Cyberpunk - Cyberpunk

Cyberpunk är en undergenre av science fiction i en dystopisk futuristisk miljö som tenderar att fokusera på en "kombination av lågliv och högteknologi " med avancerade tekniska och vetenskapliga prestationer, såsom artificiell intelligens och cybernetik , som ställs mot en viss nedbrytning eller radikal förändring av den sociala ordningen . Mycket av cyberpunk är förankrat i New Wave science fiction -rörelsen på 1960- och 1970 -talen, när författare som Philip K. Dick , Roger Zelazny , John Brunner , J. G. Ballard , Philip José Farmer och Harlan Ellison undersökte effekterna av drogkultur , teknik, och den sexuella revolutionen samtidigt som man undviker utopiska tendenser från tidigare science fiction.

Serier som utforskar cyberpunk -teman började dyka upp så tidigt som Judge Dredd , som publicerades första gången 1977. William Gibsons inflytelserika debutroman Neuromancer släpptes 1984 och skulle hjälpa till att stärka cyberpunk som en genre, genom att dra inflytande från punk subkultur och tidig hackarkultur . Andra inflytelserika cyberpunkförfattare inkluderade Bruce Sterling och Rudy Rucker . Den japanska cyberpunk subgenre började i 1982 med debuten av Katsuhiro Otomo : s manga serie Akira , med dess 1988 animefilmversionen (också riktad genom Otomo) senare popularisera subgenre.

Tidiga filmer inom genren inkluderar Ridley Scotts film från 1982 Blade Runner , ett av flera av Philip K. Dicks verk som har anpassats till filmer (i det här fallet, Do Androids Dream of Electric Sheep? ). Filmerna Johnny Mnemonic (1995) och New Rose Hotel (1998), båda baserade på noveller av William Gibson, floppade kommersiellt och kritiskt. Matrix -trilogin (1999–2003) och Judge Dredd (1995) var några av de mest framgångsrika cyberpunkfilmerna.

Nyare cyberpunk -media inkluderar Blade Runner 2049 (2017), en uppföljare till den ursprungliga filmen från 1982, samt Upgrade (2018), Dredd (2012) som inte var en uppföljare till originalfilmen, Alita: Battle Angel (2019) baserad på 1990-talet japansk manga Slaget Angel Alita , 2018 Netflix TV-serie Altered Carbon baserad på Richard Morgan : s 2002 roman med samma namn , den 2020 remake av 1997 datorrollspel Final Fantasy VII och videospel Cyberpunk 2077 (2020) baserat på R. Talsorian Games s rollspel Cyberpunk från 1988 .

Bakgrund

Lawrence Person har försökt definiera innehållet och etos i den cyberpunk litterära rörelsen med följande uttalande:

Klassiska cyberpunk -karaktärer var marginaliserade, främmande ensamstående som levde på samhällets kant i generellt dystopiska framtider där vardagen påverkades av snabba tekniska förändringar, en allestädes närvarande datasfär av datoriserad information och invasiv modifiering av människokroppen.

Cyberpunk tomter ofta centrum på konflikt mellan artificiella intelligenser , hackare och megacorporations , och tenderar att vara i en nära framtid jorden , snarare än i Fjärran framtida inställningar eller galaktiska perspektiv finns i romaner som Isaac Asimov 's Foundation eller Frank Herbert 's Dune . Inställningarna är vanligtvis postindustriella dystopier, men tenderar att innehålla extraordinär kulturell jäsning och användning av teknik på sätt som dess ursprungliga uppfinnare aldrig förutsåg ("gatan finner sin egen användning för saker"). Mycket av genrens atmosfär ekar film noir , och skrivna verk inom genren använder ofta tekniker från deckare . Det finns källor som anser att cyberpunk har övergått från en litterär rörelse till ett science fiction -sätt på grund av det begränsade antalet författare och dess övergång till en mer generaliserad kulturell bildning.

Historia och ursprung

Cyberpunkens ursprung är förankrat i New Wave science fiction -rörelsen på 1960- och 1970 -talen, där New Worlds , under redaktion av Michael Moorcock , började bjuda in och uppmuntra berättelser som undersökte nya skrivstilar, tekniker och arketyper . Som reaktion på konventionellt berättande försökte New Wave -författare presentera en värld där samhället klarade av en ständig omvälvning av ny teknik och kultur, i allmänhet med dystopiska resultat. Författare som Roger Zelazny , JG Ballard , Philip Jose Farmer , Samuel R. Delany och Harlan Ellison undersökte ofta effekterna av drogkultur, teknik och den sexuella revolutionen med en avantgarde-stil påverkad av Beat Generation (särskilt William S. Burroughs egen SF), dadaism och egna idéer. Ballard angrep tanken att berättelser ska följa de "arketyper" som var populära sedan antikens Greklands tid, och antagandet att dessa på något sätt skulle vara samma som skulle kalla till moderna läsare, som Joseph Campbell argumenterade i hjälten med tusen ansikten . Istället ville Ballard skriva en ny myt för den moderna läsaren, en stil med "mer psyko-litterära idéer, mer metabiologiska och metakemiska begrepp, privata tidssystem, syntetiska psykologier och rymdtider, mer av den dystra halvan -världen skymtar i schizofrenes målningar. "

Detta hade ett starkt inflytande på en ny generation författare, av vilka några skulle komma att kalla sin rörelse "cyberpunk". En, Bruce Sterling , sa senare:

I kretsen av amerikanska science fiction -författare i min generation - cyberpunker och humanister och så vidare - var [Ballard] en hög figur. Vi brukade ha bittra strider om vem som var mer ballardisk än vem. Vi visste att vi inte var klara att polera mannens stövlar, och vi kunde knappt förstå hur vi kunde komma till en position för att utföra arbete som han kunde respektera eller stå, men åtminstone kunde vi se toppen av prestationen som han hade nått.

