Quatuor pour la fin du temps -Quatuor pour la fin du temps

Quatuor pour la fin du Temps
Kammarmusik av Olivier Messiaen
Inbjudan till premiären
engelsk	Kvartett för tidens slut
Genomförde	15 januari 1941 : Görlitz ( 1941-01-15 )
Varaktighet	50 minuter
Rörelser	åtta
Poängsättning	klarinett fiol cello piano

Kvartett för tidens ände ( fransk pronunciation: [kwatɥɔʁ puʁ la fɛ dy tɑ] ), även känd under sitt engelska titel Kvartett för ändens tid , är en bit av kammarmusik av den franska kompositören Olivier Messiaen . Det hade premiär 1941. Verket är noterat för klarinett (i B-platt), violin , cello och piano ; en typisk utförande av hela arbetet varar cirka 50 minuter. Messiaen skrev stycket medan han var krigsfång i tysk fångenskap och den framfördes först av hans medfångar. Det anses allmänt vara ett av hans viktigaste verk.

Komposition och första föreställning

Messiaen var 31 år när Frankrike gick in i andra världskriget . Han fångades av den tyska armén i juni 1940 och fängslades i Stalag VIII-A , ett krigsfångaläger i Görlitz , Tyskland (nu Zgorzelec , Polen ). Medan han var på väg till lägret visade Messiaen klarinettisten Henri Akoka , också en fånge, skisserna för vad som skulle bli Abîme des oiseaux . Två andra professionella musiker, violinisten Jean le Boulaire  [ fr ] och cellisten Étienne Pasquier , var bland hans medfångar, och efter att han lyckades skaffa lite papper och en liten penna från en sympatisk vakt ( Carl-Albert Brüll  [ de ] , 1902– 1989) skrev Messiaen en kort trio för dem; det här stycket utvecklades till Quatuor för samma trio med sig själv vid pianot. Kombinationen av instrument var ovanlig vid den tiden, men inte utan föregångare: Walter Rabl hade komponerat för det 1896, liksom Paul Hindemith 1938.

Kvartetten hade premiär på lägret den 15 januari 1941 framför cirka 400 fångar och vakter. Messiaen hävdade att 5000 personer deltog i föreställningen och att musikerna hade avfallna instrument, men dessa påståenden anses nu vara "något överdrivna". Cello köptes med donationer från lägermedlemmar. Messiaen kom senare ihåg, "Aldrig har jag lyssnat på så uppmärksamhet och förståelse."

Flera månader senare släpptes Messiaen (med hjälp av Brüll) tack vare en begäran från sin tidigare orgelärare och professor vid konservatoriet i Paris , Marcel Dupré , som Messiaen-forskaren Nigel Simeone skriver:

Marcel Duprés roll för att säkra Messiaens frisläppande var avgörande. Senare påminde han om hur han besökte Fritz Piersig (vid Propaganda-Staffel i Paris) i början av 1941 för att vädja för Messiaen, och han var säker på att "senast om tio dagar kommer han att vara på ett kontor". Duprés ingripande var uppenbarligen effektiv. Ett känslomässigt brev från Messiaen till Claude Arrieu som meddelar sin nyupptäckta frihet gör det möjligt för oss att datera sin återkomst från Schlesien (via Nürnberg och Lyon) till Neussargues i Cantal.

Messiaen och Etienne Pasquier (cellist vid den första premiären) spelade senare in kvartetten på LP för Club Français du Disc (1956), tillsammans med Jean Pasquier (violin) och André Vacellier (klarinett).

Inspiration

Messiaen skrev i förordet till partituret att verket var inspirerat av texten från Uppenbarelseboken (Upp 10: 1–2, 5–7, King James Version ):

Och jag såg en annan mäktig ängel komma ner från himlen, klädd i ett moln: och en regnbåge var över hans huvud, och hans ansikte var som solen och hans fötter som eldpelare ... och han satte sin högra fot på havet och hans vänstra fot på jorden .... Och ängeln som jag såg stod på havet och på jorden lyfte sin hand till himlen och svor vid honom som lever för evigt ... att det borde inte finnas tid längre: Men i dagarna av den sjunde ängelns röst, när han börjar ljuda, skulle Guds mysterium vara fullbordat ...

Strukturera

Verket är i åtta satser :

Nedan översätts citat från Messiaens förord ​​till noten.

I. "Liturgie de cristal"

I sitt förord ​​till partituret beskriver Messiaen kvartettens öppning:

Mellan tre och fyra på morgonen, uppvaknande av fåglar: en solo svartfågel eller nattergal improviserar, omgiven av ett skimrande ljud, av en gloria av trillor förlorade mycket högt i träden. Transponera detta på ett religiöst plan så får du himmelens harmoniska tystnad.

Inskriven för hela kvartetten, inledningsrörelsen börjar med soloklarinetten som imiterar en svartfågels sång och fiolen imiterar en nattergals sång. Den underliggande pulsen tillhandahålls av cello och piano: cello cyklar genom samma melodi med fem noter (med hjälp av tonhöjderna C, E, D, F-vass och B-platt) och ett upprepande mönster på 15 varaktigheter. Pianodelen består av ett rytmiskt mönster med 17 noter som strängt permuteras genom 29 ackord, som för att ge lyssnaren en glimt av något evigt.

