Le prophète -Le prophète

Akt 4, scen 2, av den ursprungliga produktionen, scenografi av Charles-Antoine Cambon och Joseph Thierry

Le prophète ( profeten ) är en stor opera i fem akter av Giacomo Meyerbeer , som hade premiär i Paris den 16 april 1849. Det franskspråkiga librettot var av Eugène Scribe och Émile Deschamps , efter avsnitt från uppsatsen om manners och anda of Nations av Voltaire . Handlingen är baserad på livet av Johannes av Leiden , anabaptistisk ledare och självutnämnd "kung av Münster " på 1500-talet.

Prestationshistorik

Giacomo Meyerbeer , skildrad 1947

Efter den stora framgången med deras stora opera Les Huguenots (1836), bestämde Meyerbeer och hans librettist Scribe att samarbeta igen om ett stycke baserat på en historisk religiös konflikt. Meyerbeers stora personliga rikedom och hans uppgifter som officiell hovkompositör för kung Frederick William IV av Preussen innebar att det inte hade bråttom att slutföra operan, och det var mer än ett decennium i kompositionen och planeringen. Le prophète framfördes först av Parisoperan på Salle Le Peletier den 16 april 1849 . I publiken vid verkets premiär fanns bland andra Chopin , Verdi , Théophile Gautier , Delacroix , Ivan Turgenev och Berlioz . Produktionen innehöll kostymer av Paul Lormier och uppsättningar av Charles-Antoine Cambon och Joseph Thierry (akter 1 och 4), Charles Séchan (akter 2 och 5) och Édouard Desplechin (akt 3). Det innebar den första användningen någonsin på scenen av Léon Foucault och Jules Duboscq är elektriskt båg- ( Regulateur à arc électrique ), imitera effekten av solljus.

Skaparna av de tre huvudrollerna var Jeanne-Anaïs Castellan som Berthe, Pauline Viardot som Fidès och Gustave-Hippolyte Roger som Jean. En sensationell framgång vid premiären, den andra staden som hörde det var London, vid Covent Garden den 24 juli samma år. Det gavs över hela Tyskland 1850, liksom i Wien, Lissabon, Antwerpen, New Orleans, Budapest, Bryssel, Prag och Basel. Dess enorma framgång fortsatte under 1800 -talet och in i början av 1900 -talet.

Precis som andra i Meyerbeers operor förlorade Le prophète gunst i början av 1900 -talet och den föll ur operarepertoaren över hela världen, förutom mycket tillfälliga väckelser. Den Metropolitan Opera återupplivade operan 1918 som ett medel för stjärnan tenor Enrico Caruso . Sedan andra världskriget har anmärkningsvärda produktioner inkluderat: Zürich 1962, Deutsche Opera Berlin 1966 (båda med Sandra Warfield och James McCracken i huvudrollen ) och Metropolitan Opera 1977 med Marilyn Horne som Fidès, regisserad av John Dexter . På Wiener Staatsoper 1998 gavs operan i en produktion av Hans Neuenfels med Plácido Domingo och Agnes Baltsa i huvudrollerna. Från och med 2015 dyker nya produktioner av Le prophète upp igen i europeiska operahus.

Roller

Gustave-Hippolyte Roger som Jean de Leyde i originalproduktionen av Le prophète
Roller, rösttyper och premiärbesättning
Roll Rösttyp Premiärbesättning, 16 april 1849
( Dirigent : Narcisse Girard )
Jean de Leyde tenor Gustave-Hippolyte Roger
Fidès, Jeans mamma mezzosopran Pauline Viardot
Berthe, Jeans brud sopran- Jeanne-Anaïs Castellan
Jonas, en anabaptist tenor Louis Guéymard
Mathisen, en anabaptist bas eller baryton Euzet
Zacharie, en anabaptist bas Nicolas Levasseur
Oberthal, en feodal greve bas Hippolyte Bremond
Adelsmän, medborgare, anabaptister, bönder, soldater, fångar, barn

Synopsis

Tid: 1500 -talets religiösa krig
Plats: Dordrecht och Münster

Precis: Jean de Leyde (baserad på den historiska Johannes av Leiden ), vars älskade, Berthe, är åtråvärd av greve Oberthal, härskare i Dordrecht, övertalas av en trio av olyckliga anabaptister att utropa sig till kung i Münster.

