Opera Comique - Opera Comique

Opera Comique
1901 WychStreet.jpg
Ett 1901-vykort av Wych Street, strax före dess rivning
Adress 299 Strand
Westminster , London
Koordinater 51 ° 30′47 ″ N 00 ° 06′57 ″ V  /  51,51306 ° N 0,11583 ° W  / 51,51306; -0,11583
Beteckning Rivad
Nuvarande användning Plats ockuperad av Bush House
Konstruktion
Öppnad 1870
Stängd 1899
Arkitekt FH Fowler

Den Opera Comique var en 19: e-talsteater konstruerat i Westminster , London, mellan Wych Street , Holywell Street och Strand . Det öppnade 1870 och rivdes 1902 för att ge plats för byggandet av Aldwych och Kingsway .

Teatern byggdes billigt som en spekulativ satsning och var känd som en av de "bräckliga tvillingarna" tillsammans med intilliggande Globe Theatre . Många ledningar presenterade pjäser på engelska, franska och tyska, och huset användes också för extravaganzor och engelska versioner av franska opéras bouffes . Det minns bäst som teatern där flera tidiga Gilbert- och Sullivan- operaer hade sina första körningar, mellan 1877 och 1881.

Historia

Bakgrund och tidiga år

På 1500-talet stod Lyon's Inn , ett av Inns of Chancery som fästs vid Londons inre tempel , på platsen. Vid 1860-talet hade området försämrats kraftigt och det gamla värdshuset hade omvandlats till vad historikerna Mander och Mitchenson beskriver som "bostäder av tvivelaktig natur". 1864 rensades en del av området och impresario Sefton Parry byggde en ny teater, Globen , som öppnade 1868. Han förvärvade en angränsande plats, avgränsad av Wych Street , Holywell Street och Strand , på vilken han byggde opera Comique två år senare. Arkitekten var Francis Fowler .

Parrys konstruktion av teatrarna var en spekulativ satsning: han hoppades kunna tjäna stora vinster på kompensation när området rivdes, vilket redan då övervägdes. Det förblev i eftertanke i mer än trettio år. De två teatrarna, som backade på varandra, blev kända som "de bråkiga tvillingarna": båda var av så tunn konstruktion att artister kunde höra varandra genom den gemensamma väggen. Trots smeknamnet var Opera Comique på intet sätt en tvilling av världen, var bara ungefär hälften av storleken, med en sittplatser på 862, jämfört med mer än 1 500 i världen.

Ett annat sätt på vilket de två teatrarna skilde sig åt var att Opera Comique till skillnad från Globen till stor del var underjordisk. Det gick in genom tunnlar från tre gator (inklusive Stranden) och fick smeknamnet "Theatre Royal Tunnels". Det var enligt uppgift dragigt, och dess långa trappa som ledde ner till båsnivån var en farlig brandrisk. Trots detta och den tunna konstruktionen lockade teatern högt beröm från pressen efter att den öppnades. Tiden , kommenterade, "För elegans i design och perfekt anpassningsförmåga till kraven på dramatisk konst överträffas den inte, om den verkligen motsvaras, av någon existerande teater". En annan London-tidskrift rapporterade:

Vi är nästan benägna att uttala det som den vackraste teatern i London. Det är i platt hästskoform, scenen är väl synlig och hörbar för alla delar av auditoriet. Detta består av rader av bekväma och eleganta bås på golvet, med tre nivåer eller cirklar som sträcker sig nästan runt huset som klädcirkel, familjecirkel respektive amfiteater och sex privata lådor på vardera sidan av scenen. Konstruktionsdesignen återspeglar högsta kredit på FH Fowler, arkitekten, och KW Bradwells kasta och eleganta dekorationer förtjänar stort beröm.

Teatern öppnade under namnet "Royal Opera Comique" den 29 oktober 1870. Ett sällskap från Théâtre Déjazet i Paris, ledd av veteranskådespelerskan Virginie Déjazet , presenterade Victorien Sardous komedi Les Prés Saint-Gervais och två kortare bitar, för en publik som inkluderade prinsen av Wales . Året därpå fortsatte fransk drama när Comédie-Française- företaget gjorde sitt första utseende utanför Frankrike, en händelse som orsakade stort intresse.

