The Thing (film från 1982) - The Thing (1982 film)
Saken | |
---|---|
Regisserad av | John Carpenter |
Manus av | Bill Lancaster |
Baserat på |
Vem går där? av John W. Campbell Jr. |
Producerad av | |
Medverkande | Kurt Russell |
Filmkonst | Dean Cundey |
Redigerad av | Todd Ramsay |
Musik av | Ennio Morricone |
Produktionsbolag _ |
Turman-Foster Company |
Levererad av | Universella bilder |
Utgivningsdatum |
|
Körtid |
109 minuter |
Land | Förenta staterna |
Språk | engelsk |
Budget | 15 miljoner dollar |
Biljettkassan | 19,6 miljoner dollar (Nordamerika) |
The Thing är en amerikansk science fiction -skräckfilm från 1982, regisserad av John Carpenter efter ett manus av Bill Lancaster . Baserad på 1938novell från John W. Campbell Jr. Who Goes There? , den berättar historien om en grupp amerikanska forskare i Antarktis som möter den eponyma "Thing", en parasitisk utomjordisk livsform som assimilerar, sedan imiterar, andra organismer . Gruppen övervinns av paranoia och konflikter när de lär sig att de inte längre kan lita på varandra och att vem som helst av dem kan vara The Thing. Filmen spelar Kurt Russell som lagets helikopterpilot,RJ MacReady och har A. Wilford Brimley , TK Carter , David Clennon , Keith David , Richard Dysart , Charles Hallahan , Peter Maloney , Richard Masur , Donald Moffat , Joel Polis och Thomas G. Waites i biroller.
Produktionen började i mitten av 1970-talet som en trogen anpassning av novellen, efter 1951 års The Thing from Another World . The Thing gick igenom flera regissörer och författare, var och en med olika idéer om hur man skulle närma sig berättelsen. Filmningen varade i ungefär tolv veckor, med början i augusti 1981, och ägde rum på kylda uppsättningar i Los Angeles såväl som i Juneau, Alaska och Stewart, British Columbia . Av filmens budget på 15 miljoner dollar spenderades 1,5 miljoner dollar på Rob Bottins varelseeffekter , en blandning av kemikalier, livsmedelsprodukter, gummi och mekaniska delar som hans stora team förvandlade till en utomjording som kan anta vilken form som helst.
The Thing släpptes 1982 till negativa recensioner. Den beskrevs som "omedelbar skräp", "ett eländigt överskott", och föreslogs som den mest hatade filmen genom tiderna av filmtidningen Cinefantastique . Recensioner hyllade både specialeffekternas prestationer och kritiserade deras visuella motbjudande, medan andra tyckte att karaktäriseringen var dåligt realiserad. Filmen tjänade 19,6 miljoner dollar under sin teateruppgång. Många skäl har nämnts för dess misslyckande att imponera på publiken: konkurrens från filmer som ET the Extra-Terrestrial , som erbjöd en optimistisk syn på främmande besök; en sommar som hade varit fylld av framgångsrika science fiction- och fantasyfilmer; och en publik som lever genom en lågkonjunktur , diametralt motsatt The Things nihilistiska ton .
Filmen hittade en publik när den släpptes på hemmavideo och tv. Under de efterföljande åren har den omvärderats som en av de bästa science fiction- och skräckfilmerna som någonsin gjorts och har fått en kultföljare . Filmskapare har noterat dess inflytande på deras arbete, och det har nämnts i andra medier som tv och videospel. The Thing har skapat en mängd olika varor – inklusive en roman från 1982 , attraktioner i hemsökta hus , brädspel – och uppföljare i serietidningar, ett videospel med samma namn och en prequel -film från 2011 med samma namn .
Komplott
På Antarktis förföljer en helikopter en slädhund till en amerikansk forskningsstation. Amerikanerna bevittnar när passageraren av misstag spränger helikoptern och sig själv. Piloten skjuter på hunden och ropar på amerikanerna på norska, men de kan inte förstå honom. Han skjuts ihjäl i självförsvar av stationsbefälhavaren Garry. Den amerikanske helikopterpiloten, RJ MacReady , och Dr. Copper lämnar för att undersöka den norska basen. Bland de förkolnade ruinerna och frusna liken hittar de de brända resterna av en missbildad humanoid som de överför till den amerikanska stationen. Deras biolog, Blair, utför en obduktion av kvarlevorna och hittar en normal uppsättning mänskliga organ.
Clark kennelar slädhunden, och den förvandlas snart och absorberar de flesta stationshundarna. Denna störning varnar teamet och Childs använder en eldkastare för att förbränna varelsen. Blair obducerar Dog-Thing och antar att den perfekt kan imitera andra organismer. Data som återvinns från den norska basen leder amerikanerna till en stor utgrävningsplats som innehåller en delvis nedgrävd främmande rymdfarkost, som Norris uppskattar har legat begravd i över hundra tusen år, och en mindre grävplats i mänsklig storlek. Blair blir paranoid efter att ha kört en datorsimulering som indikerar att varelsen kan assimilera allt liv på jorden inom några år. Stationen implementerar kontroller för att minska risken för assimilering.
Den missbildade humanoiden förblir assimilerar en isolerad Bennings, men Windows avbryter processen och MacReady bränner Bennings-Thing. Teamet fängslar också Blair i ett verktygsskjul efter att han saboterat alla fordon, dödat de återstående slädhundarna och förstört radion för att förhindra flykt. Copper föreslår att man testar för infektion genom att jämföra besättningens blod med oförorenat blod som hålls i lager, men efter att ha fått reda på att blodförråden har förstörts tappar männen tron på Garrys ledarskap och MacReady tar kommandot. Han, Windows och Nauls hittar Fuchs brända lik och antar att han begick självmord för att undvika assimilering. Windows återgår till basen medan MacReady och Nauls undersöker MacReadys hydda. Under deras återkomst överger Nauls MacReady i en snöstorm, och tror att han har assimilerats efter att ha hittat sina trasiga kläder i hyddan.
Teamet diskuterar om de ska släppa in MacReady, men han bryter sig in och håller gruppen i schack med dynamit. Under mötet verkar Norris drabbas av en hjärtattack. När Copper försöker defibrillera Norris, förvandlas hans bröstkorg till en stor mun och biter av Coppers armar och dödar honom. MacReady förbränner Norris-Thing, men dess huvud lossnar och försöker fly innan det också bränns. MacReady antar att Norris-Thing visade att varje del av Thing är en individuell livsform med sin egen överlevnadsinstinkt. Han föreslår att man ska testa blodprover från varje överlevande med en uppvärmd bit tråd och får varje man fasthållen, men tvingas döda Clark efter att han gjort ett utfall mot MacReady med en skalpell. Alla klarar testet utom Palmer, vars blod backar från värmen. Palmer-Thing förvandlas, frigörs från sina bindningar och infekterar Windows, vilket tvingar MacReady att förbränna dem båda.
Childs lämnas på sin vakt medan de andra går för att testa Blair, men de upptäcker att han har rymt och har använt fordonskomponenter för att sätta ihop ett litet flygande tefat . När de kommer tillbaka är Childs försvunnen och kraftgeneratorn förstörs, vilket lämnar männen utan värme. MacReady spekulerar i att Thing, utan någon flykt kvar, tänker återgå till viloläge tills ett räddningsteam anländer. MacReady, Garry och Nauls är överens om att Thing inte kan tillåtas fly och ställer in sprängämnen för att förstöra stationen, men Blair-Thing dödar Garry och Nauls försvinner. Blair-Thing förvandlas till en enorm varelse och bryter sprängkapseln, men MacReady utlöser sprängämnena med en dynamitstav och förstör stationen.
Childs återvänder när MacReady sitter vid de brinnande resterna och säger att han tappade vilse i stormen när han förföljde Blair. Utmattade och sakta fryser ihjäl, de erkänner meningslösheten i sin misstro och delar på en flaska skotsk whisky .
Kasta
- Kurt Russell som RJ MacReady , helikopterpiloten
- A. Wilford Brimley som Blair, seniorbiologen
- TK Carter som Nauls, kocken
- David Clennon som Palmer, assisterande mekaniker
- Keith David som Childs, chefsmekanikern
- Richard Dysart som Dr. Copper, läkaren
- Charles Hallahan som Norris, geologen
- Peter Maloney som George Bennings, meteorologen
- Richard Masur som Clark, hundföraren
- Donald Moffat som Garry, stationsbefälhavaren
- Joel Polis som Fuchs, assisterande biolog
- Thomas G. Waites som Windows, radiooperatören
The Thing har också Norbert Weisser som en av norrmännen, och en okrediterad hund, Jed, som Dog-Thing. Den enda kvinnliga närvaron i filmen är rösten från MacReadys schackdator, röstad av Carpenters dåvarande fru Adrienne Barbeau . Producenten David Foster, biträdande producenten Larry Franco och författaren Bill Lancaster , tillsammans med andra medlemmar i besättningen, gör ett framträdande i ett återställt fotografi av det norska laget. Kameraoperatören Ray Stella stod för skotten där nålar användes för att ta blod och sa till Carpenter att han kunde göra det hela dagen. Franco spelade också norrmannen med ett gevär och hängde ur helikoptern under öppningssekvensen.
Produktion
Utveckling
Utvecklingen av filmen började i mitten av 1970-talet när David Foster och andra producenten Lawrence Turman föreslog Universal Pictures en anpassning av John W. Campbell -novellen Who Goes There från 1938? . Den hade löst anpassats en gång tidigare i Howard Hawks och Christian Nybys film The Thing from Another World från 1951 , men Foster och Turman ville utveckla ett projekt som fastnade närmare källmaterialet. Manusförfattarna Hal Barwood och Matthew Robbins hade rättigheterna att göra en anpassning, men förmedlade möjligheten att göra en ny film, så Universal fick rättigheterna från dem. 1976 hade Wilbur Stark köpt nyinspelningsrättigheterna till 23 RKO Pictures - filmer, inklusive The Thing from Another World , från tre Wall Street - finansiärer som inte visste vad de skulle göra med dem, i utbyte mot att de fick tillbaka filmerna när filmerna producerades. Universal i sin tur förvärvade rättigheterna att göra om filmen från Stark, vilket resulterade i att han fick en exekutiv producentkredit på alla tryckta annonser, affischer, tv-reklam och studiopressmaterial.
John Carpenter kontaktades för första gången angående projektet 1976 av medproducenten och vännen Stuart Cohen, men Carpenter var huvudsakligen en oberoende filmregissör, så Universal valde regissören Tobe Hooper för The Texas Chain Saw Massacre (1974), eftersom de redan hade honom under kontrakt. Till slut var producenterna missnöjda med Hooper och hans författarpartner Kim Henkels koncept. Efter flera misslyckade pitches av olika författare, och försök att locka andra regissörer, som John Landis , lades projektet på is. Trots det bidrog framgången med Ridley Scotts science fiction-skräckfilm Alien från 1979 till att återuppliva projektet, då Carpenter blev löst fäst efter hans framgång med sin inflytelserika slasherfilm Halloween (1978).
Carpenter var ovillig att gå med i projektet, för han trodde att Hawks anpassning skulle vara svår att överträffa, även om han ansåg filmens monster vara omärkligt. Cohen föreslog att han skulle läsa originalnovellen. Carpenter fann "läskigheten" i varelsens imitationer, och frågorna som den väckte, intressanta. Han drog paralleller mellan novellen och Agatha Christies mysterieroman And Then There Were None (1939), och noterade att historien om Who Goes There? var "lägligt" för honom, vilket betyder att han kunde göra det "sant till [hans] dag" som Hawks hade på sin tid. Carpenter, ett fan av Hawks anpassning, hyllade den i Halloween , och han såg The Thing from Another World flera gånger för inspiration innan inspelningen började. Snickaren och filmfotografen Dean Cundey arbetade först tillsammans på Halloween , och The Thing var deras första stora budgetprojekt för en stor filmstudio .
Efter att ha säkrat författaren och besättningen stannade filmen igen när Carpenter nästan slutade, i tron att hans passionsprojekt, El Diablo (1990), var på gränsen till att göras av EMI Films . Producenterna diskuterade olika ersättare inklusive Walter Hill , Sam Peckinpah och Michael Ritchie , men utvecklingen av El Diablo var inte så nära förestående som Carpenter trodde, och han blev kvar med The Thing .
Universal satte initialt en budget på 10 miljoner dollar, med 200 000 dollar för "creature effects", vilket vid den tidpunkten var mer än vad studion någonsin hade allokerat till en monsterfilm. Filmningen var planerad att vara klar inom 98 dagar. Universals produktionsstudior uppskattade att det skulle kräva minst 17 miljoner dollar innan marknadsföring och andra kostnader, eftersom planen innebar mer uppsättning, inklusive externa uppsättningar och en stor scenografi för Bennings ursprungliga manusdöd, som beräknades kosta enbart 1,5 miljoner dollar. . När storyboarding och design slutfördes, uppskattade besättningen att de skulle behöva minst 750 000 dollar för varelseeffekter, en siffra som Universal-chefer gick med på efter att ha sett antalet arbetare som var anställda under Rob Bottin , den speciella sminkeffektdesignern . Larry Franco var ansvarig för att budgeten fungerade för filmen; han minskade filmschemat med en tredjedel, eliminerade de yttre uppsättningarna för inspelning på plats och tog bort Bennings mer extravaganta dödsscen. Cohen föreslog att man skulle återanvända det förstörda amerikanska lägret som det förstörda norska lägret, vilket sparade ytterligare 250 000 dollar. När inspelningen började i augusti hade The Thing en budget på 11,4 miljoner dollar, och indirekta kostnader förde upp till 14 miljoner dollar. Effektbudgeten rann över, till slut uppgick till 1,5 miljoner dollar, vilket tvingade bort vissa scener, inklusive Nauls konfrontation med en varelse kallad "box-grejen". I slutet av produktionen var Carpenter tvungen att göra en personlig vädjan till verkställande direktören Ned Tanen för $100 000 för att färdigställa en förenklad version av Blair-Thing. Den slutliga kostnaden var 12,4 miljoner dollar och omkostnader tog upp den till 15 miljoner dollar.
