Mia Farrow - Mia Farrow

Mia Farrow
Pulitzer2018-mia-farrow-20180530-wp.jpg
Farrow 2018
Född
María de Lourdes Villiers Farrow

( 1945-02-09 )9 februari 1945 (76 år)
Ockupation
  • Skådespelerska
  • aktivist
  • modell
Antal aktiva år 1959 – nuvarande
Politiskt parti Självständig
Makar)
Partner Woody Allen (1980–1992)
Barn 14, inklusive Ronan Farrow , Moses Farrow och Soon-Yi Previn
Föräldrar) John Farrow
Maureen O'Sullivan
Släktingar
Utmärkelser Full lista

Maria de Lourdes Villiers " Mia " Farrow ( / m ə r jag ə d i l ʊər d z v ɪ l j ər z f AER / ; födda Februari 9, 1945) är en amerikansk skådespelare, aktivist, och före detta modemodell som har medverkat i mer än 50 filmer. Hon har vunnit många utmärkelser, inklusive en Golden Globe , och blivit nominerad till tre BAFTA -utmärkelser . Hon är också känd för sitt omfattande arbete som UNICEF: s goodwillambassadör , inklusive hennes humanitära verksamhet i Darfur , Tchad och Centralafrikanska republiken . År 2008 utsåg Time magazine henne till en av de mest inflytelserika personerna i världen.

Den äldsta dottern till den australiensiska regissören John Farrow och den irländska skådespelerskan Maureen O'Sullivan , Farrow hade en strikt katolsk uppfostran i Beverly Hills, Kalifornien . Efter att ha arbetat som modemodell under tonåren fick hon först besked om sin roll som Allison MacKenzie i tv -såpan Opera Peyton Place (1964–1966). Hennes krediterade långfilmsdebut i Guns at Batasi (1964) gav henne ett Golden Globe-pris för Årets nya stjärna , och hon fick ytterligare erkännande för sitt efterföljande tvååriga äktenskap med Frank Sinatra , som hon gifte sig med vid 21 års ålder. Farrows skildring av Rosemary Woodhouse i skräckfilmen Rosemary's Baby (1968) gav henne en nominering till ett BAFTA -pris och ett Golden Globe -pris för bästa skådespelerska . Hon fick en tredje Golden Globe -nominering för sin roll i John and Mary (1969).

År 1971 blev Farrow den första amerikanska skådespelerskan i historien som gick med i Royal Shakespeare Company , som framträdde som Joan of Arc i en produktion av Jeanne d'Arc au bûcher . Detta följdes av scenproduktioner av Mary Rose (1972), Three Sisters (1973) och Ivanov (1976). Farrow spelade också in flera filmer under 1970 -talet, inklusive 1974 -filmatiseringen av The Great Gatsby och Robert Altmans komedi A Wedding (1978).

Farrow inledde ett förhållande med filmaren Woody Allen 1979, och över en decennielång period spelade han i 13 av hans filmer, som började med A Midsummer Night's Sex Comedy (1982). Hon fick många kritiker för sina framträdanden i flera av Allens filmer, inklusive Golden Globe -nomineringar för Broadway Danny Rose (1984), The Purple Rose of Cairo (1985) och Alice (1990), samt en BAFTA -nominering för Hannah och hennes systrar (1986). Efter att ha separerat från Allen 1992 gjorde Farrow offentliga anklagelser om att han sexuellt misshandlade deras sjuåriga adoptivdotter, Dylan. Farrow behöll vårdnaden om Dylan, och Allen anklagades aldrig för brott och har kraftigt förnekat anklagelsen. Dessa påståenden fick betydande förnyad allmänhetens uppmärksamhet efter att Dylan berättade om det påstådda överfallet i en intervju 2013.

Sedan 2000 -talet har Farrow gjort enstaka uppträdanden på tv, inklusive en återkommande roll på Third Watch (2001–2003). Hon har också haft stödjande delar i filmer som The Omen (2006), Be Kind Rewind (2008) och Dark Horse (2011). Farrow dök upp i en Broadway -återupplivning av Love Letters 2014. Farrow har ägnat betydande perioder åt att uppfostra sina adoptiv- och biologiska barn, och hon har deltagit i humanitära insatser utomlands, särskilt mänskliga rättigheter i afrikanska länder.

Tidigt liv

Farrow (längst till vänster) med sin familj, 1950

María de Lourdes Villiers Farrow föddes den 9 februari 1945 i Los Angeles , Kalifornien, det tredje barnet och den äldsta dottern till den australiensiska filmregissören John Farrow och den irländska skådespelerskan Maureen O'Sullivan . Hon är ett av sju barn, med äldre bröder Michael Damien, Patrick yngre bror John Charles; och yngre systrar Prudence , Stephanie och Tisa . Hennes faddrar var regissören George Cukor och krönikören Louella Parsons .

Farrow växte upp i Beverly Hills, Kalifornien , i ett strikt katolskt hushåll. Hon beskrevs av sin familj som ett excentriskt och fantasifullt barn och ställde ibland upp föreställningar med "leksaksdolkar och falskt blod" för att passera kändisresebussar. I tvåårsåldern debuterade hon i en kort dokumentär, Unusual Occupations: Film Tot Holiday (1947). Farrow gick på katolska parochialskolor i Los Angeles för sin grundutbildning. Vid nio år fick hon polio under ett utbrott i Los Angeles County som enligt uppgift drabbar 500 personer. Hon placerades på en isoleringsavdelning i tre veckor och sade senare att upplevelsen "markerade slutet på [hennes] barndom."