Ballard, Zelazny och resten av New Wave sågs av den efterföljande generationen som att leverera mer "realism" till science fiction, och de försökte bygga vidare på detta.

Samuel R. Delanys roman Nova från 1968 anses också vara en av de stora föregångarna till cyberpunkrörelsen. Det förebådar, till exempel cyberpunk är stapelvara trop av mänskligt gränssnitt med datorer via implantat. Författaren William Gibson hävdade att han var starkt påverkad av Delany, och hans roman Neuromancer innehåller anspelningar på Nova.

På samma sätt inflytelserikt, och allmänt benämnt som proto-cyberpunk, är Philip K. Dick- romanen Do Androids Dream of Electric Sheep , som publicerades första gången 1968. Presenterar just den allmänna känslan av dystopisk postekonomisk-apokalyptisk framtid som Gibson och Sterling senare levererar, den undersöker etiska och moraliska problem med cybernetisk, artificiell intelligens på ett sätt som är mer "realistiskt" än Isaac Asimov Robot -serien som lade sin filosofiska grund. Dicks protege och vän KW Jeter skrev en roman vid namn Dr Adder 1972 som Dick beklagade, kanske hade varit mer inflytelserik på området om den hade kunnat hitta en förläggare vid den tiden. Den publicerades inte förrän 1984, varefter Jeter gjorde den till den första boken i en trilogi, följt av The Glass Hammer (1985) och Death Arms (1987). Jeter skrev andra fristående cyberpunkromaner innan han fortsatte med att skriva tre auktoriserade uppföljare till Do Androids Dream of electric får , som heter Blade Runner 2: The Edge of Human (1995), Blade Runner 3: Replicant Night (1996) och Blade Runner 4: Öga och Talon .

Do Androids Dream of Electric Sheep gjordes till den spännande filmen Blade Runner , som släpptes 1982. Detta var ett år efter William Gibsons berättelse, " Johnny Mnemonic " hjälpte till att flytta proto-cyberpunk-koncept till mainstream. Den historien, som också blev en film år senare 1995, innebär en annan dystopisk framtid, där mänskliga kurirer levererar datordata, lagrade cybernetiskt i sina egna sinnen.

Begreppet cyberpunk dök först upp som titeln på en novell skriven av Bruce Bethke , skriven 1980 och publicerad i Amazing Stories 1983. Den togs upp av Gardner Dozois , redaktör för Isaac Asimovs Science Fiction Magazine och populariserades i hans ledare.

Bethke säger att han gjorde två listor med ord, en för teknik, en för bråkmakare och experimenterade med att kombinera dem olika till sammansatta ord, medvetet försöka mynta en term som omfattade både punkattityder och högteknologi. Han beskrev idén så här:

Barnen som slängde min dator; deras barn skulle bli Holy Terrors, som kombinerade tonåringarnas etiska tomrum med en teknisk flyt som vi vuxna bara kunde gissa på. Dessutom skulle föräldrarna och andra myndighetspersoner från vuxna i början av 2000-talet bli fruktansvärt dåligt utrustade för att hantera den första generationen tonåringar som växte upp på riktigt "talande datorer".

Därefter började Dozois använda denna term i sitt eget skrivande, framför allt i en Washington Post- artikel där han sa "Om det närmaste här till en egenrådig estetisk" skola "skulle vara leverantörer av bisarra hårdkantade, högteknologiska saker som ibland har kallats "cyberpunks" - Sterling, Gibson, Shiner, Cadigan, Bear. "

Ungefär vid den tiden 1984 publicerades William Gibsons roman Neuromancer , som gav en glimt av en framtid som omfattades av det som blev en arketyp av cyberpunk "virtual reality", där det mänskliga sinnet matades med ljusbaserade världsbilder genom ett datorgränssnitt. Några, kanske ironiskt nog inklusive Bethke själv, hävdade då att författarna vars stil Gibsons böcker föreställde borde kallas "Neuromantics", en ordlek på namnet på romanen plus " New Romantics ", en term som används för en New Wave popmusik rörelse som just hade inträffat i Storbritannien, men den här termen kom inte ikapp. Bethke parafraserade senare Michael Swanwicks argument för termen: "rörelseskribenterna borde på rätt sätt kallas neuromantik, eftersom så mycket av det de gjorde var helt klart imitation neuromancer ".

Sterling var en annan författare som spelade en central roll, ofta medvetet, inom cyberpunkgenren, olika sett som antingen att hålla den på rätt spår eller förvränga dess naturliga väg till en stillastående formel. 1986 redigerade han en volym cyberpunk -berättelser som heter Mirrorshades: The Cyberpunk Anthology , ett försök att fastställa vad cyberpunk var, ur Sterlings perspektiv.