Den första hemodlade produktionen på teatern var en musikspel 1871, Marie , med musik av Richard D'Oyly Carte och en libretto av E. Spencer Mott. Detta åtföljs en engelsk anpassning av Molière 's Le Médecin malgré lui . Produktionen blev inte en succé. Opéras bouffes av Hervé , Offenbach och Lecocq och extravaganzas av FC Burnand följde. Efter korta säsonger med den italienska tragedien Adelaide Ristori och sedan den engelska operettstjärnan Emily Soldene , blev Carte chef för teatern 1874 och presenterade The Broken Branch , en engelsk version av Gaston Serpettes operett La branch cassée , med Pauline Rita i huvudrollen . Cartes första försök att hitta "en permanent bostad för Light Opera" misslyckades och teatern gick i andra händer de närmaste tre åren.

Ordet "Royal" tappades från teaternas namn 1876. Burnand och Charles Morton var båda kortvariga chefer där och presenterade extravaganzor respektive komiska operaer. Mortons säsong 1876 inkluderade väl mottagna produktioner av Offenbachs Madame l'archiduc och Lecocqs La fille de Madame Angot , med Soldene och Kate Santley och, i andra stycket, WS Penley , befordrad från kören. Morton presenteras också en framgångsrik dubbelräkning av Gilbert och Sullivan 's juryrättegång och Offenbachs Geneviève de Brabant . Efter Morton arrangerade en rad ledningar mellan maj 1876 och september 1877 produktioner som gjorde liten påverkan.

Gilbert och Sullivan

1878 programomslag

I november 1877 tog Comedy Opera Company, som sköts av Carte, hyresavtalet och arrangerade premiären av Gilbert och Sullivans trollkarl . Detta följdes 1878 av samma lags HMS Pinafore , som blev en hit och körde för 571 föreställningar, den näst längsta teatralska i historien, till det datumet. Under föreställningen den 31 juli 1879 försökte Carte: s tidigare affärspartners i Comedy Opera Company (som Carte, Gilbert och Sullivan delade med sig) att gripa uppsättningen och skapa en berömd fracas. Under julen 1878, under körningen av HMS Pinafore , renoverades och renoverades teatern av EW Bradwell och öppnades på nytt den 1 februari 1879. Tiden kommenterade: "Vi kan knappt övervärdera Opera Comiques skönhet och nåd som det nu ser ut för glad publik. "

Ytterligare två framgångar med Gilbert och Sullivan följde, nu producerade av D'Oyly Carte Opera Company : The Pirates of Penzance (1880) och slutligen Patience (1881), som senare överfördes till Carte's nya och större teater, Savoyen . Under denna period presenterade Carte också olika följeslagare med operaerna Gilbert och Sullivan, inklusive 1877-återupplivandet av Dora's Dream av Arthur Cecil och Alfred Cellier ; Spectre Knight (1878); väckelser av rättegången av jury ; flera delar av George Grossmith som började 1878: Beauties on the Beach , A Silver Wedding , Five Hamlets , and Cups and Saucers ; återupplivningar av Gilberts After All! ; en Pinafore för barn med en helt ung roll (1878); In the Sulks (1880); och farbror Samuel (1881).

Senare år

När D'Oyly Carte lämnade Opera Comique minskade teaterens förmögenhet. Det var ledigt från oktober till slutet av 1881. I början av 1882 presenterade John Hollingshead och Richard Barker Mother-in-Law , en oseriös komedi av George R. Sims , som sprang i en dubbelräkning med en burlesk som heter Vulcan , fram till maj. De följdes av en förfalskning kallad The Wreck of the Pinafore av H. Lingard och Luscombe Searelle , beskriven av Era som "nyfiken och fräck", som pågick fram till oktober. Under resten av 1880-talet presenterade en rad ledningar ett brett spektrum av genrer, från anpassningar av franska pjäser, Shakespeare , Sheridan , Ibsen och en Dickens- anpassning av författarens son till musikshower, inklusive The Fay o 'Fire av Edward Jones och Henry Herman, som The Era senare beskrev som "anmärkningsvärt som att introducera Miss Marie Tempest till den vanliga scenen". Kompositörer vars verk presenterades vid Opera Comique under denna period inkluderade Julia Woolf, Meyer Lutz och Victor Roger . Bland artisterna ingick Nelly Bromley , Frank Wyatt , Johnston Forbes-Robertson , Julia Gwynne och Penley.