År 1958 flyttade familjen Farrow tillfälligt till Spanien, där hennes pappa filmade John Paul Jones (1959). Farrow, då 13 år gammal, gjorde ett kort okrediterat framträdande i filmen. I september 1958 skickades Farrow och hennes syster Prudence för att gå på en klosteropererad internatskola i Surrey , England medan hennes pappa slutförde efterproduktionen av John Paul Jones i London. Den 28 oktober dog Farrows äldsta bror Michael i en flygolycka nära Pacoima, Kalifornien . Efter hans begravning återvände Farrow till internatskolan i Surrey, medan hennes familj tillfälligt bodde på London Park Lane Hotel innan hon hyrde ett hem i Chelsea . Farrows far började dricka kraftigt under denna tid, vilket orsakade påfrestningar på hans äktenskap med hennes mamma. I sin memoar minns Farrow att hon bevittnat våldsamma argument mellan hennes föräldrar när de besökte deras Chelsea -bostad.

När Farrow var 16 år återvände hon med sin familj till USA och fortsatte sin utbildning på en katolsk förberedande skola i Los Angeles. Under denna tid kämpade hennes föräldrar ekonomiskt, och hennes mamma flyttade till New York för att agera i Broadway -produktioner. Farrows far stannade kvar i Kalifornien, där han dog året efter av en hjärtinfarkt när hon var 17 år gammal. Familjen fick lite pengar efter hennes fars död, vilket fick Farrow att börja arbeta för att försörja sig själv och sina syskon. Hon fick initialt arbete som en modell innan hon framträdde som ersättare i en New York -scenproduktion av The Importance of Being Earnest .

Karriär

1963–1969: Början och genombrottet

Farrow fotograferad 1965

Farrow skärmtestad för rollen som Liesl von Trapp i The Sound of Music (1965), men fick inte del. Filmen har bevarats och visas på DVD: n med fyrtioårsjubileumsutgåvan av The Sound of Music . Hon började sin skådespelarkarriär genom att medverka i biroller i flera filmer från 1960 -talet, vilket gjorde hennes första krediterade framträdande i Guns at Batasi (1964). Samma år uppnådde hon stjärnstatus på den framgångsrika primetime såpoperan Peyton Place som naiv, waif-liknande Allison MacKenzie . Farrow lämnade serien 1966 på uppmaning av Frank Sinatra som hon gifte sig med den 19 juli 1966 när hon var 21 år och han var 50 år gammal. Därefter dök hon upp i sin första roll i den brittiska spionfilmen A Dandy in Aspic (1968).

Farrows första ledande filmroll var i den psykologiska skräckfilmen Rosemary's Baby (1968), som var en kritisk och kommersiell framgång och fortsätter att vara högt ansedd som en klassiker inom skräckgenren, utsedd till den näst bästa skräckfilmen genom tiderna av The Guardian 2010. Hennes framträdande fick många utmärkelser, bland annat Golden Globe Award för Årets nya stjärna - skådespelerska , och etablerade henne som en ledande skådespelerska. Filmkritikern och författaren Stephen Farber beskrev hennes framträdande som en "elektrifierande inverkan ... en av de sällsynta fallen av skådespelare och karaktär som uppnådde en mirakulös, nästan mytisk matchning". Filmkritikern Roger Ebert kallade filmen "lysande" och noterade: "Mycket av äran för denna prestation måste tillfalla Mia Farrow, som Rosemary."

Farrow och Dustin Hoffman i John and Mary (1969)

Efter Rosemary's Baby skulle Farrow kastas som Mattie i True Grit och var angelägen om rollen. Men innan inspelningen gjorde hon Secret Ceremony i England med Elizabeth Taylor och Robert Mitchum . Under inspelningen berättade Mitchum för henne om True Grit -regissören Henry Hathaway som hade rykte om sig att vara oförskämd mot skådespelerskor. Farrow bad producenten Hal Wallis att ersätta Hathaway. Wallis vägrade; Farrow slutade sedan med rollen, som sedan gavs till Kim Darby . Secret Ceremony delade kritiker, men har utvecklat en hängiven följd. Farrows andra filmer från slutet av 1960 -talet inkluderar John and Mary (1969) mittemot Dustin Hoffman , för vilken Farrow fick en Golden Globe -nominering för bästa skådespelerska i en komedi eller musikal .

1970–1979: Teaterarbete och vanlig framgång

Från början av 1970 -talet dök Farrow upp på scenen i många klassiska pjäser i London, med början av Royal Shakespeare Companys produktion av Jeanne d'Arc au bûcher 1971 - där hon skildrade Joan of Arc - i Royal Albert Hall . Farrow skapade historia som den första amerikanska skådespelerskan som gick med i Royal Shakespeare Company. Samma år medverkade hon i den brittiska skräckfilmen See No Evil , som visar en blind kvinna vars familj förföljs av en mördare. Även om han gav filmen en blandad recension, skrev Roger Greenspun från The New York Times att Farrow "spelar sin blinda patricier med exakt rätt liten djup av patos och sårbar adel." Farrow spelade också in i tv -filmen Goodbye, Raggedy Ann (1971), som spelade en instabil Hollywoodstjärna. År 1972 Farrow spelade i den franska svarta komedi film Dr. Popaul , mittemot Jean-Paul Belmondo , som en sekreterare som gifter sig med en kvinnokarl, och Carol Reed 's Follow Me! som en kvinna misstänkt för att ha haft en affär med sin rika make. På scenen spelade hon huvudrollen i en scenproduktion av Mary Rose 1972 , följt av rollen som Irina i The Three Sisters och en dubbel roll i The House of Bernarda Alba (båda 1973).

