Palace Theatre, London - Palace Theatre, London
Royal English Opera House Palace Theatre of Varieties | |
 Slottsteatern
| |
  Palace Theatre Plats i centrala London
| |
| Adress |
Shaftesbury Avenue London , W1 Storbritannien |
|---|---|
| Koordinater | 51 ° 30′47 ″ N 0 ° 07′46 ″ V / 51.513167 ° N 0.129472 ° W Koordinater : 51.513167 ° N 0.129472 ° W51 ° 30′47 ″ N 0 ° 07′46 ″ V / |
| Kollektivtrafik |
 Leicester Square
|
| Ägare | Nimax teatrar |
| Beteckning | Grad II* |
| Typ | West End teater |
| Kapacitet | 1400 (4 nivåer) |
| Produktion | Harry Potter och det fördömda barnet |
| Konstruktion | |
| Öppnad | Januari 1891 |
| Ombyggd | 1892 (omvandling av Walter Emden ) |
| Arkitekt | Thomas Edward Collcutt |
| Hemsida | |
| Palace Theatre officiella webbplats | |
The Palace Theatre är en West End -teater i City of Westminster i London. Dess röda tegel fasad dominerar västra sidan av Cambridge Circus bakom ett litet torg nära korsningen mellan Shaftesbury Avenue och Charing Cross Road . Palace Theatre har plats för 1400.
Richard D'Oyly Carte , producent av Gilbert- och Sullivan -operorna, beställde teatern i slutet av 1880 -talet. Det designades av Thomas Edward Collcutt och var tänkt att vara hemmet för den engelska storoperan . Teatern öppnade som Royal English Opera House i januari 1891 med en överdådig produktion av Arthur Sullivans opera Ivanhoe . Även om detta körde för 160 föreställningar, följt kort av André Mess 's La Basoche hade Carte inga andra verk redo att fylla teatern. Han hyrde ut den till Sarah Bernhardt under en säsong och sålde operahuset med förlust inom ett år. Det omvandlades sedan till en stor musikhall och döptes om till Palace Theatre of Varieties , som framgångsrikt hanterades först av Sir Augustus Harris och sedan av Charles Morton . 1897 började teatern att visa filmer som en del av sitt underhållningsprogram. 1904 blev Alfred Butt chef och fortsatte att kombinera olika underhållningar, inklusive dansande tjejer, med filmer. Herman Finck var musikalisk chef på teatern från 1900 till 1920.
År 1925 öppnade den musikaliska komedin No, No, Nanette på Palace Theatre, följt av andra musikaler, för vilka teatern blev känd. De Bröderna Marx verkade på teatern 1931, utför val från deras Broadway visar. The Sound of Music sprang för 2 385 föreställningar på teatern och öppnade 1961. Jesus Christ Superstar sprang från 1972 till 1980 och Les Misérables spelade på teatern i nitton år, med början 1985. 1983 köpte Andrew Lloyd Webber och 1991 hade renoverat teatern. Monty Python 's Spamalot spelade där från 2006 till januari 2009 och Priscilla Queen of the Desert öppnade i mars 2009 och stängdes i december 2011. Mellan februari 2012 och juni 2013 slottet värd för en produktion av Singin' in the Rain .
Från juni 2016 sprang pjäsen Harry Potter och det förbannade barnet på teatern tills föreställningar avbröts i mars 2020 på grund av COVID-19-pandemin . Pjäsen återvände till scenen den 14 oktober 2021, efter en 19 månaders paus.
Historia
Tidiga år
På uppdrag av impresario Richard D'Oyly Carte i slutet av 1880 -talet designades teatern av Thomas Edward Collcutt . Carte tänkte att det skulle vara hemmet för den engelska storoperan , ungefär som hans Savoy Theatre hade byggts som ett hem för engelsk lätt opera , från och med serien Gilbert och Sullivan . Grundstenen, som hans fru Helen lade 1888, kan fortfarande ses på teaterns fasad, nästan på marknivå till höger om ingången. Teaterns design ansågs vara ny. De övre nivåerna stöds av tunga stålfästen inbyggda i bakväggarna, vilket tar bort behovet av stödpelare som hindrar scenen. Skikten, korridorerna, trapporna, landningarna är alla konstruerade av betong för att minska risken och skadorna som kan uppstå genom brand.
Teatern öppnade som Kungliga engelsk Opera House i januari 1891 med Arthur Sullivan 's Ivanhoe . Ingen kostnad sparades för att göra produktionen till en framgång, inklusive en dubbelgjutning och "varje tänkbar effekt av naturskön prakt". Det gick för 160 föreställningar, men när Ivanhoe slutligen stängde i juli hade Carte inget nytt arbete att ersätta det, och operahuset fick stänga. En opera räcker inte för att upprätthålla ett operahus. Det var, som kritikern Herman Klein påpekade, "den märkligaste framgången och misslyckandet som någonsin har beskrivits i det brittiska lyriska företagets historia!" Sir Henry Wood , som hade varit répétiteur för produktionen, erinrade i sin självbiografi att "[om] Carte hade haft ett repertoar med sex operor istället för bara en, tror jag att han skulle ha etablerat engelsk opera i London för alltid. Mot slutet av körningen av Ivanhoe jag redan förbereder flygande holländaren med Eugène Oudin i namnet delen. Han skulle ha varit utmärkt. Men planerna ändrades och holländaren bordlades."