Skrivande
Flera författare utvecklade utkast till The Thing innan Carpenter blev inblandad, inklusive Logan's Run (1967) författaren William F. Nolan , romanförfattaren David Wiltse och Hooper och Henkel, vars utkast sattes åtminstone delvis under vattnet och som Cohen beskrev som en Moby- Dick -liknande berättelse där "The Captain" kämpade med en stor, icke-formskiftande varelse. Som Carpenter sa i en intervju 2014, "de försökte bara få det att fungera". Författarna lämnade innan Carpenter gick med i projektet. Han sa att manusen var "hemska", eftersom de ändrade historien till något den inte var, och ignorerade den kameleontliknande aspekten av Thing. Carpenter ville inte skriva projektet själv, efter att nyligen avslutat arbetet med Escape from New York (1981), och efter att ha kämpat för att färdigställa ett manus till The Philadelphia Experiment (1984). Han var försiktig med att ta på sig skrivuppgifter och föredrog att låta någon annan göra det. När Carpenter bekräftats som regissör, ombads flera författare manus till The Thing , inklusive Richard Matheson , Nigel Kneale och Deric Washburn .
Bill Lancaster träffade först Turman, Foster och Cohen 1977, men han fick intrycket att de ville replikera The Thing from Another World nära , och han ville inte göra om filmen. I augusti 1979 kontaktades Lancaster igen. Vid det här laget hade han läst originalet Who Goes There? novella, och Carpenter hade blivit involverad i projektet. Lancaster anlitades för att skriva manuset efter att ha beskrivit sin vision för filmen, och sin avsikt att hålla sig nära den ursprungliga berättelsen, till Carpenter, som var ett fan av Lancasters arbete med The Bad News Bears (1976). Lancaster skapade flera nyckelscener i filmen, inklusive Norris-Thing som biter Dr. Copper, och användningen av blodprov för att identifiera saken, vilket Carpenter citerade som anledningen till att han ville arbeta med filmen. Lancaster sa att han hade svårt att översätta Who Goes There? att filma, eftersom den innehåller väldigt lite action. Han gjorde också några betydande förändringar i historien, som att minska antalet karaktärer från 37 till 12. Lancaster sa att 37 var överdrivet och skulle vara svårt för publiken att följa, vilket lämnade lite skärmtid för karaktärisering. Han valde också att ändra berättelsens struktur och valde att öppna sin mitt i handlingen istället för att använda en tillbakablick som i novellen. Flera karaktärer moderniserades för samtida publik; MacReady, ursprungligen meteorolog, blev en tuff enstöring som beskrivs i manuset som "35. Helikopterpilot. Gillar schack. Hatar kylan. Lönen är bra." Lancaster hade som mål att skapa ett ensembleverk där en person framstod som hjälten, istället för att ha en hjälte av Doc Savage -typ från början.
Lancaster skrev trettio till fyrtio sidor men kämpade med filmens andra akt, och det tog honom flera månader att färdigställa manuset. Efter att det var klart tillbringade Lancaster och Carpenter en helg i norra Kalifornien med att förfina manuset, var och en med olika syn på hur en karaktär skulle låta och jämförde sina idéer för scener. Lancasters manus valde att hålla varelsen i stort sett dold under hela filmen, och det var Bottin som övertygade Carpenter att göra det mer synligt för att ha en större inverkan på publiken. Lancasters ursprungliga slut fick både MacReady och Childs att förvandlas till The Thing. På våren räddas karaktärerna med helikopter och hälsar sina räddare med "Hej, vilken väg till en varm måltid?". Carpenter tyckte att det här slutet var för ytligt. Totalt slutförde Lancaster fyra utkast till manuset. Novellen avslutas med att människorna klart segrar, men är oroade över att fåglar de ser flyga mot fastlandet kan ha blivit infekterade av tinget. Carpenter valde att avsluta filmen med att de överlevande sakta fryser ihjäl för att rädda mänskligheten från infektion, och trodde att detta var den ultimata heroiska handlingen. Lancaster skrev detta slut, som undviker en twilight Zone -stil eller förstörelsen av monstret, eftersom han istället ville ha ett tvetydigt ögonblick mellan paret, av tillit och misstro, rädsla och lättnad.
Gjutning
Kurt Russell var involverad i produktionen innan han blev cast, och hjälpte Carpenter att utveckla sina idéer. Russell var den sista skådespelaren som castades, i juni 1981, då inspelningen av den andra enheten började i Juneau, Alaska . Carpenter hade arbetat med Russell två gånger tidigare men ville hålla sina alternativ öppna. Diskussioner med studion involverade att använda skådespelarna Christopher Walken , Jeff Bridges eller Nick Nolte , som antingen var otillgängliga eller tackade nej, och Sam Shepard , som visade intresse men aldrig förföljdes. Tom Atkins och Jack Thompson var starka tidiga och sena utmanare för rollen som MacReady, men beslutet togs att gå med Russell. Delvis citerade Carpenter det praktiska i att välja någon som han hade funnit pålitlig tidigare och som inte skulle tycka om de svåra filmförhållandena. Det tog Russell ungefär ett år att få ut sitt hår och skägg för rollen. Vid olika tillfällen träffade producenterna Brian Dennehy , Kris Kristofferson , John Heard , Ed Harris , Tom Berenger , Jack Thompson, Scott Glenn , Fred Ward , Peter Coyote , Tom Atkins och Tim McIntire . Några förmedlade idén om att spela i en monsterfilm, medan Dennehy blev valet att spela Copper. Varje skådespelare skulle betalas 50 000 dollar, men efter att den mer etablerade Russell tillsattes ökade hans lön till 400 000 dollar.
Geoffrey Holder , Carl Weathers och Bernie Casey övervägdes för rollen som Childs, och Carpenter tittade också på Isaac Hayes , efter att ha arbetat med honom på Escape from New York . Ernie Hudson var frontfiguren och var nästan cast tills de träffade Keith David . The Thing var Davids första betydande filmroll, och när han kom från en teaterbakgrund, var han tvungen att lära sig på inspelningsplatsen hur han skulle hålla sig tillbaka och inte visa alla känslor som hans karaktär kände, med vägledning från i synnerhet Richard Masur och Donald Moffat . Masur och David diskuterade sina karaktärer på repetitioner och bestämde sig för att de inte skulle gilla varandra. För Blair valde teamet den då okända Wilford Brimley , eftersom de ville ha en alla vars frånvaro inte skulle ifrågasättas av publiken förrän vid lämplig tidpunkt. Avsikten med karaktären var att få honom att bli infekterad tidigt i filmen men utanför skärmen , så att hans status skulle vara okänd för publiken, vilket döljer hans avsikter. Carpenter ville casta Donald Pleasence , men det bestämdes att han var för igenkännlig för att rymma rollen. TK Carter fick rollen som Nauls, men komikern Franklyn Ajaye kom också in för att läsa för rollen. Istället höll han ett långt tal om att karaktären var en stereotyp, varefter mötet avslutades.
Bottin lobbad hårt för att spela Palmer, men det ansågs omöjligt för honom att göra det vid sidan av sina befintliga plikter. Eftersom karaktären har några komiska ögonblick, tog Universal in bland annat komikerna Jay Leno , Garry Shandling och Charles Fleischer , men valde att gå med skådespelaren David Clennon , som var bättre lämpad att spela de dramatiska elementen. Clennon hade läst för Bennings karaktär, men han föredrog alternativet att spela Palmers "blue-collar stoner" framför en "white collar science man". Powers Boothe , Lee Van Cleef , Jerry Orbach och Kevin Conway övervägdes för rollen som Garry, och Richard Mulligan övervägdes också när produktionen experimenterade med idén att göra karaktären närmare MacReady i ålder. Masur läste också för Garry, men han bad om att få spela Clark istället, eftersom han gillade karaktärens dialog och även var ett fan av hundar. Masur arbetade dagligen med varghunden Jed och hans förare, Clint Rowe, under repetitioner, eftersom Rowe bekantade sig med ljud och lukter av människor. Detta hjälpte Masurs och Jeds prestationer på skärmen, eftersom hunden stod bredvid honom utan att leta efter sin förare. Masur beskrev sin karaktär som en ointresserad av människor, men som älskar att arbeta med hundar. Han gick till en överlevnadsbutik och köpte en vändkniv till sin karaktär och använde den i en konfrontation med Davids karaktär. Masur tackade nej till en roll i ET the Extra-Terrestrial för att spela Clark. William Daniels och Dennehy var båda intresserade av att spela Dr. Copper, och det var ett beslut i sista sekunden av Carpenter att gå med Richard Dysart .
I tidiga utkast kallades Windows Sanchez och senare Sanders. Namnet Windows kom när skådespelaren för rollen, Thomas Waites, var i kostympassning och provade ett par stora mörka glasögon, som karaktären bär i filmen. Russell beskrev den helt manliga historien som intressant eftersom männen inte hade någon att stå för utan kvinnor. Anita Dann fungerade som casting director.
Filma
The Thing skrevs omfattande av Mike Ploog och Mentor Huebner innan inspelningen började. Deras arbete var så detaljerat att många av filmens tagningar replikerar bildlayouten fullständigt. Cundey tryckte på för användningen av anamorfiska format bildförhållande, och trodde att det gjorde det möjligt att placera flera skådespelare i en miljö och utnyttja de natursköna vyerna som finns tillgängliga, samtidigt som det skapade en känsla av inneslutning i bilden. Det möjliggjorde också användningen av negativt utrymme runt skådespelarna för att antyda att något kan lurar precis utanför skärmen.
Huvudfotografering började den 24 augusti 1981 i Juneau, Alaska. Filmningen varade i cirka tolv veckor. Carpenter insisterade på två veckors repetitioner innan inspelningen eftersom han ville se hur scenerna skulle spela ut. Detta var ovanligt på den tiden på grund av kostnaden. Filmningen flyttades sedan till Universal-partiet , där utomhusvärmen var över 38 °C (100 °F). De interna seten var klimatkontrollerade till 28 °F (−2 °C) för att underlätta deras arbete. Teamet övervägde att bygga uppsättningarna inuti en befintlig kylstruktur men kunde inte hitta en tillräckligt stor. Istället samlade de in så många bärbara luftkonditioneringsapparater de kunde, stängde av scenen och använde luftfuktare och mister för att tillföra fukt till luften. Efter att ha sett en grovt sammansatt filmning hittills var Carpenter missnöjd med att filmen verkade innehålla för många scener av män som stod och pratade. Han skrev om några redan avslutade scener för att utspela sig utomhus för att spelas in på plats när huvudfotograferingen flyttade till Stewart, British Columbia .
Carpenter var fast besluten att använda autentiska platser istället för studiouppsättningar, och hans framgångar på Halloween och The Fog (1980) gav honom trovärdigheten att ta sig an den mycket större budgetproduktionen av The Thing . En filmspanare lokaliserade ett område strax utanför Stewart, längs den kanadensiska kusten, vilket erbjöd projektet både lättillgänglig och naturskönt värde under dagen. Den 2 december 1981 flyttade ungefär 100 amerikanska och kanadensiska besättningsmedlemmar till området för att börja filma. Under resan dit gled besättningsbussen i snön mot den oskyddade kanten av vägen, och skickade den nästan ner för en 500 fot (150 m) vall. Några av besättningen stannade i den lilla gruvstaden under inspelningen, medan andra bodde på bostadspråmar på Portland Canal . De skulle få den 43 km långa körningen uppför en liten, slingrande väg till inspelningsplatsen i Alaska där de yttre utpostseten byggdes.
Uppsättningarna hade byggts i Alaska under sommaren, ovanpå ett stenigt område med utsikt över en glaciär, som förberedelse för att snön skulle falla och täcka dem. De användes för både invändig och exteriör filmning, vilket innebär att de inte kunde värmas över fryspunkten inuti för att säkerställa att det alltid fanns snö på taket. Ute var temperaturen så låg att kameralinserna skulle frysa och gå sönder. Besättningen var tvungen att lämna kamerorna i minusgraderna, eftersom att hålla dem inne i värmen resulterade i dimmiga linser som tog timmar att rensa. Filmningen, mycket beroende på vädret, tog tre veckor att slutföra, med kraftig snö som gjorde det omöjligt att filma vissa dagar. Att rigga de sprängämnen som krävs för att förstöra uppsättningen i filmens final krävde 8 timmar.
Keith David bröt handen i en bilolycka dagen innan han skulle börja skjuta. David deltog i inspelningen nästa dag, men när Carpenter och Franco såg hans svullna hand skickade de honom till sjukhuset där den punkterades med två stift. Han kom tillbaka med en operationshandske under en svart handske som målades för att likna hans hy. Hans vänstra hand syns inte under första halvan av filmen. Carpenter filmade de norska lägerscenerna efter slutscenerna och använde den skadade amerikanska basen som stand-in för det förkolnade norska lägret. Den explosiva förstörelsen av basen krävde att kameraassistenterna stod inne i uppsättningen med sprängämnena, som aktiverades på distans. Assistenterna fick då springa till säkert avstånd medan sju kameror fångade basens förstörelse. Filmad när den kraftiga användningen av specialeffekter var sällsynt, var skådespelarna tvungna att anpassa sig till att låta Carpenter beskriva för dem vad deras karaktärer tittade på, eftersom effekterna inte skulle läggas till förrän efter produktionen. Det fanns några dockor som användes för att skapa intryck av vad som hände på scenen, men i andra fall skulle rollbesättningen titta på en vägg eller ett föremål markerat med ett X .
Art director John J. Lloyd övervakade designen och konstruktionen av alla uppsättningar, eftersom det inte fanns några befintliga platser som användes i filmen. Cundey föreslog att uppsättningarna skulle ha tak och rör som syns på kameran för att få utrymmena att verka mer klaustrofobiska.
