Sharon Tate - Sharon Tate

Sharon Tate
Publicitetsfoto av Tate i Doll of Valley , 1967
Född	Sharon Marie Tate ( 1943-01-24 )24 januari 1943 Dallas , Texas , USA
Död	9 augusti 1969 (1969-08-09)(26 år) Benedict Canyon , Los Angeles , Kalifornien , USA
Dödsorsak	Flera huggsår
Viloplats	Holy Cross Cemetery, Culver City , Kalifornien 33 ° 59′26 ″ N 118 ° 23′16 ″ W / 33.99056 ° N 118.38778 ° W / 33.99056; -118.38778 ( Sharon Tate begravningsplats )
Ockupation	Skådespelerska modell
Antal aktiva år	1961–1969
Höjd	168 cm
Makar)	Roman Polanski ​ ( M.  1968)
Föräldrar)
Hemsida	www .sharontate .net
Signatur

Sharon Marie Tate Polanski (24 januari 1943 - 9 augusti 1969) var en amerikansk skådespelerska och modell . Under 1960 -talet spelade hon små tv -roller innan hon medverkade i filmer och presenterades regelbundet i modetidningar som modell och omslagstjej. Efter att ha fått positiva recensioner för hennes komiska och dramatiska skådespelarföreställningar hyllades Tate som en av Hollywoods mest lovande nykomlingar.

Tate gjorde sin filmdebut 1961 som en extra i Barabbas med Anthony Quinn . Hon dök sedan upp i skräckfilmen Eye of the Devil (1966). Hennes mest ihågkomna uppträdande var som Jennifer North i den klassiska kultklassiga filmen 1967 Valley of the Dolls , vilket gav henne en Golden Globe -nominering. Det året uppträdde hon också i filmen The Fearless Vampire Killers , regisserad av hennes blivande make Roman Polanski . Tates sista färdiga film, 12+1 , släpptes postumt 1969.

Den 9 augusti 1969 mördades Tate och fyra andra av medlemmar i familjen Manson , en kult, i hemmet hon delade med Polanski. Hon var åtta och en halv månad gravid.

Liv och karriär

1943–1964: Barndom och tidig skådespelarkarriär

Sharon Marie Tate föddes den 24 januari 1943 i Dallas, Texas, den äldsta av tre döttrar till överste Paul James Tate, en amerikansk arméofficer, och hans fru Doris Gwendolyn (född Willett). Familjen är av engelsk, skotsk, schweizisk-fransk och schweizisk-tysk härkomst. Vid sex månaders ålder vann Tate "Miss Tiny Tot of Dallas Pageant", men hennes föräldrar hade inga show -ambitioner för sin dotter. Paul Tate blev befordrad och överförd flera gånger. Vid 16 års ålder hade Tate bott i sex städer och enligt uppgift hade det svårt att upprätthålla vänskap. Hennes familj beskrev henne som blyg och saknade självförtroende. Som vuxen kommenterade Tate att människor skulle misstolka hennes blyghet som avståndstagande tills de kände henne bättre.

Tate gick på Chief Joseph Junior High School (nu Chief Joseph Middle School) från september 1955 till juni 1958 och Columbia High School (nu Richland High School) i Richland, Washington , från september 1958 till oktober 1959. Hon gick på Irvin High School i El Paso, Texas , från senhösten 1959 till april 1960; och Vicenza American High School i Vicenza, Italien , från april 1960 till juni 1961. Tate tog examen från Vicenza American High School 1961.

När hon mognade kommenterade folk Tates skönhet; hon började delta i skönhetstävlingar och vann titeln "Miss Richland" i Washington 1959. Hon talade om sin ambition att studera psykiatri och uppgav också att hon tänkte tävla i " Miss Washington " -tävlingen 1960; men innan hon kunde göra det fick hennes far order om att vara stationerad i Italien. När hennes familj flyttade till Verona fick Tate veta att hon hade blivit en lokal kändis på grund av publiceringen av ett fotografi av henne i en baddräkt på omslaget till militärtidningen Stars and Stripes . Hon upptäckte en släktskap med andra elever på den amerikanska skolan som hon gick i Vicenza i närheten, och insåg att deras bakgrund och känslor av separation liknade hennes egen, och för första gången i hennes liv började hon bilda varaktiga vänskap.

Sharon Tate (till höger bär en mörk peruk) som Janet Trego i avsnittet "Giant Jackrabbit" 1964 av The Beverly Hillbillies med Max Baer, ​​Jr. och Nancy Kulp .

Tate och hennes vänner blev intresserade av inspelningen av Hemingways Adventures of a Young Man , som gjordes i närheten med Paul Newman , Susan Strasberg och Richard Beymer , och fick delar som filmtillbehör . Beymer märkte Tate i mängden och presenterade sig, och de två dejtade under produktionen av filmen, med Beymer som uppmuntrade Tate att fortsätta en filmkarriär. 1960 anställdes Tate av sångaren Pat Boone och dök upp med honom i ett avsnitt av tv -serien The Pat Boone Chevy Showroom som filmades i Venedig .

