Inne i dig utan dig - Within You Without You

"Inne i dig utan dig"
Inom dig och utan dig noter.PNG
Omslag till Northern Songs noter
Sång av Beatles
från albumet Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band
Släppte 26 maj 1967
Spelade in 15 och 22 mars, 3 april 1967
Studio EMI , London
Genre Indisk klassisk , ragarock
Längd 5 : 05
Märka Parlophone
Låtskrivare George harrison
Producent (er) George Martin
Ljudprov
"Inne i dig utan dig"

" Within You Without You " är en låt av det engelska rockbandet The Beatles från deras album 1967 Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band . Skriven av leadgitarristen George Harrison , var det Harrisons andra komposition i indisk klassisk stil, efter " Love You To ", och inspirerades av hans vistelse i Indien i slutet av 1966 med sin mentor och sitarlärare , Ravi Shankar . Inspelad i London utan de andra Beatles, innehåller låten indisk instrumentering som sitar, tambura , dilruba och tabla , och framfördes av Harrison och medlemmar i Asian Music Circle . Inspelningen markerade en betydande avvikelse från Beatles tidigare verk; musikaliskt framkallar det den indiska andaktstraditionen, medan texternas uppenbart andliga kvalitet återspeglar Harrisons absorption i hinduistisk filosofi och Vedas lära .

Låten var Harrisons enda komposition på Sgt. Pepper , även om hans godkännande av den indiska kulturen återspeglades ytterligare i inkluderingen av yogier som Paramahansa Yogananda bland publiken som visas på skivomslaget. Med albumets framgångar över hela världen presenterade "Within You Without You" indisk klassisk musik för en ny publik i väst och bidrog till genrens topp i internationell popularitet. Det påverkade också den filosofiska inriktningen för många av Harrisons kamrater under en era av utopisk idealism präglad av kärlekens sommar . Låten har traditionellt fått ett varierat svar från musikkritiker, av vilka några tycker att den är slarvig och pretentiös, medan andra beundrar dess musikaliska äkthet och anser att budskapet är det mest meningsfulla på Sgt. Peppar . David Fricke skrev för Rolling Stone och beskrev spåret som "på en gång vackert och allvarligt, en magnetisk predikan om materialism och gemensamt ansvar mitt i en skiva som ägnas åt mild Technicolor -anarki".

För Beatles remixalbum Love 2006 blandades låten med John Lennon -skrivna " Tomorrow Never Knows ", vilket skapade vad vissa recensenter anser vara det projektets mest framgångsrika mashup . Sonic Youth , Rainer Ptacek , Oasis , Patti Smith , Cheap Trick and the Flaming Lips är bland artisterna som har täckt "Within You Without You".

Bakgrund och inspiration

George Harrison började skriva "Within You Without You" i början av 1967 medan han var hemma hos musiker och konstnär Klaus Voormann , i förorten Hampstead i norra London . Harrisons omedelbara inspiration till låten kom från ett samtal de delade under middagen om det metafysiska rummet som hindrar individer från att känna igen de naturliga krafter som förenar världen. Efter denna diskussion utarbetade Harrison låtens melodi på ett harmonium och kom med inledningsraden: "Vi pratade om utrymmet mellan oss alla".

Dal Lake i Kashmir - en del av den "rena essensen i Indien" som Harrison sa att han upplevde 1966 och inspirerade låten.

Låten var Harrisons andra komposition som uttryckligen påverkades av indisk klassisk musik , efter " Love You To ", som innehöll indiska instrument som sitar , tabla och tambura . Sedan han spelade in det senare spåret för Beatles ' Revolver i april 1966 hade Harrison fortsatt att titta utanför sin roll som bandets ledande gitarrist och ytterligare fördjupat sig i att studera sitaren, delvis under ledning av master sitaristen Ravi Shankar . Harrison sa att melodin för "Within You Without You" kom genom hans regelbundet utförande musikövningar som kallas sargam , som använder samma skalor som de som finns i indiska ragor .

"Within You Without You" är den första av Harrisons många låtar som innehåller hinduiska andliga koncept i hans texter. Efter att ha införlivat delar av österländsk filosofi i "Love You To" blev Harrison fascinerad av forntida hinduiska läror efter att han och hans fru, Pattie Boyd , besökte Shankar i Indien i september – oktober 1966. Avsikt att behärska sitaren, gick Harrison först med andra studenter av Shankars i Bombay , tills lokala fans och pressen fick veta om hans ankomst. Harrison, Boyd, Shankar och dennes partner, Kamala Chakravarty , flyttade sedan till en husbåt på Dal Lake i Srinagar , Kashmir. Där Harrison fick personlig undervisning från Shankar medan absorbera religiösa texter som Paramahansa Yogananda : s Självbiografi av en Yogi och SwamiVivekananda är Raja Yoga . Denna period sammanföll med hans introduktion till meditation och under deras besök i Vrindavan bevittnade han kommunal chant för första gången.

