Harold Pinter Theatre - Harold Pinter Theatre

Denna artikel handlar om platsen som tidigare kallades Comedy Theatre. För den tidigare Broadway -arenan, se Comedy Theatre (New York City) .

Harold Pinter Theatre
Comedy Theatre
Royal Comedy Theatre
ComedyTheatre.png
Teatern 2007
Adress Panton Street
London, SW1
Storbritannien
Koordinater 51 ° 30′35 ″ N 0 ° 07′51 ″ V / 51.509778 ° N 0.130722 ° W / 51.509778; -0.130722 Koordinater : 51.509778 ° N 0.130722 ° W51 ° 30′35 ″ N 0 ° 07′51 ″ V /  / 51.509778; -0.130722
Kollektivtrafik Londons tunnelbana Piccadilly Circus
Ägare Ambassador Theatre Group
Beteckning Grad II
Typ West End teater
Kapacitet 796
(1186 ursprungligen)
Produktion Blithe Spirit
Konstruktion
Öppnad 15 oktober 1881 ; 139 år sedan ( 1881-10-15 )
Arkitekt Thomas Verity

Den Harold Pinter Theatre , känd som Comedy Theatre fram till 2011, är en West End teater , och öppnade på Panton Street i City of Westminster , den 15 oktober 1881, som den kungliga Comedy Theatre. Det designades av Thomas Verity och byggdes på bara sex månader i målad ( stuckatur ) sten och tegel. År 1884 var det känt som helt enkelt komedieteatern. I mitten av 1950-talet genomgick teatern en omfattande rekonstruktion och öppnades igen i december 1955; hörsalen förblir i huvudsak 1881, med tre nivåer av hästskoformade balkonger.

Historia

Tidiga år: 1881–1900

Gatorna mellan Leicester Square och Haymarket hade haft ett okänsligt rykte fram till strax före byggandet av Comedy Theatre, men 1881 hade "de tvivelaktiga orterna för roisterers" tagits bort. JH Addison höll en tomt på Panton Street i hörnet av Oxenden Street, för vilken han gav arkitekten Thomas Verity i uppdrag att designa en teater. Byggarna var Kirk och Randall från Woolwich . Den ursprungliga sittplatsen var 1 186, omfattande 140 bås, 120 klädcirklar, 126 övre lådor, amfiteater 100, grop 400 och galleri 300. Konstruktionen slutfördes på sex månader.

Teatern var och förblir ett hus i tre våningar, dess exteriör i den klassiska traditionen i målad ( stuckatur ) sten och tegel. Teatertidningen The Era beskrev inredningen som "renässansstil, rikt gjuten och klar i vitt och guld. Lådornas draperier är av rödbrun plysch, elegant draperade och broderade i guld". Det var ursprungligen planerat att tända teatern med den nya elektriska belysningen, men av ospecificerade skäl övergavs detta tillfälligt och den vanliga gasbelysningen installerades.

Teaterns första hyresgäst, Alexander Henderson, som hade arbetat med Verity på byggnadens design, avsåg att den skulle vara hem för komisk opera ; vid ett tillfälle hade han tänkt kalla det Lyrik. De teaterhistoriker Mander och Mitchenson skriver att namnet han slutligen valde - Kungliga Comedy - saknade någon officiellt godkännande för användning av "Royal", som släpptes i tre år. Han samlade ett starkt team, inklusive Lionel Brough som scenchef och Auguste van Biene som musikalisk chef.

Fred Leslie som Rip Van Winkle , 1882

Teatern öppnades den 15 oktober 1881 med Edmond Audran 's opéra comique La Mascotte i en engelsk anpassning av Robert Reece och HB Farnie . La Mascotte följdes av ytterligare tre anpassningar av Farnie: Suppe s Boccaccio , Planquette 's Rip Van Winkle (med Fred Leslie som Rip) 1882, och Chassaigne s Falka (med Violet Cameron i titelrollen i 1884. Den sista i serien av operetter var Erminie 1885, med bland annat Violet Melnotte , som blev arrendator för teatern det året. Hon presenterade pjäser, inklusive The Silver Shield av Sydney Grundy , och syster Mary av Wilson Barrett och Clement Scott (1886), och en säsong med komiska operor där hon själv dök upp.

Melnotte underhyrde teatern 1887 till Herbert Beerbohm Tree- hans första satsning på ledning-som presenterade och spelade tillsammans med Marion Terry i The Red Lamp av Outram Tristram. Året därpå var hyresgästen Charles Hawtrey , som drev teatern fram till 1892 och producerade Jane (1890) och många farser som Mander och Mitchenson beskrev som "nu bortglömda".