Senare samma år, när Barabbas filmades nära Verona, anställdes Tate återigen som extra. Skådespelaren Jack Palance var imponerad av hennes utseende och attityd, även om hennes roll var för liten för att bedöma hennes talang. Han ordnade ett skärmtest för henne i Rom men detta ledde inte till ytterligare arbete. Tate återvände ensam till USA och sa att hon ville fortsätta sina studier, men försökte hitta filmarbete. Efter några månader fick Doris Tate, som fruktade för dotterns säkerhet, ett nervöst sammanbrott och hennes dotter övertalades att återvända till Italien.

Familjen återvände till USA 1962 och Tate flyttade till Los Angeles, där hon kontaktade Richard Beymers agent, Harold Gefsky. Efter deras första möte gick Gefsky med på att representera henne och säkrade arbete för henne i tv- och tidningsannonser. 1963 presenterade han henne för Martin Ransohoff , chef för Filmways, Inc. , som tecknade henne ett sjuårskontrakt. Hon betraktades som rollen som Billie Jo Bradley på CBS sitcom Petticoat Junction , men Ransohoff trodde att hon saknade förtroende och rollen gavs Jeannine Riley . Ransohoff gav Tate små delar i Mister Ed och The Beverly Hillbillies för att hjälpa henne att få erfarenhet men var ovillig att låta henne spela en mer betydande roll. "Herr Ransohoff ville inte att publiken skulle se mig förrän jag var redo", citerades Tate i en artikel från Playboy från 1967 .

Under denna tid träffade Tate den franska skådespelaren Philippe Forquet och inledde en relation med honom 1963. De förlovade sig, men deras förhållande var flyktigt och de argumenterade ofta. Karriärpress drev dem isär och de bröt upp nästa år 1964.

År 1964 träffade hon Jay Sebring , en tidigare sjöman som hade etablerat sig som en ledande frisör i Hollywood. Tate sa senare att Sebrings natur var särskilt mild, men när han föreslog äktenskap, tackade hon nej. Hon sa att hon skulle gå i pension från att agera så snart hon gifte sig och vid den tiden tänkte hon fokusera på sin karriär.

1964–1967: Tidiga filmer

År 1964 gjorde Tate ett skärmtest för Sam Peckinpah mittemot Steve McQueen för filmen The Cincinnati Kid . Ransohoff och Peckinpah var överens om att Tates blygsamhet och bristande erfarenhet skulle få henne att flundra i en så stor del, och hon fick avslag till tisdagens Weld . Hon fortsatte att skaffa sig erfarenhet av mindre tv-framträdanden och efter att hon utan framgång provspelat för rollen som Liesl i filmversionen av The Sound of Music gav Ransohoff Tate rollroller i två filmer där han var producent: The Americanization av Emily and The Sandpiper . I slutet av 1965 gav Ransohoff äntligen Tate sin första huvudroll i en film i filmen Eye of the Devil , med David Niven , Deborah Kerr , Donald Pleasence och David Hemmings .

Tate i filmen Eye of the Devil från 1966 .

Tate och Sebring reste till London för att förbereda sig för filmning, där hon träffade Alexandrian Wiccan High Priest och High Priestess Alex och Maxine Sanders . Under tiden, som en del av Ransohoffs marknadsföring av Tate, arrangerade han produktionen av en kort dokumentär som heter All Eyes on Sharon Tate , som skulle släppas samtidigt som Eye of the Devil . Den innehöll en intervju med Eye of the Devil -regissören J. Lee Thompson , som uttryckte sina första tvivel om Tates potential med kommentaren: "Vi kom till och med överens om att om Sharon efter de två första veckorna inte riktigt lyckades, skulle vi sätta tillbaka henne i kylförvaring ", men tillade att han snart insåg att Tate var" oerhört spännande ".

Tate spelade Odile, en häxa som utövar en mystisk makt över en markägare, spelad av Niven, och hans fru, spelad av Kerr. Trots att hon inte hade så många rader som de andra skådespelarna ansågs Tates prestation vara avgörande för filmen, och hon var mer än de andra medverkande medlemmarna skyldiga att ange en eterisk ton. Niven beskrev henne som en "stor upptäckt", och Kerr sa att med "en rimlig mängd tur" skulle Tate bli en stor framgång. I intervjuer kommenterade Tate sin lycka till att arbeta med sådana proffs i sin första film och sa att hon hade lärt sig mycket om att agera helt enkelt genom att titta på Kerr på jobbet. Mycket av inspelningarna ägde rum i Frankrike, och Sebring återvände till Los Angeles för att fullgöra sina affärsförpliktelser. Efter filmningen stannade Tate kvar i London, där hon fördjupade sig i modevärlden och nattklubbar. Runt denna tid träffade hon Roman Polanski.

