Julián Gayarre - Julián Gayarre

Julián Gayarre
JulianGayarre1870.jpg
Gayarre cirka 1870
Född
Sebastián Julián Gayarre Garjón

( 1844-01-09 )9 januari 1844
Död 2 januari 1890 (1890-01-02)(45 år)
Madrid , Spanien

Sebastián Julián Gayarre Garjón (9 januari 1844 i Roncal , Navarre , Spanien - 2 januari 1890 i Madrid , Spanien), mer känd som Julián Gayarre , var en spansk operasångare som skapade rollen som Marcello i Donizettis Il Duca d'Alba och Enzo i Ponchiellis La Gioconda .

Även om han möter stark konkurrens för denna avdelning från lik av Roberto Stagno , Italo Campanini , Angelo Masini och Francesco Tamagno blev Gayarre betraktas av många sena 19th-century music kommentatorer som den högsta italiensk tenor i sin generation.

Biografi

Mannen som skulle bli en av Europas mest berömda sångare föddes och växte upp i en Navarra -familj i den lilla pyreneanska staden Roncal. Det tredje barnet till Mariano Gayarre och Maria Ramona Garjón, ett par blygsamma medel, lämnade skolan vid 13 för att jobba som herde. När han var 15 skickade hans far honom till Pamplona för att arbeta i en butik. Det var där han fick sin första kontakt med musik. Det var en passion som skulle kosta honom jobbet när han fick sparken för att ha lämnat butiken för att följa ett band som paraderade på gatan utanför.

Han arbetade sedan som smed i byn Lumbier och senare i Pamplona vid Pinaqui -gjuteriet. En av hans medarbetare, som hörde honom sjunga medan han arbetade, uppmuntrade honom att gå med i Orfeón Pamplonés, stadens nybildade kör under regi av Joaquin Maya. Maya tog honom som första tenor och presenterade honom för den berömda musikläraren och kompositören, Hilarión Eslava . Eslava, som slogs av den vackra klangfärgen av den ännu otränade rösten, ordnade ett stipendium för Gayarre att studera vid Madrid Royal Conservatory . Hans första offentliga uppträdande var 1867 med ett zarzuela -företag i Tudela under scenamnet "Sandoval".

Brev riktat av Gayarre till sin moster, handskrivet på baskiska

Efter att ha lämnat vinterträdgården 1868 sjöng han i refrängen av zarzuela -produktioner i Madrid, men efter att ha blivit avskedad av teaterchefen, Joaquín Gaztambide , återvände han utan pengar till Roncal. Uppmuntrad av Hilarión Eslava, hans beundrare, under ledning av Conrado García, organiserade en av grundarna av Orfeón Pamplonés ett framgångsrikt skäl i Pamplona som övertalade provinsrådet i Navarra att bevilja honom medel för att fortsätta studier med Giuseppe Gerli vid konservatoriet i Milano .

År 1869, strax efter att han började sina studier i Milano, gjorde Gayarre sin operadebut som Nemorino i L'elisir d'amore i Varese . Särskilt känd för sin tolkning av Fernando i La Favorita , ansågs han också av tidens kritiker, särskilt i Italien , vara en utmärkt skådespelare med en befallande scennärvaro. Gayarres tidigaste framgångar och berömmelse kom från hans framträdanden i Italiens stora operahus , där han skapade rollen som Marcello i Il Duca d'Alba 1871 och Enzo på La Giocondas premiär 1876 . Men han var snart mycket efterfrågad i Paris och London samt hemlandet Spanien . Gayarre sjöng också i Lissabon , Wien och Sankt Petersburg och turnerade i Brasilien och Argentina med den spanska kontrasten Elena Sanz , en frekvent scenpartner, särskilt på La Scala . Mot slutet av sin karriär, 1887, sjöng han Sobinin i den första Londonföreställningen av Glinkas A Life for the Tsar .

Gayarre sjöng en bred repertoar, allt från bel canto- verk till de tidigare musikdrama komponerade av Wagner . Säsongen 1870/71, på Teatro Regio di Parma , sjöng han med stor framgång i en trio Verdi -operor, I Lombardi alla prima crociata , Un ballo in maschera och Rigoletto . I oktober 1872 på Teatro Comunale di Bologna sjöng han Amenophis i Rossinis Moïse et Pharaon . Bara en månad senare sjöng han titelrollen i Wagners Tannhäuser där, dess första föreställning i Italien. Gayarres andra stora Wagner -roll var Lohengrin som han sjöng i sin första föreställning någonsin på Teatro Real i Madrid 1881. Året därpå var han dock tillbaka i bel canto -repertoaren med uppträdanden av I puritani och La favoritaValladolid's Teatro Calderón . Gayarre var också en känd tolk av den franska repertoaren, inklusive Gounods Faust och Meyerbeer's Les Huguenots , Le prophète och L'Africaine .

Toppen av Gayarres karriär varade från 1873 till 1886, varefter han plågades av återkommande andningssjukdom och fick hans röst att försämras. Den 8 december 1889 på Teatro Real i Madrid dök han upp på scenen för sista gången i Bizets Les pêcheurs de perles , där hans röst sprack märkbart i Nadirs aria, 'Je crois entender encore'. Det rapporterades att han knäböjde och mumlade "No puedo cantar más" ("Jag kan inte sjunga längre") och försvann i vingarna. Han kallades så småningom tillbaka till scenen av den sympatiska publiken, men han hördes säga "Esto se acabó" ("Detta är slutet"). Han dog 25 dagar senare vid 45 års ålder och begravdes på Roncals kyrkogård, mycket nära huset där han föddes.

