Armeniens kultur - Culture of Armenia

Den kultur av Armenien omfattar många element som är baserade på geografi , litteratur , arkitektur , dans och musik av folket.

Kreativ konst

Litteratur

Målning av Stepanos Nersissian (1807–84), förvarad på det påvliga residenset vid Mother See i Holy Etchmiadzin

Litteratur började i Armenien omkring 401 e.Kr. Majoriteten av de litterära konsterna skapades av Moses av Khorene , på 500 -talet . Genom åren har elementen i litteraturen förändrats när berättelserna och myterna förts vidare genom generationer. I slutet av 1600 -talet var Alexander Tertzakian en känd armenisk författare som skapade flera verk som anses vara bland Armeniens klassiker. Under 1800 -talet arbetade författaren Mikael Nalbandian med att skapa en ny armenisk litterär identitet. Nalbandians dikt "Song of the Italian Girl" kan ha varit inspirationen till den armeniska nationalsången, Mer Hayrenik .

Movses Khorenatsi , en framstående armenisk författare från 500 -talet.

Mesrop Mashtots anses vara skaparen av det armeniska alfabetet . Denna händelse som ägde rum på 500 -talet anses vara en av de viktigaste vändpunkterna i armenisk litteratur

Movses Khorenatsi var en framstående armenisk historiker från sena antikens tid och författare till armeniernas historia .

Khorenatsi krediteras med det tidigaste kända historiografiska verket om Armeniens historia skrivet på armeniska , men var också en poet eller psalmförfattare och en grammatiker . Den Armeniens historia skriven på uppdrag av Prince Sahak Bagratuni och har haft en enorm inverkan på armeniska historieskrivningen. Det användes och citerades i stor utsträckning av senare medeltida armeniska författare . Även om andra armenier , till exempel Agathangelos , tidigare hade skrivit historier om Armenien , har Movses arbete särskild betydelse eftersom det innehåller unikt material om de gamla muntliga traditionerna i Armenien innan det konverterades till kristendomen och, ännu viktigare, spårar armenisk historia från Movses tid tillbaka till sitt ursprung.

Dansa

Traditionell armensk dans

Det armeniska dansarvet har varit ett av de äldsta, rikaste och mest varierade i Mellanöstern. Från det femte till det tredje årtusendet f.Kr. finns det i de högre regionerna i Armenien stenmålningar av scener av countrydans. Dessa danser ackompanjerades förmodligen av vissa typer av sånger eller musikinstrument. På 500 -talet hade Moses av Khorene (Movsés Khorenats'i) själv hört talas om hur de gamla ättlingarna till Aram (det vill säga armenier ) nämner dessa saker (episka berättelser) i balladerna för liran och deras sånger och danser.

Yarkhushta framförd av Karin folkdansgrupp från Jerevan .

En av de mest energiska armeniska danserna är kampdansen Yarkhushta . Yarkhushta antas ha sitt ursprung i den tidiga medeltiden som det nämns i verken av Movses Khorenatsi , Faustus från Byzantium och Grigor Magistros . Yarkhushta har traditionellt dansats av armeniska soldater före stridsengagemang, dels för ritualistiska ändamål, dels för att avfärda rädsla och öka stridsanda.

Dansen framförs av män som står parvis mot varandra. Nyckelelementet i dansen är en rörelse framåt när deltagarna snabbt närmar sig varandra och kraftigt klappar i händerna på dansare i motsatt rad.

Arkitektur

Två 1500-talets khachkars ("korsstenar"), borttagna från Julfa- kyrkogården och nu utställda inom områdena Etchmiadzin

Forntida armeniska Tatev -klostret

Klassisk armensk arkitektur är indelad i fyra separata perioder. De första armeniska kyrkorna byggdes mellan 4: e och 7: e århundradet, från början när Armenien konverterade till kristendomen och slutade med den arabiska invasionen av Armenien. De tidiga kyrkorna var mestadels enkla basilikaer , men några med sidosidor. Vid 500 -talet hade den typiska kuponkonen i mitten blivit allmänt använd. Vid 700-talet hade centralt planerade kyrkor byggts och en mer komplicerad nischad stöd och strålande Hrip'simé- stil hade bildats. Vid tiden för den arabiska invasionen hade det mesta av det vi nu känner till som klassisk armenisk arkitektur bildats.