I den efterföljande decenniet motiven av Gibsons Neuromancer blev formulaic, klimax i satiriska extrema Neal Stephenson 's Snow Crash 1992.

Genom att boka cyberpunktiden publicerade Bethke själv 1995 en roman som heter Headcrash , liksom Snow Crash en satirisk attack mot genrens överdrifter. Passande nog vann den en ära uppkallad efter cyberpunkens andliga grundare, Philip K. Dick Award .

Det satiriserade genren på detta sätt:

... full av unga killar utan sociala liv, inga sexliv och inget hopp om att någonsin kunna flytta ut ur sina mammas källare ... De är totala wankers och förlorare som ägnar sig åt messianska fantasier om att någon gång komma jämnt med världen genom nästan magiska datorkunskaper, men vars faktiska användning av nätet uppgår till att ringa upp scatophilia-forumet och ladda ner några motbjudande bilder. Du vet, cyberpunkare.

Effekten av cyberpunk har dock varit långvarig. Delar av både inställningen och berättandet har blivit normala inom science fiction i allmänhet, och en rad subgenrer har nu -punk slagit fast på deras namn, mest uppenbarligen steampunk , men också en mängd andra cyberpunk -derivat .

Stil och etos

Huvudpersoner inom cyberpunkrörelsen inkluderar William Gibson , Neal Stephenson , Bruce Sterling , Bruce Bethke , Pat Cadigan , Rudy Rucker och John Shirley . Philip K. Dick (författare till Do Androids Dream of Electric Sheep?, Från vilken filmen Blade Runner anpassades) ses också av vissa som förberedande för rörelsen.

Blade Runner kan ses som ett exempel på cyberpunk -stil och tema. Videospel , brädspel och rollspel , som Cyberpunk 2020 och Shadowrun , innehåller ofta berättelser som påverkas starkt av cyberpunkskrivning och filmer. Från början av 1990 -talet märktes vissa trender inom mode och musik också som cyberpunk. Cyberpunk finns också framträdande i anime och manga ( japansk cyberpunk ), där Akira , Ghost in the Shell och Cowboy Bebop är bland de mest anmärkningsvärda.

Miljö

Shibuya , Tokyo , Japan (de tre senare bilderna visar Shibuya -korsningen ). Om Japans inflytande på 80 -talet på genren sa William Gibson, "det moderna Japan var helt enkelt cyberpunk."

Cyberpunkförfattare tenderar att använda element från kriminallitteratur - särskilt hårdkokt deckare och film noir - och postmodernistisk prosa för att beskriva en ofta nihilistisk underjordisk sida av ett elektroniskt samhälle. Genrens vision om en orolig framtid kallas ofta för motsatsen till de allmänt utopiska framtidsvisionerna som var populära under 1940- och 1950 -talen. Gibson definierade cyberpunkens antipati mot utopisk SF i sin novell från 1981 " The Gernsback Continuum ", som petar på och i viss utsträckning fördömer utopisk science fiction.

I en del cyberpunkskrivning sker mycket av handlingen online , i cyberrymden , och suddar ut gränsen mellan faktisk och virtuell verklighet . En typisk trope i sådant arbete är en direkt koppling mellan den mänskliga hjärnan och datorsystem. Cyberpunk -inställningar är dystopier med korruption, datorer och internetanslutning. Gigantiska, multinationella företag har för det mesta ersatt regeringar som centrum för politisk, ekonomisk och till och med militär makt.

Japans ekonomiska och tekniska tillstånd är ett vanligt tema i 1980 -talets cyberpunklitteratur. Om Japans inflytande på genren sa William Gibson, "Moderna Japan var helt enkelt cyberpunk." Cyberpunk utspelar sig ofta i urbaniserade, konstgjorda landskap, och "stadsljus, avtagande" användes av Gibson som en av genrens första metaforer för cyberrymden och virtual reality. Stadslandskapen i Hongkong har haft stora inflytanden i den urbana bakgrunden, atmosfären och inställningarna i många cyberpunk -verk som Blade Runner och Shadowrun . Ridley Scott föreställde sig landskapet i cyberpunk Los Angeles i Blade Runner för att vara "Hong Kong på en mycket dålig dag". Spökens gator i filmen Shell baserades på Hong Kong. Dess regissör Mamoru Oshii ansåg att Hongkongs konstiga och kaotiska gator där "gammalt och nytt existerar i förvirrande relationer" passar bra till filmens tema. Hongkongs Kowloon Walled City är särskilt känd för att dess oorganiserade hyper-urbanisering och sammanbrott i traditionell stadsplanering är en inspiration för cyberpunklandskap. Porträtt av östra Asien och asiater i västerländsk cyberpunk har kritiserats som orientalist och främjar rasistiska troper som spelar på amerikansk och europeisk rädsla för östasiatisk dominans; detta har kallats "tekno-orientalism".

Huvudpersoner

En av cyberpunkgenrens prototypkaraktärer är Case, från Gibsons Neuromancer . Case är en "konsol cowboy", en lysande hackare som har förrådt sina organiserade kriminella partners. Berövad sin talang genom en förlamande skada som orsakats av de hämndlystna partnerna, får Case oväntat en möjlighet för en gång i livet att bli botad av expertläkare, men bara om han deltar i ett annat kriminellt företag med ett nytt besättning.