Meyerbeer skrev ursprungligen en lång ouverture för operan som klipptes under repetitioner, tillsammans med olika andra delar av verket, på grund av själva operans alltför långa längd. I över ett sekel trodde man att ouverturen endast skulle överleva i pianoplatser som gjordes på Meyerbeer-begäran av Charles-Valentin Alkan , men Meyerbears fullständiga manuskript återupptäcktes i Bibliothèque Nationale i Paris i början av 1990-talet, de ursprungliga delarna upptäcktes i arkiven för Paris Opèra kort därefter, och en nyredigerad utgåva publicerades 2010.

Lag 1

Jeanne-Anaïs Castellan som Berthe i originalproduktionen av Le prophète

Landsbygden runt Dordrecht i Holland. I botten flyter Meuse . Till höger Oberthals slott med en brygga och torn; till vänster gårdarna och kvarnen i samband med slottet.

Det är morgon. Bönderna och mjölnarna lämnar arbetet, kvarnarnas vingar börjar vända (Prelude och pastoral refräng: La brise est muette ). Berthe, en ung bondeflicka, är mycket glad över att få gifta sig med mannen hon älskar (Aria: Mon cœur s'élance et palpit ). Hon välkomnar sin blivande svärmor, Fidès, som välsignar henne och sätter en förlovningsring på fingret. Berthe förklarar för Fidès att hon behöver grevens tillstånd att gifta sig med Jean som hon har älskat ända sedan han räddade henne från Meuse. Innan han lämnar Leiden, där Fidès driver ett värdshus med sin son, måste Berthe få tillstånd från Oberthal att lämna landet och gifta sig. De två kvinnorna går mot grevens slott, men stannar vid åsynen av tre svartklädda män. Det här är tre anabaptister, Jonas, Matthisen och Zacharie, som sjunger deras koral, Ad nos ad salutarem (till en melodi skapad av Meyerbeer). Anabaptisterna väcker de lokala böndernas intresse för deras idéer om social revolution och uppmanar dem att göra uppror mot sin herre. Bönderna beväpnar sig med högfickor och pinnar och gör för slottet, men alla stannar vid åsynen av greven av Oberthal och hans soldater. När han ser Berthe frågar Oberthal flickan om orsakerna till hennes närvaro. Berthe förklarar att hon har älskat Fidès son Jean sedan han räddade henne från att drunkna och ber honom om att få gifta sig. Oberthal känner dock igen en av anabaptisterna, Jonas, som en tidigare förvaltare och beordrar soldater att slå de tre männen. Tagen av Berthes skönhet vägrar han hennes begäran och arresterar de två kvinnorna. Folket blir arga och hotar slottet med de återvändande anabaptisterna.

Lag 2

Interiören i värdshuset Jean och Fidès i förorterna till Leiden i Holland. På baksidan, en dörr med kors med utsikt över landsbygden. Dörrar till höger och vänster om scenen

Anabaptisterna går in med glada bönder och försöker övertyga Jean om att han är deras avsedda ledare och hävdar att han liknar bilden av kung David i Münster -katedralen . Jean berättar för dem om en dröm där han befann sig i ett tempel med människor som knäböjde framför honom. Jean berättar för de tre anabaptisterna att han bara lever för sin kärlek till Berthe och vägrar att gå med dem (Aria: Pour Berthe, moi je soupire ); de lämnar. Berthe skyndar in, efter att ha flytt från Oberthal; greven kommer därefter och hotar med att avrätta Jeans mamma Fidès om inte Berthe återlämnas till honom. I förtvivlan ger Jean upp och överlämnar Berthe till Oberthal. Fidès välsignar sin son och försöker trösta honom (Aria: Ah! Mon fils sois béni ). När anabaptisterna återvänder är Jean redo att hämnas med dem mot Oberthal; han går, utan att låta Fidès veta (kvartett: Oui, c'est Dieu qui t'appelle ).

