Scarface (film från 1983) - Scarface (1983 film)

Scarface
Scarface - film 1983.jpg
Teaterutgivningsaffisch
Regisserad av Brian De Palma
Manus av Oliver Stone
Producerad av Martin Bregman
Medverkande Al Pacino
Filmkonst John A. Alonzo
Redigerad av
Musik av Giorgio Moroder
Levererad av Universella bilder
Utgivningsdatum
Speltid
170 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 23,5–37 miljoner dollar
Biljettkontor 66 miljoner dollar

Scarface är en amerikansk brottsdramafilm från 1983regisserad av Brian De Palma och skriven av Oliver Stone . En nyinspelning av filmen med samma namn 1932 , den berättar historien om den kubanska flyktingen Tony Montana ( Al Pacino ), som anländer utan pengar i Miami på 1980 -talet och fortsätter att bli en mäktig knarkherre. Filmen medverkar i Steven Bauer , Michelle Pfeiffer , Mary Elizabeth Mastrantonio och Robert Loggia . De Palma tillägnade denna version av Scarface till författarna till originalfilmen, Howard Hawks och Ben Hecht .

Pacino blev intresserad av en nyinspelning av 1932 -versionen efter att ha sett den, och han och producenten Martin Bregman började utveckla den. Sidney Lumet anställdes ursprungligen för att regissera filmen men ersattes av De Palma, som anlitade Stone för att skriva manus. Inspelningen ägde rum från november 1982 till maj 1983 i Los Angeles och Miami. Filmens soundtrack komponerades av Giorgio Moroder .

Scarface hade premiär i New York City den 1 december 1983 och släpptes den 9 december 1983 av Universal Pictures . Filmen tjänade in 45 miljoner dollar på det inhemska biljettkontoret och 66 miljoner dollar över hela världen. Den första kritiska mottagningen var negativ på grund av dess överdrivna våld, svordomar och grafiska droganvändning. Några kubanska utlänningar i Miami invände mot filmens framställning av kubaner som kriminella och narkotikahandlare. Under åren som följde har kritikerna omvärderat det, och det anses nu vara en av de största gangsterfilmer som någonsin gjorts, liksom en av de största remakes som någonsin gjorts. Manusförfattare och regissörer som Martin Scorsese har hyllat filmen, och den har refererats i stor utsträckning i popkulturen, särskilt i hiphopmusik , liksom serier, tv -program och videospel, även om filmen genom åren har varit betraktas som en kultklassiker .

Komplott

År 1980 anländer kubansk flykting och ex-dömda Tony Montana till Miami , Florida , som en del av Mariel-båtliften , där han skickas till ett flyktingläger med vännerna Manny Ray, Angel och Chi Chi. De fyra släpps och får gröna kort i utbyte mot att ha mördat en tidigare kubansk general på begäran av drogherren Frank Lopez i Miami. De blir diskmaskiner på ett matställe, men en missnöjd Tony förklarar att han är avsedd för större saker.

Franks högra hand, Omar, skickar de fyra för att köpa kokain från colombianska återförsäljare, men affären går dåligt. Angel splittras med en motorsåg, medan Manny och Chi Chi räddar Tony och dödar colombianerna. Misstänker att Omar ställde upp dem, insisterar Tony och Manny på att personligen leverera de återvunna drogerna och pengarna till Frank. Under deras möte lockas Tony till Franks troféhustru , Elvira . Frank anställer Tony och Manny. Tony återförenas med sin mamma och yngre syster Gina, av vilken han är överbeskyddande. Avskräckt av sitt liv i brott, kastar hans mamma ut honom. Manny lockas av Gina, men Tony säger åt honom att hålla sig borta från henne.

Frank skickar Tony och Omar till Cochabamba , Bolivia för att träffa kokainpinnen Alejandro Sosa . Tony förhandlar fram en affär utan Franks godkännande, vilket gör Omar arg. Sosa hävdar att Omar är en polisinformatör och att Frank har dåligt omdöme; Tony bevittnar en misshandlad Omar hängd från en helikopter. Tony garanterar Franks organisation, och Sosa, som gillar Tony, går med på affären, men inte innan han varnar Tony för att aldrig förråda honom.