Teatern åter öppnades i november 1891 med André Mess 's La Basoche (med David Bispham i sin första London scenframträdande) vid första omväxlande i repertoar med Ivanhoe och sedan La Basoche ensam, stänga i januari 1892. Carte hade inget annat fungerar redo, och så hyrde han ut teatern till Sarah Bernhardt under en säsong, och efter månader av förhandlingar sålde han operahuset med förlust till det nya Palace Theatre Company, med Sir Augustus Harris i spetsen . Arkitekten Walter Emden omvandlade operahuset till en storslagen och utsmyckad musikhall , som döptes till Palace Theatre of Varieties . Harris öppningsprogram innehöll en påkostad och mycket berömd balett, med musik av Gaston Serpette ; han engagerade sig i några av de bästa variationer som var tillgängliga, innan han överlämnade den dagliga driften av teatern till Charles Morton , känd som "Father of the Music Halls", vars biografer skriver:
Nekat tillstånd från London County Council att bygga en strandpromenad, som var ett populärt inslag i vuxenunderhållning på Empire och Alhambra -teatrarna, motarbetade palatset med dess tableaux vivants, som tydligen innehöll nakna kvinnor (även om beskyddare var försäkrade om att de faktiskt hade på sig kroppsstrumpor). I mars 1897 började teatern visa filmer från American Biograph Company som en del av sitt underhållningsprogram. Dessa filmer var föregångare till 70 mm -formatet som hjälpte till att ge en exceptionellt stor och tydlig bild som fyllde prosceniumbågen . Framträdandena inkluderade tidiga nyhetsromaner från hela världen, många av dem gjorda av filmpionjären William Kennedy Laurie Dickson , inklusive film från Boer War (1900). Slottet fortsatte att visa filmer som en del av dess variation och musikaliska program.
1900 -talet
1904 efterträddes Morton som chef av sin ställföreträdare, Alfred Butt . Butt introducerade många innovationer, inklusive dansare som Maud Allan , som skapade något av en sensation med sin Vision om Salome , och Anna Pavlova , och den eleganta pianisten och sångerskan Margaret Cooper. Oliver G Pike hade premiär för sin första film, In Birdland , på teatern i augusti 1907. Detta var den första brittiska viltfilmen som visades för en betalande publik. Den 26 februari 1909 såg allmänheten Kinemacolor första gången i ett program med 21 kortfilmer som visades på teatern.
Teaterns namn ändrades slutligen till The Palace Theatre 1911. Herman Finck var musikalisk chef från 1900 till 1920 och gjorde många inspelningar med teaterns orkester. Teatern var känd inte bara för sin orkester, utan också för de vackra palatsflickorna, för vilka Finck komponerade många danser. År 1911 framförde Palace Girls ett sång- och dansnummer, som ursprungligen hette Tonight men blev mycket populärt som ett romantiskt instrument i The Shadows . År 1912 var teatern värd för den första Royal Variety Performance i Storbritannien, under kommando av kung George V , och producerad av Butt. Under första världskriget presenterade teatern revyer , och Maurice Chevalier blev känd för den brittiska publiken. Efter kriget användes teatern mest för filmer under några år.
Den 11 mars 1925 den musikaliska komedin Nej, Nanette öppnades på Palace Theatre huvudrollen Binnie Hale och George Grossmith Jr Körningen av 665 föreställningar gjorde det tredje längsta West End musikal av 1920-talet. Princess Charmig körde för 362 föreställningar med början 1926. The Palace Theatre var också platsen för Rodgers och Hart 's The Girl Friend (1927) och Fred Astaire slutliga musikalen Gay skilsmässa (1933). De Bröderna Marx verkade på teatern 1931, utför val från deras Broadway visar. Teatern hotades två gånger med rivning i början av 1930 -talet; erbjudanden på 400 000 £ och 450 000 £ gjordes för webbplatsen: ett erbjudande var från en amerikansk kedja som föreslog att bygga ett varuhus på platsen, men direktörerna, ledda av CB Cochran, vägrade att sälja.