Farrow kastades som Daisy Buchanan i Paramount Pictures filmatisering av The Great Gatsby 1974 , regisserad av Jack Clayton . Filmen blev en kommersiell succé och gav över 25 miljoner dollar i USA, medan Variety ansåg att den var "det mest samordnade försöket att undersöka det säregna etoset från 1920 -talets vackra människor". År 1975 kastades Farrow som ledare i en scenproduktion av The Marrying of Ann Leete , följt av The Zykovs (1976), som båda sattes upp på Aldwych Theatre . Hon dök upp igen på Aldwych i produktionen av Ivanov 1976 , som skildrade Sasha. Hon dök också upp på skärmen och skildrade Peter Pan i tv -musikfilmen Peter Pan (1976), och som en kvinna som hemsökts av en avliden flickas spöke i skräckfilmen Full Circle (1977).

Farrow hade en biroll i Robert Altmans komedi A Wedding (1978), där han spelade den stumma dottern till en lastbilsfirma. Samma år spelade hon med Rock Hudson i katastroffilmen Avalanche , följt av den brittiska Agatha Christie -anpassningen Death on the Nile . 1979 dök Farrow upp på Broadway mitt emot Anthony Perkins i pjäsen Romantic Comedy av Bernard Slade , och i romantikfilmen Hurricane , mittemot Jason Robards .

1980–1992: Samarbeten med Woody Allen

Farrow 1980

Från och med 1980 -talet resulterade Farrows förhållande till regissören Woody Allen i många filmsamarbeten. Hennes första film med Allen var komedin A Midsummer Night's Sex Comedy (1982), i en roll som ursprungligen var avsedd för Diane Keaton . Därefter dök hon upp i Allens Zelig (1983), som skildrar en psykiater vars patient, Leonard Zelig (Allen), tar på sig egenskaperna hos dem omkring honom i ett försök att bli omtyckt. I Broadway Danny Rose (1984) medverkade Farrow som älskarinna till en tvättad lounge-musiker som blir engagerad i mobben ; hennes karaktär, såväl som själva filmen, ansporsades av en verklig kvinna som hon och Allen ofta stötte på när de åt på Rao's , en italiensk restaurang i East Harlem . Farrow gick upp i vikt för rollen och antog en tjock italiensk-amerikansk accent; Allens biograf John Bailey beskrev henne som "oigenkännlig" i rollen. Farrows framträdande fick hennes kritiska notis, och hon nominerades till ett Golden Globe -pris för bästa skådespelerska i en komedi eller musikal. Allen reflekterade därefter över att hennes framträdande var en "mycket, mycket modig sak för henne att göra", eftersom majoriteten av hennes scener krävde att hon skulle bära solglasögon som blockerar synen på hennes ögon. Farrow uttryckte också titelrollen i animerade filmen The Last Unicorn (1982).

Efter Broadway Danny Rose hade Farrow en biroll i Jeannot Szwarcs superhjältefilm Supergirl (1984), som spelade Alura In-Ze , mamma till Supergirl . Filmen ansågs vara en biljettkassabomb och tjänade endast 13 miljoner dollar mot budgeten på 35 miljoner dollar. Farrow återförenades med Allen för The Purple Rose of Cairo från 1985 , som följer en filmkaraktär (skildrad av Jeff Daniels ) som kommer ut från skärmen och går in i den verkliga världen, där han blir kär i en servitris (Farrow). Farrows skildring i filmen gav henne en BAFTA -nominering för bästa skådespelerska samt en Golden Globe -nominering för bästa skådespelerska i en komedi eller musikal. Allen kastade nästa Farrow som ledare i sitt drama Hannah and Her Sisters (1986), som följer en familj i New York City under en period av två år mellan två tacksägelser . I filmen spelade Farrow huvudrollen som Hannah mittemot Barbara Hershey och Dianne Wiest (som båda skildrar sina systrar) och Michael Caine som hennes man. Hannah and Her Sisters, som släpptes hösten 1986, var en box-hit och tjänade 35 miljoner dollar i USA under den ursprungliga teaterutgivningen. Filmen hyllades av kritikern Roger Ebert , som tyckte att det var Allens bästa verk hittills, och Farrow fick sin tredje BAFTA -nominering, återigen i kategorin Bästa huvudroll.

1987 medverkade Farrow i två filmer regisserade av Allen: komedin Radio Days , där hon hade en biroll som en blivande radiostjärna; och dramaet September , där hon spelade en kvinna som hemsöktes av att hon dödade sin mammas kränkande älskare. Farrow sköt den senare filmen två gånger, ursprungligen med sin verkliga mamma Maureen O'Sullivan som spelade sin karaktärs mamma i filmen. Missnöjd med det sista snittet bestämde Allen sig för att göra om flera roller och göra om filmen helt; den andra och sista versionen innehöll Elaine Stritch i O'Sullivans roll. Farrow kastades därefter mot Gena Rowlands i Allens drama Another Woman (1988), som följer en filosofiprofessor (Rowlands) som blir bekant med en orolig kvinna som upplever en existentiell kris (Farrow). Medan filmen fick beröm från kritiker som Roger Ebert, kritiserades dess manus och dialog av Vincent Canby i The New York Times , som beskrev den som "full av en allvarlig tonårig författares överflödiga ord." 1989 spelade Farrow i ett avsnitt av Allens antologifilm New York Stories , och spelade shiksa -fästmö till en judisk man (Allen); hon dök också upp i en biroll i Brott och missförhållanden som producent som blir kär i en dokumentärfilmare.