Mattor

Armenisk vishapagorg ( drakmatta ) Artsakh-matta från Shushi , 1813)

Armeniska mattor visas på Vernissage -marknaden i Jerevan

Även om kvinnor historiskt dominerade mattvävning i armeniska samhällen, är flera framstående mattvävar i Karabakh kända för att ha varit män, och i vissa fall tog hela familjer upp konsten. Den äldsta armeniska matta från regionen, kallad Artsakh under medeltiden, är från byn Banants (nära Gandzak ) och är från början av 1200 -talet. Första gången som det armeniska ordet för matta, gorg , användes i historiska källor var i en armenisk inskrift 1242-1243 på väggen i Kaptavan-kyrkan i Artsakh.

Konsthistorikern Hravard Hakobyan noterar att "Artsakh-mattor intar en speciell plats i armeniska mattornas historia. Vanliga teman och mönster som finns på armeniska mattor var skildringen av drakar och örnar. De var olika i stil, rika på färger och prydnadsmotiv. och var till och med separerade i kategorier beroende på vilken typ av djur som avbildades på dem, såsom artsvagorgs ( örnmattor ), vishapagorgs ( drakmattor ) och otsagorgs ( ormmattor ). Mattan som nämns i Kaptavan-inskriptionerna är sammansatt av tre bågar, "täckta med vegatativa ornament", och har en konstnärlig likhet med de upplysta manuskripten som producerats i Artsakh.

Konsten att matta väva var dessutom intimt kopplad till att göra gardiner, vilket framgår av en passage av Kirakos Gandzaketsi , en armenisk historiker från 1200-talet från Artsakh, som hyllade Arzu-Khatun, hustru till regionalprinsen Vakhtang Khachenatsi och hennes döttrar för deras expertis och skicklighet i vävning.

Armenisk matta var också känd av utlänningar som reste till Artsakh; den arabiske geografen och historikern Al-Masudi noterade att han bland andra konstverk aldrig hade sett sådana mattor någon annanstans i sitt liv.

Konst

National Art Gallery i Jerevan har mer än 16 000 verk som går tillbaka till medeltiden , vilket indikerar Armeniens rika berättelser och historier om tiden. Det rymmer också målningar av många europeiska mästare. Modern Art Museum, Children's Picture Gallery och Martiros Saryan Museum är bara några av de andra anmärkningsvärda samlingarna av konst som visas i Jerevan. Dessutom är många privata gallerier i drift, med många fler öppningar varje år, med roterande utställningar och försäljning.

Armenian Needlelace cirka 2004

Snörning

Liksom Lacis verkar armensk nålband vara en uppenbar ättling till nätmakandet. Där lacis lägger till dekorativa stygn till en nätmark, innebär armenisk nålsnörning att göra nätet själv dekorativt. Det finns några arkeologiska bevis som tyder på användning av spetsar i förhistorisk Armenien och förekomsten av förkristen symbologi i traditionella mönster skulle säkert föreslå en förkristen rot för denna konstform. Till skillnad från Europa där spetsar var adelsreservat, dekorerade det i Armenien allt från traditionella huvuddukar till underkläder. Således var snörning en del av många kvinnors liv.

Teater

Atom Egoyan, född i Kairo, Egypten, är nu en internationellt känd filmare som hyllas för sitt samtida arbete, inklusive personliga långfilmer och andra relaterade projekt. Han är vinnare av många utmärkelser på internationella filmfestivaler, till exempel Grand Prix och internationella Critics 'Awards från filmfestivalen i Cannes och två Oscar -nomineringar för "The Sweet Hereafter". Egoyan har också arbetat inom tv- och teaterindustrin och producerat Wagners Die Walkure som framfördes av Canadian Opera Company i april 2004. Egoyans skapelse Ararat (2002) handlar om det armeniska folkmordet som utövades av turkar 1915 i det turkiska ottomanska riket. Den skildrar konsekvenserna och lidandet av en barnöverlevande Arshile Gorky, och är en otroligt gjord film för både armenier och icke-armenier.

musik

Duduk -spelare och en sångare

En av de viktigaste delarna av den armeniska kulturen är musiken , som har gett nya former av musik de senaste åren, samtidigt som den har bibehållit traditionella stilar. Detta framgår av den armeniska filharmoniska orkestern i världsklass som uppträder i den vackert renoverade Aram Khachaturian konserthallen i operahuset i Jerevan, där man också kan delta i en hel säsong med opera. Dessutom är flera kammarensembler högt ansedda för deras musikalitet, bland annat Komitas -kvartetten , Hover Chamber Choir , Armeniens nationella kammarorkester och Serenadeorkestern. Klassisk musik kan också höras på en av flera mindre arenor, inklusive Yerevan State Musical Conservatory , Komitas Chamber Music Hall och Komitas Museum . Jazz är populär i Armenien, särskilt på sommaren när liveframträdanden är en regelbunden förekomst på en av stadens många utomhus kaféer och parker. Armenisk rock har gjort sin insats i bergskulturen. Det mest kända armeniska traditionella instrumentet är duduk ( uttalas [duˈduk] eller doo-dook ).