Affisch för The New Woman

År 1893 tog J. Comyns Carr över ledningen av teatern. Han förblev ansvarig i tre år och producerade bland andra pjäser Sowing the Wind av Sydney Grundy (1893); Professorens kärlekshistoria av JM Barrie (1894); The New Woman av Grundy (1894); och Tvivelens fördel av AW Pinero (1895). Bostadens stjärnor i huset under denna period var Cyril Maude och hans fru Winifred Emery . Hawtrey återupptog ledningen i en egen pjäs, Martin , där han spelade tillsammans med Lottie Venne . som han följde med en framgångsrik säsong av lätta komedier. William Greet tog över teatern 1898 och presenterade Arthur Roberts och Ada Reeve i en musikalisk komedi Milord Sir Smith med musik av Edward Jakobowski . De stora produktionerna 1899 var A Lady of Quality av Frances Hodgson Burnett och Great Caesar av George Grossmith Jr. och Paul Rubens , med Willie Edouin , Grossmith och Reeve.

1900 -talet

Maidie Andrews som Alice in Alice Through the Looking-Glass på Comedy Theatre under julperioden 1903–04. Avbildad i The Tatler (januari 1904)

I början av 1900 -talet användes komedin ofta för speciella årstider och matinéföreställningar av avantgarde -pjäser. Frank Benson och hans företag, som inkluderade Lilian Braithwaite och Oscar Asche , spelade en Shakespeare -säsong 1901. 1902 presenterade Lewis Waller en anpassning av Monsieur Beaucaire som sprang för 430 föreställningar.

1904 spelade Fred Terry och Julia Neilson i söndags för 129 föreställningar. Året därpå presenterade Charles Frohman John Barrymore i sitt första framträdande i London i The Dictator . 1906 presenterade John Hare en kort säsong, som förekom i The Alabaster Staircase , och en återupplivning av A Pair of Spectacles . Andra produktioner under seklets första decennium inkluderade Raffles med Gerald du Maurier i titelrollen (1906), som gick för 351 föreställningar; 1907, en serie med sex dramer av Somerset Maugham och andra med Marie Tempest (1907–1909); och Marie Löhr i Pinero's Preserving Mr Panmure (1911). Den sista produktionen som skulle öppna före första världskriget var Peg o 'My Heart , med Laurette Taylor , som sprang för 710 föreställningar.

År 1915 följde Comedy mode för revy , presentera Albert de Courville 's Shell ut! (1915), CB Cochran 's Half-eight (1916) och fyra på varandra följande revyer av André Charlot : This and That and See-Saw! (1916) och Bubbly and Tails Up (1918). De sprang alla bra, särskilt de två sista, som sprang för 429 respektive 467 föreställningar.

Teatern etablerade New Watergate Club 1956, under producent Anthony Field, för att motverka den scencensur som gällde vid den tiden. De Teatrar Act 1843 fortfarande gällde och nödvändiga skript för att läggas fram för godkännande av Lord Chamberlains Office . Klubbens bildande tillät att pjäser som hade förbjudits på grund av språk eller ämne kunde utföras under "klubb" -förhållanden.

Spelar som produceras på detta sätt ingår i Storbritannien uruppföranden av Arthur Miller 's A View from the Bridge , Robert Anderson 's Tea och sympati och Tennessee Williams ' Katt på hett plåttak . Lagen var inte återkallas förrän 1968, men i slutet av 1950 fanns det en uppluckring av förhållandena i teatercensuren var klubben upplöst och Peter Shaffer 's Five Finger Motion premiär för en publik.

Teatern var klass II listad av English Heritage i juni 1972.

Byta namn

Den 7 september 2011 meddelades att teaterns ägare, Ambassador Theatre Group (ATG) skulle döpa om Comedy Theatre till Harold Pinter Theatre från och med torsdagen den 13 oktober 2011.

Howard Panter , gemensam verkställande direktör och kreativ chef för ATG, berättade för BBC : " Pinter -arbetet har blivit en integrerad del av komedieteaterns historia. Att döpa om till en av våra mest framgångsrika West End -teatrar är en passande hyllning till en man som satte en sådan prägel på brittisk teater och som under sin 50-åriga karriär blev erkänd som en av de mest inflytelserika moderna brittiska dramatikerna. "

Senaste och nuvarande produktioner

Pinter på Pinter -säsongen

Anteckningar, referenser och källor

Anteckningar

Referenser

Källor

  • Mander, Raymond; Joe Mitchenson (1961). Londons teatrar . London: Rupert Hart-Davis. OCLC  221877906 .
  • Parker, John (red) (1925). Vem är vem i teatern (femte upplagan). London: Sir Isaac Pitman och söner. OCLC  10013159 .CS1 -underhåll: extra text: författarlista ( länk )

externa länkar