Hon gjordes sedan av Allen i hans fantasyfilm Alice (1990), som markerar parets elfte samarbete. I Alice skildrar Farrow titelkaraktären, en överklassig Manhattan-kvinna som blir förtjust i en jazzmusiker; hennes attraktion resulterar i känslor av katolsk skuld som manifesteras som fysiska åkommor som hon försöker behandla med örtmedicin . Vincent Canby berömde hennes framställning som karriärdefinierande och skrev: "Miss Farrow ger en föreställning som sammanfattar och toppar sedan alla föreställningar som föregått den." Hon nominerades till en Golden Globe för bästa skådespelerska i en komedi eller musikal och vann ett National Board of Review -pris för bästa skådespelerska . Nästa år dök Farrow upp som cirkusartist i Allens svartvita komedi Shadows and Fog .

Farrow hade en huvudroll i Allens drama Husbands and Wives (1992), där hon skildrade fru till en författare och professor (Allen) som hade en affär med en av hans studenter. Husbands and Wives markerade Farrows sista samarbete med Allen och släpptes strax efter parets mycket omtalade separation. Todd McCarthy från Variety noterade i sin recension av filmen att en stor del av publiken skulle titta på den "för att få se Allen göra en tjej med en 21-åring och gå igenom en nyckande splittring från Farrow på skärmen. Även de som går in Denna sinnesstämning kommer emellertid förmodligen att lägga dessa tankar åt sidan för det mesta när de blir involverade i den romantiska längtan och verbala korseld av en mängd intressanta, svåra, skärande karaktärer. "

1993–1999: Film och tv; återgå till scenen

Farrow vid Kennedy Center Honours 1998

Med hänvisning till behovet av att ägna sig åt att uppfostra sina små barn, arbetade Farrow mindre ofta under 1990 -talet. Ändå medverkade hon i huvudroller i flera filmer, inklusive den irländska filmen Widows 'Peak (1994), där hon spelade huvudrollen som "Miss O'Hare", det mystiska offret för en hämndlyst, matriarkalisk figur i en liten irländsk by, och i komedin Miami Rhapsody (1995), som spelar mamma till en ensamstående kvinna i 30 -årsåldern (spelad av Sarah Jessica Parker ). Farrow hade också en huvudroll i filmatiseringen av Craig Lucas 'off-Broadway-pjäs Reckless , en mörk komedi där hon skildrade en kvinna vars man tar ett kontrakt som dödar henne. Kritikern Stephen Holden berömde hennes framträdande och skrev: "Fröken Farrow är så perfekt gjuten som Rachel att karaktären verkar vara en destillation av nästan varje roll hon har spelat sedan hon var tonåring i Peyton Place ." Våren 1996 hade Farrow en okrediterad röstroll i Broadway-pjäsen Getting Away with Murder , som förekommer i ett förinspelat röstmeddelande.

År 1997 publicerade Farrow sin självbiografi, What Falls Away , och hade ett cameo -framträdande som spelade sig själv i Howard Sterns biografiska komedi, Private Parts . Hon dök sedan upp på tv i The Wonderful World of Disney -segmentet Miracle at Midnight 1998 , en dramatisering av de danska judarnas räddning under Förintelsen . Will Joyner från The New York Times krediterade Farrows prestationer i segmentet som "avgörande för produktionens framgång". Farrow fick nästa roll som en kvinna som lider av Alzheimers sjukdom i tv -filmen Forget Me Never . Kritikern Steven Linan från Los Angeles Times berömde Farrow och skrev att hon "övertygande förmedlar rädslan och osäkerheten som följer med en sådan nedåtgående spiral". Hennes skildring gav henne sin sjunde Golden Globe -nominering för bästa skådespelerska, i kategorin miniserie eller tv -film . Även 1999 dök Farrow upp i komedin Coming Soon , som spelade hippiemamman till en gymnasieelev.

I november 1999 återvände Farrow till Broadway som skildrade Honey i en iscensatt läsning av Who's Afraid of Virginia Woolf? , mittemot Matthew Broderick , Jonathan Pryce och Uta Hagen . Vincent Canby berömde produktionen i The New York Times och skrev att "som utfört av Mr. Broderick och Ms Farrow fick Nick och Honey mått som jag aldrig sett förut." Uppläsningen arrangerades därefter i Los Angeles våren 2000.

2000 – nutid: Senare film, tv och teater

På 2000 -talet sågs Farrow på tv, med början med en återkommande roll i serien Third Watch , där hon gästspelade i fem avsnitt mellan 2000 och 2003. Farrow medverkade också i TV -filmen A Girl Thing från 2001 som är hbt -tema , mittemot Kate. Capshaw och Stockard Channing , följt av en ledning i Lifetime -filmen The Secret Life of Zoey 2002. Hon medverkade också i en turnéproduktion av The Exonerated samma år, följt av ledningen i Fran's Bed , iscensatt på Connecticuts Long Wharf Theatre hösten 2003. Därefter hade hon en stödjande roll i barn -tv -filmen Samantha: An American Girl Holiday (2004).