II. "Vocalise, pour l'Ange qui annonce la fin du Temps"

Även för hela kvartetten skriver Messiaen om denna rörelse:

Den första och tredje delen (mycket kort) framkallar kraften hos denna mäktiga ängel, en regnbåge på hans huvud och klädd i ett moln, som sätter en fot på havet och en fot på jorden. I mittavsnittet finns de oföränderliga harmonierna i himlen. I pianot, söta kaskader av blåorange ackord, som i sina avlägsna klockor omslutar violinens och cellos nästan slumpmässiga sång.

III. "Abîme des oiseaux"

Messiaen skriver:

Avgrunden är tid med sin sorg, sin trötthet. Fåglarna är motsatsen till Time; de är vår önskan efter ljus, stjärnor, regnbågar och jublande sånger.

En solo för klarinetten, den här satsen är ett test för även den mest skickliga klarinettisten, med en extremt långsam tempo-markering quaver (åttonde not) = 44 .

IV. "Intermède"

En trio för violin, cello och klarinett, Messiaen skriver om denna rörelse:

Scherzo, av mer individuell karaktär än de andra rörelserna, men ändå kopplad till dem av vissa melodiska minnen.

V. "Louange à l'Éternité de Jésus"

Messiaen skriver:

Jesus betraktas här som Ordet. En bred fras, "oändligt långsam", på cello, förstorar med kärlek och vördnad ordets evighet, kraftfull och mild, "vars tid aldrig tar slut". Melodin sträcker sig majestätiskt till ett slags skonsamt, kungligt avstånd. "I början var Ordet, och Ordet var hos Gud, och Ordet var Gud." ( Johannes 1: 1 (King James version))

En duett för cello och piano, musiken arrangeras från en tidigare komposition, "IV. L'Eau" från " Fête des belles eaux " för 6 Ondes Martenots , framförd vid Paris internationella utställning 1937. Tempomarkeringen är oändlig , extatique ("oändligt långsam, extatisk").

VI. "Danse de la fureur, pour les sept trompettes"

Ett utdrag från rörelse VI ("Danse de la fureur ..."), som spelas av alla fyra instrumenten i samförstånd . Den visar Messiaens användning av additiva rytmer, där den underliggande quaver-rytmen (åttondelar) ibland utökas med en semiquaver (sextonde noten).

Messiaen skriver om denna rörelse, som är för hela kvartetten:

Rytmiskt, den mest karakteristiska delen i serien. De fyra instrumenten i samklang imiterar gongar och trumpeter (de första sex trumpeterna i Apocalypse följt av olika katastrofer, den sjunde ängelns trumpet tillkännager fullbordandet av Guds mysterium) Användning av mervärden, av förstärkta eller minskade rytmer, av icke retrograderbara rytmer. Stenmusik, formidabelt granitljud; oemotståndlig rörelse av stål, enorma block av purpurfärgad ilska, isig berusning. Lyssna speciellt på alla de fruktansvärda fortissimo av temat förstärkning och ändringar av register över dess olika toner, mot slutet av stycket.

Mot slutet av satsen återkommer temat, fortissimo , i förstärkning och med stora registerförändringar.

VII. "Fouillis d'arcs-en-ciel, pour l'Ange qui annonce la fin du Temps"

Messiaen skriver om denna kvartettrörelse:

Här återkommer vissa passager från andra satsen. Ängeln dyker upp i full kraft, särskilt regnbågen som täcker honom (regnbågen, symbol för fred, visdom och all självlysande och klangvibration). - I mina drömmar hör jag och ser ordnade ackord och melodier, kända färger och former; sedan, efter detta övergångsskede, går jag igenom det overkliga och lider med extas av en turnering; en rundkörning av övermänskliga ljud och färger. Dessa eldsvärd, denna blå-orange lava, dessa plötsliga stjärnor: det är härva, det finns regnbågarna!

VIII. "Louange à l'Immortalité de Jésus"

Messiaen skriver:

Stor vioolsolo, motsvarighet till violoncellosolo i 5: e satsen. Varför denna andra lovord? Det riktar sig särskilt till den andra aspekten av Jesus, Jesus mannen, det ord som blev kött, odödligt uppväckt för vår kommunikation om hans liv. Det är allt kärlek. Den långsamma uppstigningen till det extremt extrema är uppstigningen av människan till sin gud, Guds barn till sin Fader, det som görs gudomligt mot paradiset.

En duett för violin och piano, musiken är ett arrangemang av den andra delen av hans tidigare orgelstycke "Diptyque", transponerat upp en stor tredjedel från C till E.

Derivat fungerar

Verket är inspirationen till Quartet for the End of Time , en roman av Johanna Skibsrud 2014 som lånar titeln och strukturen från verket.

Primära källor

• Olivier Messiaen, Quatuor pour la fin du temps (poäng) (Paris: Durand)
• Anthony Pople, Messiaen: Quatuor pour la fin du temps , Cambridge Music Handbooks (Cambridge University Press, 2003)

Referenser

externa länkar

• Nigel Simeone på Quatuor pour la fin du temps
• "Sur le Quatuor pour la fin du temps " - omfattande analys av François Nicolas (på franska).
• Boston University Messiaen Project: föreställningar, studier och information
• "Quatuor pour la fin du temps" - Musikalisk och biblisk analys från Lawrence University Freshman Studies läroplan
• "Music for the End of Time" - en uppskattning av Michael R. Linton
• Quartet for the End of Time - dokumentärfilmen av H. Paul Moon