Tate och Polanski kom senare överens om att ingen av dem hade imponerats av den andra när de träffades första gången. Polanski planerade The Fearless Vampire Killers , som kopierades av Ransohoff, och hade bestämt att han ville ha den rödhåriga skådespelerskan Jill St. John för den kvinnliga huvudrollen. Ransohoff insisterade på att Polanski kastade Tate och efter att ha träffat henne kom Polanski överens om att hon skulle vara lämplig under förutsättning att hon bar en röd peruk under inspelningen. Företaget reste till Italien för att filma, där Tates flytande italienska visade sig vara användbar för att kommunicera med de lokala besättningsmedlemmarna. En perfektionist, Polanski hade lite tålamod med den oerfarne Tate och sa i en intervju att en scen hade krävt 70 tagningar innan han var nöjd. Förutom att regissera, spelade Polanski också en av huvudkaraktärerna, en försiktig ung man som är fascinerad av Tates karaktär och inleder en romantik med henne. När inspelningen gick framåt berömde Polanski hennes framträdanden och hennes självförtroende växte. De inledde ett förhållande och Tate flyttade in i Polanskis lägenhet i London efter att inspelningen avslutats. Jay Sebring reste till London, där han insisterade på att träffa Polanski. Även om vänner senare sa att han var förstörd, blev han vän med Polanski och förblev Tates närmaste förtrolige. Polanski kommenterade senare att Sebring var en ensam och isolerad person, som betraktade Tate och sig själv som sin familj.

Sharon Tate med Roman Polanski i filmen The Fearless Vampire Killers från 1967 .

Tate återvände till USA för att filma Don't Make Waves med Tony Curtis och lämnade Polanski i London. Tate spelade rollen som Malibu och filmen var avsedd att dra nytta av populariteten hos strandfilmer och musiken från artister som Beach Boys och Jan och Dean . Tates karaktär, betald av Metro-Goldwyn-Mayers publicitet som "Malibu, Queen of the Surf", bar lite mer än en bikini för större delen av filmen. Besviken på filmen började hon sarkastiskt kalla sig själv som "sexig liten jag". Innan filmens släpp var Tate med i en stor publiceringskampanj för Coppertone solskyddsmedel . Filmen öppnade för dåliga recensioner och medelmåttig biljettförsäljning, och Tate citerades som förtrolig till en reporter, "Det är en hemsk film", innan han tillade: "Ibland säger jag saker som jag inte borde. Jag antar att jag är för frispråkig."

Polanski återvände till USA och kontrakterades av chefen för Paramount Pictures , Robert Evans , för att regissera och skriva manuset till Rosemary's Baby , som baserades på Ira Levins roman med samma namn . Polanski erkände senare att han hade velat att Tate skulle spela i filmen och hade hoppats att någon skulle föreslå henne, eftersom han tyckte det var olämpligt att göra förslaget själv. Producenterna föreslog inte Tate, och Mia Farrow var gjuten. En frekvent besökare på uppsättningen, Tate fotograferades där av Esquire och de resulterande fotografierna genererade stor publicitet för både Tate och filmen. En artikel i mars 1967 om Tate i Playboy började, "Detta är året då Sharon Tate händer ..." och innehöll sex naken- eller delvis nakenfotografier tagna av Roman Polanski under inspelningen av The Fearless Vampire Killers . Tate var optimistisk: Eye of the Devil och The Fearless Vampire Killers skulle släppas var och en.

Hon hade undertecknats för att spela en stor roll i filmversionen av Dolls Valley . En av tidernas bästsäljare, filmversionen var mycket publicerad och efterlängtad, och medan Tate erkände att en så framträdande roll borde främja hennes karriär, anförtror hon till Polanski att hon varken gillade boken eller manuset. Patty Duke , Barbara Parkins och Judy Garland kastades som de andra ledarna. Susan Hayward ersatte Garland några veckor senare när hon avskedades. Regissören Mark Robson var mycket kritisk till de tre huvudskådespelerskorna men riktade, enligt Duke, större delen av sin kritik mot Tate. Duke sa senare att Robson "kontinuerligt behandlade [Tate] som en idiot, vilket hon definitivt inte var, och att hon var mycket anpassad och känslig för denna behandling". Polanski citerade senare Robson för att säga till honom: "Det är en fantastisk tjej du lever med. Få skådespelerskor har hennes slags sårbarhet. Hon har en bra framtid."

I intervjuer under produktionen uttryckte Tate en affinitet till hennes karaktär, Jennifer North, en blivande skådespelerska beundrad endast för sin kropp. Vissa tidningar kommenterade att Tate betraktades på samma sätt och Look publicerade en ogynnsam artikel om de tre huvudskådespelerskorna och beskrev Tate som "en hopplöst dum och fåfäng stjärna". Tate, Duke och Parkins utvecklade en nära vänskap som fortsatte efter filmens slut. Under inspelningen av Valley of the Dolls , förklarade Tate för Parkins att hon var "galet kär" i Polanski. "Ja, det råder ingen tvekan om att Roman är mannen i mitt liv", sa Tate i New York Sunday News . Tate marknadsförde filmen entusiastiskt. Hon kommenterade ofta hennes beundran för Lee Grant , som hon hade spelat flera dramatiska scener med. Tate citerades för att säga, "Jag lärde mig mycket om skådespeleri i [ Valley of the Dolls ], särskilt i mina scener med Lee Grant .... Hon vet vad skådespeleri handlar om och allt hon gör, från små sätt att leverera hennes rader, är ren professionalism. "

En journalist bad Tate att kommentera hennes nakenplats, och hon svarade:

Jag har inga betänkligheter alls. Jag ser ingen skillnad mellan att vara naken eller helt klädd - om det är en del av jobbet och det görs med mening och avsikt. Jag förstår ärligt talat inte det stora väsen om nakenhet och sex i filmer. Det är dumt. På TV kan barnen titta på människor som mördar varandra, vilket är en mycket onaturlig sak, men de kan inte titta på två personer i den naturliga processen att älska. Nu är det verkligen ingen mening, eller hur?