Tillbaka i Miami är Frank upprörd över Omars bortgång och den obehöriga affär som Tony träffade, medan Tony startar sin egen oberoende kokainoperation. På en nattklubb försöker Bernstein, en korrupt polisdetektiv på Franks lönelista, att utpressa pengar från Tony mot polisskydd. Tony upptäcker att Gina fraterniserar med en man och slår dem båda när han ser honom famla henne. Hitmen försöker sedan mörda Tony, som flyr men är sårad. Han konfronterar Frank och Bernstein, säkra på att de har ordnat attacken; Frank erkänner sin inblandning med pistol och tigger om sitt liv, men han och Bernstein dödas av Manny respektive Tony. Tony gifter sig med Elvira och blir distributör av Sosas produkt och använder sina vinster för att bygga ett affärsimperium på flera miljoner dollar och bygga ett stort, kraftigt bevakat gods.

År 1983 resulterar en stickning av federala agenter i att Tony åtalas för skatteflykt med ett oundvikligt fängelsestraff. Sosa erbjuder att använda sina regeringsanslutningar för att hålla Tony utanför fängelset, men bara om Tony mördar en aktivist som avser att avslöja Sosas drogverksamhet. Under en offentlig middag anklagar Tony Manny för att ha orsakat hans gripande och Elvira för att vara en ofruktbar junkie, vilket fick Elvira att lämna honom.

Tony reser till New York för att utföra mordet med Sosas hantlangare, Shadow, som planterar en radiostyrd bomb under aktivistens bil. Men när aktivisten oväntat åtföljs av sin fru och sina barn, försöker Tony avbryta träffen. Shadow vägrar backa och Tony dödar honom innan han kan spränga bomben. Tony återvänder till Miami, där en upprörd Sosa uppmanar honom att lova vedergällning för att han tillät aktivisten att leverera exposéen. Tony, på uppdrag av sin mamma, spårar upp Gina och hittar henne med Manny; i raserianfall skjuter Tony Manny ihjäl, varefter Gina gråtande berättar för Tony att de var gifta dagen innan. En upprörd Tony återvänder till sin egendom med Gina och börjar en massiv kokainbinge på sitt kontor.

Medan dussintals av Sosas män börjar invadera gården och döda alla Tonys vakter, anklagar Gina Tony för att han ville ha henne själv och skjuter på honom. En av Sosas män dödar henne och dödas i sin tur av Tony. Med mördare utanför sitt kontor vänder Tony på ett granatkastare -utrustat gevär mot dem och slår ner många. Tony skjuts upprepade gånger av de återstående angriparna, men fortsätter att håna dem tills han dödligt skjuts bakifrån av The Skull. Tonys lik faller i en fontän nedanför, framför en staty med inskriptionen "The World is Yours".

Kasta

Dessutom skildrar Geno Silva mördaren som dödar Tony Montana, krediterad som The Skull. Richard Belzer skildrar Babylon Club MC Lana Clarkson framstår som Mannys danspartner på Babylon Club. De Palma -stamgästerna Charles Durning och Dennis Franz tillhandahöll okrediterad voiceover -dubbning av Immigration and Naturalization Service -tjänstemännen som förhör Montana i öppningsscenen.

Produktion

Utveckling

Oliver Stone (bilden 1987) skrev manuset till Scarface medan han kämpade med sitt eget beroende av kokain
Brian De Palma (bilden 2011), filmregissör

Scarface började utvecklas efter att Al Pacino såg filmen med samma namn 1932Tiffany Theatre i Los Angeles. Han ringde senare till sin chef, producenten Martin Bregman , och informerade honom om sin tro på möjligheten till en nyinspelning av den filmen. Pacino ville ursprungligen behålla periodstycksaspekten , men insåg att det på grund av dess melodramatiska natur skulle vara svårt att åstadkomma. Sidney Lumet fastnade som regissör och utvecklade idén om att Montana skulle vara kuban som anländer till Amerika under Mariel -båtliften .