Precis som Case manipuleras många cyberpunk -huvudpersoner, placeras i situationer där de har lite eller inget val, och även om de kanske ser igenom saker, kommer de inte nödvändigtvis längre fram än de tidigare var. Denna betoning på felaktigheter och felinnehåll är " punk " -komponenten i cyberpunk.

Samhälle och regering

Cyberpunk kan vara avsett att oroa läsare och uppmana dem till handling. Det uttrycker ofta en känsla av uppror, vilket antyder att man kan beskriva det som en typ av kulturell revolution inom science fiction. Med författarens och kritikern David Brins ord :

... en närmare titt [at cyberpunk författare] visar att de nästan alltid skildra framtida samhällen där regeringar har blivit mesiga och patetisk ... Populära science berättelser av Gibson, Williams, Cadigan och andra gör avbildar Orwellian ansamlingar av makten i nästa århundrade, men nästan alltid grep i hemlighets händerna på en rik eller organisationsnummer elit .

Cyberpunk -berättelser har också setts som fiktiva prognoser för utvecklingen av Internet . De tidigaste beskrivningarna av ett globalt kommunikationsnätverk kom långt innan World Wide Web gick in i medvetenhet, men inte innan traditionella science-fiction-författare som Arthur C. Clarke och några sociala kommentatorer som James Burke började förutspå att sådana nätverk så småningom skulle bildas.

Vissa observatörer citerar att cyberpunk tenderar att marginalisera samhällssektorer som kvinnor och afrikaner. Det hävdas att till exempel cyberpunk skildrar fantasier som i slutändan stärker manlighet med fragmentarisk och decentrerad estetik som kulminerar i en maskulin genre som är befolkad av manliga fredlösa. Kritiker noterar också att det inte finns någon hänvisning till Afrika eller en afroamerikansk karaktär i den typiska cyberpunkfilmen Blade Runner medan andra filmer förstärker stereotyper.

Media

Litteratur

Minnesota -författaren Bruce Bethke myntade termen 1983 för sin novell "Cyberpunk", som publicerades i ett nummer av Amazing Science Fiction Stories . Begreppet tillägnades snabbt som en etikett som skulle tillämpas på verk av William Gibson , Bruce Sterling , Pat Cadigan och andra. Av dessa blev Sterling rörelsens främsta ideolog, tack vare hans fanzine Cheap Truth . John Shirley skrev artiklar om Sterling och Ruckers betydelse. John Brunners roman från 1975 The Shockwave Rider anses av många vara den första cyberpunkromanen med många av de troper som vanligtvis förknippas med genren, ungefär fem år innan termen populariserades av Dozois.

William Gibson med sin roman Neuromancer (1984) är utan tvekan den mest kända författaren kopplad till termen cyberpunk. Han betonade stil, en fascination för ytor och atmosfär över traditionella science-fiction-troper. Betraktas som banbrytande och ibland som "det arketypiska cyberpunkarbetet" , tilldelades Neuromancer Hugo , Nebula och Philip K. Dick Awards. Count Zero (1986) och Mona Lisa Overdrive (1988) följde efter Gibsons populära debutroman. Enligt Jargon-filen , "Gibsons nästan totala okunnighet om datorer och dagens hackarkultur gjorde att han kunde spekulera i vilken roll datorer och hackare spelar i framtiden på sätt som hackare sedan har funnit både irriterande naiva och oerhört stimulerande."

Tidigt hyllades cyberpunk som en radikal avvikelse från science-fiction-standarder och en ny manifestation av vitalitet. Kort därefter uppstod dock vissa kritiker för att utmana dess status som en revolutionär rörelse. Dessa kritiker sa att SF New Wave på 1960 -talet var mycket mer innovativt vad gäller berättartekniker och stilar. Även om Neuromancers berättare kan ha haft en ovanlig "röst" för science fiction, kan mycket äldre exempel hittas: Gibsons berättande röst liknar till exempel den för en uppdaterad Raymond Chandler , som i hans roman The Big Sleep (1939 ). Andra noterade att nästan alla egenskaper som påstås vara unika cyberpunk faktiskt kunde hittas i äldre författares verk - ofta med hänvisning till JG Ballard , Philip K. Dick , Harlan Ellison , Stanisław Lem , Samuel R. Delany och till och med William S. Burroughs . Till exempel innehåller Philip K. Dicks verk återkommande teman om socialt förfall, artificiell intelligens, paranoia och suddiga gränser mellan objektiva och subjektiva verkligheter. Den inflytelserika cyberpunkfilmen Blade Runner (1982) är baserad på hans bok, Do Androids Dream of Electric Sheep? . Människor kopplade till maskiner finns i Pohl och Kornbluths Wolfbane (1959) och Roger Zelazny 's Creatures of Light and Darkness (1968).

1994 föreslog forskaren Brian Stonehill att Thomas Pynchons roman Gravity's Rainbow från 1973 "inte bara förbannar utan föregår det vi nu glibbar dubbar cyberrymden." Andra viktiga föregångare inkluderar Alfred Besters två mest berömda romaner, The Demolished Man och The Stars My Destination , samt Vernor Vinges novell True Names .