Efterbearbetning
Flera scener i manuset utelämnades från filmen, ibland för att det blev för mycket dialog som drog ner tempot och undergrävde spänningen. Carpenter skyllde några av problemen på sin regissörsmetod och noterade att flera scener verkade upprepa händelser eller information. En annan scen med en skoterjakt efter hundar togs bort från inspelningsmanuset eftersom det skulle ha varit för dyrt att filma. En scen som finns i filmen, men inte manuset, innehåller en monolog av MacReady. Carpenter lade till detta dels för att fastställa vad som hände i berättelsen och för att han ville lyfta fram Russells heroiska karaktär efter att ha tagit över lägret. Carpenter sa att Lancasters erfarenhet av att skriva ensemblestycken inte betonade enskilda karaktärer. Sedan Halloween hade flera skräckfilmer replikerat många av skrämselelementen i den filmen, något Carpenter ville bort från för The Thing . Han tog bort scener från Lancasters manus som hade filmats, till exempel en kropp som plötsligt faller i synen på det norska lägret, som han tyckte var för klyschigt. Ungefär tre minuters scener filmades från Lancasters manus som utvecklade karaktärernas bakgrund.
En scen där MacReady frånvarande blåste upp en uppblåst docka medan han såg de norska banden filmades men användes inte i den färdiga filmen. Dockan skulle senare dyka upp som en hoppskräck med Nauls. Andra scener innehöll utökade eller alternativa dödsfall för olika karaktärer. I den färdiga filmen upptäcks Fuchs förkolnade ben, vilket avslöjar att han har dött utanför skärmen, men en alternativ tagning ser hans lik spetsas på en vägg med en spade. Nauls hade manus att framträda i finalen som en delvis assimilerad massa av tentakler, men i filmen försvinner han helt enkelt. Carpenter kämpade med en metod för att förmedla till publiken vad assimilering av varelsen egentligen innebar. Lancasters ursprungliga uppsättning av Bennings död fick honom att dras under en isskiva av Thing, innan han återuppstod i olika områden i olika stadier av assimilering. Scenen krävde att en uppsättning skulle byggas på en av Universals största scener, med sofistikerad hydraulik, hundar och eldkastare, men den ansågs vara för kostsam att producera. En scen filmades där Bennings mördades av en okänd angripare, men man kände att assimilering, som ledde till hans död, inte förklarades tillräckligt. Kort tid, och utan inredningsuppsättningar kvar, byggdes ett litet set, Maloney täcktes med KY Jelly , orange färgämne och gummitentakler. Monsterhandskar för en annan varelse användes för att demonstrera partiell assimilering.
Carpenter filmade flera avslut för The Thing , inklusive ett "gladare" slut eftersom redaktören Todd Ramsay trodde att den dystra, nihilistiska slutsatsen inte skulle testa publiken. I den alternativa tagningen räddas MacReady och får ett blodprov som bevisar att han inte är smittad. Carpenter sa att stilmässigt skulle det här slutet ha varit "cheesy". Redaktören Verna Fields fick i uppdrag att omarbeta slutet för att lägga till klarhet och upplösning. Det beslöts till slut att skapa en helt ny scen, som utelämnade misstanken om att Childs skulle ha blivit infekterad genom att ta bort honom helt, vilket lämnade MacReady ensam. Det här nya slutet testade bara något bättre med publiken än originalet, och produktionsteamet gick med på studions begäran om att använda det. Den skulle gå på bio när producenterna, Carpenter, och verkställande direktören Helena Hacker bestämde sig för att filmen var bättre att lämna med tvetydighet istället för ingenting alls. Carpenter gav sitt godkännande att återställa det tvetydiga slutet, men ett skrik sattes in över utpostens explosion för att antyda monstrets död. Universal executive Sidney Sheinberg ogillade slutets nihilism och sa, enligt Carpenter, "Tänk på hur publiken kommer att reagera om vi ser [Thing] dö med en gigantisk orkester som spelar". Carpenter noterade senare att både det ursprungliga slutet och slutet utan Childs testade dåligt med publiken, vilket han tolkade som att filmen helt enkelt inte var heroisk nog.
musik
Ennio Morricone komponerade filmens partitur, eftersom Carpenter ville att The Thing skulle ha ett europeiskt musikaliskt förhållningssätt. Carpenter flög till Rom för att prata med Morricone för att övertyga honom om att ta jobbet. När Morricone flög till Los Angeles för att spela in partituren, hade han redan utvecklat ett band fyllt med en mängd syntmusik eftersom han var osäker på vilken typ av partitur Carpenter ville ha. Morricone skrev kompletta separata orkester- och syntpartitur och ett kombinerat partitur, som han visste var Carpenters preferens. Carpenter valde ett stycke, som liknar hans egna partitur, som blev huvudtemat som användes genom hela filmen. Han spelade också poängen från Escape from New York för Morricone som ett exempel. Morricone gjorde flera försök till och förde partituret närmare Carpenters egen musikstil. Totalt producerade Morricone ett partitur på ungefär en timme som förblev i stort sett oanvänt men som senare släpptes som en del av filmens soundtrack. Carpenter och hans långvariga samarbetspartner Alan Howarth utvecklade separat några synth-stilade stycken som användes i filmen. 2012 påminde Morricone:
Jag har frågat [Carpenter], när han förberedde lite elektronisk musik med en assistent för att redigera filmen, "Varför ringde du mig om du vill göra det på egen hand?" Han förvånade mig, han sa - "Jag gifte mig med din musik. Det är därför jag har ringt dig." ... Sen när han visade mig filmen, senare när jag skrev musiken, utbytte vi inte idéer. Han sprang iväg, nästan skäms över att visa det för mig. Jag skrev musiken på egen hand utan hans råd. Eftersom jag hade blivit ganska smart sedan 1982, har jag naturligtvis skrivit flera partitur om mitt liv. Och jag hade skrivit en, som var elektronisk musik. Och [Carpenter] tog den elektroniska noten.
Carpenter sa:
[Morricone] gjorde alla orkestreringarna och spelade in 20 minuters musik åt mig som jag kunde använda var jag ville men utan att se några filmer. Jag klippte in hans musik i filmen och insåg att det fanns platser, mestadels scener av spänning, där hans musik inte skulle fungera ... Jag sprang i smyg iväg och spelade in på ett par dagar några stycken att använda. Mina stycken var väldigt enkla elektroniska stycken – det var nästan toner. Det var egentligen inte musik alls utan bara bakgrundsljud, något man idag till och med kan betrakta som ljudeffekter.
Design
Varelse effekter
The Things specialeffekter designades till stor del av Bottin, som tidigare hade arbetat med Carpenter på The Fog (1980). När Bottin gick med i projektet i mitten av 1981 pågick förproduktion, men ingen design hade fastställts för utomjordingen. Konstnären Dale Kuipers hade skapat några preliminära målningar av varelsens utseende, men han lämnade projektet efter att ha blivit inlagd på sjukhus efter en trafikolycka innan han kunde utveckla dem vidare med Bottin. Carpenter tänkte på Thinget som en enda varelse, men Bottin föreslog att den ständigt skulle förändras och kunna se ut som vad som helst. Carpenter ansåg initialt Bottins beskrivning av sina idéer som "för konstiga", och lät honom arbeta med Ploog för att skissa dem istället. Som en del av tingets design kom man överens om att alla som assimilerades av det skulle vara en perfekt imitation och inte skulle veta att de var tinget. Skådespelarna tillbringade timmar under repetitioner och diskuterade om de skulle veta att de var The Thing när de togs över. Clennon sa att det inte spelade någon roll, för alla agerade, såg ut och luktade exakt likadant innan de togs över. Som mest hade Bottin en besättning på 35 personer med artister och tekniker, och han hade svårt att arbeta med så många människor. För att hjälpa till att hantera teamet anlitade han Erik Jensen, en producent av specialeffekter som han hade arbetat med på The Howling (1981), för att vara ansvarig för enheten för speciella sminkeffekter. Bottins besättning inkluderade också arbetsledare för mekaniska aspekter, Dave Kelsey, koordinator för sminkaspekter Ken Diaz, formmakare Gunnar Ferdinand och Bottins långvariga vän Margaret Beserra, som skötte målning och hårarbete.
När han utformade tingens olika former, förklarade Bottin att varelsen hade varit över hela galaxen. Detta gjorde det möjligt för den att åberopa olika attribut vid behov, såsom magar som förvandlas till gigantiska munnar och spindelben som spirar från huvuden. Bottin sa att trycket han upplevde fick honom att drömma om att arbeta med design, av vilka han skulle ta del av en del efter att ha vaknat. En övergiven idé inkluderade en serie döda babymonster, som ansågs "för grova". Bottin medgav att han inte hade någon aning om hur hans design skulle genomföras praktiskt, men Carpenter avvisade dem inte. Carpenter sa: "Vad jag inte ville sluta med i den här filmen var en kille i kostym ... Jag växte upp som barn och tittade på science-fiction monsterfilmer, och det var alltid en kille i kostym." Enligt Cundey var Bottin väldigt känslig för sin design och orolig för att filmen skulle visa för många av dem. Vid ett tillfälle, som ett förebyggande drag mot all censur, föreslog Bottin att göra varelsens våldsamma förvandlingar och utseendet på de inre organen mer fantastiska med hjälp av färger. Beslutet togs att tona ner färgen på blod och inälvor, även om mycket av filmningen hade avslutats vid den tidpunkten. Varelseeffekterna använde en mängd olika material, inklusive majonnäs, krämig majs, mikrovågsugnbubbelgum och KY Jelly.
Under inspelningen lades den då 21-årige Bottin in på sjukhus för utmattning, dubbel lunginflammation och ett blödande sår, orsakat av hans omfattande arbetsbelastning. Bottin själv förklarade att han skulle "hamstra arbetet" och välja att vara direkt involverad i många av de komplicerade uppgifterna. Hans engagemang för projektet fick honom att spendera över ett år på Universal tomten. Bottin sa att han inte tog en ledig dag under den tiden och sov på seten eller i omklädningsrum. För att få lite press på sin besättning tog Bottin hjälp av specialeffektskaparen Stan Winston för att slutföra några av designerna, i första hand Dog-Thing. Med otillräcklig tid för att skapa en sofistikerad mekanisk varelse, valde Winston att skapa en handdocka . En avgjutning gjordes av makeupartisten Lance Andersons arm och huvud, runt vilka Dog-Thing skulpterades i oljebaserad lera. Den sista dockan i skum-latex, som bärs av Anderson, hade radiokontrollerade ögon och kabelkontrollerade ben och manövrerades underifrån en upphöjd uppsättning som kenneln byggdes på. Slem från dockan läckte ut på Anderson under de två dagar som det tog att filma scenen, och han var tvungen att bära en hjälm för att skydda sig från de explosiva squibs som simulerade skottlossning. Anderson drog in tentaklarna i Dog-Thing och omvänd rörelse användes för att skapa effekten av att de glider från dess kropp. Winston vägrade att krediteras för sitt arbete, och insisterade på att Bottin förtjänade ensam kredit; Winston fick ett "tack" i krediterna istället.
I scenen "bröstkrampa" försöker Dr. Copper återuppliva Norris med en defibrillator. Norris-Things bröst avslöjar sig själv som tinget och förvandlas till en stor mun som skär Coppers armar. Bottin åstadkom denna scen genom att rekrytera en dubbelamputerad och förse honom med armproteser fyllda med vaxben, gummivener och Jell-O. Armarna placerades sedan i den praktiska "magmunnen" där de mekaniska käftarna klämde fast på dem, varvid skådespelaren drog sig undan och skar av de falska armarna. Effekten av att Norris-Things huvud lossnade från kroppen för att rädda sig själv tog många månaders testning innan Bottin var nöjd nog att filma det. Platsen involverade en brandeffekt, men besättningen var omedvetna om att ångor från gummiskumkemikalierna inuti dockan var brandfarliga. Elden antände ångorna och skapade ett stort eldklot som slukade dockan. Den fick endast minimala skador efter att branden hade släckts, och besättningen lyckades filma scenen. Stop-motion- experten Randall William Cook utvecklade en sekvens till slutet av filmen där MacReady konfronteras med den gigantiska Blair-Thing. Cook skapade en miniatyrmodell av uppsättningen och filmade vidvinkelbilder av monstret i stop motion, men Carpenter var inte övertygad av effekten och använde bara några sekunder av den. Det tog femtio personer att använda den faktiska Blair-Thing-dockan.
Produktionen hade för avsikt att använda en kameracentrifug – en roterande trumma med en fast kameraplattform – för Palmer-Thing-scenen, så att han såg ut att springa rakt upp i väggen och över taket. Återigen var kostnaden för hög och idén övergavs att en stuntman skulle falla i ram på ett golv som gjordes för att se ut som utpostens tak. Stuntman Anthony Cecere stod för Palmer-Thing efter att MacReady satte eld på den och den kraschar genom utpostväggen.
Bild och belysning
Cundey arbetade med Bottin för att bestämma lämplig belysning för varje varelse. Han ville visa upp Bottins verk på grund av dess detaljer, men han var medveten om att om man visar för mycket skulle det avslöja dess artificiella natur och bryta illusionen. Varje möte med varelsen planerades för områden där de kunde motivera att använda en serie små ljus för att framhäva den specifika varelsemodellens yta och texturer. Cundey skulle belysa området bakom varelsen för att detaljera dess övergripande form. Han arbetade med Panasonic och några andra företag för att utveckla en kamera som automatiskt kan justera ljusexponeringen vid olika filmhastigheter. Han ville testa att filma varelsen i snabba och långsamma hastigheter och trodde att detta skulle skapa en mer intressant visuell effekt, men de kunde inte åstadkomma detta vid den tiden. För resten av uppsättningen skapade Cundey en kontrast genom att lysa upp interiörerna med varmare ljus hängde ovanför i koniska nyanser så att de fortfarande kunde kontrollera belysningen och ha mörka områden på uppsättningen. Utsidan badade ständigt i ett kallt, blått ljus som Cundey hade upptäckt används på flygplatsens landningsbanor. Snöns reflekterande yta och det blå ljuset bidrog till att skapa intrycket av kyla. Teamet använde sig också av eldkastarna och de magentafärgade blossarna som skådespelarna använde för att skapa dynamisk belysning.