Bregman och Lumets kreativa skillnader såg Lumet hoppa av projektet. Lumet hade velat göra en mer politisk historia som fokuserade på att skylla på den nuvarande presidentadministrationen för tillströmningen av kokain till USA, men Bregman var inte överens. Bregman ersatte honom med Brian De Palma och anställde författaren Oliver Stone ; Stone hade sett den ursprungliga Scarface 1932 och hade inte tyckt om det, så han avvisade ursprungligen erbjudandet. Först efter att han pratat med Lumet var han övertygad om att acceptera erbjudandet eftersom de kom överens om att omvandla filmen från ett periodstycke till en samtida film och sa: "Sidney hade en bra idé att ta 1930 -talets amerikanska förbudsgängsterfilm och göra den till en modern immigrant gangsterfilm som hanterar samma problem som vi hade då, att vi förbjuder droger istället för alkohol. Det finns ett förbud mot droger som skapat samma kriminella klass som (förbud mot alkohol) skapade maffian. " I boken The Oliver Stone Experience sa Stone: "Jag ville inte göra en italiensk maffiafilm ... Vi hade haft dussintals av dessa saker. Men sedan kom Bregman tillbaka till mig och sa, Sidney har en bra idé - han vill göra det som en Marielito -bild i Miami. Jag sa, det är intressant! Sidneys idé var bra. "

Stone undersökte manuset medan han kämpade mot sitt eget kokainberoende. Han och Bregman utförde sin egen forskning och reste till Miami, Florida, där de fick tillgång till handlingar från US Attorney's Office och Organized Crime Bureau. Stone flyttade till Paris för att skriva manuset och trodde att han inte kunde bryta sitt missbruk medan han var i USA och uppgav i en intervju 2003 att han var helt av med droger vid den tiden "för jag tror inte att kokain hjälper till att skriva. Det är väldigt destruktivt till hjärncellerna. "

Gjutning

Michelle Pfeiffer var en nästan okänd skådespelerska när hon dök upp i Scarface , och både stjärnan Al Pacino och regissören Brian De Palma argumenterade inledningsvis mot hennes gjutning.

Pacino insisterade på att ta huvudrollen som Tony Montana, även om Robert De Niro hade erbjudits det och hade tackat nej. Pacino arbetade med experter inom knivbekämpning, tränare och boxare Roberto Durán för att uppnå den kroppstyp som han ville ha för rollen. Durán hjälpte också till att inspirera karaktären, som hade "ett visst lejon i sig", enligt Pacino. Meryl Streeps invandrarkaraktär i Sophie's Choice (1982) påverkade också Pacinos skildring av Tony Montana. Bauer och en dialektcoach hjälpte honom att lära sig aspekter av det kubanska spanska språket och uttalet.

Pfeiffer var en okänd skådespelerska vid den tiden, och både Pacino och De Palma hade argumenterat mot hennes gjutning, men Bregman kämpade för hennes inkludering. Glenn Close var det ursprungliga valet för rollen, medan andra också övervägdes, inklusive Geena Davis , Carrie Fisher , Kelly McGillis , Rosanna Arquette , Melanie Griffith , Kim Basinger , Sharon Stone och Sigourney Weaver .

Bauer fick sin roll utan att ens prova på. Under auditionsprocessen såg gjutdirektören Alixe Gordin Bauer och noterade direkt att han hade rätt i rollen som Manny, en dom som både De Palma och Bregman höll med om. Han var den enda faktiska kubanen i huvudrollen. John Travolta övervägdes för rollen.