En redigerad version av The Fearless Vampire Killers släpptes, och Polanski uttryckte avsky mot Ransohoff för att han "slaktade" sin film. Newsweek kallade det "en vettlös travesty", och det var inte lönsamt. Tates framträdande ignorerades till stor del i recensioner och när hon nämndes var det oftast i förhållande till hennes nakenscener. Eye of the Devil släpptes strax efter, och Metro-Goldwyn-Mayer försökte bygga intresse för Tate med sitt pressmeddelande som beskriver henne som "en av skärmens mest spännande nya personligheter". Filmen lyckades inte hitta någon publik och de flesta recensioner var likgiltiga, varken lovordade eller fördömde den. New York Times skrev att en av få höjdpunkter var Tates "kyligt vackra men uttryckslösa prestanda".

De All Eyes på Sharon Tate dokumentär användes för att göra reklam för filmen. Dess 14 minuter bestod av ett antal scener som skildrar Tate som filmade Eye of the Devil , dansade på nattklubbar och sightseeing runt i London, och innehöll också en kort intervju med henne. På frågan om hennes skådespelarambitioner svarade hon: "Jag lurar inte mig själv. Jag kan inte se mig själv göra Shakespeare ." Hon talade om sina förhoppningar om att hitta en nisch inom komedi och i andra intervjuer uttryckte hon sin önskan att bli "en lätt komedi i Carole Lombard -stil". Hon diskuterade vilken typ av samtida skådespelerska hon ville efterlikna och förklarade att det var särskilt två som hon påverkades av: Faye Dunaway och Catherine Deneuve . Om det senare sa hon: "Jag skulle vilja vara en amerikansk Catherine Deneuve. Hon spelar vackra, känsliga, djupa delar med lite intelligens bakom sig."

Senare under året öppnade Dolls Valley för nästan enhetligt negativa recensioner. Bosley Crowther skrev i The New York Times , "allt en ganska respektfull beundrare av filmer kan göra är att skratta åt det och vända sig bort". Newsweek sa att filmen "inte har någon större känsla av sin egen löjlighet än en byidiot som snubblar i gödsel", men i en senare artikel stod det: "Förbluffande fotogen, oändligt kurvig, Sharon Tate är en av de mest krossande unga sakerna som träffade Hollywood i en lång tid." De tre huvudskådespelerskorna kastades i många publikationer, inklusive The Saturday Review , som skrev, "För tio år sedan ... Parkins, Duke och Tate skulle troligen ha spelat hattkontrolltjejer än filmdrottningar; de saknas totalt i stil, auktoritet eller charm. " Hollywood Reporter gav några positiva kommentarer, till exempel, "Sharon Tate framstår som filmens mest sympatiska karaktär ... William H. Daniels fotografiska smekning av hennes felfria ansikte och enorma absorberande ögon är fantastisk." Roger Ebert från Chicago Sun-Times berömde Tate som "ett under att se", men efter att ha beskrivit dialogen i en scen som "den mest offensiva och förfärliga vulgariteten som någonsin kastats upp av någon civilisation", drog slutsatsen att "jag kommer inte att kunna att ta henne mer seriöst som en sexsymbol än Raquel Welch . "

1968–1969: Äktenskap med Roman Polanski och sista filmer

I slutet av 1967 återvände Tate och Polanski till London och var ofta ämnen för tidnings- och tidningsartiklar. Hon framställdes som otraditionell och modern och citerades för att säga att par borde leva tillsammans innan de gifte sig. De gifte sig i Chelsea, London , den 20 januari 1968, med stor publicitet. Polanski var klädd i " Edwardian finery " medan Tate var klädd i en vit miniklänning. Paret flyttade in i Polanskis mjuka hus utanför Eaton Square i Belgravia , London.

Fotograf Peter Evans beskrev dem som "det ofullkomliga paret. De var Douglas Fairbanks / Mary Pickford i vår tid ... Cool, nomadisk, begåvad och snyggt chockerande". Tate ville enligt uppgift ha ett traditionellt äktenskap men Polanski förblev promiskuös och beskrev hennes inställning till hans otrohet som "Sharons stora hang-up". Han påminde henne om att hon hade lovat att inte ändra honom. Tate accepterade hans villkor, även om hon anförtror till vänner att hon hoppades att han skulle förändras. Peter Evans citerade Tate för att säga: "Vi har ett bra arrangemang. Roman ljuger för mig och jag låtsas tro på honom."

