Loving (film 2016) - Loving (2016 film)

Kärleksfull
Teaterutgivningsaffisch
Regisserad av	Jeff Nichols
Manus av	Jeff Nichols
Baserat på	The Loving Story av Nancy Buirski
Producerad av
Medverkande
Filmkonst	Adam Stone
Redigerad av	Julie Monroe
Musik av	David Wingo
Produktions företag
Levererad av	Fokusfunktioner
Utgivningsdatum
Speltid	123 minuter
Länder
Språk	engelsk
Budget	9 miljoner dollar
Biljettkontor	12,9 miljoner dollar

Loving är en amerikansk biografisk romantisk dramafilm från2016som berättar historien om Richard och Mildred Loving , kärandena vid 1967 års högsta domstol ( Warren Court ) beslut Loving v. Virginia , som ogiltigförklarar statliga lagar som förbjuder äktenskap mellan raser . Filmen producerades av Big Beach och Raindog Films och distribuerades av Focus Features . Filmen hämtar inspiration från The Loving Story (2011) av Nancy Buirski , en dokumentär som följer Lovings och deras landmärke.

Filmen regisserades av Jeff Nichols , som också skrev manuset. Ruth Negga och Joel Edgerton medverkar som Mildred ( född Jeter; 22 juli 1939-2 maj 2008) och Richard Loving (29 oktober 1933-29 juni 1975). Marton Csokas , Nick Kroll och Michael Shannon är alla med i biroller. Huvudfotografering började i Richmond , Virginia , den 16 september 2015 och slutade den 19 november. Platserna som används för Loving var huvudsakligen baserade i Richmond, även i King and Queen County , Caroline County , Central Point och Bowling Green .

Loving började en begränsad release i USA den 4 november 2016, innan en bred release den 11 november 2016. Filmen fick positiva recensioner, och utsågs till en av de bästa filmerna 2016 av flera medier. Filmen valdes ut för att tävla om Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes 2016 och nominerades till många utmärkelser, bland annat en Golden Globe -nominering för bästa skådespelare för Edgerton och Academy Award och Golden Globe -nomineringar för Negga.

Komplott

Richard Loving, en vit byggnadsarbetare i Caroline County, Virginia , blir kär i en lokal svart kvinna och familjevän, Mildred Jeter. När Mildred upptäcker att hon är gravid bestämmer de sig för att gifta sig. De vet att interracialt äktenskap bryter mot Virginia's anti-miscegenation-lagar , de kör till Washington, DC för att gifta sig 1958. Richard planerar att bygga ett hus för Mildred mindre än en mil från hennes familjehem.

Strax därefter räder sheriffens ställföreträdare till Mildreds hem och arresterar Lovings. När Richard pekar på äktenskapslicensen berättar sheriff Brooks kortfattat att det inte har någon giltighet i Virginia och drar dem båda till fängelse. De erkänner sig skyldiga till att ha brutit mot lagen mot missbruk och döms till ett års fängelse. Men domaren avbryter domen, förutsatt att de inte återvänder till Virginia tillsammans på minst 25 år. The Lovings flyttar till Washington för att bo hos en vän till Mildred. De återvänder kort till Caroline County så att deras första barn, Sidney, kan levereras av Richards mamma, en barnmorska . De arresteras igen, och de rensas när deras advokat meddelar domaren att han felaktigt rådde dem att återvända.

Mildred och Richard har två andra barn tillsammans, Donald och Peggy. Mildred blir dock frustrerad av att vara borta från landet, och hennes frustration växer när hon tittar på marschen i Washington . Hon skriver till justitieminister Robert F. Kennedy för att få hjälp. Kennedy hänvisar dem till American Civil Liberties Union . Advokat Bernard S. Cohen tar ärendet och överlåter till konstitutionell lagsexpert Phil Hirschkop . De drar slutsatsen att Lovings 'prövning har goda chanser att gå ända fram till Högsta domstolen- och välta liknande lagar mot missbildning i hela landet.

Efter en mindre bilolycka med ett av deras barn bestämmer Lovings att glida tillbaka till Virginia och bosätta sig i en avlägsen del av King and Queen County , medan deras ärende rör sig genom domstolarna. Deras fall får stor uppmärksamhet och profileras i tidningen Life av fotografen Gray Villet . Staten hävdar att människor av olika raser aldrig var avsedda att leva tillsammans, och går så långt som att föreslå att kärleksbarn är jävlar. Den statliga Högsta domstolen vägrar att avsätta de Lovings övertygelse. Oönskade överklagar Cohen och Hirschkop till den federala högsta domstolen. Innan han åker till Washington frågar Cohen Richard om han har ett meddelande till domarna. Richard svarar: "Säg till domaren att jag älskar min fru."

