John Maus - John Maus

John Maus
Maus uppträder i Danmark, 2018
Född	( 1980-02-23 )23 februari 1980 (41 år) Austin, Minnesota , USA
Utbildning
Ockupation	Musiker sångare låtskrivare kompositör akademisk
Antal aktiva år	1999 – nutid
Makar)	Kika Karadi ​ ( m.  2017)​
Musikalisk karriär
Ursprung	Los Angeles , Kalifornien, USA
Genrer	Synth-pop experimentell pop lo-fi post-punk
Instrument	Tangentbord vokaler bas gitarr
Etiketter	Demonstration Bootleg Ltd. Upprörd rytmen Bandmusik Mänskligt öronmusik Mistletone
Associerade akter	Ariel Pink
Musikalartist
Hemsida	johnma .us

John Maus (född 23 februari 1980) är en amerikansk musiker, kompositör, sångare och låtskrivare känd för sin barytonsångstil och sin användning av vintage- synthesizerljud och medeltida kyrklägen , en kombination som ofta gör jämförelser med goth-pop från 1980 -talet . Hans tidiga lo-fi- inspelningar förutspådde och inspirerade den sena 2000-talets hypnagogiska poprörelse . På scenen kännetecknas han av sina intensiva känslor när han utför. Han är också en tidigare lärare i filosofi vid University of Hawaii , där han senare tog sin doktorsexamen i statsvetenskap .

Maus tidiga influenser inkluderade Nirvana , Syd Barrett , Jim Morrison och kompositörer från medeltiden , renässansen och barocktiden . 1998 lämnade han sin hemstad Austin , Minnesota för att studera experimentell musik vid California Institute of the Arts . När han blev vän och först arbetade tillsammans med klasskamraten Ariel Pink , tog han ett större intresse för popmusik . Han producerade det mesta av musiken från sina två första album Songs (2006) och Love Is Real (2007) på kassettband med en tidig 1990 -tals ljudbank. Albumen fick i allmänhet negativa recensioner vid släppet, och det var inte förrän framgången med hans tredje, We Must Become the Pitiless Censors of Ourselves (2011), som han blev mer allmänt accepterad som en outsiderartist . Efter ett halvt decennium frånvaro från offentliga framträdanden och släppte ny musik, återvände han 2017 med albumet Screen Memories .

Skrifter om Maus kopplar ofta hans musik till hans akademiska kall, även om Maus själv förnekar att komponera med en estetisk eller politisk teori i åtanke. Han säger att på några av hans låtar är hans avsikt att undersöka "bortglömda" elektroniska paletter, harmonier som historiskt förknippades med "det gudomliga" och texter som följer vissa sociala idiom till deras "absurda slutsatser". Hans avhandling , "Communication and Control" (2014), diskuterar teknikens inflytande på social kontroll .

Biografi

Tidiga år

Maus är född och uppvuxen i Austin, Minnesota och hade en medelklass uppväxt. De tidigaste låtarna han kunde komma ihåg att han hörde var " Chariots of Fire " av Vangelis , och efter det, tidiga MTV -hits som Jefferson Starships " We Built This City " (1985). Som tonåring lyssnade han främst på Nirvana och Syd Barrett , uppträdde i punkband och skapade musik med sin dator. Han sa att han började spela ett instrument "runt 12 eller 13" och kom ihåg att "den [enda] kulturen jag utsattes för var vad som kom via MTV, Top 40 -radio och kanske en klassisk rockstation eller något liknande ... . Jag bodde i en mycket liten stad, utan boutique -skivaffärer och inga college -barn. " Nirvanas " Smells Like Teen Spirit " skapade "en fascination för musikaliska detaljer" för honom, och när han fick sin första basgitarr "tog jag inga lektioner eller lärde mig att spela den. Jag skulle bara plocka på basen och skrika mitt hjärta. " Efteråt blev han fascinerad av Syd Barretts liv och musik och spelade in en egen version av Barretts 1970 -låt "Feel" från The Madcap Laughs .