Harrison och Boyd återvände till England den 22 oktober och fortsatte att hålla sig till en hinduistisk livsstil med yoga, meditation och vegetarianism i sitt hem i Esher . Den utbildning Harrison fick i Indien, särskilt när det gäller den materiella världens illusoriska karaktär, resonerade med hans erfarenheter av det hallucinogena läkemedlet LSD (allmänt känt som "syra") och informerade sina texter till "Within You Without You". Efter att ha övervägt att lämna The Beatles efter slutförandet av deras tredje turné i USA , den 29 augusti 1966, fick han istället ett filosofiskt perspektiv på effekterna av bandets internationella berömmelse. Han tillskrev senare "Inom dig utan dig" att han hade "fallit under landets trollformel" efter att ha upplevt "Indiens rena väsen" genom Shankars vägledning.

Sammansättning

musik

"Within You Without You" var en låt som jag skrev baserat på ett musikstycke från Ravi [Shankar] som han spelade in för All-India Radio. Det var ett mycket långt stycke - kanske trettio eller fyrtio minuter ... Jag skrev en miniversion av det med ljud som liknade dem jag hade upptäckt på hans verk.

- George Harrison diskuterade kompositionen år 2000

Låten följer tonhöjden för Khamaj thaat , den indiska motsvarigheten till Mixolydian -läge . Den är skriven och framförd i tonic-tangenten för C (men sprang sedan upp till C på den officiella inspelningen) och innehåller vad musikolog Dominic Pedler uttrycker en "exotisk" melodi över en konstant CG "root-femte" drone , som inte är större inte heller mindre i läge. Baserat på ett stycke Shankar hade skrivit för All India Radio , följer kompositionens struktur den hindustanska musiktraditionen och visar Harrisons framsteg inom den indiska klassiska genren sedan "Love You To".

Efter en kort lur , som tjänar till att introducera låtens främsta musikaliska teman, består "Within You Without You" av tre olika avsnitt: två verser och en refräng; en förlängd instrumentell passage; och en sista vers och refräng. Alap består av tamburadrönare, över vilken huvudmelodin beskrivs på dilruba , ett bågspelat stränginstrument som Boyd började lära sig i Indien. Under hela sångdelen av låten- gat , i traditionella indiska termer-är rytmen en 16-takts tonal i madhya laya (medeltempo). Sånglinjen stöds hela vägen av dilruba, på samma sätt som en sarangi som ekar melodin i ett khyal -stycke . De tre första orden i varje vers ("Vi pratade") har ett tritonintervall (E till B ), vilket enligt Pedlers uppfattning förstärker den andliga dissonans som Harrison uttrycker i sina texter.

Över instrumentalpassagen växlar tablarytmen till en 10-takts jhaptal- cykel. En musikalisk dialog följer5
4
tid, först mellan dilruba och sitar, sedan mellan en västra strängsektion och sitar. Samspelet mellan dessa instrument följer kall-och-svar-traditionen för indisk klassisk musik, känd som jawab-sawal. Passagen löser sig melodiskt tillsammans när instrumenten tillsammans
anger en rytmisk kadens , eller tihai , för att stänga mittsegmentet. Efter detta är drönaren återigen framträdande när rytmen återvänder till 16-takt ton för den sista versen och refrängen. På den färdiga inspelningen lindras den tonala och andliga spänningen genom införandet av dämpat skratt på burk .

I sin bok Indian Music and the West skriver Gerry Farrell om "Within You Without You": "Den övergripande effekten är att flera olika delar av indisk musik vävs samman för att skapa en ny form. Det är en kvintessential fusion av pop och indisk musik." Peter Lavezzoli, författare till The Dawn of Indian Music in the West , beskriver låten som "en undersökning av indiska klassiska och semiklassiska stilar" där "de olika elementen ... skickligt vävs samman till en intressant hybrid. Om något är närmaste jämförelse som kan göras är den hinduiska andaktiga sångformen som kallas bhajan . "

Text

Harrison (avbildad i den hinduiska heliga staden Vrindavan 1996) drog för första gången från Vedanta -filosofin i sina texter till "Within You Without You".

Enligt Religion News Service -författaren Steve Rabey, "Inom dig utan dig" "kontrast [s] västerländsk individualism med östlig monism ". Texterna förmedlar grundläggande principer i Vedanta -filosofin, särskilt i Harrisons hänvisning till begreppet maya (existensens illusoriska natur), i raderna "Och de människor som gömmer sig bakom en mur av illusion / skymtar aldrig sanningen". Författaren Joshua Greene parafraserar det sångomfattande budskapet som: "En mur av illusion skiljer oss från varandra ... som bara förvandlar vår kärlek till varandra. Fred kommer när vi lär oss att se förbi illusionen av olikheter och komma till vet att vi är en ... "Lösningen som Harrison förespråkar är att individer ska se bortom jaget och var och en söka förändring inom sig, vidare till Vivekanandas påstående i Raja Yoga att" Varje själ är potentiellt gudomlig. Målet är att manifestera den gudomligheten ... "Enligt etnomusikologen David Reck, förutom hänvisningen till maya, förmedlar texterna indiska filosofiska begrepp som advait (den enda väsentliga verkligheten), satya (uppfattning om sanningen) och, i raden" Med vår kärlek kunde vi rädda världen ", universell kärlek.

Ibland i låten tar Harrison avstånd från dem som lever i okunnighet om dessa uppenbara sanningar - säger "Om de bara visste" och frågade lyssnaren "Är du en av dem?" I den sista versen citerar han från evangelierna i Matteus och Markus och beklagar dem som "vinner världen och förlorar sin själ". Författaren Ian MacDonald försvarar det "anklagande fingret" bakom sådana uttalanden och säger att, inom ideologin för den framväxande 1960 -talets motkultur , "är detta en symbol för vad som då ansågs vara en pågående revolution: en inre revolution mot materialism".