Flera veckor senare anser Högsta domstolen enhälligt att lagar som förbjuder äktenskap mellan raser är konstitutionella. The Lovings återvänder till Caroline County och återupptar byggandet av sitt drömhus. En epilog avslöjar att Richard dog i en bilolycka sju år senare; Mildred gifte sig aldrig om och fortsatte att bo i huset Richard byggde åt henne fram till hennes död 2008.

Kasta

• Joel Edgerton som Richard Loving

En stillsam, vit Virginian murare, och Mildred make. Om Richards karaktär sade Nichols: "[Richard] talar på ett klippt sätt, sedan är det hur han håller huvudet framför resten av kroppen, hur självmedveten han verkade framför kameran. Han ' d skrattar och täcker snabbt sina läppar över sina [tobaksfärgade] tänder. Han är en murare ... de är böjda hela dagen och de förvandlar sina kroppar till dessa löpande band för att lägga tegel. Det jag gav [Edgerton] , när det gäller sammanhängande karaktär på sidan, lade han till specificitet. " När han beskrev Richard uppgav Edgerton att han "... var en tyst hjälte, och ibland talar tyst värdighet högre än den typiska filmhjälten som är alltför ivrig att slåss." Han talade om några av utmaningarna i att skildra Richard, till exempel Virginian -accenten, där han sade: "Vikten av själva historien, inte att behandla den med barnhandskar utan att upprätthålla en vördnad för sanningen, för det ansvar vi kände till dessa riktiga människor. Och att förmedla så mycket med så få ord var en av de största utmaningarna. " För att fånga Richards fysiska kvalitet blekte Edgerton håret, antog en avtagande hårfäste och bar protetiska tänder. Han talade om influenser i Errol Morris ' The Thin Blue Line (1988), som rekommenderas av Nichols, som bidragit till hans slutsats Richards accent. Han drogs till Nichols version av karaktären, som enligt honom var han: "bara stäng av och emasculated och vittrade av denna situation" medan Edgerton noterade att versionen höll mer i linje med mannen i Buirskis The Loving Story (2011 ). Både Nichols och Edgerton kände att den största utmaningen med att ta Richard till skärmen var frågan om var han föll på det intellektuella spektrumet, eftersom Richard inte var välutbildad eller naturligt begåvad och kanske inte har förstått fallets komplexitet eller dess sociala konsekvenser, med både skådespelare och regissör håller samtal om ämnet. Edgerton talade om Richard, svårigheten att hålla en accent med ett tyst tillvägagångssätt, medan han hänvisade till tidigare roller: "Med en karaktär som John Connolly från Black Mass (2015) får du verkligen flyga på accentens rytm, och rytmen är så mycket en del av vad en accent är. När man inte har så mycket att säga, är det svårt att hänga fast i den kadensen. " Edgerton engagerade sig också i murning för att förbereda sig för rollen, och medan han talade om sin erfarenhet noterade han att han fullt ut började förstå Richards hållning: "Plötsligt var det vettigt på grund av mekaniken i hans arbete ... Här var en man som tittade besvärlig i sin egen kropp eftersom han var så van vid att spara energi. En man som sjönk för att han tillbringade sina dagar böjda över en hög med tegel. " I en intervju med People talade Edgerton om Richard och Mildreds dotter Peggy: "Peggy är lika blyg som hennes pappa och vi hoppades verkligen på hennes acceptans och hennes välsignelse, vilket jag tror att vi fick. En dag på uppsättningen ringde hon mig" Pappa 'och det var som den största välsignelse jag någonsin haft. "