Farrow på 2012 Time 100

Farrow gjorde sitt första långfilmsframträdande på flera år som fru Baylock, en satanisk barnflicka, i nyinspelningen av The Omen (2006). Även om filmen i sig fick ett ljummet kritiskt mottagande, blev Farrows framträdande mycket berömt, med Associated Press som förklarade "tacka himlen för Mia Farrow" och kallade hennes framträdande "en sällsynt förekomst av att den nya Omen förbättrade den gamla." Den Seattle Post-Intelligencer berömde också hennes prestation, beskriver det som "en verkligt läcker comeback roll ... Farrow [är] chillingly trovärdig som en söt-talar nanny från helvetet."

Farrow framträdde därefter som mor till en advokat på Manhattan (spelad av Amanda Peet ) i den romantiska komedin The Ex (2007), som också spelade mot Jason Bateman och Zach Braff . Filmen fick ett i stort sett ogynnsamt gensvar från kritiker, med flera som skrev att skådespelarens talanger underlevererades av materialet. Hon uttryckte sedan Daisy Suchot i Luc Bessons animerade fantasyfilm Arthur and the Invisibles (2007). Året därpå dök Farrow upp i en biroll mittemot Danny Glover i Michel Gondrys komedi Be Kind Rewind (2008), där han spelade vän och beskyddare av en videobutiksoperatör i förorten New Jersey . Hon gav också röstberättelse för dokumentärfilmen As We Forgive (2008), som berättar om två rwandiska kvinnor som konfronterade individerna som mördade deras familjer under folkmordet i Rwanda . År 2009 reproducerade Farrow sin röstroll som Daisy Suchot i Arthur and the Revenge of Maltazard , och igen för Arthur 3: The War of the Two Worlds (2010). Hon gjordes senare i en biroll i komedidramat Dark Horse , regisserat av Todd Solondz , där hon spelade mamma till en hämmad 35-årig man.

I september 2014 återvände Farrow till Broadway i pjäsen Love Letters . Pjäsen togs väl emot av kritiker, med Charles Isherwood från The New York Times som ansåg Farrows uppträdande "helt utomordentligt ... som den flyktiga, instabila och avskräckande Melissa Gardner." 2016 dök Farrow upp med Faye Dunaway i ett avsnitt av IFC: s mockumentary -serie Documentary Now! .

Filmografi

Utvalda poäng:

utmärkelser och nomineringar

Humanitära aktiviteter

Farrow under ett besök i Centralafrikanska republiken

Farrow blev UNICEF: s goodwillambassadör 2000 och är en högprofilerad förespråkare för mänskliga rättigheter i Afrika , särskilt för barns rättigheter. Hon har arbetat för att samla in pengar och medvetenhet för barn i konfliktberörda regioner och för att uppmärksamma kampen för att utrota polio . Farrow har fått flera utmärkelser för sitt humanitära arbete, inklusive Leon Sullivan International Service -priset, Lyndon Baines Johnson Moral Courage Award och Marion Anderson Award. 2006 besökte Farrow och hennes son Ronan Berlin för att delta i en välgörenhetsauktion av United Buddy Bears , som har design av konstnärer som representerar 142 FN -medlemsländer. År 2008 utsåg tidningen Time henne till en av de mest inflytelserika personerna i världen.

Hon har rest till Darfur flera gånger för humanitära insatser, först 2004. Hennes tredje resa var 2007, med ett filmteam som gjorde dokumentären Darfur: On Our Watch . Samma år grundade hon kampanjen Olympic Dream for Darfur , som uppmärksammade Kinas stöd för Sudans regering. Kampanjen hoppades kunna ändra Kinas politik genom att skämma ut den inför sommar-OS 2008 i Peking . I mars 2007 sade Kina att det skulle uppmana Sudan att engagera sig i det internationella samfundet. Kampanjen övertalade Steven Spielberg att dra sig tillbaka som konstnärlig rådgivare till invigningsceremonin. Under OS tv -sände Farrow via internet från ett sudanesiskt flyktingläger för att belysa Kinas engagemang i regionen.

Farrow talar till en europeisk styrka i Tchad i Darfur, 2008

Senare 2007 erbjöd Farrow att ”byta sin frihet” mot friheten för en humanitär arbetare för Sudans befrielsearmé som behandlades på ett FN -sjukhus under hot om arrestering. Hon ville bli fångad i utbyte mot att han fick lämna landet. Farrow är också styrelseledamot i Washington, DC-baserade ideella Darfur Women Action Group (DWAG).

År 2009 berättade Farrow en dokumentär, As We Forgive , om kampen för många av de överlevande från folkmordet i Rwanda för att förlåta dem som mördade familj och vänner. För att visa "solidaritet med folket i Darfur" Farrow började en vattenskyddad snabbt den 27 april 2009. Farrow mål var att snabbt i tre veckor, men hon kallade ett stopp efter tolv dagar på inrådan av sin läkare. I augusti 2010 vittnade hon i rättegången mot tidigare Liberias president Charles Taylor i specialdomstolen för Sierra Leone .