1998 började Maus sin grundutbildning i musikkomposition vid California Institute of the Arts , då hade han bildat en uppskattning för experimentell musik, som Michael Pisaros verk , samt medeltida , renässans- och barockmusik . När han blev vän och började arbeta tillsammans med klasskamraten Ariel Pink (Ariel Rosenberg), tog han ett större intresse för popmusik . Första gången han hörde Rosenberg spela var på en konsert som upprättades av studenter från bildkonstavdelningen. Han kom ihåg att han tänkte: "Du vet, Okej, jag kanske inte kommer att göra experimentell musik längre, för jag gjorde ... alla dessa framträdanden som [Morton] Feldman och [John] Cage ... Jag lämnade det åt sidan och tog pop som den bästa satsningen, till stor del på grund av mitt möte där med Ariel, och det tidiga arbetet han gjorde. " Rosenberg kallade Maus "utan tvekan min bästa vän" och "min allra första fan", och i sin tur kallade Maus honom "tidsåldern förkroppsligad. Han är figuren i denna situation och i denna tid, i molnet, av skådespelet som gått online . "

Efter att Maus och Rosenberg blev rumskamrater spelade Maus in materialet från sitt första album med en kassettflerspårig inspelare och en synthesizer soundbank från början av 1990-talet. En tid var Maus medlem i scenbandet Haunted Graffiti. De samarbetade på titelspåret i Rosenbergs Lover Boy (2002). Maus sa att Rosenberg gjorde bidrag till några av sina egna låtar, men inte krediterades "för att ingen av oss bryr oss tillräckligt om någon" officiell "kredit." Han slutförde senare sin examen i experimentell musikkomposition 2003. År 2005 hade Maus också tagit ungefär ett år i "konstkritik eller något". Under två av sina högskoleår kunde han "inte skriva något ... och det skrämde mig ... Ingenting gjorde vad jag tyckte att musiken borde göra. Jag var tvungen att känna att jag hade börjat komma dit, kl. minst i mitt sinne innan jag kunde dela det med människor. " När han var som mest ”produktiv” kunde han bara skriva en låt i månaden.

Etikettsignering

År 2003 undertecknade Rosenberg Animal Collective 's Paw Tracks , och under de närmaste åren distribuerades några av hans tidiga, självutgivna CD-skivor i stor utsträckning för första gången. Maus hade också självutgivna CD-skivor av hans verk, som han skickade till flera etiketter, inklusive Paw Tracks och Kill Rock Stars , men fick avslag. Både Maus och Rosenberg stödde Animal Collective's Panda Bear för sin soloturné i Europa, där Maus fungerade som keyboardist. Ibland var Maus också öppningsakten för dessa shower. Så småningom, efter en föreställning i London, stötte han på agenter från Upset the Rhythm , som gick med på att distribuera hans musik. Även om Maus första två officiella album Songs (2006) och Love Is Real (2007) generellt drog negativa recensioner vid release, byggde han gradvis upp en kultföljare .

Efter Love Is Real fick Maus ett stipendium för att studera politisk filosofi vid University of Hawaii , där han hade ett dagligt jobb som föreläsare. På kvällarna fortsatte han arbeta med musik från sitt kontor. 2009 flyttade Maus från Hawaii till en avskild stuga i Minnesota, där han kämpade med att skriva material till ett tredje album. Han sa att han så småningom gav upp och istället började "göra massor av kemiprojekt och kromatografiska experiment. Jag eldade upp mig själv några gånger och värmde brandfarliga lösningsmedel." Samtidigt fortsatte han sina studier vid European Graduate School i Saas Fee , Schweiz och tog sin magisterexamen . Han bodde inte i Schweiz, "men skulle gå ut där på somrarna. Det är som Black Mountain -grejen som de gjorde här för år sedan, där de tar fram alla de tunga slagarna och du kan studera med dem själv."

En av hans professorer från universitetet var den franske filosofen Alain Badiou , som skulle ha titeln på sitt tredje album We Must Become the Pitiless Censors of Ourselves (2011). Maus skrev albumet i "sök efter den perfekta poplåten". Efter albumets positiva svar blev han mer allmänt accepterad som en outsiderartist , och det var en kritisk omvärdering av hans tidigare verk. År 2012 följdes albumet med samlingen A Collection of Rarities and Tidigare Unreleased Material . Samlingen sträcker sig över inspelningar från 1999 till 2010 och väljer uttag från hans tre tidigare album utöver låtar som hade dykt upp på andra samlingar. Albumet är tänkt av Ribbon Music ; Maus betraktade det inte som ett "officiellt rekord" men var "tacksam för att de [etiketten] trodde att någon skulle vara intresserad av att ha det."