Polanski uppmanade Tate att avsluta hennes umgänge med Martin Ransohoff, och hon började lägga mindre vikt på sin karriär tills Polanski berättade att han ville gifta sig med "en hippie, inte en hemmafru". Paret återvände till Los Angeles och blev snabbt en del av en social grupp som inkluderade några av de mest framgångsrika ungdomarna i filmindustrin, inklusive Warren Beatty , Jacqueline Bisset , Leslie Caron , Joan Collins , Mia Farrow , Jane Fonda , Peter Fonda , Laurence Harvey , Steve McQueen , Joanna Pettet och Peter Sellers ; äldre filmstjärnor som Yul Brynner , Kirk Douglas , Henry Fonda och Danny Kaye ; musiker som Jim Morrison och Mamas & the Papas ; och skivproducenten Terry Melcher och hans flickvän Candice Bergen . Jay Sebring förblev en av parets vanligare följeslagare. Polanskis vänner inkluderade Wojciech Frykowski , som Polanski hade känt sedan sin ungdom i Polen, och Frykowskis flickvän Abigail Folger , kaffearvingen. Tate och Polanski flyttade in i Chateau Marmont i Los Angeles i några månader tills de bestämde sig för att hyra Patty Duke hem på Summit Ridge Drive i Beverly Hills under senare delen av 1968. Polanski -huset var ofta fullt av främlingar, och Tate betraktade den avslappnade atmosfären som en del av tidens "fria ande" och sa att hon inte hade något emot vem som kom in i hennes hem eftersom hennes motto var "lev och låt leva". Hennes nära vän Leslie Caron kommenterade att polanskierna var för tillitsfulla, "till den hänsynslöshet", och att hon hade blivit orolig över det.

Sommaren 1968 började Tate arbeta med The Wrecking Crew , en komedi där hon spelade Freya Carlson, en olycksdrabbad spion som också var ett romantiskt intresse för stjärnan Dean Martin , som spelade Matt Helm . Hon utförde sina egna stunts och fick lära sig kampsport av Bruce Lee . Filmen var framgångsrik och gav Tate starka recensioner, med många recensenter som prisade hennes komiska prestation. New York Times- kritikern Vincent Canby kritiserade filmen men skrev: "Det enda trevliga är Sharon Tate, en lång, riktigt snygg tjej." Martin kommenterade att han tänkte göra ytterligare en "Matt Helm" -film och att han ville att Tate skulle återuppta hennes roll.

Runt den här tiden blev Tate känd som en lovande nykomling. Hon nominerades till ett Golden Globe -pris som "Årets nya stjärna - skådespelerska" för sin prestation i Valley of the Dolls , och hon placerade sig fjärde bakom Mia Farrow , Judy Geeson och Katharine Houghton för ett "Golden Laurel" -pris som årets "Mest lovande nykomling". Hon var också tvåa till Lynn Redgrave i Motion Picture Herald ' s enkät för "The Star of Tomorrow", där box-office dragningskraft var det viktigaste kriteriet. Dessa resultat indikerade att hennes karriär började accelerera, och hon förhandlade fram en avgift på $ 150 000 för sin nästa film.

Hon blev gravid i slutet av 1968, och hon och Polanski flyttade till 10050 Cielo Drive i Benedict Canyon, Los Angeles den 15 februari 1969. Huset hade tidigare ockuperats av deras vänner Terry Melcher och Candice Bergen . Tate och Polanski hade besökt det flera gånger, och Tate blev mycket glad över att få veta att det var tillgängligt och hänvisade till det som hennes "kärlekshus". I sitt nya hem fortsatte Polanskis att vara populära värdar för sin stora grupp vänner, även om några av dem fortfarande oroade sig för de konstiga människorna som fortsatte att dyka upp på sina fester. Tate uppmuntrades av de positiva recensionerna av hennes komiska framträdanden och valde komedin Twelve Plus One (1969) som sitt nästa projekt, i stor utsträckning för möjligheten att spela med Orson Welles . I mars 1969 reste hon till Italien för att börja filma och Polanski åkte till London för att arbeta på The Day of the Dolphin .

Frykowski och Folger flyttade in i Cielo Drive -huset. Efter att ha avslutat Twelve Plus One anslöt Tate sig till Polanski i London. Hon poserade i deras lägenhet för fotografen Terry O'Neill i avslappnade inhemska scener som att öppna babypresenter, och hon slutförde en serie glamourfotografier för den brittiska tidningen Queen . Hon återvände från London till Los Angeles den 20 juli 1969, på Queen Elizabeth 2 . Polanski skulle återvända den 12 augusti i tid för förlossningen, och han hade bett Frykowski och Folger att stanna i huset med Tate tills han kom tillbaka.