Farrow hjälpte till att bygga Darfur -arkiven, som dokumenterar de kulturella traditionerna i Darfurs stammar . Hon har filmat cirka 40 timmar med sånger, danser, barnberättelser, jordbruksmetoder och berättelser om folkmord i regionens flyktingläger som utgör de nuvarande arkiven. Sedan 2011 har arkiven varit inrymda vid Thomas J. Dodd Research Center vid University of Connecticut . År 2013 kritiserade Farrow president Barack Obama för hans brist på adress angående sudanesiskt folkmord under en FN: s generalförsamling . I februari 2015 dök Farrow upp i ett avsnitt av A Path Appears , en PBS -dokumentärserie från skaparna av Half the Sky -rörelsen . I avsnittet reser Farrow till Kibera , Kenyas största slumkvarter, för att dela berättelser från organisationer som ger utbildning till riskfyllda flickor.

Farrow har också deltagit i miljöaktivism, 2014 protesterade mot Chevron och anklagade oljebolaget för miljöskador i den sydamerikanska regnskogen.

Privatliv

Religiös och politisk övertygelse

Även om hon har varit kritisk till den katolska kyrkan (i synnerhet tog Farrow problem med påven för hans misslyckande med att ingripa i folkmordet i Rwanda ), men Farrow är en from katolik (år 2018 sa Elle att Mia Farrow "deltog i en biskop kyrkan ") och vidhöll i en intervju 2013 med Piers Morgan att hon inte hade" tappat sin tro på Gud ". År 1968, när hon var 23 år gammal, tillbringade Farrow en del av året vid Ashram i Maharishi Mahesh Yogi i Rishikesh , Uttarakhand , Indien, och studerade transcendental meditation . Hennes besök fick stor uppmärksamhet i media på den tiden på grund av närvaron av alla fyra medlemmarna i Beatles , Donovan , Mike Love och hennes syster, Prudence Farrow . Beteendet hos hennes syster Prudence under denna resa inspirerade John Lennon att skriva låten " Dear Prudence ".

Farrow har uppgett att hon länge varit registrerad oberoende , även om hon konsekvent har röstat på demokratiska kandidater. I det demokratiska presidentvalet 2016 godkände Farrow offentligt Demokratiska partiets kandidat Bernie Sanders , även om hon därefter uppgav att "som pragmatiker" planerade hon att rösta på Hillary Clinton .

Förhållanden

Farrow med André PrevinJuilliard , 1969

Frank Sinatra

Den 19 juli 1966 gifte hon sig med sångaren Frank Sinatra på hemmaplan för Jack Entratter i Las Vegas . Farrow var 21 år gammal; Sinatra 50. Sinatra ville att Farrow skulle ge upp sin skådespelarkarriär, vilket hon inledningsvis gick med på att göra. Hon följde med Sinatra medan han filmade flera filmer, men snart trött på att inte göra någonting och skrev på att spela i Rosemary's Baby . Inspelningen av Rosemary's Baby gick över det första schemat, vilket gjorde Sinatra arg, som hade kastat Farrow i en roll i sin film The Detective (1968). Efter att Farrow misslyckats med att rapportera för filmning, sköt Sinatra skådespelerskan Jacqueline Bisset i Farrows roll. I november 1967, medan Farrow filmade Rosemary's Baby , serverade Sinatras advokat henne med skilsmässopapper. Deras skilsmässa slutfördes i augusti 1968. Farrow skyllde senare på äktenskapets bortgång på deras åldersskillnad och sa att hon var en "omöjligt omogen tonåring" när hon gifte sig med Sinatra. De två förblev vänner till Sinatras död. I en intervju med Vanity Fair 2013 antydde Farrow att hon och Sinatra hade fortsatt ett sexuellt förhållande i mer än ett decennium efter deras skilsmässa.

André Previn

Den 10 september 1970 gifte sig Farrow med dirigenten och kompositören André Previn i London. Hon var 25, och han var 41. Farrow hade inlett ett förhållande med Previn medan han fortfarande var gift med sin andra fru, låtskrivaren Dory Previn . När Farrow blev gravid lämnade Previn Dory och ansökte om skilsmässa. Farrow födde tvilling söner i februari 1970, och Previns skilsmässa från Dory blev slutgiltig i juli 1970. Dory Previn skrev senare en svidande låt, med titeln "Akta dig för unga tjejer", om förlusten av sin man till Farrow. Previn och Farrow skilde sig 1979.

Woody Allen

1980 inledde Farrow en relation med filmregissören Woody Allen . Under deras förhållande spelade Farrow i tretton av Allens filmer, bland annat A Midsummer Night's Sex Comedy (1982), Zelig (1983), Broadway Danny Rose (1984), The Purple Rose of Cairo (1985), Hannah and Her Sisters (1986) , Radio Days (1987), september (1987), Another Woman (1988), Crimes and Misdemeanors (1989), Alice (1990), Shadows and Fog (1991), och hennes sista film med Allen, Husbands and Wives (1992) . Flera av hennes släktingar gjorde uppträdanden i Allens filmer, inklusive hennes mamma, Maureen O'Sullivan i Hannah och hennes systrar . Deras förhållande slutade 1992 när Allens intima relation med Soon-Yi Previn (Farrows adoptivdotter, som var 21 år då) publicerades.