Det transcendentala temat i Harrisons texter stämde överens med filosofin bakom Summer of Love 1967 - nämligen sökandet efter universalitet och en egolös existens. Författaren Ian Inglis anser raden "Med vår kärlek skulle vi kunna rädda världen" vara en "noggrann reflektion" av Summer of Love -etos, i väntan på det utopiska budskapet i Harrisons komposition " It's All Too Much " och John Lennon -skrivna " Allt du behöver är kärlek ". Inglis tillägger, med hänvisning till refrängen: "Texterna ges större djup av dubbelbetydelsen utan -" i frånvaro av "och" utanför " - som var och en är perfekt tillämplig på låtens känslor."

Produktion

Inspelning

Harrison spelade in "Within You Without You" för Beatles ' Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , ett album baserat på Paul McCartneys vision om ett fiktivt band som skulle fungera som Beatles alter ego , efter deras beslut att sluta turnera. Harrison hade litet intresse för McCartneys koncept; han erkände senare att, efter hans återkomst från Indien, "var mitt hjärta fortfarande där ute", och att arbeta med Beatles igen "kändes som att gå bakåt". Harrison presenterade låten efter att det beslutades att utesluta hans komposition " Only a Northern Song ", som Beatles spelade in i februari 1967. Till skillnad från hans framträdande roll som låtskrivare på Revolver var "Within You Without You" Harrisons enda komposition på Sgt. . Peppar .

George har gjort en fantastisk indisk. Vi kom med en natt och han hade cirka 400 indiska killar som spelade där ... det var en fantastisk svängig kväll, som man säger.

- John Lennon påminner om inspelningen av "Within You Without You", 1967

Inspelningen innehåller musikaliska bidrag från bara Harrison, Beatles-assistenten Neil Aspinall och en grupp indiska musiker från London. Precis som med hans indiska ackompanjatörer på "Love You To", skaffade Harrison dessa bidragsgivare genom Asian Music Circle i norra London. Harrison missade en Beatles inspelning för att delta i en av Shankars konserter i London, en frånvaro som fungerade som en del av hans förberedelser för inspelningen av "Within You Without You".

MacDonald beskriver låten som "Stilmässigt ... den mest avlägsna avvikelsen från häftklassiga Beatles -ljud i deras diskografi". Grundspåret spelades in den 15 mars 1967 i EMI : s Abbey Road studio 2 i London. Deltagarna satt på en matta i studion, som var dekorerad med indiska gobelänger på väggarna, med lamporna svaga och rökelse brinnande. Harrison och Aspinall spelade varsin tambura medan de indiska musikerna bidrog med tabla, dilruba och tambura. Musikologen Michael Hannan kommenterar att användning av tre tamburor i förhållande till vanlig indisk praxis ger "en tätare än vanligt pulserande jivari " (eller "surrande ljud"), vilket belyser instrumentets naturligt rika övertoner .

På sessionen deltog också Lennon, artisten Peter Blake och John Barham , en engelsk klassisk pianist och student av Shankar som delade Harrisons önskan att marknadsföra indisk musik för västerländsk publik. I Barhams minnesbilder hade Harrison "hela strukturen av låten kartlagd i huvudet" och sjöng melodin som han ville att dilruba -spelaren skulle följa. Tablas dubbla handtrummor stängdes av mikron av inspelningsingenjören Geoff Emerick för att fånga vad han senare beskrev som "strukturen och de härliga låga resonanserna" för instrumentet.

Överdubbning och blandning

Den bågspelade dilruba har en framträdande roll under hela låten.

Den första av två overdubbingsessioner för "Within You Without You" ägde rum på Abbey Road den 22 mars. Ytterligare två dilruba-delar tillsattes den dagen, varefter en reduktionsblandning genomfördes för att möjliggöra ytterligare överdubbningar på fyrspårsinspelningen . Det färdiga spåret innehåller också en indisk citer eller harpa, känd som en svärmskandal . Spelad av Harrison, ger svärmandalen glissandoflower som introducerar tabla under låtens alap och signalerar återgången till 16-beat tintal före den sista versen.

Producenten George Martin arrangerade sedan stråkorkestrationen, för åtta fioler och tre cellor, baserat på Harrisons instruktioner. Paret arbetade hårt tillsammans med arrangemanget och såg till att Martins poäng imiterade dilubasens bilder och böjar. Orkesterpartierna, framförda av medlemmar i London Symphony Orchestra , tillkom den 3 april. Under samma session spelade Harrison in hans sång och en sitardel, vars solo, i beskrivningen av musikkritikern David Fricke , "sjunger och svingar med klarhet och frasering av hans bästa rockabilly -eldade gitarrverk". Harrison överdubbade också tillfälliga interjektioner på akustisk gitarr.