Filmning

Trots att filmen spelades in Miami spelades mycket av filmen in i Los Angeles på grund av att Miami Tourist Board avböjde förfrågningar om att filma där eftersom den fruktade att filmen skulle avskräcka turismen till staden med dess teman droger och gangsters. Tonys överdådiga herrgård var El Fureidis , en herrgård i romersk stil nära Santa Barbara, Kalifornien . Bilden togs över 24 veckor från den 22 november 1982 till den 6 maj 1983. I april 1983 sköts dock en scen vid Miami Fontainebleau Miami Beach . Specialeffekterna utfördes av Ken Pepiot och Stan Parks .

Produktionen stoppades två gånger för allvarliga väderhändelser i Kalifornien. Under produktionen i mars brände Pacino sin vänstra hand på nospartiet på pistolen som just avlossats när han snubblade under en slagsmål. Produktionen stängdes av i mer än en vecka medan Pacino återhämtade sig. En för tidig bombexplosion skadade också två stuntmän under en scenskott i hans frånvaro. Skottlossningsscenen i slutet av filmen innehåller också ett enda kameraskott som regisseras av Steven Spielberg , som besökte uppsättningen vid den tiden. Pulveriserat baby laxermedel användes som det falska ämnet för kokain i filmen; Pacinos näspassage skadades lätt på grund av fnysning av stora mängder under filmningen.

Betyg

Mindre än två månader före filmens släpp, den 28 oktober 1983, fick Scarface ett X -betyg av Motion Picture Association of America för "överdrivet och kumulativt våld och språk." De Palma hade redan klippt om filmen tre gånger vid den tidpunkten; De Palma uttalade "Jag sa att jag har haft det med dessa människor, jag tar inte ut mer." Bregman berättade för The New York Times , "Vi har utsetts som en pornografisk film ... Vi accepterar X -betyget och överklagar." Universal skulle inte släppa filmen med ett X-betyg på grund av porruppfattningen och minskningen av biljettförsäljningen från biljettköpare, de flesta tidningar, TV och radiostationer, som inte skulle visa annonser för en X-rankad film. Den 8 november upphävde en överklagandenämnd bestående av 20 teaterägare, studiochefer och oberoende distributörer beslutet 17 till 3 till förmån för R-betyg- mer än två tredjedelar krävs. De Palma trodde att förändringarna var tillräckligt små för att vara omärkliga, men släppte filmen oklippt ändå, och bekände det bara månader efter filmens släpp.

musik

Istället för att använda populärmusik från den period då filmen spelas in, producerades musiken i Scarface av den Oscar-vinnande italienska skivproducenten Giorgio Moroder . Soundtracket återspeglar Moroders stil och består mestadels av generisk muzakliknande syntetiserad ny våg , elektronisk musik . De Palma sa att han upprepade gånger förnekade Universals begäran om att släppa filmen med en "pop" -poäng eftersom han tyckte att Moroders poäng var tillräcklig.

Släpp

Teater

Scarface hade premiär den 1 december 1983 i New York City , där det ursprungligen hälsades med blandad reaktion. Filmens två stjärnor, Al Pacino och Steven Bauer, fick bland annat Burt och Diane Lane , Melanie Griffith , Raquel Welch , Joan Collins , hennes pojkvän Peter Holm och Eddie Murphy . Den fick sedan en bred release den 9 december 1983.

Hemmedia

Scarface släpptes ursprungligen av MCA Home VideoVHS , CED Videodisc , Laserdisc och Beta sommaren 1984-en tvåbandssats i 1,33: 1 panorering och skanningsförhållande- och blev snabbt en storsäljare och blev först med att sälja 100 000 kopior till ett pris av 79,95 dollar. En 2,39: 1 Widescreen VHS följde år senare 1998 för att sammanfalla med DVD -utgåvan i specialutgåva. Den senaste VHS -utgåvan var 2003 för att motsvara 20 -årsjubileumsutgåvan DVD. 2003-DVD: n remasterades och släpptes på nytt genom Universal Records .

TV -versionen av Scarface hade premiär på ABC den 7 januari 1989. 32 minuter av våld, svordomar och sex redigerades och mycket av dialogen, inklusive den ständiga användningen av ordet "fan", som dämpades efter början av "f-" eller ersatt med mindre kränkande alternativ.

