliga ideal och ambitioner." Cirklen representerade 44 tidningar på 19 språk.

• General Federation of Women's Club Citation to DeMille for "filmen som hade det bästa pedagogiska inflytandet, De tio budorden ."

• Los Angeles Examiner Award till DeMille för "hans många enastående film som har gett några av världens största underhållning under de senaste 43 åren, hans förnedrande mästerskap i amerikanismen, hans magnifika och tidlösa produktion av De tio budorden ."

• Photoplay Achievement Award till DeMille för "skapandet av en av skärmens största känslomässiga och religiösa upplevelser, De tio budorden ."

• Stanley Warner Theatre, Beverly Hills Plaque till DeMille för "rekordkörningen av hans produktion, De tio budorden , förenade bestående sanning med stor underhållning, 15 november 1956 till 6 oktober 1957."

• Torah Award från National Women's League of the United Synagogues of America , Pacific Southwest Branch till DeMille för hans "heroiska uppfattning" av De tio budorden och för att "fokusera uppmärksamheten på" morallagen "."

Omröstningar

• En av Film Daily : s tio bästa bilderna av 1956.
• En av Photoplay : s tio mest populära Motion Pictures 1956.

De tio budorden ingick i tre listor av American Film Institute 's AFI 100 år ... serien :

• Moses som hjälte #43 i 100 hjältar och skurkar (2003).
• #79 Mest inspirerande amerikansk film i 100 skålar (2006).
• #10 Epic Movie in 10 Top 10 (2008).

Popularitet

Kritiker har hävdat att avsevärda friheter togs med den bibliska berättelsen om Exodus, vilket äventyrar filmens anspråk på äkthet, men varken detta eller dess nästan fyra timmars längd har haft någon effekt på dess popularitet. Faktum är att många av de förmodade felaktigheterna faktiskt antogs av DeMille från extrabibliska gamla källor, till exempel Josephus , Sepher ha-Yashar och Moses krönika . Moses karriär i Etiopien är till exempel baserad på gamla midrashim . Under årtionden var en visning av De tio budorden en populär insamling bland väckande kristna kyrkor , medan filmen var lika uppskattad av filmintresserade för DeMilles "cast of thousand" -metod och det heroiska skådespelet.

Martin Scorsese sa senare att det var en av hans favoritfilmer som skrev 1978 att:

Jag gillar De Mille: hans teatralitet, hans bilder. Jag har sett De tio budorden kanske fyrtio eller femtio gånger. Glöm historien-du måste-och koncentrera dig på specialeffekterna, och strukturen och färgen. Till exempel: Guds gestalt, som dödar det förstfödda barnet, är en grön rök; sedan på terrassen medan de pratar, vidrör en grön torris bara hälen på George Reeves eller någon, och han dör. Sedan finns rullen Röda havet och påskens lammblod. De Mille presenterade en fantasifull, drömlik kvalitet på filmen som var så verklig, om du såg hans filmer som barn så höll de fast vid dig för livet.

Hemmedia

De tio budorden har släppts på DVD i USA vid fyra tillfällen: den första upplagan (Widescreen Collection) släpptes den 30 mars 1999 som en tv-skiva, den andra upplagan (Special Collector's Edition) släpptes den 9 mars , 2004, som en två-skiva med kommentar av Katherine Orrison , den tredje upplagan (50th Anniversary Collection) släpptes den 21 mars 2006 som en uppsättning med tre skivor med 1923-versionen och specialfunktioner, och den fjärde upplagan (55: e Anniversary Edition) släpptes på DVD igen i en två-skiva uppsättning den 29 mars 2011, och för första gången på Blu-ray i en två-skiva och en sex-skivor i begränsad upplaga med 1923-versionen och DVD kopior. 2012 vann presentpaketet i begränsad upplaga Home Media Award för bästa förpackning (Paramount Pictures och Johns Byrne). I mars 2021 släpptes en UHD Blu-ray . Med 2010 års 6K-skanningar spenderade Paramount över 150 timmar på nytt färgarbete och sanering.

TV -sändning

De tio budorden sändes första gången på ABC nätverket den 18 februari 1973 och har sänts årligen i nätverket sedan dess, med undantag för 1999, som traditionellt under påsk och påsk helgdagar. Sedan 2006 har nätverket vanligtvis sänd De tio budorden på lördagskvällen före påsk, med sändningen som börjar klockan 19 i tidszonerna i östra och Stillahavsområdet och 18.00 Central / Mountain / Alaska / Hawaii . (Ett undantag var 2020 när filmen sändes före palmsöndagen , som det året var den 4 april, på grund av COVID-19-pandemin .) Filmen är en av bara två förutbestämda ABC-lördagsfilmer i veckan varje år, den andra är The Sound of Music .

Till skillnad från många långa filmer på dagen, som vanligtvis delades upp i separata sändningar under minst två nätter, valde ABC att visa De tio budorden på en natt och har gjort det varje år med filmen, med ett undantag; 1997 valde ABC att dela upp filmen i två och sände hälften av den i sin normala påsksöndag, som det året var den 30 mars, med andra halvåret som sändes måndagen den 31 mars som motprogrammering till de andra nätverkenas erbjudanden, som inkluderade CBS täckning av NCAA -mästerskapet i basket i basket .

Filmens längd i kombination med nödvändiga reklampauser har gjort att sändningsfönstret har varierat med åren; idag är ABC: s totala körtid för De tio budorden fyra timmar och fyrtiofyra minuter, drygt en timme längre än dess längd på tre timmar och trettionio minuter. Detta kräver att nätverket överskrider tidsintervallet 23/22 som tillhör de lokala dotterbolagen, vilket fördröjer deras sena lokala nyheter och all annan programmering som de kan sända under natten. Affiliates kan också fördröja filmen till den vanliga starttiden för bästa sändningstid klockan 20.00/19.00 för att hålla sina scheman i kö för tidig kväll, på bekostnad av ytterligare fördröjning av sina lokala nyhetssändningar eller helt avstå från dem.

Under 2010 sändes filmen för första gången i högupplöst format , vilket gjorde att tv -publiken kunde se den i sitt ursprungliga bildförhållande på 1,66: 1 VistaVision. Det är också sänds med sin ursprungliga spanska dub över andra ljudprogramkanal. År 2015, för första gången på flera år, genomförde nätverket en engångssändning av filmen påsksöndagskvällen, som föll den 5 april.

Många av ABC: s sändningar utelämnar Cecil B. DeMilles inledande prolog, stötande scener och musikaliska element (Overture, Entr'acte och Exit Music) som ses i teaterutgivningen.

På Filippinerna sänds filmen traditionellt varje Stilla vecka på GMA Network , antingen klippt i tid eller i sin helhet, och dubbad på filippinska .

Betyg per år (sedan 2007)

Se även

• Lista över filmer baserade på Bibeln
• Lista över amerikanska filmer 1956
• Charlton Heston
• Lista över filmer med slaveri

Referenser

Källor

externa länkar

• Officiell hemsida
• De tio budorden vid American Film Institute Catalogue
• De tio budorden vid IMDb
• De tio budorden vid TCM Movie Database
• De tio budorden vid Box Office Mojo
• De tio budorden på Rotten Tomatoes
• Produktionsdesignritningar för The Ten Commandments , Margaret Herrick Library, Academy of Motion Picture Arts and Sciences
• Kostymdesignritningar för The Ten Commandments , Margaret Herrick Library, Academy of Motion Picture Arts and Sciences