• Ruth Negga som Mildred Loving

En söt, mjukt talad ung kvinna av svart och indiansk härkomst, vars äktenskap med Richard bröt mot statens lag mot missbildning . Under 2013, under förberedelserna för Midnight Special , föreslog castingregissören Francine Maisler Negga för Jeff Nichols och Sarah Green. Negga var den första person som regissören Nichols provade på för rollen och han avslöjade att han tyckte att hon var för liten när han träffade henne först, men hennes skådespelarförmåga förändrade hans sinne, där han sa: "Hon talade med Mildreds röst. Hon höll hennes mun som Mildred ... Jag letade inte efter stjärnkraft. Jag letade efter fantastiska skådespelare. " Efter att hon framgångsrikt fick prova på rollen som Mildred skickade Nichols Negga-utdrag av hans ännu inte färdiga manus och en kopia av Nancy Buirskis The Loving Story (2011). Om Neggas audition sa Nichols: "Ruth hade rösten, hon hade hållningen, ansiktsuttrycken. Det var inte förrän när vi var klara och jag började prata med henne som jag insåg att hon hade en irländsk accent ... Hon var Mildred. När hon lämnade rummet vände jag mig till [Green] och [Maisler] och sa, "Tja, måste vi verkligen se någon annan?" "Vad lockade henne till Nichols film och delen av Mildred, Negga sa: "Jag har aldrig sett den typen av historier som berättats på detta sätt förut. Du vet, manuset är så vackert och jag ville väldigt gärna vara en del av det. Efter att ha blivit bekant med dem tror jag att deras historia måste bli berättad och delad och hedrad och firad. " Om Mildreds karaktär sade Negga: "Mildred var parets ryggrad. Hon såg vad Richard kanske inte ville se, att de inte skulle komma ur det här genom att springa iväg eller stoppa huvudet i sand. Hon var en mycket klok kvinna. Efter de fem dagarna i fängelse insåg hon att sagan var över. " Negga talade om den personliga koppling hon kände till Lovings berättelse, på grund av sin egen bakgrund som blandad ras . Nichols bjöd Negga och Edgerton till Virginia i två veckor för att besöka de olika platserna, göra förberedelser och besöka speciella platser relaterade till Richard och Mildred, två veckor före efterproduktion . Negga identifierade sig djupt med Mildreds känsla av anslutning till en plats, med sina dragande jämförelser med Limerick, Irland och Richmond, Virginia , genom att hon sa att: "Virginia är inte så annorlunda än Irland ... Land och hem och samhälle är superviktigt . När jag spelade henne försökte jag föreställa mig att jag inte kunde gå hem igen på grund av vem jag gifte mig med. Det måste ha tömt livsnödet från henne. " Om det anspråkslösa paret sa Negga: "De var fattiga, relativt obildade. Mildred var lite mer utbildad än han, men jag tror att alla andra underskattade deras uthållighet, sin tro på sig själva, deras kärlek till varandra och deras respekt för varandra." I en intervju med The Boston Globe talade Negga om att ha "redan blivit begåvad, personligen" genom att spela Mildred och lära känna sin överlevande familj, som hon senare påpekade: "Hon är min hjälte. Men det viktiga är att folk kommer ut av den här filmen verkligt rörd för att det de ser är vänlighet. På många sätt hade [Mildred] varit obehagligt [av uppmärksamheten] men deras arv är viktigt ... jag tror att skolelever kommer att känna till deras namn. "

• Marton Csokas som Sheriff Brooks

En mäktig lokal person som alla i Caroline County kände och fruktade. En av de svårare rollerna att spela var Sheriff Garnett R. Brooks, där Nichols själv inte såg Brooks som historiens onda kille eller till och med som en nemesis för paret och noterade att lagmanens tro på ras och äktenskap var vanligt. . Nichols förklarar: "Jag ser Sheriff Brooks som en del av ekvationen ... Efter att ha vuxit upp i Arkansas har jag familjemedlemmar som är rasister. Det är inget jag är stolt över, men jag förstår hur dessa attityder fortsätter, och att alla sätter, eller har satt, sin egen synvinkel. " Han förklarar Brooks övertygelse, där han expanderar, "Brooks citerades för att säga" en robin är en robin, en sparv är en sparv "och det trodde han. Det var viktigt att Brooks inte spelades som slack-jacked och betyder södra sheriffens stereotyp. " Joel Edgerton föreslog Marton Csokas för rollen som Brooks. Efter att ha träffat Csokas fascinerades Nichols av hans perspektiv på den delen. Han minns, "Marton såg Sheriff Brooks som att se sig själv som en vuxen som hanterade egensinniga barn. De föddes och växte upp i en del av söder som inte nödvändigtvis såg gränserna mellan färg, och hans hållning var, Gud satte dessa linjer där." För rollen som sheriff Brooks granskade Csokas publicerade skivor och talade med familjemedlemmar, till vilka han påpekade: "Ur hemmaperspektivet var här en man och pappa som var en hårt arbetande, lojal, strikt människa som älskade sin familj och djur, och var en fastare för lagen. De uttalanden Sheriff Brooks gör är vägledande för status quo och vad folk trodde. . " I en intervju med Entertainment Weekly , Colin Firth talade dottern Sheriff Garnett Brooks, Betty Cwiklinski erbjuder sina tjänster samtidigt efterproduktion skedde i form av sin fars gamla uniform, men det kunde inte användas eftersom det didn passar inte Csokas. Firth uppgav att Cwiklinski sa: "Han var så, han sa det där." Han avslutade med att nämna hennes tankar om sin far: "Hon trodde att han var vilseledad men han var fortfarande en människa. Och hon gjorde den bestämmelsen. Det finns en verklig känsla även bland lokalbefolkningen att vilja ta upp den sidan av deras historia."