Filmen fick en nordamerikansk DVD-utgåva på filmens femtonde år 1998, med en icke-anamorfisk widescreen-överföring, en "Making of" -dokumentär, inspelningar , produktionsanteckningar och biografier om skådespelare och besättningar. Den här utgåvan var inte framgångsrik och många fans och granskare klagade över dess oövervakade videoöverföring och förvirrade ljud och beskrev det som "en av de värsta stora studioutgivningarna som finns". 20-årsjubileumsutgåvan släpptes på DVD och VHS 2003, med DVD som sålde mer än 2 miljoner enheter under den första veckan och blev den mest sålda R-rankade DVD-titeln.

2003, Music Inspired by Scarface , ett Def Jam Recordings- samlingsalbum med låtar av olika hiphopartister som antingen hämtar direkt inspiration från filmen eller innehåller ämnen som kan relateras till filmen.

Scarface släpptes på Blu-ray den 6 september 2011, i ett två-skivars, begränsad upplaga, stålboxpaket: uppsättningen kritiserades för sin dåliga bildkvalitet på grund av användning av en gammal master skapad från DVD-utgåvan. Skiva två är en DVD från Scarface från 1932 , med en TMC -producerad introduktion av Robert Osborne och ett alternativt slut . Bonusfunktioner inkluderar The Making of Scarface -dokumentär och en ny retrospektiv dokumentär: Scarface Phenomenon .

En speciell presentuppsättning, begränsad till 1000 exemplar, innehåller Blu-ray-setet inrymt i en cigarrhumidor , designad av humidorshantverkaren Daniel Marshall. Uppsättningen för humidor -boxen kostade 999,99 dollar.

En standard 4K Ultra HD Blu-ray och limited edition-uppsättning släpptes den 15 oktober 2019. Setet i begränsad upplaga innehåller en specialtillverkad staty, en ny omgjord överföring och, för första gången på Blu-ray, originalet från 1932. Det finns också en standarduppsättning som innehåller samma 4K -överföring och en omgjord 1080p -disk men inte innehåller 1932 -versionen. En månad senare den 19 november fick originalet från 1932 sin egen individuella version. 4K release -portarna över alla de gamla specialfunktionerna och lägger till en ny, som är en återföreningsspecial för att hylla 35 -årsjubileet för filmens släpp.

I USA sålde filmen 3,7 miljoner DVD-enheter för 78,2 miljoner dollar 2003 och 285 916 Blu-ray-enheter för 6 103 355 dollar från 2020, totalt 3 985 916 DVD- och Blu-ray-enheter sålda för 84 303 545 dollar från 2020.

Reception

Biljettkontor

Scarface släpptes teatraliskt i Nordamerika den 9 december 1983. Filmen tjänade 4,5 miljoner dollar från 996 teatrar under öppningshelgen, i genomsnitt 4 616 dollar per teater, och rankades som helgens näst högsta intäkter efter Sudden Impact ( 9,6 miljoner dollar), som debuterade samma helg. Det tjänade 44,6 miljoner dollar i Nordamerika och 20,4 miljoner dollar från andra marknader, totalt 65,1 miljoner dollar. Denna siffra gjorde Scarface till den 16: e mest intjänade filmen 1983 , och den sjunde högsta R-rankade filmen i Nordamerika för 1983. Den har sedan dess fått tre återutgivningar 2003, som innehöll en remasterad film för filmens 20-årsjubileum, 2012 och 2014, vilket ger den totala intjäningen till 45,4 miljoner dollar inhemskt, totalt 66 miljoner dollar världen över.

När det gäller biljettkassor såldes 14.197.700 biljetter i USA och Spanien, 1.067.544 biljetter i Frankrike och Italien, 250.746 biljetter i Sydkorea och 195.872 biljetter i Tyskland, för totalt 15.711.862 biljetter som såldes i dessa områden.

Kritiskt svar

Den ursprungliga utgåvan av Scarface möttes av ett negativt kritiskt svar och kritiserades för dess våld och uttryckliga språk. New York Magazine definierade det som en tom, mobbande och överblåst B -film.