Mottagning och påverkan

Science-fiction-författaren David Brin beskriver cyberpunk som "den bästa gratis kampanjkampanjen som någonsin bedrivits för science fiction." Det kanske inte lockade de "riktiga punkarna", men det fängslade många nya läsare, och det gav den typ av rörelse som postmoderna litteraturkritiker tyckte lockande. Cyberpunk gjorde science fiction mer attraktivt för akademiker, hävdar Brin; Dessutom gjorde det science fiction mer lönsamt för Hollywood och för bildkonsten i allmänhet. Även om den "självviktiga retoriken och förföljelsens gnäll" från cyberpunkfansens sida var irriterande i värsta fall och i bästa fall humoristisk, förklarar Brin att "rebellerna skakade om. Vi är skyldiga dem en skuld".

Fredric Jameson betraktar cyberpunk som det "högsta litterära uttrycket om inte av postmodernism , sen av sen kapitalism själv".

Cyberpunk inspirerat många professionella skribenter som inte var bland de "ursprungliga" cyberpunkare att införliva cyberpunk idéer till sina egna verk, till exempel ytterligare George Alec Effinger 's När Gravity misslyckas . Wired magazine, skapad av Louis Rossetto och Jane Metcalfe, blandar ny teknik, konst, litteratur och aktuella ämnen för att intressera dagens cyberpunkfans, vilket Paula Yoo hävdar "bevisar att hardcore -hackare, multimedia -junkies, cyberpunks och mobilfreak är redo att ta över världen."

Film och tv

Filmen Blade Runner (1982) - anpassad från Philip K. Dick's Do Androids Dream of Electric Sheep? —Sätts år 2019 i en dystopisk framtid där tillverkade varelser som kallas replikanter är slavar som används på rymdkolonier och är lagliga byten på jorden för olika prisjägare som ”går i pension” (dödar) dem. Även om Blade Runner i stort sett misslyckades i sin första teaterrelease, hittade den ett tittarantal på hemmamarknaden och blev en kultfilm . Eftersom filmen utelämnar de religiösa och mytiska elementen i Dicks originalroman (t.ex. empatilådor och Wilbur Mercer), faller den mer strikt inom cyberpunkgenren än romanen gör. William Gibson skulle senare avslöja att han vid första visningen av filmen blev förvånad över hur filmens utseende matchade hans vision för Neuromancer , en bok som han sedan arbetade med. Filmens ton har sedan dess varit en del av många cyberpunkfilmer, till exempel The Matrix-trilogin (1999-2003), som använder en mängd olika cyberpunk-element.

Antalet filmer i genren eller åtminstone med hjälp av några få element har ökat stadigt sedan Blade Runner . Flera av Philip K. Dicks verk har anpassats till silverduken. Filmerna Johnny Mnemonic och New Rose Hotel , båda baserade på noveller av William Gibson, floppade kommersiellt och kritiskt. Dessa kassakontor bromsade avsevärt utvecklingen av cyberpunk som en litterär eller kulturell form även om en uppföljare till filmen 1982 Blade Runner släpptes i oktober 2017 med Harrison Ford som repriserade sin roll från originalfilmen.

Dessutom betyder " tech-noir " -film som en hybridgenre ett arbete med att kombinera neo-noir och science fiction eller cyberpunk. Den innehåller många cyberpunkfilmer som Blade Runner , Burst City , Robocop , 12 Monkeys , The Lawnmower Man , Hackers , Hardware och Strange Days .

Anime och manga

Den japanska cyberpunk subgenre började i 1982 med debuten av Katsuhiro Otomo : s manga serie Akira , med dess 1988 animefilmversionen , vilken Otomo riktad, senare popularisera subgenre. Akira inspirerade en våg av japanska cyberpunk -verk, inklusive manga- och animeserier som Ghost in the Shell , Battle Angel Alita , Cowboy Bebop och Serial Experiments Lain . Andra tidiga japanska cyberpunk -verk inkluderar filmen Burst City från 1982, originalvideoanimationen Megazone 23 från 1985 och filmen Tetsuo: The Iron Man från 1989 .

Till skillnad från västerländsk cyberpunk som har rötter i New Wave science fiction -litteratur, har japansk cyberpunk rötter i underjordisk musikkultur, särskilt den japanska punk -subkulturen som uppstod från den japanska punkmusiken på 1970 -talet. Filmaren Sogo Ishii introducerade denna subkultur för japansk film med punkfilmen Panic High School (1978) och punkcykelfilmen Crazy Thunder Road (1980), båda skildrar upproret och anarkin i samband med punk, och den senare med ett punkbiker -gäng estetisk. Ishiis punkfilmer banade väg för Otomos spännande cyberpunkverk Akira .

Cyberpunk -teman är allmänt synliga i anime och manga. I Japan , där cosplay är populärt och inte bara tonåringar visar sådana modestilar, har cyberpunk accepterats och dess inflytande är utbrett. William Gibsons Neuromancer, vars inflytande dominerade den tidiga cyberpunkrörelsen, befann sig också i Chiba , ett av Japans största industriområden, även om romanen Gibson vid skrivandet inte visste Chibas plats och inte hade en aning om hur perfekt den passade hans vision på några sätt. Exponeringen för cyberpunkidéer och fiktion på 1980 -talet har gjort det möjligt att sippra in i den japanska kulturen.