Moderna armeniska artister har införlivat folkmusik i modernare jazz- och rockgenrer så att den traditionella musiken fortfarande påverkar deras skapelser.

Inga och Anush Arshakyans är en oväntad duo som skapar etno, samtida spår som också är fulla av armenisk anda. Efter examen från Yerevan State Conservatory började sångarna uppträda tillsammans på den professionella scenen 2000. Senare, 2009, representerade Inga & Anush Armenien i Eurovision Song Contest i Moskva. De slutade med att ta den tionde platsen med 92 poäng. Deras musik är en balanserad fusion av armenisk folkmusik, rock, jazz och andra samtida genrer. Några av deras mest populära spår inkluderar Menq Enq Mer Sarere och Im Anune Hayastan e.

En annan sångare från Jerevan, Armenien som är populär bland unga vuxna är Armen Gondrachyan, mer känd som "Armenchik". Påverkan av hans far, som också var sångare, inspirerade Armen att börja sjunga vid sju års ålder. 1989 flyttade Armen och hans familj till USA, medan han 1995, vid femton års ålder, hittade ett band och spelade in sitt första album. 1988 åkte Armen tillbaka till sin hemstad i Armenien och bodde där i ett år och släppte samtidigt albumet "Armen, minnen från Armenien". Denna utgåva initierade hans väg till star-dom. Med sin nuvarande berömmelse är Armen fortfarande mycket dedikerad till det armeniska samhället. Det var i oktober 2003 som han hade sin första konsert i Glendale, Kalifornien. Konserten var slutsåld och samma år fick Armen ett pris för årets bästsäljande album, "Anunt Inche".

Isabel Bayrakdarian är en operasångare av armenisk härkomst och är nu känd och populär både bland armenier och icke-armenier. Hon tog examen vid University of Toronto med en examen i biomedicinsk teknik, men har blivit mycket framgångsrik i Nordamerika som operasångare och aktiv konsertleder. Hon finns med i det Grammy-prisbelönta soundtracket till filmen, Sagan om ringen: De två tornen. Bayrakdarian är också vinnare av fyra Juno Awards för bästa klassiska album (sång). Vidare är hon en framträdande sångare i Atom Egoyans film, Ararat, i samarbete med bandet "Delerium", vilket gav ytterligare en Grammy -nominering.

Şahan Arzruni är en internationellt känd konsertpianist, född i Istanbul, Turkiet. Genom sina liveframträdanden och ljudinspelningar har han spridit den armeniska pianomusiken över hela världen. Han har cirka två dussin inspelningar, mest ägnade åt den armeniska kompositörens verk. Arzruni är också författare, föreläsare, producent och impresario. Han har tilldelats två medaljer av den armeniska regeringen för att främja armenisk kultur. Han bor i New York City.

Sedan 2014 har The Naghash Ensemble turnerat i Europa och utför ny musik av den amerikansk-armeniska kompositören John Hodian baserad på helig armensk poesi av den medeltida målaren, poeten och prästen Mkrtich Naghash . Med tre kvinnliga sångare, duduk, oud, dhol och piano, kombinerar Naghash Ensemble ny klassisk musik och post-minimaslism med armenisk folkmusik och andlig musik.

Bio

Moskvabio i Jerevan

Sovjetiska Armenien (1924) var den första armeniska dokumentärfilmen . Namus var den första armeniska tysta svartvita filmen (1926, Namus på IMDb ), regisserad av Hamo Beknazarian och baserad på en pjäs av Alexander Shirvanzade som beskriver två älskares sjuka öde, som förlovats av sina familjer med varandra sedan barndomen, men på grund av kränkningar av namus (en tradition av ära) var flickan gift med sin far. 1969 skapade Sergei Parajanov The Colour of Granatäpplen .

Språk

Det armeniska språket härstammar från den tidiga perioden av indoeuropeisk differentiering och spridning för cirka 5000 år sedan, eller kanske så tidigt som 7 800 år sedan enligt nyligen genomförd forskning. Handel och erövring tvingade språket att förändras och lade till nya ord i folkets ordförråd. Litteratur och böcker skrivna på armeniska dök upp på 400 -talet. Den tidens skriftspråk, kallat klassiskt armeniskt eller Grabar , förblev det armeniska litterära språket, med olika förändringar, fram till 1800 -talet. Under tiden utvecklades talat armeniska oberoende av skriftspråket. Många dialekter dök upp när armeniska samfund separerades av geografi eller politik, och inte alla dessa dialekter är ömsesidigt begripliga. Engelska är ett populärt språk i näringslivet.