Den 4 april, medan han förberedde de sista mixerna av låten, i stereo och mono, lade Harrison till publikt skratt från ett ljudeffektband i Abbey Road -biblioteket. Martin och Emerick var båda emot detta tillägg men uppskjöt till Harrison, som senare sa att skrattet gav "lite lättnad" och tillade: "Du skulle ändå höra publiken när de lyssnade på Sergeant Peppers Show." Den slutförda inspelningen förbättrades i blandningarna genom den liberala tillämpningen av automatisk dubbelspårning . Innan Harrison spelade in sin sång föregående dag hade spåret redigerats och sedan ökat så att dess längd minskades från 6:25 till 5:05. I processen höjdes låtens nyckel en halvton till C .

Släpp

Harrisons Māyan -diskurs [i "Within You Without You"] fastställer grunden för Beatles utopiska känslor som i slutändan driver kärlekens sommar: "Med vår kärlek kan vi rädda världen", sjunger Harrison.

- Kenneth Womack , 2014

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band släpptes den 26 maj 1967, med "Within You Without You" som öppningsspår på sidan två av LP: n . Greene noterar att låten för många lyssnare på den tiden gav deras "första meningsfulla kontakt med meditativt ljud". I hans 1977 bok The Beatles alltid , Nicholas Schaffner liknas "Inom dig utan dig" till Hermann Hesse s Siddhartha - en inflytelserik roman bland motkultur under Summer of Love - i termer av låtens anspelning på Hesse s 'idealisering av individualitet' och "vision om ett mystiskt öster". Ivrig efter att skilja låtens budskap från LSD -upplevelsen vid en tidpunkt då läkemedlet hade ökat i popularitet och inflytande, sa Harrison till en intervjuare: "Det har inget att göra med piller ... Det är bara i ditt eget huvud, insikten."

Även om Harrison senare talade avvisande om Sgt. Pepper -projektet och dess arv erkände att han hade trivts med att arbeta på skivans ikoniska omslag . För detta bad han Blake att inkludera bilder på fyra indiska yogier - Yogananda, Mahavatar Babaji , Lahiri Mahasaya och Sri Yukteswar - bland mängden kring Beatles; som en ytterligare indisk detalj placerades en fyrarmad idol av den hinduiska gudinnan Lakshmi i blommans kransar längst ner i bilden. Bland låtens texter, tryckta på baksidan, placerades orden "Without You" bredvid McCartneys huvud som en ledtråd i ryktet om Paul Is Dead , som växte i USA delvis som ett resultat av Beatles misslyckande med att uppträda live efter 1966.

År 1971 utfärdades låten som titeln på en EP -release i Mexiko. En del av en serie Beatles-utgåvor som sekvenseras av Lennon, EP: n omfattade också de Harrison-skrivna spåren "Love You To", " The Inner Light " och " I Want to Tell You ". 1978 uppträdde "Within You Without You" som B-sida till " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band "/" With a Little Help from My Friends " -medlet, på singlar som släpptes i Västtyskland och några andra europeiska länder. En instrumental version av banan vid den ursprungliga hastigheten och i tonarten C, dök upp på Beatles 1996 outtakes kompileringen Anthology 2 .

kritisk mottagning

Samtida recensioner

Påminner om låtens släpp i sin bok The Beatles Diary , skriver Barry Miles : "Vissa tyckte att det var ett mästerverk, vissa ett utmärkt exempel på skenfilosofiskt babblande. Hur som helst var det rena Harrison." David Griffiths från Record Mirror berömde albumets musikaliska och lyriska omfattning, som inkluderade "livsförbättrande filosofi", och tillade: "George Harrisons" Within You Without You "är ett vackert framgångsrikt och äventyrligt uttalande i sång om en yogasanning." Tiderna av Indien ' s musikkritiker på liknande beundrade Beatles för 'explor [ing] längre bort når i den musikaliska himlavalvet' och beskrivs Harrisons komposition som en 'minnesvärd' spår. I en av de få ogynnsamma recensionerna för Sgt. Pepper , Richard Goldstein , som skrev i The New York Times , sa att låten var "anmärkningsvärd" musikaliskt och en höjdpunkt på albumet, men han ansåg att texten var "dyster" och full av "själva klyschorna som Beatles hjälpte till att begrava". Allen Evans från NME tyckte att tablans "djupa, rika rytm" var mest tilltalande, även om han beklagade att det var svårt att dechiffrera texterna "för att de går samman med sitarmusiken så nära".

Enligt Beatles officiella biograf, Hunter Davies , som skrev 1968, spekulerade vissa samtida recensenter i att skrattstörningen i slutet av "Within You Without You" infördes av Harrisons bandkamrater för att håna låten. Davies korrigerade denna missuppfattning och sa: "Det var helt Georges idé." I en recension som publicerades fem månader efter att Sgt. Pepper , Hit Parader ansåg att albumet inte hade utstått lika bra som Beatles tidigare verk och menade: "Harrison har producerat ett lugnande, krångligt, exotiskt ljud för" Within You Without You ". Men även om hans repetitiva recitation av elementärt Fjärran Östern -filosofin är förmodligen avsedd att spegla universums oändlighet, det blir snart lite enformigt. Skrattet i slutet tycks tömma på texternas pretentiöshet. "