Lag 3

Scen 1

Anabaptisternas läger i en skog i Westfalen . En frusen damm sträcker sig till horisonten förlorad i dimman och gränsar till vänster och höger om scenen av skogen. På dammens stränder är reste tält av anabaptister Jean har förklarats vara en profet. Anabaptistiska soldater tar in en grupp fångar bestående av rikt klädda adelsmän och munkar, som de hotar med yxor. Alla fångarna skulle bli massakrerade, men Mathisen ingrep och påminde de andra anabaptisterna om att det vore bättre att avrätta dem först när deras lösen hade krävts och betalats. Bönder anländer och åker skridskor över den frusna dammen och tar med mat som har betalats med pengar som stulits från fångarna. Bönderna bjuds in av de anabaptistiska soldaterna att fira med dem ( balett och refräng ).

Scen 2

Det inre av tältet i Zacharie, några ögonblick senare

Anabaptisterna bestämmer sig för att ta Münster; deras beslut hörs av Oberthal som har kommit in i lägret i förklädnad. Han låtsas att han vill ansluta sig till anabaptisterna och Zacharie och Jonas får honom sedan att svära att respektera bönderna och de fattiga, men att skoningslöst massakrera adelsmännen och borgarna efter att ha tagit dem från deras förmögenhet. (Komisk trio: Sous votre bannière que faudra-t-il faire? ) När han upptäcks grips han; men när han informerar Jean om att Berthe flydde ur sina klor, och han har sett henne levande i Münster, avbryter Jean trött på våldet och blodsutgjutelsen som orsakades av den anabaptistiska kampanjen, ordern om hans avrättning.

Scen 3

Anabaptisternas läger

En attack mot Münster under ledning av de tre anabaptisterna misslyckas, och de återvändande rabblorna är upproriska . Jean, som profet och ledare, inspirerar emellertid de anabaptistiska trupperna med en himmelsk vision om deras överhängande framgång (Triumphal hymn: Roi du ciel et des anges ).

Lag 4

Scen 1

Pauline Viardot som Fidès i originalproduktionen av Le prophète

Rådhuset i Münster, där flera gator slutar. Till höger, några steg som leder till dörren till rådhuset

Jean, som vill göra sig själv till kejsare, har intagit staden, vars medborgare är förtvivlade över hans styre. Fidès sitter på en pelare och ber om allmosor att betala för en mässa för resten av sin son, som hon tror är död. Berthe, klädd i pilgrimskläder, anländer till torget. Hon känner igen Fidès och de två kvinnorna faller i varandras armar. Berthe berättar att efter att hon lyckats fly från greven av Oberthal sökte hon Jean och hennes mamma i deras värdshus i Leiden. Grannar berättade att de skulle ha åkt till Münster. Berthe gav sig genast ut för att försöka hitta dem. Fidès berättar sedan för flickan att hennes son dog: hon hittade bara hans blodiga kläder medan en okänd person påstod att han hade bevittnat hans mord som anabaptisternas profet beställde. Berthe bestämmer sig sedan för att mörda profeten, medan Fidès ber Gud att ge sin son evig vila. Upphöjd springer flickan till profetens palats medan Fidès förgäves försöker komma ikapp (Duet: Pour garder à ton fils le serment ).

Scen 2

Inuti Münster -katedralen

Den andra scenen är Jeans kröning i katedralen och föregås av en kröningsmarsch, under vilken kronan, spetsen, rättvisans svärd och statens sigill överlämnas till Jean. Fidès är fast besluten att genomföra Berthes hämndplan; när hon kommer in i katedralen, förbannar hon anabaptisternas profet (bön och förtryck: Domine salvum fac regem ). Kröningen slutar medan folkmassan förundras över de mirakel som profeten redan åstadkommit och hyllar honom som Guds Son, inte tänkt av kvinnan (Barnkör med allmän refräng: Le voilà, le roi prophète ). När Fidès hör Jean säga att han är smord av Gud känner hon igen hans röst och ropar "Min son!". Detta hotar Jeans plan och han låtsas att han inte känner henne. Han uppmanar sina anhängare att hugga honom om tiggerkvinnan påstår sig vara hans mamma igen. Detta tvingar Fidès att dra tillbaka och säger att hennes ögon har lurat henne.