Cyberpunk -anime och manga drar nytta av en futuristisk vision som har element gemensamt med västerländsk science fiction och därför har fått stor internationell acceptans utanför Japan. "Den konceptualisering som är involverad i cyberpunk är mer att gå framåt, titta på den nya globala kulturen. Det är en kultur som inte existerar just nu, så det japanska konceptet om en cyberpunk -framtid verkar lika giltigt som en västerländsk, särskilt som Western cyberpunk innehåller ofta många japanska element. " William Gibson är nu en frekvent besökare i Japan, och han kom att se att många av hans visioner om Japan har blivit verklighet:

Moderna Japan var helt enkelt cyberpunk. Den japanska själva visste det och glad i den. Jag minns min första glimt av Shibuya , när en av de unga Tokyo-journalisterna som hade tagit mig dit, hans ansikte genomsyrat av tusen mediesolar-allt det höga, animerade krypandet av kommersiell information-sa: "Ser du? Du ser? Det är Blade Runner stad. " Och det var. Det var så uppenbart.

Cyberpunk-teman har dykt upp i många anime och manga, inklusive den banbrytande Appleseed , Ghost in the Shell , Ergo Proxy , Megazone 23 , Goku Midnight Eye , Cyber ​​City Oedo 808 , Bubblegum Crisis , AD Police: Dead End City , Angel Cop , Skylla! , Armitage III , Texhnolyze , Psycho-Pass och No Guns Life .

Inflytande

Akira (1982 manga) och dess anime -filmatisering 1988 har påverkat många verk inom animering, serier, film, musik, tv och videospel. Akira har nämnts som ett stort inflytande på Hollywoodfilmer som The Matrix , Chronicle , Looper , Midnight Special och Inception , liksom cyberpunk-influerade videospel som Hideo Kojima 's Snatcher och Metal Gear Solid , Valve är Half -Life -serien och Dontnod Entertainment 's Remember Me . Akira har också påverkat musiker som Kanye West , som hyllade Akira imusikvideon" Stronger ", och Lupe Fiasco , vars album Tetsuo & Youth är uppkallat efter Tetsuo Shima. Den populära cykel från filmen, Kaneda s MC visas i Steven Spielbergs " s film Ready Player One och CD Projekt : s videospel Cyberpunk 2077 .

En tolkning av digitalt regn, liknande bilderna som används i Ghost in the Shell och senare i The Matrix .

Ghost in the Shell (1995) påverkade ett antal framstående filmskapare, framför allt Wachowskis i The Matrix (1999) och dess uppföljare. Matrix -serien tog flera koncept från filmen, inklusive Matrix digitalt regn , som inspirerades av öppningskrediterna i Ghost in the Shell , och hur karaktärer får tillgång till matrisen genom hål i nacken. Andra paralleller har dragits till James Cameron 's Avatar , Steven Spielberg ' s AI Artificiell Intelligens och Jonathan Mostow 's Surrogates . James Cameron citerade Ghost in the Shell som en inspirationskälla och citerade det som ett inflytande på Avatar .

Den ursprungliga videoanimationen Megazone 23 (1985) har ett antal likheter med The Matrix . Battle Angel Alita (1990) har haft ett betydande inflytande på filmaren James Cameron, som planerade att anpassa den till en film sedan 2000. Det var ett inflytande på hans tv -serie Dark Angel , och han är producent av filmatiseringen Alita 2018. : Battle Angel .

Serier

År 1975 samarbetade konstnären Moebius med författaren Dan O'Bannon om en berättelse som heter The Long Tomorrow , publicerad i den franska tidningen Métal hurlant . Ett av de första verken med element som nu ses som exemplifierande cyberpunk, det kombinerade influenser från Film noir och hårdkokt kriminallitteratur med en avlägsen sci-fi-miljö. Författaren William Gibson uppgav att Moebius konstverk för serien, tillsammans med andra bilder från Métal hurlant , starkt påverkade hans roman 1984 Neuromancer . Serien hade ett långtgående konsekvenser i cyberpunkgenren, som nämnts som en påverkan på Ridley Scott 's Alien (1979) och Blade Runner . Moebius utökade senare The Long Tomorrow 's estetik med The Incal , ett samarbete med Alejandro Jodorowsky som publicerades från 1980 till 1988. Berättelsen handlar om detektiver som heter John Difool i olika science fiction -miljöer, men inte begränsat till cyberpunkens troper, den innehåller många element i genren.

I takt med många andra grundläggande cyberpunk verk, DC Comics publicerade Frank Miller 's sex-emissionsminiserien Ronin från 1983 till 1984. Serien, som omfattar delar av Samurai kultur, kampsport filmer och manga, ligger i en dystopisk nära framtid New York . Den utforskar kopplingen mellan en gammal japansk krigare och den apokalyptiska, sönderfallande stadsbilden han befinner sig i. Serien har också flera likheter med Akira , med mycket kraftfulla telepater som spelar centrala roller, samt delar många viktiga bilder.