Författarna Kurt Vonnegut och John Irving var bland dem som gick ut i avsky efter den ökända motorsågsscenen. I mitten av filmen vände Scorsese sig till Bauer och sa till honom: "Ni är jättebra - men var förberedda, för de kommer att hata det i Hollywood ... för det handlar om dem."

Roger Ebert gav den fyra stjärnor av fyra i sin 1983 -recension, och han lade sedan till den i sin lista över "Stora filmer". Ebert skrev: "DePalma och hans författare, Oliver Stone, har skapat ett galleri med specifika individer, och en av filmens fascinationer är att vi inte tittar på kriminella filmklichéer, vi tittar på människor som är kriminella." Vincent Canby berömde filmen i The New York Times : "Filmens dominerande stämning är ... dyster och meningslös: det som går upp måste alltid falla ner. När det kommer ner i Scarface är kraschen lika skrämmande som livlig. och arresterar. "

Leonard Maltin var bland de kritiker som hade en negativ åsikt om Scarface . Han gav filmen 1½ stjärnor av fyra och uppgav att Scarface "sväljer i överflöd och obehag i nästan tre timmar och ger inga nya insikter förutom att brott inte lönar sig. Åtminstone filmen från 1932 rörde sig ." Maltin inkluderade ett tillägg till sin recension i senare utgåvor av sin årliga filmguide , där han förvånade över filmens nyfunna popularitet som en kultklassiker.

I sin recension för Newsweek skrev David Ansen , "Om Scarface får dig att rysa, är det från det du tror att du ser och från den ackumulerade spänningen i detta vildlandskap. Det är en storslagen, ytlig, dekadent underhållning, som gillar alla bra Hollywood -gangsterfilmer levererar stans och motstans av glamour och avsky ". Jay Scott skriver i sin recension för The Globe and Mail: "Ett tag är Al Pacino hypnotisk som Montana. Men ansträngningen som läggs ned på den felfria kubanska accenten och försöken att få fram en karaktär avskuret från tumtjock kartong är hopplösa. " I sin recension för The Washington Post skrev Gary Arnold, "En film som verkade avsiktlig att avslöja en alarmerande samtida kriminell subkultur återgår gradvis till underjordiska klyschan, som täcker dess derivatspår med upprörande inredning och en apokalyptisk, produktionsnummerfinale, genialt koreograferad att lämna antihjälten som flyter med ansiktet nedåt i ett bokstavligt blodbad. "

granskningsaggregatorn Rotten Tomatoes har filmen ett 82% -godkännandebetyg baserat på 71 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 7,54/10. Webbplatsens kritikerkonsensus lyder: "Regissören Brian De Palma och stjärnan Al Pacino tar det till gränsen i detta stiliserade, extremt våldsamma och i högsta grad citerbara gangsterepos som går en tunn vit gräns mellan moraliskt drama och festligt överskott." Metacritic , som använder ett vägat genomsnitt, tilldelade filmen ett betyg på 65 av 100 baserat på recensioner från 9 kritiker, vilket indikerar "generellt gynnsamma recensioner".

Skildring av stereotyper

Under inspelningen invände några kubaner mot att filmens kubanska karaktärer framställs som kriminella av mestadels icke-kubanska skådespelare. Filmen innehöll en ansvarsfriskrivning efter sina krediter med röda all-cap-bokstäver "Scarface är en fiktiv redogörelse för aktiviteterna hos en liten grupp hänsynslösa kriminella. Karaktärerna representerar inte det kubanska/amerikanska samhället och det skulle vara felaktigt och orättvist att föreslå att de gör det. De allra flesta kubaner/amerikaner har visat ett engagemang, livskraft och företagande som har berikat den amerikanska scenen. "

2008 skrev Damarys Ocaña från The Guardian att filmen förstärker stereotyper av Marielito -kubaner, eftersom den överdriver antalet kriminella i Mariel -båtliften . Hon kallade också Pacinos skildring av en kubansk-amerikansk som att han hade en "löjlig accent och öververkande". Av de cirka 125 000 flyktingar som kom in i USA med båtliften uppskattades dock cirka 16 000 till 20 000 kriminella eller "oönskade" enligt en tidskriftsartikel från Sun Sentinel 1985 . I en rapport från 1985 rapporterades att cirka 350 till 400 kubaner från Mariel bodde i fängelser i Dade County en vanlig dag.