Död och efterspel

Mörda

Den 8 augusti 1969 underhöll Tate skådespelerskan Joanna Pettet och Barbara Lewis till lunch hemma hos henne, och anförtrodde dem sin besvikelse över Polanskis dröjsmål med att återvända från London. Polanski ringde henne den dagen. Hennes yngre syster Debra ringde också för att fråga om hon, hennes pojkvän och en annan vän kunde hämta en sadel som Sharon hade köpt till Debra i Europa. Tate tackade nej och erbjöd sig att ha dem över en annan gång. Senare på kvällen åt hon på El Coyote Cafe med Jay Sebring , Wojciech Frykowski och Abigail Folger och återvände vid 22.30 -tiden

Strax efter midnatt mördades Tate, Sebring, Frykowski och Folger av medlemmar i Manson Family -kulten. Deras kroppar upptäcktes följande morgon av Tates hushållerska Winifred Chapman. Polisen kom till platsen för att hitta en ung man som sköts ihjäl i sin bil i uppfarten, senare identifierad som Steven Parent . Inne i huset hittades kropparna av Tate och Sebring i vardagsrummet; ett långt rep knutet runt var och en av deras halsar kopplade dem. På den främre gräsmattan låg kropparna av Frykowski och Folger. Alla offren utom Förälder hade knivhuggits flera gånger. Rättsfallets rapport för Tate noterade att hon hade blivit knivhuggen 16 gånger och att "fem av såren var i och för sig dödliga".

Polisen tog den enda överlevande på adressen - fastighetens vaktmästare William Garretson - för förhör. Garretson bodde på pensionatet som låg på fastigheten en bit från huset. Han ifrågasattes och överlämnades till ett polygrafprov och uppgav att föräldern hade besökt honom vid cirka 23.30 -tiden och lämnat strax efter. Han informerade polisen om att han inte hade någon inblandning i morden och inte visste något som kunde hjälpa utredningen. Polisen accepterade hans förklaring och han släpptes.

Familjen Tate begravningsplan på Holy Cross Cemetery, Culver City , Kalifornien, där Tate, hennes ofödda son Paul, mamma Doris och systern Patti är begravda

Polanski informerades om morden och återvände till Los Angeles där polisen förhörde honom om hans fru och vänner. Onsdagen den 13 augusti begravdes Tate på Holy Cross Cemetery , Culver City, Kalifornien med sonen Paul Richard Polanski i hennes famn, döpt postumt efter sina morfäder. Sebrings begravning ägde rum samma dag; begravningarna var schemalagda med flera timmars mellanrum så att vanliga vänner kunde delta i båda.

Livet ägnade en lång artikel åt morden och innehöll fotografier av brottsplatserna. Polanski intervjuades för artikeln och lät sig fotograferas vid ingången till huset, bredvid ytterdörren med ordet "PIG" fortfarande synligt, skrivet i Tates blod. Han fick stor kritik för fotograferingen, men han hävdade att han ville veta vem som var ansvarig och var villig att chocka tidningens läsare i hopp om att någon skulle komma med information.

Nyfikenhet om offren ledde till att Tates filmer släpptes igen och uppnådde större popularitet än de hade i sina första serier. Vissa tidningar började spekulera i motiven till morden. Några publicerade fotografier av Tate påstods ha tagits vid en satanisk ritual, men var i själva verket produktionsfotografier från Eye of the Devil . Vänner talade emot skildringen av Tate av vissa delar av media. Mia Farrow sa att hon var en "söt och ren människa som jag någonsin har känt", medan Patty Duke mindes henne som "en mild, mild varelse". Polanski berömde en mängd journalister på en presskonferens och frågade dem: "Har du någonsin skrivit hur bra hon var?" Polanski sa att han började misstänka olika vänner och medarbetare, och hans paranoia avtog först när mördarna greps. Tidningar hävdade att många Hollywood -stjärnor flyttade ut ur staden, medan andra installerade säkerhetssystem i sina hem. Dominick Dunne erinrade om spänningen:

Chockvågorna som gick genom staden var bortom allt jag någonsin sett tidigare. Folk var övertygade om att de rika och berömda i samhället var i fara. Barn skickades ut ur stan. Vakter anställdes. Steve McQueen packade en pistol när han gick till Jay Sebrings begravning.

I september 1969 arresterades medlemmar av Manson "Family" på orelaterade anklagelser , vilket så småningom ledde myndigheterna till ett genombrott i Tate -fallet också. De förklarade att motivet för morden inte var offrens identitet, utan snarare huset på den adressen, som tidigare hade hyrts till skivproducenten Terry Melcher , en bekant till Manson. År 1994 revs huset och ett nytt hus byggdes på platsen.

Arv

I början av 1980 -talet blev Stephen Kay, som arbetade för åtalet i rättegången, orolig över att Manson Family -medlemmen Leslie Van Houten hade samlat 900 underskrifter på en framställning för hennes villkorlig frigivning. Han kontaktade Tates mamma, Doris, som sa att hon var säker på att hon kunde göra det bättre, och de två genomförde en reklamkampanj och samlade över 350 000 underskrifter som stödde förnekandet av villkorlig frihet. Även om Van Houten hade setts som den mest sannolika av mördarna att bli parolerade, efter Kay och Tates ansträngningar, nekades hennes framställning. Doris Tate blev en stark förespråkare för offrens rättigheter och, när hon diskuterade sin dotters mord och träffade andra brottsoffer, tog hon rollen som rådgivare och använde hennes profil för att uppmuntra till allmän diskussion och kritik av korrigeringssystemet.