Rōnin fortsatte att påverka många senare verk, inklusive Samurai Jack och Teenage Mutant Ninja Turtles , liksom videospel som Cyberpunk 2077 . Två år senare skulle Miller själv införliva flera nedtonade delar av Rōnin i sin hyllade miniserie från 1986 The Dark Knight Returns , där en pensionerad Bruce Wayne återigen tar upp Batmans mantel i en Gotham som alltmer blir mer dystopisk.

Paul Pope 's Batman: Year 100 , publicerad 2006, uppvisar också flera drag som är typiska för cyberpunk -fiktion, till exempel en rebellprotagonist som motsätter sig en framtida auktoritär stat och en distinkt retrofuturistisk estetik som återuppringar både The Dark Knight Returns och Batmans original utseende på 1940 -talet.

Spel

Det finns många cyberpunk -videospel . Populära serier inkluderar Final Fantasy VII och dess spin-offs och remake , Megami Tensei- serien, Kojimas Snatcher- och Metal Gear- serie, Deus Ex- serien, Syndicate- serien och System Shock och dess uppföljare . Andra spel, som Blade Runner , Ghost in the Shell och Matrix- serien, är baserade på genrefilmer eller rollspel (till exempel de olika Shadowrun- spelen).

Flera RPG -spel som heter Cyberpunk finns: Cyberpunk , Cyberpunk 2020 , Cyberpunk 2077 och Cyberpunk v3 , av R. Talsorian Games och GURPS Cyberpunk , publicerade av Steve Jackson Games som en modul i GURPS -familjen RPG -spel. Cyberpunk 2020 designades med inställningarna för William Gibsons skrifter i åtanke, och till viss del med hans godkännande, till skillnad från FASA: s tillvägagångssätt för att producera transgenre Shadowrun -spelet. Båda ligger inom en nära framtid, i en värld där cybernetik är framträdande. Dessutom släppte Iron Crown Enterprises en RPG som heter Cyberspace , som var slut på tryck i flera år tills nyligen släpptes på nytt i PDF-form online. CD Projekt Red släpptes Cyberpunk 2077 , en cyberpunk första person öppen värld datorrollspel (RPG) baserat på bords RPG Cyberpunk 2020 , den 10 december, 2020. År 1990 i en konvergens av cyberpunk konst och verklighet, i United States Secret Service slog till mot Steve Jackson Games huvudkontor och konfiskerade alla deras datorer. Tjänstemän förnekade att målet hade varit GURPS Cyberpunk -källbok, men Jackson skulle senare skriva att han och hans kollegor "aldrig kunde säkra att det fullständiga manuskriptet skulle återlämnas; [...] Secret Service till en början nekade till en början att lämna tillbaka någonting -gick sedan med på att låta oss kopiera filer, men när vi kom till deras kontor begränsade vi oss till en uppsättning inaktuella filer-gick sedan med på att göra kopior åt oss, men sa "imorgon" varje dag från 4 mars till mars 26. Den 26 mars fick vi en uppsättning skivor som påstods vara våra filer, men materialet var sent, ofullständigt och nära nog värdelöst. " Steve Jackson Games vann en stämning mot Secret Service, med stöd av den nya Electronic Frontier Foundation . Denna händelse har uppnått en slags ökändhet, som också har sträckt sig till boken själv. Alla publicerade utgåvor av GURPS Cyberpunk har en slogan på framsidan, som lyder "Boken som togs av US Secret Service!" Inuti ger boken en sammanfattning av razzian och dess efterspel.

Cyberpunk har också inspirerat flera bordsskivor , miniatyr- och brädspel som Necromunda by Games Workshop . Netrunner är ett kortspel som introducerades 1996, baserat på rollspelet Cyberpunk 2020 . Tokyo NOVA , som debuterade 1993, är ett cyberpunk-rollspel som använder spelkort istället för tärningar.

Cyberpunk 2077 satte nytt rekord för det största antalet samtidiga spelare i ett spel med en spelare, med rekord 1 003 262 som spelade strax efter lanseringen den 10 december, enligt Steam Database. Det toppar det tidigare Steam -rekordet på 472 962 spelare som Fallout 4 ställde in 2015.

musik

"Mycket av den industriella/dans tunga" Cyberpunk "-inspelad i Billy Idols Macintosh-drivna studio-kretsar kring Idols tema om den vanliga mannen som reser sig för att kämpa mot en ansiktslös, själlös, företagsvärld."

—Julie Romandetta

Cyberpunkmusikens ursprung ligger alltid i synthesizer -stora mängder cyberpunkfilmer som Escape from New York (1981) och Blade Runner (1982). Vissa musiker och akter har klassats som cyberpunk på grund av deras estetiska stil och musikaliska innehåll. Ofta handlar det om dystopiska framtidsvisioner eller biomekaniska teman, vissa passar mer i kategorin än andra. Band vars musik har klassats som cyberpunk inkluderar Psydoll , Front Line Assembly , Clock DVA , Angelspit och Sigue Sigue Sputnik .