Retrospektiv bedömning

Låten har fortsatt att bjuda in vitt skilda åsikter. Bland de mest ogynnsamma bedömningarna avfärdade författaren och kritikern Tim Riley , som skrev 1988, "Inom dig utan dig" som "riktningslös" och tillade att det var svårt att föreställa sig hur "rader som" Livet strömmar vidare inom dig och utan dig " togs på allvar ". Han sa också att låten var "det mest daterade stycket på skivan ... [och] lätt kunde ha lämnats med liten eller ingen effekt" på albumet. I en recension från 2009 grupperade Alex Young of Consequence of Sound den med de "stora klumparna" på Sgt. Peppar . Omvänt anser Ian Inglis att låten är "helt central för formen och innehållet" i sitt föräldraalbum, och Ian MacDonald ser den som "samvete" för Sgt. Peppar och "den nödvändiga predikan som följer med gemenskapens sång". Musikologen Russell Reising skriver att Harrisons sång ger undantaget på Sgt. Pepper , där Beatles annars "drog sig tillbaka lyriskt till övervägande banala, ibland schmaltiga och ofta triviala vignetter". Författaren och kritikern Kenneth Womack benämner det "helt utan tvekan albumets etiska själ".

Chris Ingham, som skriver för Rough Guides , beundrar spåret som "vackert satt ihop"; han beskriver det som både "några av de mest exotiska musikerna som släppts under The Beatles namn" och en "filosofisk meditation om livet och kärleken bortom mig själv ... [som], en gång överlämnad till, är en central del av Pepper -upplevelsen" . I sin bok om ambientmusikens historia inkluderar Mark Prendergast "Within You Without You" bland albumets "tre enastående nedskärningar" och anser att det är "det mest tidlösa stycket dronal psykedelia som någonsin spelats in". AllMusic -kritikern Richie Unterberger beundrar melodin, men han anser att spåret är överdrivet och noterar risken för stötande i detta, "den första Beatles -låten där [Harrisons] indiska religiösa övertygelser påverkade texterna med full kraft".

Musikologen Allan Moore säger att Harrisons "kommando över det kvasi-indiska mediet är av mycket hög ordning" och, med avseende på låtens budskap, skriver han: "I sitt uttryckliga, förutseende samtal till mig-generationen , kanske" Inom dig Utan dig 'är ett nyckelspår [på albumet] ... som uttrycker det djupaste engagemanget för motkulturen. " PopMatters " Ross Langager har tillskrivits en liknande betydelse för spåret:

Sgt. Pepper handlar om Storbritannien, och Summer of Love handlade alltid om Amerika. Den enda låten på albumet som närmar sig ideologin och retoriken för hippiekontkulturen var George Harrisons enda bidrag, den frodiga sitartvättade "Within You Without You", och det följer att Harrison var den enda Beatle som har besökt Haight-Ashbury kl. toppen av scenen. Även då informerade österländsk filosofi lyriken djupare än syrakulturen, och det är fortfarande en tät och fantastisk komposition oavsett dess ideologi.

David Fricke skrev för Rolling Stone 2002 och inkluderade "Within You Without You" på sin lista över "25 Essential Harrison Performances". Han beskrev det som olika, Beatles "renaste utflykt ... in i raga" och "på en gång vacker och allvarlig, en magnetisk predikan om materialism och gemensamt ansvar mitt i en skiva som ägnas åt mild Technicolor -anarki". I sin recension av 50 -årsjubileumsutgåvan av Sgt. Pepper för samma publikation, Mikal Gilmore sa att endast "Within You Without You" och Lennons " A Day in the Life " överskrider albumets arv som "en gestalt: en helhet som var större än summan av dess delar". 2017 rankades "Within You Without You" på nummer 50 på en lista över de bästa Beatles -låtarna, som sammanställdes av musikpersonalen i Time Out London .

Kulturellt inflytande och arv

Sgt. Pepper ' s 'inom dig, utan dig' exemplifieras omvandlingen - en transfusion av indiska melodi och instrumenteringen som fångat tidsandan miljontals freaky unga' uns sitter runt diskuterar medvetande. Det behöver inte sägas att sitarförsäljningen sköt i höjden, liksom efterfrågan på guruer .

- Michael Simmons, Mojo , 2011

Harrisons intresse för indisk kultur antogs snabbt av både kamraterna och deras publik. Författaren Simon Leng skriver att "Within You Without You, och Harrisons ledarskap av Beatles i vedisk filosofi, utlöste hela mode för indisk musik och en miljon ryggsäckarnas pilgrimsfärder till Kashmir ..." Juan Mascaró , professor i sanskritstudier vid Cambridge University , skrev till Harrison efter att låten släpptes och sa: "det är en rörande låt, och må den röra miljontals själar. Och det kommer mer, eftersom du bara börjar på den stora resan."

Enligt New Yorker journalisten Mark Hertsgaard , texten till "Inom dig utan dig" "innehöll albumet mest uppenbara uttryck för Beatles' delad tro på andlig medvetenhet och social förändring". Harrisons anhängare av österländsk filosofi dominerade gruppens fritidsaktiviteter i mitten av 1967, och hans inflytande inom bandet fortsatte att öka. Detta ledde till att Beatles godkände Transcendental Meditation och deras mycket omtalade närvaro vid Maharishi Mahesh Yogis andliga reträtt i Rishikesh , Indien, tidigt året därpå.

Med hjälp av Beatles sång nådde sitaren och indisk klassisk musik i allmänhet sin topp i popularitet i väst 1967.