I en Pitchfork -intervju 2011 föreslog Maus att han var glad att musiken alltmer blev gratis för allmänheten och att skivbutikerna "tog slut". Anmärkningarna inblandade honom i en online kontrovers, varefter han twittrade en lång ursäkt som tydliggjorde att han syftade på "Megastores of the world", inte "de små DIY -skivbutikerna".

2012 – nutid

Maus tänkt att efter att han avslutat sin PhD avhandling, skulle han återvända till undervisning som påstår 2011 att han inte kunde förutse en karriär inom musiken. Samtidigt började han experimentera med fritidsdroger för första gången i sitt liv, "gå in i sensoriska berövelsestankar och bara prova vilket trick jag kunde tänka mig. Jag blev enbart besatt av detta på bekostnad av allt annat." Från 2012 till 2016 släppte han ingen ny musik och tillbringade merparten av tiden isolerat. Två år ägnades åt att avsluta sin avhandling, medan ytterligare två spenderades för att lära sig att bygga modulära synthesizers . Avslutad och inlämnad 2014 diskuterade den 338-sidiga avhandlingen "Communication and Control" teknikens inflytande på social kontroll , och han fick därmed sin doktorsexamen i statsvetenskap från University of Hawaii, där hans avhandlingsrådgivare var Michael J. Shapiro . Han började genast bygga de instrument som slutligen användes för inspelningen av hans nästa album. Minst två album spårvärde slutfördes strax före slutet av 2016.

Hans fjärde officiella album, Screen Memories , släpptes den 27 oktober 2017. Det följdes av tillägg den 20 april 2018. I en intervju från oktober 2017 indikerade Maus en önskan att spela in ett album med Rosenberg: "Vi är båda överbelastade just nu ... men jag har pratat om det länge, och han har pratat om det. Det är bara en fråga om att hitta rätt ögonblick, vilket jag tror kommer att bli efter det här. " För att stödja Screen Memories and Addendum började han på sin första soloturné med ett liveband med sin bror Joe Maus på bas, Minneapolis -musiker Luke Darger på tangentbord och Jonathan Thompson på trummor. Turnén började den 15 augusti 2017 och varade till nästa år. Den 28 juli 2018 dog Joe Maus timmar före en planerad show på den årliga Cēsis Art Festival i Lettland . Hans dödsnotis uppgav att orsaken var ett "tidigare odiagnostiserat hjärtsjukdom". De återstående datumen avbröts omedelbart. Senare under året återupptog Maus turnéer utan sitt band.

Stil och filosofi

Föreställningar och retorik

På scenen är Maus känd för sina intensiva känslomässiga uppvisningar när han uppträdde. The Guardian noterade honom som en "grym teoretiker" som "pogos, huvud-smällar och ger utlopp för en följd av vilda yl när han jack-knivar i midjan." Fram till 2017 framförde han bara enmans "karaoke-shower" där han sjöng över förinspelad musik. Han kännetecknas också "lika mycket en professionell existentialist som han är en synth-popmusiker" och att "att läsa hans intervjuer kan få din hjärnbark att pulsa med förvirring." BBC: s Charles Ubaghs utmärkte Maus som "en seriös tro på popmusik. ... Bakom dessa retroövertoner finns en önskan att utforska våra moderna relationer med pop och dess inverkan på våra bredare filosofiska och kulturella liv." Recensionen noterade också att om Maus självreferentiella tendenser: "Koppla ihop detta med texter som The Fears överraskande uppriktiga" Vad är det för fel på mig, för jag har provat allt ", och du har ett tillgängligt rikt porträtt av Maus någonsin -frågande sinne. "