Vissa musiker som normalt inte är associerade med cyberpunk har ibland inspirerats till att skapa konceptalbum som utforskar sådana teman. Album som Gary Numan 's repliker , Lustprincipen och Telekon var kraftigt inspirerat av arbetena av Philip K. Dick. Kraftwerk 's The Man-Machine och Computer World album både utforskade temat mänskligheten blir beroende av teknik. Nine Inch Nails konceptalbum Year Zero passar också in i denna kategori. Fear Factory -konceptalbum är starkt baserade på framtida dystopi, cybernetik, krock mellan människa och maskiner, virtuella världar. Billy Idol 's Cyberpunk drog kraftigt från cyberpunklitteratur och cyberdelic motkultur i sitt skapande. 1. Utanför möttes ett cyberpunk -narrativt konceptalbum av David Bowie varmt av kritiker när det släpptes 1995. Många musiker har också hämtat inspiration från specifika cyberpunk -verk eller författare, inklusive Sonic Youth , vars album Sister och Daydream Nation tar inflytande. från verk av Philip K. Dick och William Gibson. Madonnas Drown World Tour 2001 öppnades med en cyberpunk -sektion, där kostymer, asetik och scenrekvisita användes för att framhäva teaterkonsertens dystopiska karaktär.

Vaporwave och synthwave påverkas också av cyberpunk. Den förra har inspirerats av ett av cyberpunkens budskap och tolkas som en dystopisk kritik av kapitalismen i cyberpunkens anda och den senare är mer ytnivå, inspirerad endast av cyberpunkens estetik som en nostalgisk retrofuturistisk väckelse av aspekter av cyberpunkens ursprung.

Social påverkan

Konst och arkitektur

Berlin 's Sony Center , som öppnades 2000, har beskrivits som att ha en cyberpunk estetiska

Vissa neo-futurism konstverk och stadsbilder har påverkats av cyberpunk. Författarna David Suzuki och Holly Dressel beskriver kaféerna, varumärkesbutikerna och videohallarna i Sony CenterPotsdamer Platz offentliga torg i Berlin , Tyskland , som "en vision om en cyberpunk, företags stads framtid".

Samhälle och motkultur

Flera subkulturer har inspirerats av cyberpunk -fiktion. Dessa inkluderar den cyberdeliska motkulturen i slutet av 1980 -talet och början av 1990 -talet . Cyberdelic, vars anhängare kallade sig själva för "cyberpunks", försökte blanda den psykedeliska konsten och drogrörelsen med cyberkulturens teknik . Tidiga anhängare inkluderade Timothy Leary , Mark Frauenfelder och RU Sirius . Rörelsen bleknade till stor del efter dot-com-bubblans implosion 2000.

Cybergoth är en sub- och modekultur som hämtar sin inspiration från cyberpunk -fiktion, såväl som rave och gotiska subkulturer. Dessutom har ett eget cyberpunk -mode framkommit under de senaste åren som avvisar cybergotens raver- och goth -inflytande och hämtar inspiration från urban streetmode, "post apocalypse", funktionella kläder, högteknologiska sportkläder, taktisk uniform och multifunktion . Detta mode går under namn som "tech wear", "goth ninja" eller "tech ninja".

Den Kowloon muromgärdade staden i Hong Kong (revs 1994) är ofta kallad modellcyberpunk / dystopiska slum som, med tanke på dess dåliga levnadsförhållanden vid tidpunkten tillsammans med stadens politiska, fysiska och ekonomiska isolering har orsakat många i den akademiska världen för att vara fascinerad av uppfinningen i sitt lek.

Relaterade genrer

När ett större antal författare började arbeta med cyberpunk -begrepp, uppstod nya subgenrer inom science fiction, varav några kunde betraktas som att spela ut cyberpunk -etiketten, andra som kunde betraktas som legitima utforskningar till nyare territorium. Dessa fokuserade på teknik och dess sociala effekter på olika sätt. En framträdande delgenre är " steampunk ", som utspelar sig i en alternativ historisk viktoriansk tid som kombinerar anakronistisk teknik med cyberpunkens dystra film noir -världsbild. Termen myntades ursprungligen runt 1987 som ett skämt för att beskriva några av romanerna av Tim Powers , James P. Blaylock och KW Jeter , men när Gibson och Sterling gick in i undergenren med deras samarbetsroman The Difference Engine var termen används på allvar också.

En annan undergenre är " biopunk " (cyberpunk -teman som domineras av bioteknik ) från början av 1990 -talet, en derivatstil som bygger på bioteknik snarare än informationsteknik. I dessa berättelser förändras människor på något sätt inte med mekaniska medel, utan genom genetisk manipulation . Paul Di Filippo ses som den mest framstående biopunkförfattaren, inklusive hans halvseriösa ribofunk . Bruce Sterling s Shaper / Mechanist cykeln ses också som ett stort inflytande. Dessutom är vissa människor anser verk som Neal Stephenson 's The Diamond Age vara postcyberpunk .

Cyberpunk -verk har beskrivits så väl placerade inom postmodern litteratur .

Registrerat varumärkesstatus

I USA är termen "Cyberpunk" ett registrerat varumärke av R. Talsorian Games Inc. för sitt rollspel .

Inom Europeiska unionen ägs varumärket "Cyberpunk" av två parter: CD Projekt SA för "spel och onlinespeltjänster" (särskilt för videospelanpassning av det tidigare ) och av Sony Music för användning utanför spel.

Se även

Referenser

externa länkar

Lyssna på denna artikel ( 25 minuter )
Talad Wikipedia -ikon
Denna ljudfil skapades från en översyn av denna artikel av den 11 januari 2006 och återspeglar inte efterföljande ändringar. ( 2006-01-11 )