Emellertid ledde Demetrio Perez , stadskommissionären i Miami, anklagelsen mot filmen. Uppskattningar hävdar att de kubanska flyktingarna bara inkluderade cirka 2700 härdade brottslingar. I The Oliver Stone Experience sa Stone "Tja, Tony Montana var en gangster ... Hans mamma och hans syster representerar det rena kubanska samhället. Hans mamma skäller ut honom: Du är en jävel, gå ut ur mitt hus! Du ! 're förstör din syster Så det finns en stark moral i filmen jag visste om den kritik även i förväg, att kubaner inte gillar det, men jag är ledsen.. många kubaner hade blivit Marielitos om jag. gjort det med colombianer, skulle de ha sagt samma sak: 'Du är anti-colombiansk'. "

Utmärkelser

Tilldela Kategori Ämne Resultat
Golden Globe Awards Bästa skådespelare - Drama Al Pacino Nominerad
Bästa manliga biroll - Film Steven Bauer Nominerad
Bästa originalresultat Giorgio Moroder Nominerad
Ljudredigerare för film Golden Reel Award för bästa ljudredigering Maurice Schell Nominerad
Golden Raspberry Award Värsta regissören Brian De Palma Nominerad
Satellite Award Bästa klassiska DVD -utgåvan Nominerad

Filmen är erkänd av American Film Institute i dessa listor:

Speciellt är Scarface den enda nyinspelningen som visas i samma AFI 10 Top 10 -lista som originalfilmen. Det är #10 medan originalet från 1932 är #6.

Arv

Väggmålning av Pacinos karaktär "Tony Montana" i Wynwood 2012

Filmindustri

Pacino var redan en etablerad framgångsrik skådespelare, men Scarface hjälpte till med att lansera Pfeifers och Mastrantonios karriärer, som båda var relativt okända i förväg och gick vidare till individuella framgångar. Entertainment Weekly rankade filmen #8 på deras lista över "The Top 50 Cult Films", och Empire Magazine placerade den bland de 500 bästa filmerna genom tiderna, på #284. 2009 listade Total Film den på nummer 9 på deras lista över de 30 Greatest Gangster -filmerna. Scarface var bland de tidigaste filmerna där det expletiva "fan" används ihållande, 226 gånger totalt . Företaget som bildades av tidigare Iraks president Saddam Hussein för att tvätta pengar fick namnet Montana Management efter Pacinos karaktär.

Påverkan i hiphop

Släppet av Scarface sammanföll med hiphopens framväxt , och filmen har haft ett bestående inflytande på hiphopmusikartister . Amerikanska rapparen Nas jämförde sig själv med Tony Montana och jämförde rapparen Jay-Z med Manolo, båda karaktärerna från Scarface , på Nas spår "Last Real Nigga Alive" från hans album God Son , under tiden för den uppmärksammade fejden mellan de två. Syd-Koreanska rappare Agust D också jämfört sig Tony Montana och gjort flera hänvisningar till filmen i sitt spår "Tony Montana" från hans debutalbum, Agust D .

Kulturella referenser

År 2010 inkluderade konstnären James Georgopoulos de skärmbaserade vapen från Scarface i sin populära Guns of Cinema- serie. Dark Horse Comics " avtryck DH Press släppt en roman som heter Scarface: The Beginning från LA Banks . IDW publishing släppte en begränsad serie som heter Scarface: Scarred For Life . Det börjar med korrupta poliser som upptäcker att Tony har överlevt den sista herrgården. Tony arbetar med att återuppbygga sitt kriminella imperium, liknande spelet The World Is Yours .