År 1901 märktes hans grav med ett genomarbetat marmor- och bronsmausoleum av den noterade spanska skulptören Mariano Benlliure . Och två år senare bytte Pamplona sitt Teatro Principal till hans ära. Gayarre firas också i Pamplona med en tvåårig tävling för unga sångare, El Concurso Internacional de Canto Julián Gayarre.

Bokstäverna som Gayarre brukade skicka till sin familj när han var utomlands betraktas av lingvister som en skatt, eftersom de representerar några av de bästa exemplen från den baskiska dialekten Roncal, nu utdöd.

Det har funnits flera spanska filmer baserade på hans liv, framför allt:

  • El Canto del ruiseñor (1932), regisserad av Carlos San Martín med José Romeu som Gayarre
  • Gayarre (1959) regisserad av Domingo Viladomat med Alfredo Kraus som Gayarre.
  • Romanza Final (1986) regisserad av José María Forqué med José Carreras som Gayarre.

Alla innehåller några fiktiva eller halvfiktiva element, särskilt Romanza Final .

Röst

Julián Gayarre cirka 1880

Julián Gayarre skrev i ett brev till sin vän Julio Enciso:

Scenartistens ära är som drömmen om en natt. En målare, en poet, en kompositör lämnar efter sig sina verk. Från oss, vad är kvar? ... Ingenting, absolut ingenting. En generation som säger till en annan: "Hur sjöng Gayarre!" ... När min hals säger till mig: "Jag kan inte sjunga längre", vad kommer att återstå av Gayarre? Ett namn som kommer att hålla lika länge som de människor som hörde mig, men efter det ingen. Tro mig, min vän Julio, vår ära varar inte längre, inte heller är den värd mer än cigarrrök.

Det finns inga kända inspelningar av Gayarre, som dog när ljudinspelningstekniken fortfarande var i sin tidigaste linda. Det vi vet om hans röst kommer från samtida konton. Dramatikern och musikkritikern George Bernard Shaw beskyllde Gayarre under hans framträdanden i London för att han visade en överdriven vibrato och "konstgjorda" vokalmanier. Italienska och spanska kritiker beundrade dock Gayarres röst och stil mer. Deras kollektiva åsikter är inkapslade av följande bedömning som publicerades i Ricordi Enciclopedia della musica 1963 :

Gayarres röst var något slarvig och kunde ibland visa hårdhet i de mycket höga tonerna och en osäker attack. Ändå var den full, resonans och utomordentligt fascinerande. Han utmärkte sig för sin andningskontroll, extremt tydliga diktion, levande och passionerad ton och för sin förmåga att både mjuka och stärka den tonen. Sättet han producerade kontraster av färg och intensitet var makalöst. Ändå överanvändde han ibland oväntade kontraster mellan fortissimo och pianissimo och han tycktes också ibland sakta ner tempot alltför mycket. [...] När han sjöng La favorita på La Scala den 2 januari 1876 var publiken hård och likgiltig. Men dagen efter skrev kritikern Filippi att Milanos publik inte hade varit närvarande vid debuten av en tenor utan vid "invigningen av ett geni av sång".

Det tillägger:

Under decenniet 1876-1886 skrev kritikern Leone Forti: "Han är en tenor som sjunger. Vi var inte längre vana vid det, vi hade glömt hur det var. Utöver detta är han en tenor med en smal kroppsbyggnad, vars sätt att röra sig och gester är den hos en riktig man. [...] Han har gåvan att förena färgerna på tre olika tenorer och sedan blanda ihop för att skapa något som är hans eget. "

I film

Referenser

Fotnoter

  1. ^ Rosenthal, H. och Warrack, J. (1979) The Concise Oxford Dictionary of Opera , andra upplagan, Oxford University Press. sid. 187
  2. ^ Corrieri, A .: Gazzetta musicale di Milano , N. 36, 7 september 1890, sid. 573; La Gazzetta di Parma , 4 januari 1890
  3. ^ La Gazzetta di Parma , 4 januari 1890
  4. ^ Rosenthal, H. och Warrack, J. (1979) The Concise Oxford Dictionary of Opera , andra upplagan, Oxford University Press. sid. 187; La Gazzetta di Parma , 4 januari 1890
  5. ^ Officiell webbplats - Navarra -regeringens avdelning för kultur och turism (öppnade 28 mars 2007)
  6. ^ Översatt från originalspanskan: "la gloria del artista de teatro es como el sueño de una noche; un pintor, un poeta, un compositor dejan sus obras. De nosotros ¿qué queda? ... Nada, absolutamente nada. Una generación que dice a la otra: ¡Cómo cantaba Gayarre! ... Cuando mi garganta diga: ya no puedo más, ¿qué quedara de Gayarre? Un nombre que durará mientras duren los que me oyeron, pero después ni aun eso. Créeme, pues amigo Julio, que nuestra gloria no vale ni dura el humo de un cigarro. " Publicerad i Enciso, J .: 1891, Memorias de Julián Gayarre
  7. ^ Översatt från den ursprungliga italienska

Biografier om Julián Gayarre

  • Florentino Hernández Girbal, 1955, Julián Gayarre, el Tenor de la Voz de Ángel , Barcelona: Ediciones Lira.
  • Julio Enciso Robledo, (1891) 1990, Memorias de Julián Gayarre , Bilbao: Laida Edición e Imagen.
  • José María Sanjuán Urmeneta, 1991, Gayarre , Navarra: Fondo de Publicaciones del Gobierno de Navarra.
  • Óscar J. Muñoz Salvoch, 1999, Julián Gayarre, como el de casa ninguno , Roncal: Fundación Julián Gayarre

externa länkar