Maus relaterar sin oregelbundna scenbeteende till "den hysteriska kroppen". Följaktligen är syftet med displayen att bekämpa det "lekande" som är involverat i levande musik och påverka mer uppriktighet i föreställningen. Detta stämmer överens med idén som menas med "vi måste bli de skamlösa censurerna för oss själva". Som han förklarar, "Det jag försöker göra är att framstå som något annat än världen som den står ... För jag tror att det är det vi alla verkligen vill, att se varandra och att bli sedd, och min speciella satsning är att den hysteriska kroppen kanske är exemplarisk i sin bekräftelse av att ... blodets svett är obestridligt. "

I olika intervjuer förespråkar Maus "sanning" i musiken. Han hänvisar till en tendens av populärmusikkritik, särskilt dess reducerande engagemang med "närliggande genre och nära jämförelse, sedan går det vidare till nästa sak. Om något märkligt händer i verket, det är vad folk borde skriva om , inte tillämpningen av någon tillgänglig etiketttillverkare. " Ett annat exempel han ger för att beskriva reduktionen är "det låter som x och y". Han tillägger att "sanningsinnehållet i alla verk, antar jag, är i vilken utsträckning det åstadkommer något annat än vad det är."

Slant Magazine ' s Matthew Cole avfärdas Maus' filosofiska skrifter som "en parodi på poststruktur social teori" och hans musik som "uppenbarligen någon sorts konstskola mindfuckery". Enligt Maus tänker han inte på estetisk teori när han "arbetar över tangentbordet eller funderar över musikaliska idéer i mitt huvud. Men när vi diskuterar det vill vi få lite ny tanke om den här nya musiken. Jag skulle inte hävda att min musik är ny, men i allmänhet ber popmusik om något slags radikalt nytt sätt att prata om det. " Han förnekar också att han har för avsikt att hans arbete ska komma ut som "ett hånfullt intryck av pop".

Retro ljud

Även om han avvisar etiketten, erkänns Maus som en föregångare till den hypnagogiska popscenen , en genre som är känd för sitt beroende av minne och nostalgi. Hans kompositioner tenderar att använda särskilda modalskalor som tidigare förknippades med renässans- och medeltida musik, som han tror ofta misstas som ett försök att framkalla 1980 -talet. Avsikten, sade han, var inte "att framkalla den tiden, jag hör bara det ljudet och det verkar passa den här tiden just nu ... Människor förknippar den typ av harmonier som associeras från lägena med 80 -talets ljud, och för mig handlar det inte om 80 -talet, det handlar om vad jag tror att den typ av harmoni som uppstår från dessa lägen - vad jag är intresserad av. " Han tillägger: "Av någon anledning blev pionjärerna inom elektronisk musik som kom från Sheffield och Manchester på 1980 -talet intresserade av dessa kyrkliga sätt som historiskt sett var förknippade med det gudomliga ... Paletten fanns där på 80 -talet så varför var den avsatt och glömd? Den tråden kan tas upp igen. " Han menar vidare att synthesizers och vågformer erbjuder mer "färg och möjlighet" än gitarren, som han anser är ett "uttömt" instrument.

Hans barytonsångsstil jämförs ofta med Ian Curtis från Joy Division . Maus svarade att han inte var medveten om Joy Division förrän långt senare i sitt liv och att alla likheter troligen beror på att Curtis delar "samma hjältar som jag, som Jim Morrison ."

Under Maus paus på 2010 -talet började olika kontingenter av populärmusik ge sig tillbaka på 1980 -talets kultur. Maus erkände att hans tidiga album kan ha förväntat sig denna utveckling. Kommenterar vaporwave : "även om jag sa att det inte alltid handlade om retro, hade jag kanske försökt att göra just det och tappat en tråd där för människor att ta upp."