Misshandel anklagelser mot Allen

Enligt vittnesmål, besökte Allen den 4 augusti 1992 Farrows gård i Bridgewater, Connecticut , medan hon var ute och handlade. Dagen efter, den 5 augusti, informerade en barnvakt Farrow om att hon hade sett Allen bete sig konstigt med parets då sju år gamla adopterade dotter, Dylan. När Farrow frågade Dylan om den påstådda incidenten, svarade Dylan att Allen hade rört hennes "privata del" medan de två var ensamma på vinden i hemmet. En av kvinnorna anställda för att ta hand om Farrows barn hävdade att hon i cirka 20 minuter den eftermiddagen inte visste var Dylan var, medan en andra sa att hon vid ett tillfälle märkte att Dylan inte hade några underkläder under sin klänning. Farrow rapporterade händelsen till familjens barnläkare, som i sin tur rapporterade anklagelserna till myndigheterna. Allen informerades om anklagelserna den 6 augusti. En vecka senare, den 13 augusti, stämde Allen för full vårdnad om sin biologiska son, Satchel, och två av Farrows adoptivbarn, Dylan och Moses, med vilka Allen hade tagit en föräldraroll.

I mars 1993 avgav huvudläkaren vid Yale New Haven Hospital Child Sexual Abuse Clinic, John Leventhal, svurna vittnesbörd via en deposition som enligt hans uppfattning antingen Dylan "uppfann historien under stressen att bo i ett flyktigt och ohälsosamt hem eller att den planterades i hennes sinne av hennes mamma "på grund av den" inkonsekventa "presentationen av berättelsen av Dylan. Leventhal träffade inte Dylan innan han avgav sitt vittnesbörd och levererade istället sina resultat baserat på intervjuer som gjorts av andra. Yale New Haven Hospital -teamets resultat kritiserades av den presiderande domaren och senare av andra experter på området. I synnerhet ansågs lagets beteende ovanligt för: att göra avgörande uttalanden om oskuld och skuld, istället för att rapportera om beteende; vägrar att vittna i domstol när han tillfrågas; och förstör alla deras anteckningar. Rättvisa Wilk uttalade att utredningsgruppens beteende hade ”resulterat i en rapport som sanerades och därför var mindre trovärdig” och att dess rekommendationer och uttalanden hade ”överskridit [ed] dess mandat”. Han drog slutsatsen, "Jag är dock mindre säker än Yale-New Haven-teamet, att bevisen visar att det inte fanns några sexuella övergrepp."

I sitt slutgiltiga beslut, i juni 1993, uttalade justitieråd Wilk att han inte fann "trovärdiga bevis som stöder Allens påstående om att Farrow coachade Dylan eller att Farrow agerade mot en hämndbegär mot honom för att förföra Soon-Yi. Herr Allens utväg till det stereotypa "kvinnan föraktade" försvaret är ett oskäligt försök att avleda uppmärksamheten från hans underlåtenhet att agera som en ansvarig förälder och vuxen. " Han avvisade Allens bud om fullständig vårdnad och nekade honom besöksrätt hos Dylan och uppgav att även om anklagelsernas fulla sanning aldrig kommer att bli känd, "trovärdiga vittnesmål från Farrow, Dr. Coates, Dr. Leventhal och Mr. Allen bevisar dock att Allens beteende mot Dylan var grovt olämpligt och att åtgärder måste vidtas för att skydda henne. " I september 1993 meddelade statens advokat, Frank Maco, att han inte skulle förfölja Allen i domstolen för anklagelserna om övergrepp, trots att han hade "trolig orsak", med hänvisning till hans och Farrows önskan att inte traumatisera Dylan ytterligare.

I februari 2014 förnyade Dylan offentligt sina påståenden om sexuella övergrepp mot Allen, i ett öppet brev publicerat av Nicholas Kristof , en vän till Farrow, i sin New York Times -blogg. Allen upprepade sitt förnekande av anklagelserna.

Påståenden från Moses Farrow och Soon Yi Previn

Snart har Yi Previn och Moses Farrow försvarat Allen mot anklagelserna om övergrepp. År 2013 hävdade Moses Farrow offentligt att Mia hade coachat sina barn till att tro på historier hon gjort om Allen.

År 2018 publicerade Moses ett långt blogginlägg som argumenterade för Allens oskuld. I blogginlägget berättade Moses om en serie fall av påstådda fysiska övergrepp från Mia Farrows händer. Moses skrev delvis ”Det gör mig ont att komma ihåg fall där jag bevittnade syskon, några blinda eller fysiskt funktionshindrade, drog nerför en trappa för att kastas in i ett sovrum eller en garderob och sedan låsa dörren från utsidan. [Mia] stängde till och med min bror Thaddeus, paraplegiker från polio, i en utomhusbod över natten som straff för en mindre överträdelse ”.

Moses Farrow beskrev också förhållandet mellan Mia Farrow och Soon-Yi Previn: ”Soon-Yi var hennes vanligaste syndabock (…) När Soon-Yi var ung kastade Mia en gång ett stort porslinscentrum mot hennes huvud. Som tur var missade det, men de krossade bitarna träffade hennes ben. År senare slog Mia henne med en telefonmottagare. Soon-Yi's gjorde det klart att hennes önskan helt enkelt var att lämnas ensam, vilket allt mer blev fallet. Även om hennes förhållande till Woody var okonventionellt tillät det henne att fly. Andra hade inte så tur ”.