Bland andra samtida rockmusiker var Stephen Stills så tagen av låten att han lät texten hugga på ett stenmonument i hans gård. Lennon beundrade också spåret och sa om Harrison: "Hans sinne och hans musik är tydlig. Det finns hans medfödda talang, han tog ihop det där ljudet." David Crosby , som introducerade Harrison för Shankars musik 1965, beskrev Harrisons fusion av idéer som "helt lysande" och tillade: "Han gjorde det vackert och smakfullt ... Han gjorde det på absolut högsta nivå han kunde, och jag var oerhört stolt över honom för det. " Sångaren Paul Rodgers skrev i numret "100 Rock Icons" av Classic Rock 2006 och citerade låten för att stödja Harrisons ställning som vad tidningen kallade "The Beatles 'musical medicine man". Rodgers sa: "Han introducerade mig och en generation människor över hela världen för östens visdom. Hans tankeväckande" Within You Without You "-med sitars, tablas och djupa texter-var något helt annat, även i en värld full av unik musik. "

Musikkritikern Ken Hunt beskriver låten som ett "tidigt landmärke" i Harrisons förkämpande av Shankar, och indisk klassisk musik i allmänhet, som fick "verklig global uppmärksamhet" för första gången genom Beatles engagemang. Peter Lavezzoli belyser också effekten av Sgt. Pepper och dess "andliga mittpunkt [" Inom dig utan dig "]" om Shankars popularitet, under ett år som fungerade som " annus mirabilis " för indisk musik och "en vattendelare i väst när jakten på högre medvetande och ett alternativ världsbilden hade nått kritisk massa ". I sin Harrison dödsannons för Salon , i december 2001, ansåg Ira Robbins "Within You Without You" för att vara "låten som tydligast formulerade hans hängivenhet, både konstnärlig och filosofisk, till Indien", med en text som "parar världsbild och personlighet i rader som nu verkar profetiska ".

Etnomusikologen Je ff rey Cupchik skrev 2013 och sa att Harrisons indiska influerade låtar, särskilt "Within You Without You", "markerade starten på en ny" hybridisk "öst-västlig musikkomposition-en stil som är oerhört utbredd idag". Musikologen Walter Everett listar Spirit 's "Mechanical World" och Incredible String Bandets "Maya", båda utgivna 1968, och mycket av Moody Blues 1969 -album To Our Children's Children's Children som verk som direkt påverkades av låten . Dead Can Dance album Spiritchaser från 1996 innehåller låten "Indus", vars melodi visade sig vara mycket lik den i "Within You Without You". Duos sångerska, Lisa Gerrard , berättade för The Boston Globe att de hade fått Harrisons välsignelse men "[skivbolaget] tryckte på det", med resultatet att de tvingades ge den tidigare Beatle en partiell låtskrivarpoäng. I deras tv -film från 1978 som satiriserade Beatles historia, All You Need Is Cash , parodierade Rutles "Within You Without You" på spåret "Yet", framförd av Rikki Fataar i rollen som Stig O 'Hara. Harrison själv inkluderade musikaliska citat från "Within You Without You" i sin 1987 -låt " When We Was Fab " och i instrumentella " Marwa Blues ", som släpptes 2002 på hans sista studioalbum, Brainwashed .

Samtidigt med 50 -årsjubileet för Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band , Royal Liverpool Philharmonic Orchestra (RLPO) arrangerade ett evenemang med titeln "George Harrison" Within You Without You ": The Story of The Beatles and Indian Music" i Liverpool Philharmonic Hall . Under forskningen för detta projekt upptäckte akademiker från University of Liverpool och University of Sheffield identiteten hos de indiska musikerna vid inspelningen 1967. De två överlevande spelarna, Buddhadev Kansara och Natwar Soni, var bland artisterna på RLPO -evenemanget.

Kärlek remix

"Inom dig utan dig" var med på 2006 remix album Kärlek , som skapades för Cirque du Soleil scenshow med samma namn . Harrisons sång dyker upp över rytmavsnittet från " Tomorrow Never Knows ", efter att spåret öppnats med Lennons lyrik från den senare låten. Zeth Lundy recenserar albumet för PopMatters och skriver: "The 'Within You Without You'/'Tomorrow Never Knows' mash-up, kanske det mest spännande och effektiva spåret på hela skivan, förenar två särskilt transcendentala låtar till en: .. . en förening av två tvetydiga, öppna uttalanden om andlig strävan. " Paul Moody från Uncut anser det på samma sätt som den "bästa av alla" mashups på Love , med de två spårens "kosmiska drönare ... monterade ihop som en handske". I sitt kapitel om Beatles psykedeliska period i The Cambridge Companion to the Beatles beskriver författarna Russell Reising och Jim LeBlanc "Within You Without You/Tomorrow Never Knows" som "det mest musikaliskt och visuellt fantastiska segmentet" av Cirque du Soleil -showen .

Remixad och remasterad av George Martin och hans son Giles , "Within You Without You"/"Tomorrow Never Knows" var det första spåret förberett för Love . Giles Martin talade till tidningen Mojo i december 2006 och sa att han först hade skapat en demo som kombinerade de två låtarna, som han sedan nervöst presenterade för McCartney och Ringo Starr för deras godkännande. I Martins minne, "de älskade det", vilket gjorde att projektet kunde fortsätta. Ett videoklipp av det färdiga spåret gjordes för att marknadsföra albumet och fanns med på DVD 1+ 2015 . The Love remix är en av låtarna i The Beatles: Rock Band .