Lag 5

Sotterraneo a volta nel palazzo di Münster , scenografi för Il profeta act 5 scen 6 (1863).

Scen 1

Ett valv i Jeans palats i Münster: till vänster en trappa genom vilken man går ner i valvet. Till höger, en järnport som öppnar mot en tunnel som leder ut ur staden

Den anabaptistiska trion beslutar sig för att överlämna Jean till de tyska kejserliga arméerna, som förbereder sig för att invadera staden, för att köpa sitt eget skydd. Soldater tar med sig Fidès till valvet där hon hålls fångad. Hon slits sönder av motsägelsefulla känslor: hon älskar fortfarande sin son, men hon avskyr vad han har blivit, en falsk profet som utger sig för att vara Guds son och som leder arméer som är ansvariga för många brott. Slutligen verkar Fidès redo att förlåta sonens fel, medan hon önskar att döden skulle komma att befria henne från alla hennes sjukdomar (Aria: Ô prêtres de Baal ). En soldat tillkännager för Fidès profetens besök. Hon återfår sedan lite hopp och ber för sin son att ångra sig och ta rätt väg. Jean kommer till slut och ber sin mamma att förlåta honom. Fidès fördömer sin son för hans beteende. Jean försöker rättfärdiga sig själv genom att erinra om att han ville hämnas för förtryck av jarlen i Oberthal. Det enda sättet för Jean att få benådning från sin mor är att ge upp sin makt och rikedom och inte längre göra anspråk på att vara en profet. Till att börja med ovilliga att överge alla dem som litade på honom, blir Jean gradvis övertygad. Han går med på att följa sin mamma som förlåter alla sina fel (Grand duet: Mon fils? Je n'en ai plus! ) Informerad av en familjemedlem om förekomsten av hemliga passager, går Berthe in i valvet för att komma åt pulvret magasin och spräng palatset och alla dess invånare. Så snart hon ser Jean kastar hon sig i hans famn och är på väg att fly med honom och Fidès och överge sitt hämnduppdrag. Jean, Berthe och Fidès, äntligen förenade, drömmer om sitt framtida liv, fredliga och fulla av lycka. (Trio: Loin de la ville ). En soldat går dock in och varnar Jean för att de kejserliga trupperna, assisterade av de tre anabaptisterna, har invaderat staden och gått in i palatset. Berthe inser plötsligt att Jean och profeten är en och samma person. Chockad förbannar hon sin fästman och hugger sedan själv till döds. Efter att ha förlorat den han älskade för alltid bestämmer Jean sig för att dö också och släpa alla sina fiender ihjäl.

Scen 2

Münsterpalatsets stora hall. Ett bord placerat på en plattform reser sig i mitten av scenen

Design av Philippe Chaperon för den sista scenen i en produktion av operan 1897

De anabaptistiska soldaterna festar och sjunger om sin profets härlighet vid banketten för att fira hans kröning. Unga flickor dansar för dem medan andra ge dem vin och mat (Bacchanale (Choral dans: Gloire, gloire au Prophète .) De tre Anabaptists tittar Jean hoppas att han kommer att vara berusad nog att lätt fångas Jean, för sin del, varnar hans soldater att de måste vara redo att stänga alla dörrar till palatset så snart de fått hans order. Jean uppmuntrar alla att bli fulla och ber de tre anabaptisterna att stå vid hans sida som en belöning för sin trohet ( Dricksång : Versez, que tout respire l'ivresse ). Plötsligt dyker Oberthal i spetsen för kejserliga soldater upp i hallen. Han kräver att den falska profeten avrättas utan dröjsmål, en begäran som de tre anabaptisterna ivrigt godkänner. I förvirringen inser ingen att dörrarna till slottet har alla stängts. En enorm explosion inträffar sedan och lågorna växer från alla sidor. En vägg kollapsar, vilket gör att Fidès kan gå med sin son. Jean och hans mamma kastar sig i varandras armar för ett sista farväl, medan alla försöker förgäves fly från branden som sprider sig mer och mer. Slottet kollapsar i rök och lågor och dödar alla inom (sista duetten med refräng: Ah! Viens, gudomlig flamme ).