Under resten av sitt liv kampanjade hon starkt mot villkorliggörelsen för var och en av Manson -mördarna och arbetade nära med andra offer för våldsbrott. Flera gånger konfronterade hon Charles Manson vid parolehörningar och förklarade: "Jag känner att Sharon måste vara representerad i det hörselrummet. Om de [mördarna] vädjar om sina liv måste jag vara där och representera henne." Hon talade direkt till Tex Watson under sitt offerpåverkan 1984: "Vilken barmhärtighet, herre, visade du min dotter när hon tiggde om sitt liv? Vilken nåd visade du min dotter när hon sa," Ge mig två veckor att få min bebis och sedan kan du döda mig '? ... När kommer Sharon att bli villkorlig? Vill dessa sju offer och eventuellt fler gå ur deras gravar om du blir parolerad? Du kan inte lita på. "

År 1992 erkände president George Bush Doris Tate som en av hans "tusen ljuspunkter" för sitt volontärarbete för offrens rättigheter. Vid den här tiden hade Doris Tate fått diagnosen en malign hjärntumör och hennes hälsa och styrka sviktade; hennes möte med Bush markerade hennes sista offentliga framträdande. När hon dog senare samma år fortsatte hennes yngsta dotter, Patricia Gay Tate, känd som Patti, sitt arbete. Hon bidrog till grundandet av Doris Tate Crime Victims Bureau 1993, en ideell organisation som syftar till att påverka brottslagstiftningen i hela USA och ge större rättigheter och skydd till offer för våldsbrott. 1995 grundades Doris Tate Crime Victims Foundation som en ideell organisation för att främja allmänhetens medvetenhet om rättssystemet och för att ge stöd till offren för våldsbrott.

Patti Tate konfronterade David Geffen och styrelseledamöter i Geffen Records 1993 om planer på att inkludera en låt skriven av Charles Manson på Guns N 'Roses album "The Spaghetti Incident?" Hon kommenterade för en journalist att skivbolaget "satte Manson på en piedestal för unga som inte vet vem han är att dyrka som en idol".

Efter Pattis död av bröstcancer 2000 fortsatte hennes äldre syster Debra att representera familjen Tate vid parolehörningar. Debra Tate sa om mördarna: "De visar inget personligt ansvar. De har inte gjort försoning mot någon av mina familjemedlemmar." Hon har också utan framgång lobbat för att hennes syster ska tilldelas en stjärna på Hollywood Walk of Fame .

Överste Paul Tate föredrog att inte göra offentliga kommentarer; emellertid var han en konstant närvaro under mordrättegången och deltog under de följande åren i parolehörningar med sin fru och skrev brev till myndigheter där han starkt motsatte sig alla förslag om villkorlig frigivning. Han dog i maj 2005.

Roman Polanski gav bort alla sina ägodelar efter morden, utan att kunna bära några påminnelser om den period som han kallade "den lyckligaste jag någonsin varit i mitt liv". Han stannade kvar i Los Angeles tills mördarna greps. Hans 1979 film Tess ägnades "till Sharon", som Tate hade läst Thomas Hardy 's Tess av d'Urberville under hennes sista vistelse med Polanski i London och hade lämnat det för honom att läsa med kommentaren att det skulle vara en bra berättelse för dem att filma tillsammans. Han försökte förklara sin ångest efter mordet på sin fru och ofödda son i sin självbiografi Roman 1984 av Polanski och sa: "Sedan Sharons död och trots att det visade sig tvärtom har min njutning av livet varit ofullständig. I stunder av outhärdlig personlig tragedi vissa människor finner tröst i religionen. I mitt fall hände det motsatta. Varje religiös tro jag hade krossades av Sharons mord. Det förstärkte min tro på det absurda. "

I juli 2005 stämde Polanski framgångsrikt Vanity Fair -tidningen för förtal efter att det påstått att han hade försökt förföra en kvinna på väg till Tates begravning. Bland de vittnen som vittnade för hans räkning fanns Debra Tate och Mia Farrow. Farrow beskrev Polanski omedelbart efter Tates död och vittnade: "Om detta kan jag vara säker - om hans sinnesstämning när vi var där, om det vi pratade om, om hans fullständiga känsla av förlust, av förtvivlan och förvirring och chock och kärlek - en kärlek som han hade tappat. " Vid avslutningen av ärendet läste Polanski ett uttalande där han delvis sade: "Minnet av min avlidna fru Sharon Tate var mitt främsta i minnet när jag väckte denna talan."

Morden som begicks av Manson "Family" har beskrivits av sociala kommentatorer som en av de avgörande stunderna på 1960 -talet. Joan Didion skrev, "Många människor jag känner i Los Angeles tror att sextiotalet slutade abrupt den 9 augusti 1969, slutade i exakt det ögonblick då morden på Cielo Drive reste som en eldeld genom samhället, och på ett sätt är detta sant. Spänningen bröt ut den dagen. Paranoian var uppfylld. "

Tates arbete som skådespelerska har omvärderats sedan hennes död, med samtida filmskribenter och kritiker, som Leonard Maltin , som beskriver hennes potential som komiker. En återställd version av The Fearless Vampire Killers liknar närmare Polanskis avsikt. Maltin hyllade filmen som "nästan briljant" och Tates arbete i Don't Make Waves och The Wrecking Crew som hennes två bästa framträdanden, liksom de bästa indikatorerna för karriären hon kan ha etablerat. Djävulens öga med dess övernaturliga teman och Dockarnas dal , med sitt överdrivna melodrama, har vart och en uppnått en viss kultstatus .