Omslagsversioner

Big Jim Sullivan , en brittisk sessiongitarrist som blev skicklig på sitaren, inkluderade "Within You Without You" på sitt album med indiska musikstilinspelningar, med titeln Sitar Beat och släpptes första gången 1967. Samma år spelade Soulful Strings in låten till deras album Groovin 'with the Soulful Strings , en version som också dök upp på B-sidan av deras mest framgångsrika singel, "Burning Spear".

En coverversion från 1988 av Sonic Youth (bilden uppträdde 2005) förvandlade "Within You Without You" till en rocklåt, komplett med gitarråterkoppling .

1988 spelade Sonic Youth in "Within You Without You" för NME : s multiartist-hyllning Sgt. Peppar visste min far . Fricke lyfter fram denna inspelning som ett exempel på hur kompositionen, oavsett dess indiska ursprung, kan tolkas på elgitarr effektivt och "med transportkraft". År 2007 placerade personalen på popkulturwebbplatsen Vulture Sonic Youths version på nummer 2 i deras lista med titeln "Our Ten Favorite Beatles Covers of All Time".

Big Daddy täckte låten på deras 1992 Sgt. Pepper tribute album, en release som Moore känner igen som "den mest djärva" av de många tolkningarna av Beatles 1967 LP. Moore säger att "Within You Without You" fungerar som albumets "smartaste pastiche", framförd i en frijazzstil som påminner om Ornette Coleman eller Don Cherry . Andra handlingar som har täckt låten för Sgt. Pepper -hyllningar inkluderar Oasis , på ett BBC Radio 2 -projekt som firar albumets 40 -årsjubileum (2007); Easy Star All-Stars (med Matisyahu ), på Easy Star's Lonely Hearts Dub Band (2009); Billigt trick , på deras Sgt. Pepper Live DVD (2009); och Flaming Lips , med presenterade gäster Birdflower och Morgan Delt, på With a Little Help from My Fwends (2014). En inspelning av Big Head Todd and the Monsters dök upp på Harrison tribute Songs from the Material World 2003 .

Gitarristen Rainer Ptacek öppnade sitt album Nocturnes från 1994 med vad AllMusic -kritikern Bob Gottlieb beskriver som en "fantastisk instrumental" läsning av låten, inspelad live i ett kapell i Tucson, Arizona . Brian Downing, som skriver för samma webbplats, anser att en version av Ptacek från 1997, som släpptes på hans postumalbum Live at the Performance Center , är "kanske en av de bästa oberövade Beatles -omslagen genom tiderna". Patti Smith inkluderade den på hennes 2007 -album album Twelve , en version som, enligt BBC -musikkritikern Chris Jones, "låter som [låten] kunde ha skrivits åt henne". Andra artister som har spelat in "Within You Without You" inkluderar Peter Knight och hans orkester , Firefall , Glenn Mercer of the Feelies , Angels of Venice och Thievery Corporation .

Personal

Enligt Ian MacDonald och detaljer som släpptes av University of Liverpool i juni 2017 (utom när det anges):