Teamet ville ursprungligen spela in filmen i svart och vitt , men Universal var ovilliga eftersom det kunde påverka deras förmåga att sälja tv-rättigheterna till filmen. Istället föreslog Cundey att dämpa färgerna så mycket som möjligt. Insidan av uppsättningarna målades i neutrala färger som grått, och många av rekvisitan målades också grå, medan kostymerna var en blandning av dystra bruna, blåa och gråa. De litade på att belysningen skulle lägga till färg. Albert Whitlock gav mattmålade bakgrunder, inklusive scenen där amerikanerna upptäcker det gigantiska utomjordiska rymdskeppet begravt i isen. En scen där MacReady går fram till ett hål i isen där utomjordingen hade begravts filmades på Universal, medan det omgivande området inklusive rymdskeppet, helikoptern och snön alla målades.
Carpenters vän John Wash, som utvecklade öppningsdatorsimuleringen för Escape from New York , designade datorprogrammet som visar hur Thing assimilerar andra organismer. Modelltillverkaren Susan Turner byggde det utomjordiska skeppet som närmade sig jorden i pre-credits-sekvensen, som innehöll 144 blinkande ljus . Drew Struzan designade filmens affisch. Han slutförde det på 24 timmar, endast baserat på en genomgång, och visste lite om filmen.
Släpp
Bristen på information om filmens specialeffekter uppmärksammade filmutställarna i början av 1982. De ville ha försäkran om att The Thing var en förstklassig produktion som kunde locka publik. Cohen och Foster, med en speciellt anställd redaktör och Universals musikarkiv, satte ihop en 20-minuters showreel som betonade action och spänning. De använde tillgängliga bilder, inklusive alternativa och utökade scener som inte fanns i den färdiga filmen, men undvek att avslöja specialeffekterna så mycket som möjligt. Reaktionen från de uteslutande manliga utställarna var generellt positiv, och Universal-chefen Robert Rehme sa till Cohen att studion räknade med The Things framgång , eftersom de förväntade sig att ET the Extra-Terrestrial endast skulle tilltala barn. Under slutförandet av filmen skickade Universal Carpenter en demografisk studie som visade att publikens attraktionskraft för skräckfilmer hade minskat med sjuttio procent under de föregående sex månaderna. Carpenter ansåg att detta var ett förslag om att han skulle sänka sina förväntningar på filmens prestanda. Efter en marknadsundersökningsscreening frågade Carpenter publiken om deras tankar, och en publikmedlem frågade: "Vad hände till slut? Vilken var grejen ...?" När Carpenter svarade att det var upp till deras fantasi, svarade publikmedlemmen: "Åh, Gud. Jag hatar det."
Efter att ha återvänt från en visning av ET the Extra-Terrestrial fick publikens tystnad vid en The Thing - trailer Foster att säga: "We're dead". Responsen på offentliga förvisningar av The Thing resulterade i att studion ändrade den dystra, svart-vita reklam som godkänts av producenterna till en färgbild av en person med ett glödande ansikte. Taglinen ändrades också från "Man is the warmest place to hide" – skriven av Stephen Frankfort, som skrev Alien -taglinen, "In space, no one can hear you scream" – till "The ultimate in alien terror", försöker dra nytta av Aliens publik . Carpenter försökte göra en sista minuten-ändring av filmens titel till Who Goes There? , till ingen nytta. Veckan före släppet marknadsförde Carpenter filmen med klipp på Late Night med David Letterman . 1981 höll skräcktidningen Fangoria en tävling som uppmuntrade läsarna att skicka in teckningar av hur The Thing skulle se ut. Vinnarna belönades med en resa till Universal Studios . På öppningsdagen hölls en speciell visning på Hollywood Pacific Theatre , under ledning av Elvira, Mistress of the Dark , med gratis inträde för dem som klädde som monster.
Biljettkassan
The Thing släpptes i USA den 25 juni 1982. Under öppningshelgen tjänade filmen 3,1 miljoner USD från 840 biografer – i genomsnitt 3 699 USD per teater – och slutade som helgens nummer åtta film bakom den övernaturliga skräcken Poltergeist (4,1 USD) miljoner), som var inne på sin fjärde släpphelg och före actionfilmen Megaforce (2,3 miljoner dollar). Den hoppade av de 10 mest inkomstbringande filmerna efter tre veckor, och avslutade sin upplaga och tjänade totalt 19,6 miljoner dollar mot sin budget på 15 miljoner dollar, vilket gör den bara till den 42:a mest inkomstbringande filmen 1982. Det var inte ett kassamisslyckande , inte heller var det en hit.
Reception
kritisk mottagning
Jag tar hårt på varje misslyckande. Den jag tog hårdast var The Thing . Min karriär skulle ha varit annorlunda om det hade varit en stor hit ... Filmen var hatad. Även av science fiction-fans. De trodde att jag hade svikit något slags förtroende, och påbyggnaden var galen. Till och med den ursprungliga filmens regissör, Christian Nyby, dissade mig.
— John Carpenter 2008 om den samtida mottagningen av The Thing
Filmen fick negativa recensioner vid utgivningen och fientlighet för sin cyniska, antiauktoritära ton och grafiska specialeffekter. Cinefantastique tryckte ett nummer med The Thing på omslaget och frågade: "Är det här den mest hatade filmen genom tiderna?" Vissa recensenter avvisade filmen och kallade den "80-talets idiotiska film", "instant skräp" och ett "eländigt överflöd". Starlogs Alan Spencer kallade den en " kall och steril" skräckfilm som försöker tjäna pengar på genrepubliken, mot "optimismen hos ET , den lugnande återkomsten av Star Trek II , den tekniska perfektionen av Tron och den rena integriteten hos Blade Runner ".
Handlingen kritiserades som "tråkig", och undergrävdes av specialeffekterna. Linda Gross från Los Angeles Times sa att The Thing var " berövad, förtvivlad och nihilistisk", och saknade känsla, vilket innebar att karaktärernas död inte spelade någon roll. Spencer sa att den innehöll slarvig kontinuitet, saknade tempo och saknade värme eller mänsklighet. David Ansen från Newsweek ansåg att filmen förväxlade användningen av effekter med att skapa spänning, och att den saknade dramatik genom att "offra allt vid dödens altare". The Chicago Reader ' s Dave Kehr ansåg att dialogen var banal och utbytbar, vilket fick karaktärerna att verka och låta likadana. Washington Posts Gary Arnold sa att det var en kvick touch att öppna med Thing som redan har övervunnit den norska basen och besegrat den typ av fällor som sågs i 1951 års version, medan New Yorks David Denby beklagade att Thingets hot visas. bara externt, utan att fokusera på hur det är för någon som tror sig ha tagits över. Roger Ebert ansåg att filmen var skrämmande, men den gav inget original utöver specialeffekterna, medan Vincent Canby från New York Times sa att den bara var underhållande om tittaren behövde se spindelbenshuvuden och obduktioner av hundar.
Recensioner av skådespelarnas prestationer var generellt positiva, samtidigt som de kritiserade skildringarna av karaktärerna de porträtterade. Ebert sa att de saknade karaktärsdrag och erbjöd grundläggande stereotyper som existerade bara för att dödas, och Spencer kallade karaktärerna intetsägande även om skådespelarna gör så gott de kan med materialet. Times Richard Schickel pekade ut Russell som den "trogna" hjälten, där andra karaktärer inte var lika starkt eller kvickt karaktäriserade, och Variety sa att Russells heroiska status underskreds av den "självmords" attityd som antogs mot filmens final. Andra recensioner kritiserade osannolikheter som karaktärer som vandrade iväg ensamma. Kehr gillade inte att männen inte slog sig samman mot The Thing, och flera recensioner noterade en brist på kamratskap och romantik, vilket Arnold sa minskade intresset utöver specialeffekterna.
Filmens specialeffekter hyllades och hyllades samtidigt för att de var tekniskt briljanta men visuellt motbjudande och överdrivna. Recensioner kallade Bottins arbete "genialt", och noterade att designerna var nya, oförglömliga, "färgglatt fasansfulla", och kallade honom en "mästare på det makabra". Arnold sa att scenen med " bröstknäppning" visade på "skräcklig kreativitet" och att den efterföljande scenen med avhuggen huvud var "galet makaber" och jämförde dem med Aliens scener med bröstkorg och avhuggna huvud. Variety kallade den "den mest levande hemska skräckfilmen som någonsin förföljt skärmarna". Omvänt kallade Denby dem mer äckliga än skrämmande och beklagade att trenden med skräckfilmer för att öppna människokroppen mer och mer gränsade till obscenitet, Spencer sa att Bottins omsorg och stolthet över sitt hantverk visades i effekterna, men både de och Schickel fann dem vara överväldigande och "slösade bort" utan starka karaktärer och berättelse. Trots det sa Canby att effekterna var för "falska för att vara äckliga". Canby och Arnold sa att varelsens brist på en enda, urskiljbar form var till dess nackdel, och att gömma den inuti människor gjorde det svårt att följa. Arnold sa att 1951 års version var mindre mångsidig men lättare att hålla i fokus.
Gross och Spencer berömde filmens tekniska prestationer, särskilt Cundeys "frostbitna" kinematografi, ljudet, redigeringen och Morricones partitur. Spencer var kritisk till Carpenters riktning och sa att det var hans "fängsliga" försök att ge publiken vad han tror att de vill ha och att Carpenter inte var menad att regissera science fiction, utan var istället lämpad att regissera "trafikolyckor, tågvrak och offentliga piskning". Ansen sa att "ohygglighet för illdåds skull" var illa tillmötesgående av Carpenter.
The Thing jämfördes ofta med liknande filmer, särskilt Alien , Invasion of the Body Snatchers (1978) och The Thing from Another World . Ebert och Denby sa att The Thing verkade härledd jämfört med de filmerna, som hade skildrat historien på ett bättre sätt. Variety kallade det sämre än 1951 års version. Arnold ansåg The Thing som ett resultat av att Alien höjde kravet på ett fruktansvärt spektakel.
The Thing from Another World- skådespelaren Kenneth Tobey och regissören Christian Nyby kritiserade också filmen. Nyby sa: "Om du vill ha blod, gå till slakteriet ... Allt som allt är det en fantastisk reklam för J&B Scotch ". Tobey pekade ut de visuella effekterna och sa att de "var så tydliga att de faktiskt förstörde hur du skulle känna om karaktärerna ... De blev nästan en film i sig och var lite för skrämmande." I Phil Hardys bok Science Fiction från 1984 beskrev en recensent filmen som ett "överraskande misslyckande" och kallade den "Carpenters mest otillfredsställande film hittills". Recensionen noterade att berättelsen "verkar lite mer än en ursäkt för de olika uppsättningarna av specialeffekter och Russells hjälte är inte mer än en cypher jämfört med Tobeys rundade karaktär i Howard Hawks The Thing ". Clennon sa att inledande scener för karaktärerna, utelämnade från filmen, gjorde det svårt för publiken att få kontakt med dem, vilket berövar den på en del av Aliens bredare tilltalande .
Utmärkelser
The Thing fick nomineringar från Academy of Science Fiction, Fantasy och Skräckfilmer för bästa skräckfilm och bästa specialeffekter , men förlorade mot Poltergeist respektive ET the Extra-Terrestrial . Filmen nominerades till Razzie Awards för Worst Musical Score .
Post-release
Prestationsanalys och efterspel
Sedan den släpptes har kulturhistoriker och kritiker försökt förstå vad som ledde till att The Thing först inte kunde få kontakt med publiken. I en intervju 1999 sa Carpenter att publiken förkastade The Thing för dess nihilistiska, deprimerande synpunkt vid en tidpunkt då USA var mitt i en lågkonjunktur . När den öppnade tävlade den mot den kritiskt och kommersiellt framgångsrika ET the Extra-Terrestrial (619 miljoner dollar), en mer familjevänlig film som släpptes två veckor tidigare och som erbjöd en mer optimistisk syn på utomjordisk besök. Carpenter beskrev det som raka motsatsen till sin film. The Thing öppnade samma dag som science fiction-filmen Blade Runner , som debuterade som film nummer två den helgen med ett tag på 6,1 miljoner dollar och fortsatte med att tjäna 33,8 miljoner dollar. Det betraktades också som ett kritiskt och kommersiellt misslyckande vid den tiden.
Andra skyllde på en övermättnad av science fiction- och fantasyfilmer som släpptes det året, inklusive Conan the Barbarian (130 miljoner USD), Poltergeist (121,7 miljoner USD), Star Trek II: The Wrath of Khan (97 miljoner USD), Mad Max 2 (34,5 miljoner USD), och Tron (33 miljoner dollar). Vissa analytiker skyllde på Universals dåliga marknadsföring, som inte konkurrerade med syndafloden av marknadsföring för framstående filmer som släpptes den sommaren. En annan faktor var R-betyget det gavs, vilket begränsade publiken till personer över 17 år om de inte åtföljs av en vuxen. Däremot fick Poltergeist , en annan skräckfilm, ett PG-betyg, så att familjer och yngre barn kunde se den.