1939–1940 dök Cicely Courtneidge och Jack Hulbert upp på Palace in Under Your Hat , en spionhistoria som co-skrevs av Hulbert, med musik och texter av Vivian Ellis , som spelades för 512 föreställningar. Senare musikteaterverk som spelades med framgång på teatern inkluderade Song of Norway (1946, 525 föreställningar), King's Rhapsody (1949, 841 föreställningar), Where's Charley? (1958, 380 föreställningar) och Flower Drum Song (1960) bland andra. The Entertainer , med Laurence Olivier i huvudrollen , överfördes till teatern från Royal Court Theatre 1957. På 1960 -talet sprang The Sound of Music för 2 386 föreställningar, från 1961, och Cabaret följde 1968 (336 föreställningar). Den Danny La Rue revy Danny på Palace (1970) körde för 811 föreställningar.
Två exceptionella körningar ägde rum på palatset under 1900 -talets sista decennier: Jesus Christ Superstar (3358 föreställningar från 1972 till 1980) och Les Misérables , som spelade på teatern i nitton år efter att ha flyttat från Barbican Center den 4 december 1985 Produktionen flyttade till Queen's Theatre i april 2004 för att fortsätta rekorduppsättningen. Däremellan spelades Song and Dance från 1982 till 1984. 1983 köpte Andrew Lloyd Webber teatern för 1,3 miljoner pund och inledde en rad renoveringar av aulan. Han restaurerade teaterns fasad och kommenterade senare: "Jag tog bort den enorma neonskylten som förstörde den härliga terrakottan på utsidan, till stor förtret för West End -producenter som berättade att jag hade tagit bort den största teaterreklam i London."
2000 -talet
Efter att Les Misérables lämnade teatern 2004 renoverade och restaurerade Lloyd Webber auditoriet och husets framsida och tog bort färgen som täckte onyx och italiensk marmor. Lloyd Webber hade premiär för sin musikal Kvinnan i vitt på palatset senare 2004, som gick i 19 månader. Monty Python 's Spamalot öppnades 2006 och pågick fram till 2009. Det ersattes av Priscilla Queen of the Desert , som spelas genom 2011 och Singin' in the Rain spelas 2012-2013, följt av Åtagandena 2013-2015.
Harry Potter och det förbannade barnet , en pjäs i två delar skriven av Jack Thorne baserad på en originalhistoria av Thorne, JK Rowling och John Tiffany , började förhandsvisningar på teatern den 7 juni 2016, Båda delarna öppnade officiellt den 30 juli. Produktionen avbröts i mars 2020 på grund av COVID-19-pandemin . 14 oktober 2021 markerade återupptagningskvällen för pjäsen, efter en 19 månaders paus.
Teatern var klass II* listad av English Heritage i juni 1960. Det är en av de 40 teatrarna som finns i DVD -dokumentarserien Great West End Theatres 2012 , presenterad av Donald Sinden . I april 2012 sålde Lloyd Webbers Really Useful Group byggnaden till Nimax Theatres ( Nica Burns och Max Weitzenhoffer). Nimax köpte teatrarna Apollo , Duchess , Garrick och Lyric från Really Useful 2005.
I populärkulturen
I doktor Who- serien från 1977 The Talons of Weng-Chiang maskerar sig skurken Li H'sen Chang som trollkarl och buktalist som uppträder på Palace Theatre när doktorn tar med Leela dit för att upptäcka sina sedvänjor i viktorianska förfäder. I romanen Full Dark House från 2004 , av Christopher Fowler , sker en serie hemska mord i palatset under London Blitz bland en produktion av Orpheus in the Underworld .
Tunnelbanestationer i närheten
Anteckningar, referenser och källor
Anteckningar
Referenser
Källor
- Gaye, Freda (red) (1967). Vem är vem i teatern (fjortonde upplagan). London: Sir Isaac Pitman och söner. OCLC 5997224 .CS1 -underhåll: extra text: författarlista ( länk )
- Herbert, Ian (red) (1977). Vem är vem i teatern (sextonde upplagan). London och Detroit: Pitman Publishing and Gale Research. ISBN 978-0-273-00163-8.CS1 -underhåll: extra text: författarlista ( länk )
- Bader, Robert S. (2016). Fyra av de tre musketörerna; bröderna Marx på scenen . Evanston, Illinois: Northwestern University Press. ISBN 978-0810134164.
- Mander, Raymond ; Joe Mitchenson (1963). Londons teatrar . London: Rupert Hart-Davis. OCLC 1110747260 .
- Morton, William; Henry Chance Newton (1905). Sextio års scentjänst: Att vara ett register över Charles Mortons liv . London: Gale och Polden. OCLC 5317613 .
- Pearson, Hesketh (2001) [1935]. Gilbert och Sullivan: En biografi . Cornwall: Stratus. ISBN 978-1-84232-167-6.
- Weightman, Gavin (1992). Bright Lights, Big City: London Entertained, 1830–1950 . London: Collins & Brown. ISBN 978-1-85585-131-3.
- Wood, Henry J. (1946). Mitt musikliv . London: Gollancz. OCLC 614156984 .