Analys

Mörkt och komplext libretto

Pessimistisk världsbild

Librettos rikedom och komplexitet imponerade särskilt på samtida när verket skapades. Den uppmärksammade författaren och litteraturkritikern Théophile Gautier började sin recension av premiären i La Presse med att notera att "valet av libretton är ... för Meyerbeer av stor betydelse" och att "Meyerbeer är den mest dramatiska kompositören som någonsin hörts på operan: han har den högsta nivån av teaterförståelse, ... och det är enligt vår uppfattning den särpräglade kvaliteten hos hans geni. " Många av den tidens kritiker slås av korrespondensen mellan libretto av Le prophète och den postrevolutionära perioden 1848-1849 i Frankrike. T. Gautier noterar att "anabaptisterna och bönderna har dialog som kan tas från de kommunistiska tidningernas sidor". Som Meyerbeer själv erkände är verkets allmänna ton "dyster och fanatisk". Operans syn på världen är särskilt pessimistisk: de tre anabaptisterna förespråkar revolution endast i sitt eget intresse; för fega för att avslöja sig själva, söker de en karismatisk ledare som de inte kommer att tveka att förråda när de känner vinden vända. Men det gamla systemet som anabaptisterna reser sig mot presenteras långt ifrån på ett gynnsamt sätt: det är till och med, i greven av Oberthals person, mycket klart fördömt för sin godtycklighet, hans orättvisa och maktmissbruk som är inneboende. När det gäller människorna kännetecknas de successivt av sin feghet (i första akten) och deras blodiga brutalitet (i början av den tredje). Strax innan Jeanne Leiden försvinner i lågorna, säger han "operan":

(Till anabaptisterna) Ni, förrädare!
(till Oberthal) Du, tyrann, som jag leder i mitt fall!
Gud dikterade ditt slut ... och jag genomför det! Alla är skyldiga ... och alla straffas!

Inga hjältar eller kärlekshistoria

Ernestine Schumann-Heink som Fidès

Till skillnad från dagens vanliga operatexter är kärlekshistorien mycket tydligt i bakgrunden i librettot. Scribe föredrar att fokusera på karaktärer med ovanligt detaljerad psykologi.

Den första av dessa karaktärer är "hjälten" (eller snarare antihjälten) Jean of Leiden. Karaktärens djupaste natur förblir ytterst tvetydig: tror han verkligen på det uppdrag som Gud sägs ha anförtrott honom (i den profetiska drömmen om den andra akten, visionen om hans segerrika attack mot Münster i slutet av den tredje och kröningsceremonin)? Eller vet han att han i slutändan bara är en usurpator som utnyttjar omständigheterna (därav sitt dåliga samvete och sin ånger när han konfronterar sin mamma i sista akten)? Tror han verkligen på de ideal om jämlikhet och social rättvisa som han försvarar? Eller handlar han bara av hämnd? Är han manipulerad av de tre anabaptisterna? Eller kontrollerar han ständigt situationen? Librettot säger inte.

Enligt musikalhistorikern Robert Letellier skulle Scribe ha inspirerats av den falska Dmitris karaktär i dramaet Boris Godunov från Pushkin som publicerades 1831 för att skapa sitt porträtt av Jean av Leiden, splittrat mellan hans uppriktiga religiösa tro och hans imposture som profet och Guds son. Librettot nämner också två gånger karaktären av Joan of Arc ; i andra akten kallas hon för ett exempel på en krigsledare som agerar i troens namn; i den tredje belyser denna referens det grymma misslyckandet hos Jean, som efter eget erkännande bara leder en grupp bödelar, medan "Jeanne d'Arc, i hennes fotspår, har fött hjältar."