Moses Farrow minns också: ”Sommaren mellan första och andra klass ... min mamma kom fram till min säng och hittade ett måttband. Hon gav mig en genomborrande blick som stoppade mig i mina spår och frågade om jag hade tagit den, eftersom hon hade letat efter den hela dagen. Jag stod framför henne, frusen. Hon frågade varför det låg på min säng. Jag sa till henne att jag inte visste att en arbetare kanske hade lämnat det där. Hon frågade igen och igen och igen. När jag inte gav det svar hon ville, slog hon mig i ansiktet och slog av mig glasögonen. Hon berättade att jag ljög och instruerade mig att berätta för mina bröder och systrar att jag hade tagit måttbandet. Genom mina tårar lyssnade jag på henne när hon förklarade att vi skulle öva på vad som borde ha hänt. Hon gick in i rummet och jag skulle säga att jag var ledsen för att jag tog måttbandet, att jag hade tagit det för att leka med och att jag aldrig skulle göra det igen. Hon fick mig att öva in det minst ett halvt dussin gånger. Det var början på hennes coachning, borrning, manus och repetition - i huvudsak hjärntvätt. Jag blev orolig och rädd ”.

Barn

Farrows barn
dubbeldolk Matthew Previn (f. 26 februari 1970)
dubbeldolk Sascha Previn (f. 26 februari 1970)
Soon-Yi Previn (f .  8 oktober 1970 , antagen 1977)
Lark Previn (f. 15 februari 1973, antagen 1973, död 25 december 2008)
dubbeldolk Fletcher Previn (f. 14 mars 1974)
Sommar "Daisy" Previn (f. 6 oktober 1974; antagen 1976)
Moses Farrow (f. Cirka 1978; antagen 1980)
Tam Farrow (f. 1979; adopterad 1992, död 2000)
Dylan Farrow (f. 11 juli 1985; antagen 1985)
dubbeldolk Ronan Farrow (f. 19 december 1987)
Thaddeus Farrow (f. 16 december 1988, antagen 1994, död 21 september 2016)
Frankie-Minh Farrow (f. 4 februari 1989; antagen 1995)
Isaiah Farrow (f. 3 februari 1992; antagen 1992)
Kaeli-Shea "Quincy" Farrow (f. 19 januari 1994; antagen 1994)
dubbeldolk indikerar biologiskt barn

Farrow och före detta maken André Previn har tre biologiska söner: tvillingarna Matthew och Sascha (född 26 februari 1970) och Fletcher (född 14 mars 1974). Sascha är examen vid Fordham University , medan Fletcher, examen från Connecticut College , blev informationschef för IBM . Farrow och Previn adopterade vietnamesiska spädbarn Lark Song Previn och Summer "Daisy" Song Previn, 1973 respektive 1976, följt av antagandet av Soon-Yi från Korea 1977. Soon-Yis exakta födelsedatum är inte känt, men ett ben scan uppskattade hennes ålder till mellan 5 och 7 vid tidpunkten för hennes adoption. Familjedomstolen i Seoul inrättade ett familjeräkenskapsregister (lagligt födelsedokument) för hennes räkning den 28 december 1976 med ett presumtivt födelsedatum den 8 oktober 1970.

1980, efter hennes skilsmässa från Previn, adopterade Farrow Moses Farrow, en tvåårig koreansk föräldralös med cerebral pares .1985 adopterade Farrow Dylan Farrow (född juli 1985, adopterad två veckor gammal). Dylan var känd som "Eliza" under en tid och även som "Malone". I december 1991 tillät en New York-domstol Woody Allen att adoptera Dylan och Moses.

Med Allen födde Farrow sitt fjärde och sista biologiska barn, sonen Satchel Ronan O'Sullivan Farrow (senare känd helt enkelt som Ronan Farrow), den 19 december 1987. I en intervju 2013 med Vanity Fair uppgav Farrow att Ronan "ev. "vara det biologiska barnet till Frank Sinatra, som hon hävdade att hon" aldrig riktigt skilde sig åt ". I en  intervju med CBS Sunday Morning 2015 avfärdade Sinatras dotter Nancy tanken att hennes far också är den biologiska pappan till Ronan Farrow och kallade det "nonsens". Hon sa att hennes barn påverkades av ryktet eftersom de ifrågasattes om det. "Jag var lite tjurig med Mia för att jag ens sa" möjligen ", sa hon." Jag var sur med henne för att hon sa att för hon visste bättre, du vet, det gjorde hon verkligen. Men hon gjorde ett skämt! Och det togs väldigt allvarligt och var bara dumt, dumt. "

Mellan 1992 och 1995 adopterade Farrow ytterligare fem barn: Tam Farrow; Kaeli-Shea Farrow, senare känd som Quincy Maureen Farrow; Frankie-Minh; Isaiah Justus; och Gabriel Wilk Farrow, senare känd som Thaddeus Wilk Farrow och uppkallad efter Elliott Wilk, domaren som övervakade Farrows juridiska strid 1993 med Allen.

Tam Farrow dog av hjärtsvikt 2000 vid 21 års ålder. I maj 2018 gjorde Moses Farrow påståenden på sin personliga blogg att Tam faktiskt hade dött av en överdos av receptbelagda läkemedel efter en livslång kamp med depression. År 2021 bekräftade Mia Farrow Moses påstående om att Tam hade dött efter en överdos av receptbelagda läkemedel. Den 25 december 2008 dog Lark Previn vid 35 års ålder av komplikationer av hiv/aids. Den 21 september 2016 hittades Thaddeus Farrow död vid 27 års ålder efter en uppenbar bilolycka i Connecticut, även om det senare dömdes att han hade begått självmord genom att skjuta sig själv i bålen medan han var inne i sin bil.

Farrow har sex biologiska barnbarn från henne och Previns söner (tre av Matthew, en av Sascha och två av Fletcher). Hon har nio barnbarn från sina adoptivbarn.

Fotnoter

Referenser

Källor

externa länkar