1887 programomslag

Teatren renoverades igen 1885, under äganderätten till skådespelaren David James . Tiden trodde att renoveringarna gjorde det "till en av de mest bekväma, stiliga och acceptabla underhållningsställena i London". James hade köpt angränsande lokaler på Holywell Street för att göra plats för en utvidgning av teatern. Barerna och cirkulationsområdena förbättrades , enligt The Era , mycket, ett rymligt rökrum togs till och nya nödutgångar installerades. 1891 tog George Edwardes ledningen av teatern och presenterade en burlesk av Joan of Arc av Adrian Ross , JL Shine och Frank Osmond Carr , med en roll som Arthur Roberts och Marion Hood . Det mottogs väl och sprang från januari till september. Därefter återgick teatern till sitt mönster av snabbt föränderliga produktioner och kortlivade ledningar.

Ett inslag i början av 1890-talet var den frekventa presentationen av anpassningar från eller originalverk av romanförfattare som Henry James , Rudyard Kipling och George Moore . Ytterligare en säsong med franska pjäser, framförda på originalspråket, följdes av en tysk säsong, som också ges i originalet 1894, som pågick i mer än två månader. I början av 1895, " Nellie Farren började sin olyckliga säsong här med en dålig komedi ... och en värre burlesk", enligt The Era . Senare samma år presenterade Augustus Harris Charles Villiers Stanfords komiska opera Shamus O'Brien , som pågick i två månader, från mars till maj. Osmond Carrs The Maid of Athens , sprang i en månad i juni 1897, varefter, säger The Era , "inget värt någon rekord vad som helst har försökt i detta tempel av dramat, som har haft en unik excentrisk och mestadels katastrofal karriär. " En återupplivning av en musikalisk anpassning av Alice in Wonderland , med musik av Walter Slaughter , öppnade för julsäsongen 1898 och pågick fram till mitten av februari 1899. I mars 1899 tillkännagav Horace Sedger en burlesk för Opera Comique, Great Caesar , av Paul och Walter Rubens och George Grossmith Jr. , men han ändrade sina planer och presenterade den på Comedy Theatre .

Opera Comique stängdes 1899 och köpte obligatoriskt av London County Council för £ 40.000. Det rivdes 1902 när området byggdes om för att skapa Aldwych (uppkallad efter gamla Wych Street) och Kingsway .

Referenser och källor

Referenser

Källor

  • Ainger, Michael (2002). Gilbert och Sullivan - En dubbel biografi . Oxford: Oxford University Press. ISBN   978-0-19-514769-8 .
  • Gaye, Freda (red) (1967). Vem är vem i teatern (fjortonde upplagan). London: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC   5997224 . CS1 maint: extra text: författarlista ( länk )
  • Goodman, Andrew (1988). Gilbert och Sullivans London . London: Spellmount. ISBN   978-0-946771-31-8 .
  • Mander, Raymond ; Joe Mitchenson (1976) [1968]. Lost Theatres of London (andra upplagan). London: New English Library. ISBN   978-0-450-02838-0 . * Parker, John (red) (1925). Vem är vem i teatern (femte upplagan). London: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC   10013159 . CS1 maint: extra text: författarlista ( länk )
  • Rollins, Cyril; R. John Witts (1962). D'Oyly Carte Opera Company i Gilbert och Sullivan Operas: A Record of Productions, 1875–1961 . London: Michael Joseph. OCLC   504581419 .
  • Wood, Henry J (1938). Mitt liv av musik . London: Victor Gollancz. OCLC   30533927 .

externa länkar