Den andra anmärkningsvärda figuren i librettot är Fidès, mor till John. Detta är den främsta kvinnliga karaktären, mycket mer original än den konventionella figuren av Berthe, Jeans fästmö. Fidès är en hängiven kvinna som älskar sin son och försöker rädda honom många gånger, även om hon måste förneka sitt moderskap och anklaga sig själv för att ljuga när hon inte är det. Scenen där Fidès ifrågasätter sonens gudomliga ursprung under kröningen är ett direkt eko av scenen i Schillers pjäs The Maid of Orleans , som dök upp 1801, där fadern till Joan of Arc anklagar sin dotter för trolldom på kröning i Reims av Karl VII . Med sällsynta undantag anförtror Meyerbeer inte karaktären särskilt virtuos musik; han föredrar att uppfinna en slags lyrisk deklaration som förstärker trovärdigheten och värdigheten i denna roll som mamma. På musikalisk nivå är rollen särskilt svår och skrevs speciellt för Pauline Viardots sällsynta röst.

Slutligen är trion av anabaptisterna, som agerar, talar och rör sig som om de bara var en person, för Robert Letellier en uppfinning av stor originalitet. Kanske avsedd som en karikatyr av den heliga treenigheten , personifierar trion hyckleri, förräderi och farorna med demagogi.

musik

Främre del av den ursprungliga sångmusiken

Verkets musikaliska enhet fastställs genom förekomsten av några återkommande teman: den viktigaste är den anabaptistiska psalmen "Ad nos, ad salutarem undam, iterum venite miseri", som hörs i första akten med de tre olyckliga utseendet Anabaptister. Det återkommer i den tredje akten när Jean lugnar sina trupper som just har drabbats av ett nederlag, medan han förbereder dem för nya strider. Slutligen dyker temat upp igen i början av den sista akten när de tre anabaptisterna planerar att förråda "profeten". Ett annat tema som används som ett återkommande motiv avser den roll som profet som Jean tog upp. Det hörs för första gången i en förvrängd form i andra akten när Jean berättar om drömmen som förföljer honom. Sedan hörs det igen, med en annan ton och rytm, i kröningsmarschen i fjärde akten.

De många nya orkestereffekterna av noten beundrades mycket av kompositören Hector Berlioz i hans recension av originalproduktionen.

Av sångmusiken är trion i andra delen av akt 3 särskilt anmärkningsvärd för det ursprungliga sättet på vilket en seriös situation sätts av Meyerbeer till en komisk trio. Grev Oberthal har kommit i mörkret till anabaptistlägret i hopp om att infiltrera deras grupp och störa deras planer. Anabaptisterna Zacharie och Jonas känner till en början inte igen honom, och i trion svär Oberthal, till en catchy melodi, att han vill avrätta så många aristokrater han kan medan anabaptisterna med glädje lägger till "tra-la-las". Men med en lampa i Oberthals ansikte känner Jonas igen sin fiende och samma till synes joliga musik upprepas, till sardonisk effekt, när de två anabaptisterna svär att döda honom och Oberthal uttrycker sitt hat mot dem.

En kritisk upplaga av poängen publicerades 2011.

Inflytande

Operans musikaliska och teatraliska inflytande kan kännas bland annat i Liszts monumentala Fantasi och fuga på koralen "Ad nos, ad salutarem undam" för orgel som bygger på anabaptisternas koral, duetten mellan mor och förlorade barn i Giuseppe Verdis 's Trubaduren och den katastrofala finalen av Richard Wagner ' s Götterdämmerung . Le prophètes enorma framgång vid premiären i Paris framkallade också Wagners anti-judiska attack mot Meyerbeer, Das Judenthum in der Musik .

Balett

Den första scenen i akt 3 i Le prophète innehåller en balett med titeln "Les Patineurs", där dansarna efterliknar skridskoåkare. I denna operas premiär 1849 bar dansarna en typ av primitiva inlines rullskridskor , som hade uppfunnits i Europa under föregående århundrade, för att mer övertygande skulle se ut som att de åkte skridskor ( fyrhjuliga rullskridskor hade ännu inte uppfunnits). År 1937 arrangerade Constant Lambert denna operans balettmusik och utdrag från baletten från L'étoile du nord till baletten Les Patineurs , koreograferad av Sir Frederick Ashton , där dansarna efterliknar skridskoåkare.

Orkestrering

Inspelningar

Referenser

Anteckningar

Källor

Online källor

externa länkar