Inverkan på Carpenter var omedelbar – han förlorade jobbet med att regissera science fiction-skräckfilmen Firestarter från 1984 på grund av The Things dåliga prestanda. Hans tidigare framgång hade gett honom ett flerfilmskontrakt på Universal, men studion valde att köpa bort honom från det istället. Han fortsatte att göra filmer efteråt men tappade självförtroendet, och pratade inte öppet om The Things misslyckande förrän en intervju med Starlog 1985 , där han sa: "Jag kallades 'en pornograf av våld' ... jag hade ingen aning om att det skulle göra det. tas emot på det sättet ... The Thing var bara för stark för den tiden. Jag visste att den skulle bli stark, men jag trodde inte att den skulle vara för stark ... Jag tog inte hänsyn till allmänhetens smak ." Kort efter frigivningen stämde Wilbur Stark Universal på 43 miljoner dollar för "förtal, avtalsbrott, bedrägeri och bedrägeri", och påstod att han ådrog sig en ekonomisk förlust genom att Universal inte krediterade honom ordentligt i sin marknadsföring och genom att visa sitt namn under sluttexterna , en mindre prestigefylld position. Stark sa också att han "bidrog mycket till [manus]". David Foster svarade att Stark inte var involverad i filmens produktion på något sätt, och fick ordentlig kredit i allt material. Stark stämde senare för ytterligare 15 miljoner dollar för Fosters kommentarer. Resultatet av stämningarna är okänt.
Hemmedia
Även om The Thing från början inte var framgångsrik, kunde den hitta nya publiker och uppskattning på hemmavideo och senare på tv. Sidney Sheinberg redigerade en version av filmen för TV-sändningar i nätverk, som lade till berättarröst och ett annat slut, där The Thing imiterar en hund och flyr det förstörda lägret. Carpenter förnekade denna version och teoretiserade att Sheinberg hade varit arg på honom för att han inte tog med sina kreativa idéer för den teatrala klippningen.
The Thing släpptes på DVD 1998 och innehöll ytterligare innehåll, som The Thing: Terror Takes Shape – en detaljerad dokumentär om produktionen, raderade och alternativa scener, och kommentarer av Carpenter och Russell. En HD DVD - version följde 2006 med samma funktioner, och en Blu-ray- version 2008 med bara Carpenter och Russell-kommentaren, och några bakom-kulisserna-videor tillgängliga via bild-i-bild under filmen. En 2016 Blu-ray-release innehöll en 2K-upplösningsrestaurering av filmen, övervakad av Dean Cundey. Förutom att inkludera tidigare funktioner som kommentaren och Terror Takes Shape , lade den till intervjuer med skådespelaren och besättningen, och segment som fokuserar på musiken, skrivandet, redigeringen, Ploogs konstverk, en intervju med Alan Dean Foster , som skrev filmens romanisering och tv-versionen av The Thing som är femton minuter kortare än den teatrala klippningen. En 4K-upplösningsrestaurering släpptes 2017 på Blu-ray, initialt som en exklusiv Storbritannien med en begränsad upplaga på åtta tusen enheter. Restaureringen skapades med det ursprungliga filmnegativet och övervakades av Carpenter och Cundey. En 4K Ultra HD Blu-ray släpptes i september 2021.
MCA släppte soundtracket till The Thing 1982. Varèse Sarabande släppte det på nytt 1991 på CD och Compact Cassette . Dessa versioner upphörde så småningom att tillverkas. 2011 återställde Howarth och Larry Hopkins Morricones partitur med hjälp av uppdaterade digitala tekniker och arrangerade varje spår i den ordning de visas i filmen. Albumet innehåller också låtar komponerade av Carpenter och Howarth för filmen. En remastrad version av noten släpptes på vinyl den 23 februari 2017; en deluxe-utgåva innehöll en exklusiv intervju med Carpenter. I maj 2020 släpptes en utökad pjäs (EP), Lost Cues: The Thing . EP:n innehåller Carpenters bidrag till The Things partitur ; han spelade in musiken igen eftersom de ursprungliga mastringarna gick förlorade.
Andra medier
En romanisering av filmen publicerades av Alan Dean Foster 1982. Den är baserad på ett tidigare utkast till manuset och innehåller vissa skillnader från den färdiga filmen. En scen där MacReady, Bennings och Childs jagar infekterade hundar ut i snön ingår, och Nauls försvinnande förklaras: I hörn av Blair-Thing väljer han självmord framför assimilering.
År 2000 släppte McFarlane Toys två "Movie Maniacs"-figurer: Blair-Thing och Norris-Thing, inklusive dess spindelbenta, okroppsliga huvud. SOTA Toys släppte en uppsättning med en MacReady-figur och Dog-Thing baserad på filmens kennelscen, och en byst av Norris-Things spindelhuvud. 2017 släppte Mondo och Project Raygun-avdelningen av USAopoly The Thing: Infection at Outpost 31 , ett brädspel. Spelarna tar på sig rollen som karaktärer från filmen eller The Thing, var och en siktar på att besegra den andra genom underdrift och sabotage.
Tematisk analys
Det centrala temat i The Thing handlar om paranoia och misstro. I grunden handlar filmen om urholkningen av förtroendet i ett litet samhälle, anstiftat av olika former av paranoia orsakad av möjligheten att någon inte är den de säger att de är, eller att din bästa vän kan vara din fiende. Det representerar den misstro som människor alltid har för någon annan och rädslan för att förråda dem vi känner och i slutändan våra kroppar. Temat förblir aktuellt eftersom ämnet paranoia anpassar sig till åldern. The Thing fokuserar på att inte kunna lita på sina kamrater, men det kan tolkas som misstro mot hela institutioner.
Utvecklad i en era av kalla krigets spänningar mellan USA och Sovjetunionen , hänvisar filmen till hotet om kärnvapenförintelse genom ömsesidigt säkerställd förstörelse . Diaboliques Daniel Clarkson Fisher noterar att MacReady förstör schackdatorn efter att ha blivit schackmattad och lovar på samma sätt att förstöra saken, även på lagets bekostnad. Den kalla krigets isolationism skadar gruppen, medan brist på förtroende förstör den. Screen Rants Michael Edward Taylor drar anspelningar mellan The Thing och de anklagande Red Scares och McCarthyism , eftersom filmen förmedlar en antikommunistisk rädsla för infektion av civiliserade områden som kommer att leda till assimilering och imitation. John Lingsan från Slant Magazine sa att männen uppvisar en nivå av "utmattad motkulturalism" efter Vietnamkriget (1955–1975) – förkastandet av konventionella sociala normer , var och en definierad av sina egna excentriciteter.
Lancasters manus undviker kvinnliga karaktärer eftersom han trodde att en kvinnlig karaktär skulle vara ett kärleksintresse som oundvikligen kommer i vägen. The Atlantic 's Noah Berlatsky sa att till skillnad från typiska skräckfilmer är kvinnor uteslutna, vilket gör att saken kan identifieras som en rädsla för att inte vara en man eller att vara homosexuell. Faktum är att flera assimilationer involverar penetrering, tentakler och i Norris fall öppnade sig vid magen för att föda sin egen replik. Slasher-genren gynnar kvinnliga stjärnor eftersom de uppfattas som svagare och därför mer empatiska, vilket ger en givande befrielse när de besegrar skurken, men i The Thing är det inte meningen att männen ska överleva. Vice ' s Patrick Marlborough ansåg The Thing vara en kritisk syn på maskulinitet. Att identifiera saken kräver intimitet, bekännelse och empati för att få ut varelsen, men maskulinitet förhindrar detta som ett alternativ. Fängslade av stolthet och hämmad känslomässig tillväxt, kan männen inte konfrontera sanningen av rädsla för förlägenhet eller exponering. Berlatsky noterade att MacReady undviker känslomässiga fasthållanden och är den mest paranoida, vilket gör att han kan vara hjälten. Denna avskildhet motarbetar honom i finalen, vilket gör att MacReady är låst i en meningslös misstro mot Childs, som inte riktigt känner varandra.
Nerdists Kyle Anderson och Strange Horizons 's Orrin Gray analyserade The Thing som ett exempel på författaren HP Lovecrafts kosmiska skräck , föreställningen att det finns uråldriga, omänskliga varelser som inte bryr sig om mänskligheten på något sätt. Detta inkluderar också rädslan för att förlora sin mänsklighet, och att bli förtärd, bildligt eller bokstavligt, av dessa uråldriga gigantiska giganter. The Thing är en varelse bortom vår förståelse och har förmågan att snabbt förstöra allt liv på jorden. Precis som Lovecraft lämnade sina varelser obeskrivna, kan tingen ses, men dess form är för det mesta obeskrivlig, bortom mänsklig kunskap. Gray sa att MacReady representerar en mer traditionell Hollywood-filmprotagonist, men Blair representerar den Lovecraftianska huvudpersonen, som ger efter för sin rädsla för varelsen, blir galen av konsekvenserna av dess natur och till slut blir vad han fruktar.
The Thing talar aldrig eller ger ett motiv för sina handlingar och eftersträvar hänsynslöst sitt mål. Gray beskriver varelsen som rädsla för att förlora sig själv. Den attackerar, konsumerar och imiterar en individ perfekt med minnen och beteenden. Originalet är subsumerat av en främmande kopia som är praktiskt taget omöjlig att identifiera. Den of Geeks Mark Harrison och Ryan Lambie sa att essensen av mänskligheten är fri vilja, som tas bort av Thing, möjligen utan att individen är medveten om att de har tagits över. I en intervju 1982, när man fick möjligheten att beskriva The Thing som "pro-vetenskap" som Who Goes There? eller "antivetenskap" som The Thing from Another World , Carpenter valde "pro-human", och sa: "Det är bättre att vara en människa än en imitation, eller låta oss övertas av denna varelse som inte nödvändigtvis är ond, men vars natur det är att helt enkelt imitera, som en kameleont." Ytterligare anspelningar har dragits mellan blodprovsscenen och hiv-epidemin vid den tiden, som endast kunde identifieras genom ett blodprov.
Sedan den släpptes har många teorier utvecklats för att försöka svara på filmens tvetydiga slut som delas av MacReady och Childs. Flera tyder på att Childs var smittad, med hänvisning till Dean Cundeys uttalande att han medvetet gav en subtil belysning till ögonen på oinfekterade karaktärer, något som saknades från Childs. På liknande sätt har andra noterat en brist på synlig andetag från karaktären i den kyliga luften. Medan båda aspekterna finns i MacReady, har deras frånvaro i Childs förklarats som ett tekniskt problem med filmningen. Under produktionen övervägde Carpenter att låta MacReady bli infekterad, och ett alternativt slut visade att MacReady hade räddats och definitivt testats som oinfekterad. Russell har sagt att det är "missar poängen" att analysera scenen efter ledtrådar. Han fortsatte, "[Carpenter] och jag arbetade länge på slutet av den filmen tillsammans. Vi tog båda publiken tillbaka till ruta ett. I slutet av dagen var det den position de här människorna befann sig i. De visste bara ingenting ... De visste inte om de visste vilka de var ... Jag älskar att filmen under årens lopp har fått sitt för att folk kunde ta sig förbi monstrets fasansfulla . .. för att se vad filmen handlade om, vilket var paranoia." Men Carpenter har retat: "Nu vet jag, till slut, vem som är grejen, men jag kan inte berätta för dig."
Arv
Kritisk omvärdering
Under åren efter releasen har kritiker och fans omvärderat The Thing som en milstolpe i skräckgenren. En förutseende recension av Peter Nicholls 1992, kallade The Thing "en svart, minnesvärd film [som] ännu kan ses som en klassiker". Den har kallats en av, om inte den, bästa filmerna i regi av Carpenter. John Kenneth Muir kallade den "Carpenters mest fulländade och underskattade regiinsats", och kritikern Matt Zoller Seitz sa att den "är en av de bästa och mest elegant konstruerade B-filmer som någonsin gjorts".
Trace Thurman beskrev den som en av de bästa filmerna någonsin, och 2008 valde Empire magazine den som en av de 500 största filmerna genom tiderna, på nummer 289, och kallade den "ett makalöst mästerverk av obeveklig spänning, näthinnaförstörande visuell överdrift och direkt, nihilistisk terror". Den anses nu vara en av de största skräckfilmerna som någonsin gjorts, och en klassiker i genren. Flera publikationer har kallat den för en av de bästa filmerna 1982, inklusive Filmsite.org , Film.com och Entertainment Weekly . Muir kallade den "den bästa science fiction-skräckfilmen 1982, ett otroligt konkurrenskraftigt år och kanske till och med decenniets bästa genrefilm". Complex utnämnde den till det nionde bästa av decenniet och kallade det "tidens största genremake". Flera publikationer har rankat den som en av de bästa science fiction-filmerna, inklusive nummer fyra av IGN (2016); nummer 12 av Thrillist (2018); nummer 17 av GamesRadar+ (2018); nummer 31 av Paste (2018); nummer 32 av Esquire (2015) och Popular Mechanics (2017); och nummer 76 av Rotten Tomatoes (2017) baserat på dess genomsnittliga recensionspoäng.
På samma sätt har The Thing dykt upp på flera listor över de bästa skräckfilmerna, inklusive nummer ett av The Boston Globe ; nummer två av Bloody Disgusting (2018); nummer fyra av Empire (2016); och nummer sex av Time Out (2016). Empire listade sin affisch som den 43:e bästa filmaffischen någonsin. 2016 utsåg British Film Institute den till en av tio fantastiska filmer om utomjordingar som besöker jorden. Den röstades fram som den nionde bästa skräckfilmen genom tiderna i en Rolling Stone -läsarundersökning och anses vara ett av de bästa exemplen på kroppsskräck . GamesRadar+ listade sitt slut som ett av de 25 bästa genom tiderna. Samtida recensionswebbplats Rotten Tomatoes erbjuder 83 % godkännande från 75 kritiker – ett genomsnittligt betyg på 7,40/10, vilket ger konsensus: "Grimmer och mer skrämmande än 1950-talet, John Carpenters The Thing är en spänd sci-fi-thriller full av övertygande spänning och några anmärkningsvärda sminkeffekter." Filmen har också en poäng på 57 av 100 på Metacritic baserat på tretton kritiska recensioner, vilket indikerar "blandade eller genomsnittliga recensioner".