Kök

Armeniska Tolma

Torkade fruktprodukter på en marknad i Jerevan

Det armeniska köket är lika gammalt som Armeniens historia , en kombination av olika smaker och aromer. Maten luktar ofta ganska tydligt. Nära släkt med öst- och medelhavsköket kombinerar olika kryddor , grönsaker , fisk och frukter unika rätter. Armenien är också känt för sitt vin och brandy . I synnerhet är armenisk cognac känd över hela världen (vinnare av flera utmärkelser) och betraktades av den avlidne brittiske premiärministern, Sir Winston Churchill , som hans favorit. Det har ofta kallats dagens mat.

En mycket viktig aspekt av det armeniska köket är det traditionella brödet Lavash . År 2014 ingick "Lavash, förberedelse, mening och utseende av traditionellt bröd som ett uttryck för kultur i Armenien" på UNESCO: s representativa lista över mänsklighetens immateriella kulturarv .

Den armeniska soppan, Khash , har också sin egen unika plats i det armeniska köket. Namnet khash härstammar från det armeniska verbet khashél (armeniska: խաշել), vilket betyder "att koka". Skålen, som ursprungligen kallades khashoy , nämns av ett antal medeltida armeniska författare, t.ex. Grigor Magistros (1000 -talet ), Mkhitar Heratsi (1100 -talet), Yesayi Nchetsi (1200 -talet), etc.

Den granatäpple , med dess symboliska samband med fertilitet representerar den nation. Aprikosen är den nationella frukten. Sedan romartiden var aprikosen känd som Prunus Armeniaca , bokstavligen översatt som "Armenian Plum". Enligt encyclopedia.com, "En populär armensk drink till denna dag är solbränna, en blandning av vatten och syrad yoghurt".

sporter

Ett brett utbud av sporter spelas i Armenien. Fotboll är den mest populära sporten i Armenien. Andra populära sporter är brottning , tyngdlyftning , judo , schack och boxning . Armeniens bergiga terräng ger stora möjligheter för sport som skidåkning och bergsklättring . Eftersom det är ett landlöst land kan vattensporter endast utövas på sjöar, särskilt sjön Sevan . Konkurrenskraftigt har Armenien varit mycket framgångsrik inom schack , tyngdlyftning och brottning på internationell nivå. Armenien är också en aktiv medlem i det internationella idrottsgemenskapen, med fullt medlemskap i Union of European Football Association (UEFA), Federation of International Bandy (FIB) och International Ice Hockey Federation (IIHF). Det är också värd för pan-armeniska spelen .

I post-sovjetiska länder är de armeniska fotbollsspelarna kända för sina färdigheter och välutvecklade tekniker. Detta beror främst på framgången för de armeniska spelarna som, Khoren Hovhannisyan , Eduard Markarov , Levon Ishtoyan , Nikita Simonyan , etc. En av de största framgångarna för den armeniska klubben var det som ägde rum under guldåret 1973, där den berömda Den armeniska klubben Ararat Yerevan tog båda, titeln Sovjetiska Top League och Sovjetcupen .

Sedan självständigheten har Armenien varit mycket framgångsrik i schack. Armeniens herrlag har vunnit schackolympiaden 3 gånger, vilket gör dem till det femte mest framgångsrika laget i schacks världshistoria. Kända schackspelare, som Tigran Petrosyan och Garry Kasparov har båda armeniskt ursprung.

Se även

Referenser

externa länkar

Musik och dans, av Robert Atayan, Hye Etch

Böcker

Nina G. Garsoïan. Kyrka och kultur i Armeniens tidiga medeltid. - Ashgate, 1999.
Vrej Nersessian , Tim Greenwood. Armeniernas konst. - Sam Fogg, 2004.
Nira Stone, Michael E. Stone . Armenierna: konst, kultur och religion. - Chester Beatty Library, 2007.

Om folktales :

Seklemian, AG The Golden Maiden and Other Folk Tales and Fairy Stories Told in Armenia . Cleveland och New York: The Helman-Taylor Company. 1898.
Macler, Frédéric. Contes arméniens . Paris: Ernest Leroux Editeurs. 1905.
Hoogasian-Villa, Susie. 100 armeniska berättelser och deras folkloristiska relevans . Detroit: Wayne State University Press. 1966.
Surmelian, Leon. Apples of Immortality: Folktales of Armenia . Berkeley och Los Angeles: University of California Press. 1968.
Downing, Charles. Armeniska folksagor och fablar . London: Oxford University Press. 1972. ISBN 0-19-274117-9 .
Avakian, Anne M. Armenian Folklore Bibliography . University of California Press. 1994. ISBN 9780520097940 .

Languages

In other projects