Scarface är en av filmerna som fungerade som inspiration för tv -spelet Grand Theft Auto: Vice City 2002 , som ägde rum i en representation av 1980 -talets Miami och innehöll en rekreation av Montanas herrgård.

Scarface fick sin egen direkta koppling med 2006 års tv-spel Scarface: The World Is Yours och Scarface: Money. Kraft. Respekt.

Citatet "Säg hej till min lilla vän!" från filmens klimatscen har blivit en popkulturhäftklammer, och rankad 61 i AFI: s 100 år ... 100 filmcitatlista .

År 1992 gick WWE Hall of Famer Scott Hall med i World Wrestling Federation (WWF) som Razor Ramon, en skuggig och snygg kubansk amerikansk mobbare från Miami. Karaktären modellerades efter karaktärerna Tony Montana och Manny Ribera från Scarface . Ramons smeknamn (The Bad Guy) och slagord ("Say hej till The Bad Guy") härrör från Montanas citat: "Say hej to my little friend" och "Say goodnight to the bad guy". Senare i sin karriär hävdade Hall att han lade fram idén om en Scarface -liknande karaktär under ett möte med Vince McMahon och Pat Patterson , som ett skämt.

Bob Dylans 2020 -låt " My Own Version of You " hänvisar till den med raden "Jag tar Scarface Pacino och Godfather Brando / Mix 'em upp i en tank och får ett robotkommando".

Metrics låt " Gold Guns Girls " från 2009 från albumet Fantasies inspirerades av filmen.

Framtida

Avbruten fortsättning

2001 gjordes planer för hiphopartisten Cuban Link att skriva och medverka i en uppföljare till Scarface med titeln Son of Tony . Planerna väckte både beröm och kritik och efter flera år angav Cuban Link att han kanske inte längre är involverad i projektet till följd av filmrättigheter och kreativ kontroll.

Nyinspelning

2011 meddelade Universal att man utvecklar en ny version av Scarface . Studion uppgav att den nya filmen varken är en uppföljare eller en nyinspelning, men kommer att ta element från både den här versionen och dess föregångare 1932, inklusive den grundläggande förutsättningen: en man som blir en nyckel i sin strävan efter den amerikanska drömmen . Martin Bregman, som producerade remaken 1983, producerade också denna version med ett manus av David Ayer och David Yates i samtal om att regissera filmen.

Den 24 mars 2014 rapporterade TheWrap att Pablo Larraín var i förhandlingar om att regissera filmen, tillsammans med Paul Attanasio för att skriva manus. Filmens uppdatering kommer att vara en originalhistoria som utspelar sig i dagens Los Angeles som följer en mexikansk immigrants uppgång i den kriminella underjorden när han strävar efter den amerikanska drömmen. Jonathan Herman bestämdes i mars 2015 för att skriva om båda utkasten till manuset.

Den 10 augusti 2016 rapporterade Deadline Hollywood att Antoine Fuqua var i samtal för att regissera filmen. Den 28 september 2016 rapporterade Variety att Terence Winter skulle skriva manuset till filmen. I januari 2017 lämnade Fuqua projektet och Diego Luna kastades i huvudrollen.

Den 10 februari 2017 meddelades att filmen skulle släppas på teatrar den 10 augusti 2018, med filmens manus skrivet av Coen -bröderna . Den 30 mars 2018 meddelades att Fuqua skulle regissera den nya filmen, med Gareth Dunnet-Alcocer som skrev manuset. Den 9 augusti 2018 hade filmen dock inte släppts på teatrar som ursprungligen planerat och filmning hade meddelats starta i oktober 2018. Filmningen ägde rum i Los Angeles , Atlanta och Mexiko .

Den 14 maj 2020 meddelades att Fuqua inte längre regisserade och istället har Luca Guadagnino skrivit på för att regissera filmen; med manuset fortfarande skrivet av Coen -bröderna som tidigare bekräftats.

Referenser

Bibliografi

externa länkar