I en intervju 2011 påpekade Carpenter att det kanske var hans favoritfilm från hans egen filmografi. Han beklagade att det tog lång tid för The Thing att hitta en bredare publik och sa: "Om The Thing hade varit en hit hade min karriär varit annorlunda. Jag skulle inte ha behövt göra de val jag gjorde. Men Jag behövde ett jobb. Jag säger inte att jag hatar filmerna jag gjorde. Jag älskade att göra Christine (1983) och Starman (1984) och Big Trouble in Little China (1986), alla dessa filmer. Men min karriär skulle ha varit annorlunda ."
Kulturellt inflytande
Filmen har haft en betydande effekt på populärkulturen, och 1998 ansågs The Thing redan vara en kultklassiker . Den är listad i filmreferensboken 1001 Movies You Must See Before You Die , som säger "en av 1980-talets mest inflytelserika skräckfilmer, mycket imiterad men sällan förbättrad ... Det är en av de första filmerna som oföränderligt visar bristning och varp av kött och ben till groteska tablåer av surrealistisk skönhet, som för alltid höjer ribban för filmisk skräck." Det har nämnts i en mängd olika medier, från tv (inklusive The X-Files , Futurama och Stranger Things ) till spel ( Resident Evil 4 , Tomb Raider III , Icewind Dale: Rime of the Frostmaiden och Among Us ), och filmer ( The Faculty , Slither , The Mist ).
Flera filmskapare har talat om sin uppskattning för The Thing eller citerat dess inflytande på deras eget arbete, inklusive Guillermo del Toro , James DeMonaco , JJ Abrams , Neill Blomkamp , David Robert Mitchell , Rob Hardy , Steven S. DeKnight och Quentin Tarantino . 2011 frågade New York Times framstående skräckfilmare vilken film de hade tyckt vara läskigast. Två, John Sayles och Edgar Wright , citerade The Thing . Tarantino-filmen The Hateful Eight från 2015 tar många ledtrådar från The Thing , från att visa Russell i en huvudroll, till att replikera teman av paranoia och misstro mellan karaktärer begränsade till en enda plats, och till och med duplicera vissa vinklar och layouter som används av Carpenter och Cundey. Bitar av Morricones oanvända partitur för The Thing byttes om till The Hateful Eight . Tarantino citerade också The Thing som en inspiration för sin film Reservoir Dogs från 1992 .
Filmen visas årligen i februari för att markera början av vintern på Amundsen-Scott South Pole Station . I januari 2010 publicerade Clarkesworld Magazine " The Things ", en novell av Peter Watts berättad från Things synvinkel; det är oförmöget att förstå varför människor är fientliga mot det och förskräckta över att få veta att de inte ändrar form. Berättelsen fick en Hugo Award- nominering 2011 . 2017 släpptes en 400-sidig konstbok med konst inspirerad av The Thing , med bidrag från 350 konstnärer, ett förord av regissören Eli Roth och ett efterord av Carpenter.
Eventet Halloween Horror Nights 2007 i Universal Studios i Orlando, Florida, innehöll "The Thing: Assimilation", en hemsökt attraktion baserad på filmen. Attraktionen inkluderade MacReady och Childs, båda hållna i stasis, Blair-Thing och utpostkenneln.
Uppföljare
Dark Horse Comics publicerade fyra serieuppföljare med MacReady i huvudrollen, med början i december 1991 med den tvådelade The Thing from Another World av Chuck Pfarrer , som utspelar sig 24 timmar efter filmen. Pfarrer rapporterades ha lagt upp sin komiska berättelse till Universal som en uppföljare i början av 1990-talet. Detta följdes av den fyradelade The Thing from Another World: Climate of Fear i juli 1992, den fyradelade The Thing from Another World: Eternal Vows i december 1993 och The Thing from Another World: Questionable Research . 1999 sa Carpenter att inga seriösa diskussioner hade ägt rum för en uppföljare, men han skulle vara intresserad av att basera en på Pfarrers anpassning och kalla historien för en värdig uppföljare. Ett tv-spel från 2002 med samma namn släpptes för Microsoft Windows , PlayStation 2 och Xbox till allmänt positiva recensioner. Spelets handling följer ett team av amerikanska soldater som undersöker efterdyningarna av filmens händelser.
2005 planerade kanalen Syfy en fyra timmar lång miniserieuppföljare producerad av Frank Darabont och skriven av David Leslie Johnson-McGoldrick . Berättelsen följde ett ryskt team som återställer liken av MacReady och Childs, och rester av tinget. Berättelsen går framåt 23 år, där The Thing flyr i New Mexico, och följer försöken till inneslutning. Projektet fortsatte aldrig, och Universal valde att fortsätta med en långfilmsuppföljare. En prequel-film, The Thing , släpptes i oktober 2011 till en 27,4 miljoner dollar världsomspännande biljettkassan, brutto och blandade recensioner. Berättelsen följer händelserna efter att det norska teamet upptäckt The Thing. 2020 tillkännagav Universal Studios och Blumhouse Productions utvecklingen av en nyinspelning av Carpenter's The Thing . Remaken beskrevs som innehållande delar av The Thing from Another World och The Thing , såväl som novellen Who Goes There? och dess utökade version Frozen Hell , som innehåller flera ytterligare kapitel.
Även om den släpptes med flera års mellanrum och inte har något samband när det gäller intrig, karaktärer, besättning eller till och med produktionsstudior, anser Carpenter att The Thing är den första delen i hans "Apocalypse Trilogy", en serie filmer baserade på kosmisk skräck , enheter okända för människan , som är hot mot både mänskligt liv och självkänslan. The Thing följdes av Prince of Darkness 1987 och In the Mouth of Madness 1994. Alla tre filmerna är starkt influerade av Carpenters uppskattning för Lovecrafts verk.
Referenser
Anteckningar
Citat
Anförda verk
- Abrams, Simon (26 september 2014). "John Carpenter berättar om sin beskrivna filmkarriär, kreativa skillnader och termen "Slasher"" . Vulture.com . Arkiverad från originalet den 5 januari 2015 . Hämtad 4 januari 2015 .
- Abrams, Simon (13 oktober 2016). "Männen som var grejen ser tillbaka på en modern skräckklassiker" . LA Weekly . Arkiverad från originalet den 3 februari 2018 . Hämtad 3 februari 2018 .
- Abrams, Simon; Zoller Seitz, Matt (13 oktober 2016). "Männen som var 'The Thing' ser tillbaka på en modern skräckklassiker" . Byarösten . Arkiverad från originalet den 6 december 2021 . Hämtad 7 maj 2022 .
- Adams, Sam (4 november 2011). "John Carpenter" . AV-klubben . Arkiverad från originalet den 22 maj 2018 . Hämtad 22 maj 2018 .
- "Scorekeeper kanske eller kanske inte är grejen men Bsx Records senaste släpp är definitivt! Jag ger bort tio exemplar också!!" . Är det inte coola nyheter . 15 oktober 2011. Arkiverad från originalet 15 oktober 2011 . Hämtad 12 februari 2018 .
- Anderson, K (19 januari 2015). "Directors Cuts: Top 5 John Carpenter Movies" . Nördist . Arkiverad från originalet den 12 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Anderson, K (19 juni 2017). "John Carpenters The Thing Is More Lovecraftian än du trodde" . Nördist . Arkiverad från originalet den 18 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Anderson, Martin (3 juni 2008). "The Den of Geek-intervju: John Carpenter" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 22 oktober 2012 . Hämtad 9 februari 2018 .
- Ankers, Adele (28 januari 2020). "The Thing: Universal och Blumhouse samarbetar om ny remake av skräckklassikern" . IGN . Arkiverad från originalet den 28 januari 2020 . Hämtad 28 januari 2020 .
- Ansen, David (28 juni 1982). "Fryst Slime" . Newsweek . New York. ISBN 9780786493487. OCLC 463876256 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Arnold, Gary (25 juni 1982). "The Shape Of 'Thing' Redone" . Washington Post . Arkiverad från originalet den 23 april 2018 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Bacle, Ariana (22 april 2014). "'ET': Best Summer Blockbusters, nr. 6" . Entertainment Weekly . Arkiverad från originalet den 11 februari 2018 . Hämtad 10 februari 2018 .
- Barone, Matt (12 augusti 2013). "De 50 bästa 80-talsfilmerna" . Komplext . Arkiverad från originalet den 11 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Barone, Matt (22 augusti 2014a). "Permanent Midnight: Body Horror Goes Much Deeper, and Gets Much Merstier, Than FX:s "The Strain"" . Komplex . Arkiverad från originalet den 14 april 2018 . Hämtad 14 april 2018 .
- Bauer, Erik (januari 1999). "John Carpenter on The Thing" . kreativt manusförfattande . Arkiverad från originalet den 27 januari 2018 . Hämtad 27 januari 2018 .
- Beresford, Jack (10 maj 2017). "18 saker du inte visste om John Carpenters The Thing" . Screen Rant . Arkiverad från originalet den 10 februari 2018 . Hämtad 10 februari 2018 .
- Berlatsky, Noah (13 oktober 2011). "Vad 'The Thing' förlorar genom att lägga till kvinnor" . Atlanten . Arkiverad från originalet den 18 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Billson, Anne (1997). The Thing . British Film Institute . ISBN 978-0851705668.
- Billson, Anne (27 augusti 2009). "The thing set on survival" . The Guardian . Arkiverad från originalet den 3 februari 2016 . Hämtad 24 januari 2018 .
- ""The Thing" ägde ursprungligen rum under vattnet; Plus, Carpenter Details the Day Horror Died..." Bloody Disgusting . 1 oktober 2014. Arkiverad från originalet den 9 oktober 2014 . Hämtad 25 januari 2018 .
- "1982 inhemska bruttointäkter" . Box Office Mojo . 1982. Arkiverad från originalet den 27 maj 2012 . Hämtad 30 januari 2018 .
- "Blade Runner" . Box Office Mojo . 2018. Arkiverad från originalet den 21 juli 2012 . Hämtad 30 januari 2018 .
- " The Thing (1982) – Resultat från helgens biljettkontor" . Box Office Mojo . 1982. Arkiverad från originalet den 19 december 2008 . Hämtad 11 juni 2009 .
- Boucher, Geoff (22 april 2011). "JJ Abrams: Sju filmer som formade 'Super 8'" . Pitchfork . Arkiverad från originalet den 11 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- "The Thing (1982)" . Box Office Mojo . 2018. Arkiverad från originalet den 29 januari 2018 . Hämtad 29 januari 2018 .
- "25–27 juni 1982" . Box Office Mojo . 1982. Arkiverad från originalet den 4 juli 2003 . Hämtad 29 januari 2018 .
- "Box Office Mojo" . Box Office Mojo . 1 november 2011. Arkiverad från originalet 31 oktober 2011 . Hämtad 1 november 2011 .
- Bradley, Bill (1 maj 2016). "Kurt Russell skjuter i princip ner den teorin om "The Thing"" . HuffPost . Arkiverad från originalet den 12 maj 2019 . Hämtad 12 maj 2019 .
- Brigante, Ricky (19 juli 2011). "Halloween Horror Nights 2011 med spökhuset "The Thing" i Universal Studios i både Orlando och Hollywood . " InsidetheMagic.com . Arkiverad från originalet den 22 juli 2011 . Hämtad 19 juli 2011 .
- Canby, Vincent (25 juni 1982). "'The Thing,' Horror And Science Fiction" . The New York Times . Arkiverad från originalet den 26 oktober 2013 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Carlomagno, Ellen (augusti 1982). "Rob Bottin och The Thing" . Fangoria . Nr 21.
- "John Carpenters 'The Thing': The Story of an SF Horror Game-Changer" . cinefili bortom . 2 november 2017. Arkiverad från originalet 31 oktober 2017 . Hämtad 24 januari 2018 .
- Clarkson Fisher, Daniel (13 augusti 2017). ""Just Wait": On the 35th Anniversary of John Carpenter's The Thing (1982)" . Diabolique magazine . Arkiverad från originalet den 18 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Coates, Lauren (2 november 2020). "'Among Us' är John Carpenters 'The Thing,' But Fun' . Syfy . Arkiverad från originalet den 8 januari 2021 . Hämtad 8 mars 2021 .
- Cohen, Stuart (6 december 2011). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – The Palmer Transformation and the 25 million Dollar Film" . Originalfläkten . blogspot.co.uk. Arkiverad från originalet den 14 februari 2018 . Hämtad 14 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (28 oktober 2011b). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – Casting MaccReady" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (2 november 2011c). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – Casting Childs" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (6 december 2011d). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – The Norwegian Photo" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (6 oktober 2011e). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – The Three Bennings Deaths" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 24 juni 2013 . Hämtad 14 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (2 oktober 2011f). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – The Ending You Almost Saw" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 14 februari 2018 . Hämtad 14 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (28 september 2011g). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – The Final Days" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 14 februari 2018 . Hämtad 14 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (6 december 2011h). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – "The Thing" produktrulle" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 14 februari 2018 . Hämtad 14 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (7 april 2012). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – Casting Blair" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (7 april 2012b). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – Nauls In Black And White" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (13 september 2012c). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – Could This Man Play Palmer?" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (7 april 2012d). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – Casting Garry And Copper" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (7 april 2012e). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – Que Viva Windows" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (5 april 2012f). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – The Novelisation" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 20 februari 2018 . Hämtad 20 februari 2018 .
- Cohen, Stuart (25 juni 2013). "En producentguide till utvecklingen och produktionen av John Carpenters The Thing – The Budget" . Originalfläkten . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Corrigan, Kalyn (31 oktober 2017). "Varje John Carpenter-film, rankad från sämst till bäst" . Collider . Arkiverad från originalet den 7 februari 2018 . Hämtad 7 februari 2018 .
- Crowe, Jerry (24 juni 1995). "Konst- och underhållningsreportage från The Times, nationella och internationella nyhetstjänster och landets press" . Los Angeles Times . OCLC 78230037 . Arkiverad från originalet den 26 juni 2015 . Hämtad 25 juni 2015 .