Politiska åsikter

I en intervju 2017 placerade Maus sig själv " vänster till vänster om vänster till vänster " på ett politiskt spektrum . Han konstaterade att "det beror på att om du inte har någon form av förargelse när du ser grymheter begångna, kommunicerar du inte med samma mänsklighet som jag." Dessutom, som svar på anklagelser om hans associering med alt- högerfigurer, fördömde han den vita överlägsenheten som en "kult av ras och blod-det är en absolut obscenitet. Det är inget annat än katastrof. Det är bara otvivelaktigt obscent, den typen av ideologi. "

Medan några av hans texter påminner om politiska slagord, till exempel "Rättigheter för homosexuella", kommenterade han att hans avsikt var att följa några sociala idiom "fram till [deras] absurda slutsatser där intressanta saker är mer sannolikt att hända. Det är då estetisk politik [kommer in]; det finns inte i protesttexterna. " På låten "Cop Killer" förklarade han, "jag pratar inte om att skjuta eller döda en människa, jag pratar om ... poliserna i våra huvuden, poliserna som är allt annat än oss, allt omänskligt , det skulle få oss att arbeta mot ett annat än varandra. "

På en fråga om aktuella händelser i en intervju 2018 kritiserade Maus den amerikanska vänstern som sämre än sin europeiska motsvarighet och sa att den förra framskrider "idéer som är så pittoreska och gammaldags och otillräckliga för vår situation. Du vet, ber om fler rättigheter , och individuell frihet, menar jag vad är detta? 1776? " Han tillade att Occupy Wall Street -rörelsen var "det närmaste" han någonsin hade anpassat sig till samtida amerikansk politik och att det hade uppstått en växande hysteri för att "kalla någon alldeles höger eller något, men det har funnits en ytterst vänster kritik av identitetspolitik som mycket när det spelar spelet identitet och identitet är alltid något som kan sättas i arbete med de mekanismer som endast tjänar mot någon annan än oss vet du? "

År 2021 deltog Maus, tillsammans med Ariel Pink, i protesterna för Donald Trump som ledde till att USA: s Capitol stormade i Washington DC Svarade på kontroverser om hans närvaro vid evenemanget, twittrade Maus ett citat från Mit brennender Sorge , en uppslagsbok 1937. från påven Pius XI , som fördömde nazismen . Efter att en fläkt begärt ytterligare förklaring svarade han med en bild av Edith Stein , en tysk-judisk filosof och katolsk nunna som avrättades av nazister.

Privatliv

Enligt Maus 2010 hade han diagnostiserats "med allt vid ett tillfälle. De säger att du är bipolär eller vad som helst, men jag har aldrig haft en av de ... euforiska, maniska episoderna där jag hade en överdriven uppfattning av min egen förmåga, det skulle vara underbart. Men nej, jag antar att depressioner eller liknande. " På frågan om han hade autism svarade han: "Nej, nej, nej, nej, jag bara ... Jag lägger inte mycket på de kliniska kategoriseringarna i allmänhet, antar jag."

2017 gifte sig Maus med den ungerska bildkonstnären Kika Karadi . I maj 2018, under en Q&A som genomfördes på Reddit , kommenterade han att hon hade separerat från honom "för ungefär en och en halv vecka sedan".

Diskografi

John Maus diskografi
Studioalbum	5
Samlingsalbum	1

Officiella studioalbum

Titel	Släpp
Sånger	Släppt: 20 mars 2006 Etikett: Upprör rytmen
Kärlek är verklig	Släpptes: 19 november 2007 Etikett: Upprör rytmen
Vi måste bli själva de stötlösa censorerna	Släpptes: 27 juni 2011 Etikett: Ribbon Music , Upset the Rhythm
Skärmminnen	Släppt: 27 oktober 2017 Etikett: Ribbon Music
Tillägg	Släppt: 20 april 2018 Etikett: Ribbon Music

Kompilering

Titel	Släpp
En samling sällsynta och tidigare outgivna material	Släpptes: 12 juli 2012 Etikett: Ribbon Music

Tidiga inofficiella album

• 1999: Snowless Winters EP (Demonstration Bootleg)
• 2000: Love Letters from Hell (Demonstration Bootleg)
• 2003: Andra album -EP (Demonstration Bootleg)
• 2003: I Want to Live (Demonstration Bootleg)

Referenser

Anteckningar

Citat

externa länkar

• Officiell hemsida
• Mausspace - fan site
• Skrifter av Maus:

• "SteviePink" - på R. Stevie Moore
• "Lyssnar på musik"
• "Communication and Control" - doktorsavhandling 2014