Tates biograf , Greg King , har en uppfattning som ofta uttrycks av medlemmar i familjen Tate och skriver i Sharon Tate och Manson Murders (2000): "Sharons verkliga arv ligger inte i hennes filmer eller i hennes tv -arbete. Själva det faktum att, idag kan offren eller deras familjer i Kalifornien sitta framför de som dömts för ett brott och ha en röst i domen vid rättegångar eller vid parolehörningar, beror till stor del på Doris [och Patti] Tates arbete. Deras år av hängivenhet till Sharons minne och hängivenhet till offrens rättigheter ... har hjälpt till att förvandla Sharon från rena offer [och] återställa ett mänskligt ansikte till ett av 1900 -talets mest ökända brott. "

2012 gavs boken Restless Souls ut. Författad av Alisa Statman, en nära vän till Patti Tate, skrivs två korta kapitel i boken av Sharons brorsdotter, Brie Taylor Ford, dotter till avlidne Patti Tate Ford. Boken innehåller delar av de oavslutade självbiografierna om Sharons far, mamma och syster Patti, tillsammans med Statmans egen "personliga tolkning [s]". Debra Tate har ifrågasatt bokens sanning.

En soffbordbok av Debra Tate, som heter Sharon Tate: Recollection , släpptes den 10 juni 2014. Det är den första boken om Tate som uteslutande ägnas åt hennes liv och karriär utan att täcka hennes död, dess efterspel eller händelser som ledde till det.

År 2019 släpptes Once Upon a Time ... in Hollywood , en Quentin Tarantino -film, som delvis skildrar Sharon Tates liv, spelat av Margot Robbie . Filmen ger en översyn av händelserna som ledde till Tates död av Mansons, vilket förhindras i filmen på grund av andra karaktärers handlingar i deras arbete.

Karaktär och allmänbild

Tate hade för vana att gå barfota offentligt och när hon gick till restauranger med en "No Shoes, No Service" -regel skulle hon lägga gummiband runt anklarna för att låtsas att hon hade sandaler. Detta drag av henne tog sig in i filmen Once Upon a Time in Hollywood .

Inom popkulturen

År 2009 presenterade den amerikanska samtidskonstnären Jeremy Kenyon Lockyer Corbell en omfattande blandad konstkonstutställning med titeln ICON: Life Love & Style of Sharon Tate till ära av 40 -årsjubileet för Tates död. Med välsignelse från Tate-familjen skapade Corbell en historisk konstutställning med 350 delar som firar Tates stil och liv. Den konst- och modebaserade presentationen visade upp bilder av Tates garderob som aldrig tidigare visats av designers som Christian Dior , Thea Porter , Ossie Clark och Yves Saint Laurent .

• Tate porträtterades av Amanda Brooks i Aquarius (amerikansk tv -serie) som sändes under två säsonger från 2015 till 2016.
• Tate beskrevs av skådespelerskan Katie Cassidy i 2016 skräckfilm Wolves på dörren , löst baserad på Manson Familj : s mord .
• År 2017 porträtterade Rachel Roberts Tate i den sjunde säsongen av American Horror Story .
• 2018 -filmen Charlie Says har Tate skildrad av Grace Van Dien .
• Även under 2018 bekräftades regissören Daniel Farrands att arbeta med en anpassning med titeln The Haunting of Sharon Tate , där Hilary Duff spelar den titulära karaktären. Filmen släpptes den 5 april 2019.
• Margot Robbie skildrar Tate i 2019 -filmen Once Upon a Time in Hollywood , regisserad av Quentin Tarantino , som är en alternativ tolkning av Manson -morden.
• Tate framstår som en karaktär i Tarantinos debutroman 2021 Once Upon a Time in Hollywood .
• Kate Bosworth kommer att spela Tate i den kommande Screen Gems biopicen Tate , som kommer att regisseras av Michael Polish .

musik

Tate nämns i de inledande raderna i låten "It's Too Late" av The Jim Carroll Band . Hon nämns också i "In the Hills of Benedict Canyon", en dikt av Lana Del Rey från hennes debutpoesibok Violet Bent Backwards over the Grass .

Sharon Tate nämns av den franska sångaren Nicolas Peyrac 1975 i sin sång "So Far Away From LA": "Stackars Madame Polanski / Plötsligt tog vi två liv av dig / Men vem minns det här? "

Filmografi

Se även

•  Greater Los Angeles portal

Referenser

Vidare läsning

• Gilmore, John (1971). Skräpfolket . Omega Press. LCCN  70168482 .
• Gilmore, John (2000). Manson: The Unholy Trail of Charlie & the Family . Amok Books. ISBN 1-878923-13-7.
• King, Greg (2000). Sharon Tate och Manson -morden . Barricade Books. ISBN 1-56980-157-6.
• Polanski, Roman (1984). Roman av Polanski . Eurexpart BV ISBN 0-688-02621-4.

externa länkar

• Officiell hemsida
• Sharon Tate på IMDb
• Sharon Tate på AllMovie
• Brottsbiblioteket