- "The Thing From Another World #1 (av 2)" . Dark Horse Comics . 2018a. Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- "The Thing From Another World: Climate Of Fear #1 (av 4)" . Dark Horse Comics . 2018. Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- "The Thing From Another World: Eternal Vows #1 (av 4)" . Dark Horse Comics . 2018. Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- "Yamato, Jen. "John Carpenter Q&A: Varför 'Halloween' inte behövde uppföljare & vad skrämmer skräckmästaren."" . Deadline Hollywood . 31 oktober 2014. Arkiverad från originalet 21 februari 2016 . Hämtad 26 januari 2016 .
- Denby, David (28 juni 1982). "Slaget om stereotyperna" . New York . Vol. 15, nr. 26. OCLC 29827364 . Arkiverad från originalet den 19 maj 2015 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Dowd, AA (2 november 2017). "Kolla in John Carpenters noggranna produktionsdesign för The Thing" . AV-klubben . Arkiverad från originalet den 25 januari 2018 . Hämtad 24 januari 2018 .
- Ebert, Roger (1 januari 1982). "The Thing" . RogerEbert.com . Arkiverad från originalet den 10 februari 2016 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Eddy, Cheryl (7 april 2017). "Även Shape-Shifting Aliens kommer att älska denna underbara konst inspirerad av John Carpenters The Thing" . io9 . Arkiverad från originalet den 5 februari 2018 . Hämtad 5 februari 2018 .
- Eddy, Cheryl (3 maj 2013). "Det mystiska slutet av John Carpenters The Thing kan äntligen få ett svar" . io9 . Arkiverad från originalet den 6 september 2016 . Hämtad 12 maj 2019 .
- Edwards, Rich (15 augusti 2019). "De 25 bästa filmsluten genom tiderna, från Casablanca till Avengers: Infinity War" . GamesRadar+ . Arkiverad från originalet den 21 september 2019 . Hämtad 10 januari 2020 .
- "Empire's The 500 Best Movies of All Time" . Imperium . 2008. Arkiverad från originalet den 5 november 2013 . Hämtad 21 maj 2010 .
- Evangelista, Chris (19 oktober 2017). "John Carpenters 'Anthology: Movie Themes 1974–1998' Resurrects the Horror Master's Classic Music" . /Film . Arkiverad från originalet den 19 oktober 2017 . Hämtad 2 februari 2018 .
- Faulkner, Jason (31 oktober 2017). "25 kroppsskräckfilmer som får våra ben att göra ont" . Syfy . Arkiverad från originalet den 1 november 2017 . Hämtad 14 april 2018 .
- "De 10 bästa filmerna 1982" . Film.com . 2018. Arkiverad från originalet den 18 juni 2010 . Hämtad 21 maj 2010 .
- "1980-talets bästa filmer - 1982" . Filmsite.org . 2018. Arkiverad från originalet den 24 juli 2010 . Hämtad 8 april 2018 .
- Fischer, Russ (4 januari 2018). "De 50 bästa sci-fi-filmerna genom tiderna" . Thrillist . Arkiverad från originalet den 11 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Foster, Alan Dean (1982a). Saken: En roman . Bantam böcker. ISBN 978-0-553-20477-3.
- Foster, David (1982b). "Sanningen om Stark". Kalender. Los Angeles Times . Los Angeles. OCLC 78230037 .
- Freer, Ian (7 januari 2016). "Paranoia, klaustrofobi, massor av män: hur The Thing inspirerade Tarantinos Hateful Eight" . Telegrafen . Arkiverad från originalet den 9 augusti 2017 . Hämtad 28 januari 2018 .
- French, Philip (27 augusti 2009). "Halloween – recension" . The Guardian . Arkiverad från originalet den 27 januari 2018 . Hämtad 27 januari 2018 .
- Fried, Christopher (21 juli 2017). "'The Thing' tog inte fart 1982, men 35 år senare ser det en väckelse" . Federalisten . Arkiverad från originalet den 30 januari 2018 . Hämtad 30 januari 2018 .
- Fuiano, Claudio; Curci, Loris (augusti 1994). "Att lugna vilddjuret" . Fangoria . nr 135. OCLC 46637019 .
- "John Carpenter intervju" . GamesRadar+ . 10 oktober 2008. Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 3 februari 2018 .
- Glicksman, Josh (20 oktober 2017). "John Carpenters 'The Thing' på EW:s CapeTown Film Festival" . Entertainment Weekly . Arkiverad från originalet den 30 mars 2019 . Hämtad 12 maj 2019 .
- "The Thing From Another World Omnibus" . Goodreads . Arkiverad från originalet den 27 april 2017 . Hämtad 18 februari 2018 .
- Greene, Andy (8 oktober 2014). "Läsarnas omröstning: De 10 bästa skräckfilmerna genom tiderna" . Rolling Stone . Arkiverad från originalet den 8 februari 2018 . Hämtad 7 februari 2018 .
- Grey, Orrin (24 oktober 2011). "Kosmisk skräck i John Carpenters "Apocalypse Trilogy"" . Strange Horizons . Arkiverad från originalet den 27 januari 2018 . Hämtad 27 januari 2018 .
- Lambie, Ryan (25 juni 2019). "De borttagna scenerna inkluderade en saknad uppblåsningsdocka" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 21 mars 2022 . Hämtad 7 maj 2022 .
- Leston, Ryan (22 februari 2022). "The Thing: John Carpenter säger att det har förekommit "diskussioner" om en uppföljare till saken" . IGN . Arkiverad från originalet den 18 mars 2022 . Hämtad 7 maj 2022 .
- Gross, Linda (25 juni 1982). "Saken" . Los Angeles Times . Los Angeles. ISBN 9780786493487. OCLC 78230037 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Hall, Charlie (18 juni 2020). "Dungeons & Dragons nästa kampanj blandar The Thing med en helvetisk version av Frozen" . Polygon . Arkiverad från originalet den 12 juli 2020 . Hämtad 11 oktober 2020 .
- Hammond, James (22 augusti 2014). "10 viktiga skivor som visar hur Ennio Morricone revolutionerade filmens soundtrack" . Vinylfabriken . Arkiverad från originalet den 11 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Hardy, Phil, red. (1984). Science Fiction . New York: Morgon. ISBN 978-0-688-00842-0.
- Harrison, Mark (29 januari 2016a). "Themes of John Carpenters Apocalypse Trilogy" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 25 juli 2016 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Harrison, Mark (29 januari 2016b). "John Carpenters Apocalypse-trilogi: en tillbakablick" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 30 januari 2016 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Hemphill, Jim (2015). "Saken" . Amerikansk filmfotograf . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Hemphill, Jim (29 oktober 2017). "Flashback: The Thing" . Amerikansk filmfotograf . Arkiverad från originalet den 28 januari 2018 . Hämtad 28 januari 2018 .
- Henderson, Eric (30 oktober 2004). "The Thing" . Slant Magazine . Arkiverad från originalet den 8 februari 2018 . Hämtad 8 februari 2018 .
- Hoffman, Jordanien (12 oktober 2015). "De 100 bästa sci-fi-filmerna genom tiderna" . Esquire . Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- Hoffman, Jordan; Kelly, Tiffany (1 maj 2017). "De 100 bästa sci-fi-filmerna genom tiderna" . Populär mekanik . Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- Horton, H. Perry (18 november 2016). "The Thing About The Hateful Eight: John Carpenters inflytande på Tarantinos senaste" . Filmskolan avvisar . Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- Huddleston, Tom (19 september 2016). "De 100 bästa skräckfilmerna" . Time Out . Arkiverad från originalet den 12 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Hunter, Rob (10 oktober 2016). "John Carpenters The Thing får äntligen den Blu-ray-behandling den förtjänar" . Filmskolan avvisar . Arkiverad från originalet den 8 februari 2018 . Hämtad 8 februari 2018 .
- Jagernauth, Kevin (11 december 2015). "Quentin Tarantino avslöjar 'Hateful Eight' partitur med oanvänd musik av Ennio Morricone från John Carpenters 'The Thing'" . IndieWire . Arkiverad från originalet den 13 december 2015 . Hämtad 14 december 2015 .
- John Agnello, Anthony (27 oktober 2016). "The Things videospelsuppföljare fick allt rätt utom The Thing" . AV-klubben . Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- Kehr, Dave (1982). "The Thing" . Chicago Reader . Arkiverad från originalet den 6 mars 2018 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Kim, Wook (10 augusti 2012). "Hollywood Mystery, Solved: 29 Movie Head-Scratchers Explained" . Tid . Arkiverad från originalet den 6 september 2013 . Hämtad 12 maj 2019 .
- Kirk, Jeremy (13 juli 2011). "De 36 sakerna vi lärde oss från John Carpenters "The Thing"-kommentarspår" . Filmskolan avvisar . Arkiverad från originalet den 30 januari 2018 . Hämtad 30 januari 2018 .
- Lambie, Ryan (28 november 2011). "Till försvar av The Thing prequel" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 27 september 2012 . Hämtad 3 februari 2018 .
- Lambie, Ryan (26 juni 2012). "John Carpenters The Thing vid 30" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 28 juni 2012 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Lambie, Ryan (22 januari 2014). "10 mystifierande Razzie-nomineringar" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 25 januari 2014 . Hämtad 6 februari 2018 .
- Lambie, Ryan (17 februari 2016). "John Carpenter: analysera hans stil och växande inflytande" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 18 februari 2016 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Lambie, Ryan (9 november 2017a). "The Thing saknas uppblåsningsdocka och andra borttagna scener" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 9 november 2017 . Hämtad 31 januari 2018 .
- Lambie, Ryan (26 juni 2017b). "Undersöker den kritiska reaktionen på The Thing" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 26 juni 2017 . Hämtad 10 februari 2018 .
- Lambie, Ryan (4 januari 2018a). "John Carpenters The Thing hade en iskall kritisk mottagning" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 26 juni 2016 . Hämtad 31 januari 2018 .
- Lambie, Ryan (16 februari 2018b). "Filmer som ledde till att andra filmer blev inställda" . Den of Geek . Arkiverad från originalet den 17 februari 2018 . Hämtad 25 februari 2018 .
- "Insatserna ökar i producentens rättegång". Kalender. Los Angeles Times . Los Angeles. 8 maj 1983. OCLC 78230037 .
- "De 25 bästa sci-fi-filmerna som inte är av denna värld" . GamesRadar+ . 9 februari 2018. Arkiverad från originalet 24 mars 2016 . Hämtad 11 februari 2018 .
- "Top 100 Sci Fi-filmer – #4 The Thing" . IGN . 2016. Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- "Bästa Sci-Fi-filmer genom tiderna" . Rutna tomater . 2017. Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- "1. 'The Thing' (1982) (Boston.coms topp 50 skrämmande filmer genom tiderna)" . Boston Globe . 25 oktober 2007. Arkiverad från originalet 25 oktober 2007 . Hämtad 5 juni 2016 – via Internet Archive.
- Leitch, Will; Grierson, Tim (6 september 2017). "Varje Stephen King-film, rankad från sämst till bäst" . Vulture.com . Arkiverad från originalet den 6 september 2017 . Hämtad 3 februari 2018 .
- Liebman, Martin (23 september 2008). "The Thing Blu-ray" . IGN . Arkiverad från originalet den 8 februari 2018 . Hämtad 8 februari 2018 .
- Lingan, John (4 augusti 2010). "Take Two #1: The Thing from Another World (1951) och The Thing (1982)" . Slant Magazine . Arkiverad från originalet den 18 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Liptak, Andrew (12 juli 2017). "Neill Blomkamp om att skapa den fasansfulla varelsen i sin senaste kortfilm Zygote" . The Verge . Arkiverad från originalet den 11 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Lozano, Kevin (14 februari 2017). "Ennio Morricones partitur för John Carpenters The Thing Gets Ressue" . Los Angeles Times . Arkiverad från originalet den 2 februari 2018 . Hämtad 2 februari 2018 .
- Lyttelton, Oliver (25 juni 2012). "5 saker du kanske inte visste om John Carpenters "The Thing"" . IndieWire . Arkiverad från originalet den 4 juni 2016 . Hämtad 31 januari 2018 .
- Maçek III, JC (21 november 2012). "Building the Perfect Star Beast: The Anecedents of 'Alien'" . PopMatters . Arkiverad från originalet den 27 november 2012.
- Mahon, Christopher (16 januari 2018). "Hur John Carpenter's The Thing gick från D-List Trash till Horror Classic" . Syfy . Arkiverad från originalet den 17 januari 2018 . Hämtad 24 januari 2018 .
- Manna, Sal (22 augusti 1982). "Stark: Credits "The Thing"". Kalender. Los Angeles Times . Los Angeles. OCLC 78230037 .
- Marlborough, Patrick (29 augusti 2016). "Efter 35 år är 'The Thing' fortfarande vår mest kvävande skräckfilm" . Vice . Arkiverad från originalet den 18 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Martin, Michael (28 februari 2018). "Stan Winston's Dog-Thing från 'The Thing' – Skapa en ikonisk utomjording" . Stan Winston School . Arkiverad från originalet den 3 mars 2018 . Hämtad 3 mars 2018 .
- McLane, Marie (8 mars 2013). "Sydpolen går in i vintern med en besättning på 44 personer" . Den antarktiska solen . Arkiverad från originalet den 26 februari 2015 . Hämtad 31 augusti 2014 .
- "The Thing - Releases" . AllMovie . Arkiverad från originalet den 16 januari 2013 . Hämtad 28 februari 2018 .
- "The Thing" . Amazon . 2018. Arkiverad från originalet den 8 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- The Thing . 2018. ISBN 978-0783227504.
- "The Thing Blu-Ray Review" . IGN . 29 september 2008. Arkiverad från originalet 8 februari 2018 . Hämtad 8 februari 2018 .
- Menzies, James L. (25 juni 2017). "13 fascinerande fakta om saken" . Mental tandtråd . Arkiverad från originalet den 23 januari 2018 . Hämtad 23 januari 2018 .