Anteckningar

Referenser

Källor

  • Allison, Dale C. Jr. (2006). Kärleken där som sover: Konsten och andligheten av George Harrison . New York, NY: Continuum. ISBN 978-0-8264-1917-0.
  • Bagirov, Alex (2008). The Anthology of the Beatles Records . Rostock: Something Books. ISBN 978-3-936300-44-4.
  • The Beatles (2000). The Beatles Anthology . San Francisco, CA: Chronicle Books. ISBN 0-8118-2684-8.
  • Boyd, Pattie; med Junor, Penny (2007). Underbar idag: Självbiografin . London: Headline Review. ISBN 978-0-7553-1646-5.
  • Brend, Mark (2005). Strange Sounds: Offbeat Instruments och Sonic Experiments in Pop . San Francisco, CA: Backbeat Books. ISBN 9-780879-308551.
  • Clayson, Alan (2003). George Harrison . London: Sanctuary. ISBN 1-86074-489-3.
  • Davies, Hunter (2009) [1968]. The Beatles (rev. Edn). New York, NY: WW Norton. ISBN 978-0-393-33874-4.
  • Editors of Rolling Stone (2002). Harrison . New York, NY: Rolling Stone Press. ISBN 978-0-7432-3581-5.
  • Emerick, Geoff; Massey, Howard (2006). Here, There and Everywhere: My Life Recording the Beatles Music . New York, NY: Gotham Books. ISBN 978-1-59240-269-4.
  • Everett, Walter (1999). The Beatles as Musicians: Revolver Through the Anthology . New York, NY: Oxford University Press. ISBN 0-19-512941-5.
  • Farrell, Gerry (1997). Indisk musik och väst . London: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-816717-4.
  • Greene, Joshua M. (2006). Här kommer solen: George Harrisons andliga och musikaliska resa . Hoboken, NJ: John Wiley & Sons. ISBN 978-0-470-12780-3.
  • Hannan, Michael (2016) [2008]. "The Sound Design of Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band ". I Julien, Olivier (red.). Sgt. Pepper and the Beatles: Det var fyrtio år sedan idag . Abingdon, Storbritannien: Routledge. ISBN 978-0-7546-6708-7.
  • Harrison, George (2002) [1980]. Jag, jag, min . San Francisco, CA: Chronicle Books. ISBN 978-0-8118-5900-4.
  • Hertsgaard, Mark (1996). En dag i livet: Beatles musik och konstnärskap . London: Pan Books. ISBN 0-330-33891-9.
  • Huntley, Elliot J. (2006). Mystical One: George Harrison-After the break-up of the Beatles . Toronto, ON: Guernica Editions. ISBN 1-55071-197-0.
  • Ingham, Chris (2006). The Rough Guide to the Beatles (andra upplagan). London: Rough Guides/Penguin. ISBN 978-1-84836-525-4.
  • Inglis, Ian (2010). George Harrisons ord och musik . Santa Barbara, CA: Praeger. ISBN 978-0-313-37532-3.
  • Kruth, John (2015). Denna fågel har flugit: The Enduring Beauty of Rubber Soul Fifty Years On . Milwaukee, WI: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-573-6.
  • Lavezzoli, Peter (2006). The Dawn of Indian Music in the West . New York, NY: Continuum. ISBN 0-8264-2819-3.
  • Leng, Simon (2006). Medan min gitarr försiktigt gråter: George Harrisons musik . Milwaukee, WI: Hal Leonard. ISBN 978-1-4234-0609-9.
  • Lewisohn, Mark (2005) [1988]. The Complete Beatles Recording Sessions: The Official Story of the Abbey Road Years 1962–1970 . London: Bounty Books. ISBN 978-0-7537-2545-0.
  • MacDonald, Ian (1998). Revolution i huvudet: The Beatles 'Records och sextiotalet . London: Pimlico. ISBN 978-0-7126-6697-8.
  • Miles, Barry (2001). The Beatles Diary Volume 1: The Beatles Years . London: Omnibus Press. ISBN 0-7119-8308-9.
  • Moore, Allan F. (1997). The Beatles: Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band . Cambridge, Storbritannien: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-57484-6.
  • Pedler, Dominic (2003). The Songwriting Secrets of the Beatles . London: Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-8167-6.
  • Prendergast, Mark (2003). The Ambient Century: From Mahler to Moby - The Evolution of Sound in the Electronic Age . New York, NY: Bloomsbury. ISBN 1-58234-323-3.
  • Reck, David (2016) [2008]. "The Beatles och indisk musik". I Julien, Olivier (red.). Sgt. Pepper and the Beatles: Det var fyrtio år sedan idag . Abingdon, Storbritannien: Routledge. ISBN 978-0-7546-6708-7.
  • Reising, Russell (2006). " Vacio Luminoso : 'Tomorrow Never Knows' and the Cohesence of the Impossible". I Womack, Kenneth; Davis, Todd F. (red.). Att läsa Beatles: kulturstudier, litteraturkritik och Fab Four . Albany, NY: State University of New York Press. ISBN 0-7914-6716-3.
  • Reising, Russell; LeBlanc, Jim (2009). "Magical Mystery Tours och andra resor: Gula ubåtar, tidningstaxi och Beatles psykedeliska år". I Womack, Kenneth (red.). Cambridge Companion to the Beatles . Cambridge, Storbritannien: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-68976-2.
  • Reising, Russell; LeBlanc, Jim (2016) [2008]. "Inom och utan: Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band och psykedelisk insikt". I Julien, Olivier (red.). Sgt. Pepper and the Beatles: Det var fyrtio år sedan idag . Abingdon, Storbritannien: Routledge. ISBN 978-0-7546-6708-7.
  • Riley, Tim (1988). Tell Me Why: The Beatles: Album By Album, Song By Song, The Sixties And After . New York, NY: Alfred A. Knopf. ISBN 978-0-394-55061-9.
  • Rodriguez, Robert (2012). Revolver: How the Beatles Reimagined Rock 'n' Roll . Milwaukee, WI: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-009-0.
  • Schaffner, Nicholas (1978). The Beatles Forever . New York, NY: McGraw-Hill. ISBN 0-07-055087-5.
  • Shankar, Ravi (1999). Raga Mala: Ravi Shankars självbiografi . New York, NY: Welcome Rain. ISBN 1-56649-104-5.
  • Spizer, Bruce (2003). The Beatles på Apple Records . New Orleans, LA: 498 Productions. ISBN 0-9662649-4-0.
  • Tillery, Gary (2011). Working Class Mystic: A Spiritual Biography of George Harrison . Wheaton, IL: Quest Books. ISBN 978-0-8356-0900-5.
  • Turner, Steve (2016). Beatles '66: The Revolutionary Year . New York, NY: HarperLuxe. ISBN 978-0-06-249713-0.
  • Womack, Kenneth (2007). Långa och slingrande vägar: The Evolving Artistry of the Beatles . New York, NY: Continuum. ISBN 978-0-8264-1746-6.
  • Womack, Kenneth (2014). The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four . Santa Barbara, CA: ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-39171-2.
  • World Music: The Rough Guide (volym 2: Latin- och Nordamerika, Karibien, Indien, Asien och Stillahavsområdet) . London: Rough Guides/Penguin. 2000. ISBN 1-85828-636-0.
  • Wright, Gary (2014). Dream Weaver: A Memoir; Musik, meditation och min vänskap med George Harrison . New York, NY: Tarcher/Penguin. ISBN 978-0-399-16523-8.

externa länkar