- "The Thing: Blair Monster" . Spawn.com . 2018. Arkiverad från originalet den 29 september 2011 . Hämtad 11 februari 2018 .
- "The Thing: Norris Creature & Spider" . Spawn.com . 2018. Arkiverad från originalet den 29 september 2011 . Hämtad 11 februari 2018 .
- "Quint tittar på några jävla coola kommande filmleksaker: Sin City, Darko, Klowns, Thing, Am. Werewolf And More!!" . Är det inte coola nyheter . 27 februari 2005. Arkiverad från originalet 23 september 2015 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Meslow, Scott (23 mars 2018). "Steven DeKnight gick från Pacific Rim Fanboy till Pacific Rim Uprising Director" . GQ . Arkiverad från originalet den 23 mars 2018 . Hämtad 23 mars 2018 .
- "The Thing Recensioner" . Metakritisk . 2011. Arkiverad från originalet den 8 oktober 2011 . Hämtad 14 oktober 2011 .
- "The Thing för PlayStation 2 recensioner, betyg, krediter och mer på Metacritic" . Metakritisk . 2002. Arkiverad från originalet den 20 mars 2014 . Hämtad 31 januari 2012 .
- "The Thing för PC-recensioner, betyg, krediter och mer på Metacritic" . Metakritisk . 2002. Arkiverad från originalet den 20 mars 2014 . Hämtad 31 januari 2012 .
- Muir, John Kenneth (2013). Skräckfilmer från 1980-talet . McFarland & Company . ISBN 9780786455010.
- Murphy, Sean (18 mars 2018). ""They Live" är den mest raka kritiken av den ohämmade kapitalismen som någonsin har begått celluloid . " PopMatters . Arkiverad från originalet den 18 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- "The Thing [Original Score]" . AllMusic . 2018. Arkiverad från originalet den 11 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- MacReady, Melody (9 oktober 2021). "11 bästa karaktärer från John Carpenters The Thing, rankade" . Screen Rant . Arkiverad från originalet den 20 oktober 2021 . Hämtad 7 maj 2022 .
- Navarro, Meagan (10 september 2019). "Blodprovsscenen i 'The Thing' är en workshop om hur man bygger upp spänning" . /Film . Arkiverad från originalet den 7 maj 2022 . Hämtad 7 maj 2022 .
- Nicholls, Peter (28 juni 2016). "Saker, The" . The Encyclopedia of Science Fiction . Arkiverad från originalet den 28 juni 2016 . Hämtad 8 juli 2016 .
- Nordine, Michael (23 maj 2016). "Guillermo del Toro berömmer John Carpenter i Epic Twitter Marathon" . IndieWire . Arkiverad från originalet den 12 juni 2016 . Hämtad 31 januari 2018 .
- Nugent, John; Dyer, James (19 oktober 2017). "De 50 bästa filmaffischerna någonsin" . Imperium . Arkiverad från originalet den 5 februari 2018 . Hämtad 5 februari 2018 .
- O'Callaghan, Paul (4 november 2016). "10 fantastiska filmer om utomjordingar som besöker jorden" . British Film Institute . Arkiverad från originalet den 5 juni 2015 . Hämtad 5 februari 2018 .
- O'Neill, Phelim (31 oktober 2013). "John Carpenter: 'Halloween är en väldigt enkel film'" . The Telegraph . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- "De 100 bästa sci-fi-filmerna genom tiderna" . Klistra in . 13 november 2018. Arkiverad från originalet 19 november 2018 . Hämtad 19 november 2018 .
- Paul, Zachary (7 oktober 2011). "EXKLUSIV [Intervju] 'The Thing 2011' Manusförfattare förklarar hur filmen förvandlades till det du såg!!!" . Jävligt äckligt . Arkiverad från originalet den 28 februari 2018 . Hämtad 28 februari 2018 .
- Paul, Zachary (25 juni 2017). "Från "Instant Junk" till "Instant Classic" – Kritisk mottagning av "The Thing"" . Bloody Disgusting . Arkiverad från originalet den 7 februari 2018 . Hämtad 7 februari 2018 .
- Peitzman, Louis (26 november 2014). "44 kroppsskräckfilmer för att döda din aptit" . BuzzFeed . Arkiverad från originalet den 6 september 2015 . Hämtad 14 april 2018 .
- Penzey, Caitlin (14 december 2017). "The Thing-brädspelet är lika smittsamt som filmen . " AV-klubben . Arkiverad från originalet den 1 januari 2018 . Hämtad 5 februari 2018 .
- Phalin, Mike (28 september 2008). "Händelserapport: Universal Orlando's Halloween Horror Nights 18" . Dread Central . Arkiverad från originalet den 13 januari 2016 . Hämtad 21 februari 2018 .
- "The Thing 1982" . Metakritisk . 2018. Arkiverad från originalet den 9 juni 2017 . Hämtad 3 februari 2018 .
- Rife, Katie (19 juli 2017). "Ta en exklusiv titt på Mondos begränsade upplaga The Thing-brädspelet" . AV-klubben . Arkiverad från originalet den 30 december 2017 . Hämtad 5 februari 2018 .
- Rome, Emily (3 maj 2013). "John Carpenters 'The Thing' på EW:s CapeTown Film Festival" . Entertainment Weekly . Arkiverad från originalet den 27 februari 2015 . Hämtad 12 maj 2019 .
- Rosenbaum, Jonathan (10 juli 1982). "På plats med John Carpenters The Thing" . JonathanRosenbaum.net . Arkiverad från originalet den 8 oktober 2013 . Hämtad 29 januari 2018 .
- Roffman, Michael (9 april 2020). "John Carpenter tillkännager ny EP Lost Cues: The Thing" . Konsekvens av ljud . Arkiverad från originalet den 14 april 2020 . Hämtad 6 juli 2020 .
- Rothkopf, Joshua (2018). "Gatustridande män" . Time Out . Arkiverad från originalet den 8 oktober 2012 . Hämtad 6 september 2014 .
- " The Thing (1982)" . Rutna tomater . 2018. Arkiverad från originalet den 11 februari 2010 . Hämtad 15 juni 2021 .
- Saturn Awards (1982). "Tidigare pristagare av Saturnus" . saturnawards.org . Academy of Science Fiction, Fantasy och Skräckfilmer . Arkiverad från originalet den 24 februari 2018 . Hämtad 24 februari 2018 .
- Sauriol, Patrick (16 februari 2009). "Exklusivt: A Look at the Return of the Thing-manus" . Coronas kommande attraktioner . Arkiverad från originalet den 10 juli 2012 . Hämtad 8 april 2018 .
- Schedeen, Jesse (25 juni 2017). "15 saker du aldrig visste om John Carpenters "The Thing"" . Moviefone . Arkiverad från originalet den 9 februari 2018 . Hämtad 8 februari 2018 .
- Scheider, Steven Jay (2013). 1001 filmer du måste se innan du dör . Murdoch Books Pty Limited. sid. 681. ISBN 978-0-7641-6613-6.
- Schickel, Richard (28 juni 1982). "Cinema: Squeamer" . Tid . Arkiverad från originalet den 10 februari 2010 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Shomer, Jason (26 januari 2022). ""The Thing" Movie Ending Explained" . Collider . Arkiverad från originalet den 25 februari 2022 . Hämtad 7 maj 2022 .
- Smith, Adam (1 januari 2000). "The Thing Review" . Imperium . Arkiverad från originalet den 14 april 2018 . Hämtad 14 april 2018 .
- Spencer, Alan (november 1982). "John Carpenters The Thing" . Starlog . nr 64. OCLC 932845198 .
- Spry, Jeff (17 juli 2017a). "Nya detaljer tinar på Arrow's Crystalline 4K Release Of The Thing" . Syfy . Arkiverad från originalet den 18 juli 2017 . Hämtad 9 februari 2018 .
- Spry, Jeff (25 juni 2017b). "The Thing at 35: Lasting Impressions Of The Ultimate In Alien Terror" . Syfy . Arkiverad från originalet den 26 juni 2017 . Hämtad 30 januari 2018 .
- Squires, John (9 juli 2021). "John Carpenters 'The Thing' ger fantastiska praktiska effekter till 4K Ultra HD i september!" . Jävligt äckligt . Arkiverad från originalet den 14 juli 2021 . Hämtad 17 september 2021 .</ref>
- Stein, Elliott (20 juni 1982). "Har skräckfilmer gått för långt?" . New York Times . Arkiverad från originalet den 13 februari 2018 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Svitil, Torene (6 juni 1990). "Rob Bottin: A Wizard in the World of Special Effects : Movies: Makeup-effektkonstnären skapar mer högteknologisk illusion i den futuristiska actionthrillern 'Total Recall'." . Los Angeles Times . OCLC 78230037 . Arkiverad från originalet den 24 januari 2018 . Hämtad 24 januari 2018 .
- Swires, Steve (maj 1982). "Bill Lancaster om manus till "The Thing" - eller - "The Bad News Beast"" . Starlog . Nr 58. OCLC 932845198 .
- Swires, Steve (juni 1982b). "En intervju med filmfotograf Dean Cundey" . Starlog . nr 59. OCLC 932845198 .
- Swires, Steve (juli 1982c). "John Carpenter regisserar "The Thing"" . Starlog . Nr 60. OCLC 932845198 .
- Tallerico, Brian (31 oktober 2017). ""The Thing" That Wouldn't Die: On The Legacy Of John Carpenter's Classic Film" . RogerEbert.com . Arkiverad från originalet den 18 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Taylor, Drew (12 mars 2015). Regissören David Robert Mitchell avslöjar de 5 största influenserna på 'It Follows'" . IndieWire . Arkiverad från originalet den 5 juni 2016 . Hämtad 13 februari 2018 .
- Taylor, Michael Edward (29 augusti 2016). "15 skäl till varför John Carpenters The Thing är den bästa remake någonsin" . Screen Rant . Arkiverad från originalet den 18 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- "Produktionsanteckningar" . Den officiella John Carpenter . 2008. Arkiverad från originalet den 15 maj 2008 . Hämtad 28 februari 2018 .
- Thurman, Trace (25 juni 2017). "John Carpenters 'The Thing' fyller 35 år idag!" . Jävligt äckligt . Arkiverad från originalet den 4 februari 2018 . Hämtad 4 februari 2018 .
- Thurman, Trace (20 februari 2018). "De 100 bästa skräckfilmerna som någonsin gjorts (rankad)" . Jävligt äckligt . Arkiverad från originalet den 7 februari 2018 . Hämtad 21 februari 2018 .
- Tompkins, Dave (4 mars 2015). "Förmätning av tingets förflutna" . Parisöversikten . Arkiverad från originalet den 4 mars 2015 . Hämtad 3 februari 2018 .
- Topolsky, Joshua (2 september 2012). "Klassikerna: John Carpenters "Apocalypse Trilogy"" . The Verge . Arkiverad från originalet den 16 december 2016 . Hämtad 4 februari 2018 .
- Turke, Ryan (30 september 2011). "Återbesök uppföljaren till John Carpenters The Thing" . ComingSoon.net . Arkiverad från originalet den 31 augusti 2016 . Hämtad 4 februari 2018 .
- Twells, John (31 oktober 2013). "En nybörjarguide till John Carpenter, skräckmästare" . Faktum . Arkiverad från originalet den 12 februari 2018 . Hämtad 12 februari 2018 .
- Tyler, Adrienne (1 september 2019). "The thing: who got to the blood?" . Screen Rant . Arkiverad från originalet den 6 april 2021 . Hämtad 7 maj 2022 .
- "'ET' och 'Star Trek' toppnominerade science fiction-filmer." . United Press International . 1983. Arkiverad från originalet den 24 februari 2018 . Hämtad 24 februari 2018 .
- Variety (31 december 1981). "The Thing" . Variation . Arkiverad från originalet den 15 juli 2018 . Hämtad 6 mars 2018 .
- Vlastelica, Ryan (25 oktober 2017). "The Thing visar hur icke-metaforiska monsterfilmer handlar om hantverk" . AV-klubben . Arkiverad från originalet den 19 mars 2018 . Hämtad 18 mars 2018 .
- Watts, Peter (januari 2010). "The Things Fiction av Peter Watts" . Clarkesworld Magazine . Arkiverad från originalet den 7 september 2016 . Hämtad 8 april 2018 .
- Weiss, Josh (3 augusti 2020). "Keith David, Richard Masur och fler veterinärer från John Carpenters The Thing Remember Wilford Brimley" . Syfy . Arkiverad från originalet den 7 maj 2022 . Hämtad 7 maj 2022 .
- Whittaker, Richard (10 maj 2014). "John Carpenter upplyst av El Rey" . Austin Chronicle . Arkiverad från originalet den 9 februari 2018 . Hämtad 5 februari 2018 .
- Williams, Owen (16 september 2016). "De 50 bästa skräckfilmerna någonsin" . Imperium . Arkiverad från originalet den 11 februari 2018 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Woods, Kevin (3 maj 2014). "Cool Horror Gear: SOTA's Now Playing The Thing Spiderhead Mini-Bust" . JoBlo.com . Arkiverad från originalet den 9 mars 2014 . Hämtad 11 februari 2018 .
- Zinoman, Jason (19 augusti 2011). "Vad skrämmer skräckens mästare?" . New York Times . Arkiverad från originalet den 21 augusti 2011 . Hämtad 23 augusti 2011 .
- Zoller Seitz, Matt (9 oktober 2016). "30 Minutes On: "The Thing" (1982)" . RogerEbert.com . Arkiverad från originalet den 10 augusti 2017 . Hämtad 11 februari 2018 .
externa länkar
- The Thing på American Film Institute Catalogue
- The Thing at AllMovie
- The Thing på IMDb
- The Thing at the TCM Movie Database
- The thing at Letterboxd
- The Thing på theofficialjohncarpenter.com
- Vem går där? av John W. Campbell, novellen som The Thing är baserad på