• Nick Kroll som Bernie Cohen

En ung ACLU -advokat som representerar Richard och Mildred Loving. Under 2014, medan han tittade på tv i New Orleans under inspelningen av Midnight Special , slogs Nichols av insikten att Nick Kroll såg anmärkningsvärt ut som Bernie Cohen , som Nichols noterade: "Jag gick online och tittade mer på [Kroll] och började att se honom som en bra passform för Bernie. " Nichols ytterligare sin kommentar om sitt inspirerade val av Kroll, "... Då får du reda på att Jules Kroll gick till Georgetown Law precis som Bernie Cohen gjorde. Jag vet inte. Det började bara vara meningsfullt. Han kom till Austin för att se mig och prata om delen. Ärligt talat trodde jag bara att det var ett inspirerat val. " Om kvaliteten på Cohen sa Nichols: "Bernie hade denna prestanda ... Det var som att han uppträdde, men jag kände också att det kunde hända på scenen där han först träffar Richard och Mildred. Det finns inga kameror i rummet, men han håller på med en föreställning för att övertyga dem om att han är rätt advokat för deras ärende, även om han inte är helt säker på det själv. I slutet av scenen ser du honom på något sätt bryta karaktären. " Kroll var inte bara bekant med Lovings berättelse utan också med Nichols arbete, med honom som sade: "Jag hade sett Take Shelter and Mud och tyckte att de var fenomenala filmer. De är ganska olika från varandra och ändå kan du fortfarande känna den större handen på jobbet; [Nichols] har en mycket speciell touch som han tar med sig till sina filmer. Det var spännande att få samtalet att jag övervägdes att ÄLSKA, på grund av den här filmskaparen och det här ämnet. " När han tog rollen som Cohen började Kroll säga: "Historien om Richard och Mildred Loving är en så vacker, viktig berättelse om två människor som älskar varandra och som vill vara tillsammans och var modiga nog att gå igenom rättssystemet att få det att hända för sig själva och i slutändan för miljontals människor ... Så i det avseendet verkade det som något det skulle vara en ära att få vara en del av. " Kroll framhöll sina många band till Loving -fallet: "Konstigt nog gick min pappa på Georgetown Law School nästan exakt när Bernie skulle dit ... Och min pappa arbetade faktiskt för Robert F. Kennedy medan han gick i skolan: han arbetade på RFK: s kontor och drev sedan faktiskt sin kampanj i Queens när han ställde upp som president. Och jag åkte till Georgetown. Så jag hade ett antal konstiga kopplingar till det hela, inklusive det faktum att jag har spelat en försvarsadvokat tidigare, en mycket olika slags försvarsadvokat, genom att Rodney Ruxin representerade de värsta människorna i världen. " I en intervju med The Hollywood Reporter talade Kroll om presidentvalet och sade: "Jag tror att många människor ser hopp i [Richard och Mildred Lovings berättelse]. De ser individens kraft och deras förmåga att göra förändringar i landet utanför systemet. "

• Michael Shannon som Gray Villet

En frilansfotograf som har fått i uppdrag av LIFE Magazine att skapa en fotouppsats om kärleken. Nichols skickade Shannon manuset, även om de två inte hade talat om vilken roll han potentiellt skulle spela. Nichols nämnde också att han inte föreställde sig Shannon som skildra Richard Loving, till vilket han säger: "... När jag hittade dessa foton av denna Life -fotograf var han en lång kille - som sex fot fyra - och han såg ut som Mike. Och som du kommer att se när du ser filmen, är han typ av gregarious.Och jag hade sett Mike i den här enmanspjäsen som heter Mistakes Were Made ... Och han var typ av gregarious i denna pjäs, och det är en sida av honom som inte många har sett. " Nichols avslutar med att anmärka på Shannons grå att "... han kommer in i människors liv och måste snabbt tacka sig själv för dem. Som att han blir deras vän, så att han kan ta dessa riktigt känsliga foton." Shannon talade om att vara på set en dag, och om att hans scener sköts i ordning, där han sa: "... vi sköt scenen på gården först. Det var också det svåraste att skjuta eftersom det började regna och sedan fortsatte vi stanna och börja. " Han förklarade senare att: [Nichols] inte var säker på om han skulle skjuta den i regnet eller inte. När vi väl kom till middagsscenen gick det snabbt. Vi gjorde soffscenen, och jag var klar. " Loving är det femte samarbetet mellan Shannon och Nichols.

Dessutom introduceras Terri Abney som Garnet Jeter, syster till Mildred; Alano Miller framstår som Raymond Green, Richards bästa vän; Jon Bass framträder som Phil Hirschkop, en advokat för medborgerliga rättigheter och associerad med Bernie Cohen ; Bill Camp framstår som Frank Beazley, en tidigare advokat för Lovings; David Jensen framträder som domare Bazile, Caroline County -domaren som anklagade Lovings 1958 för brott mot Virginia's Racial Integrity Act; Sharon Blackwood framstår som Lola Loving, Richards mamma; Christopher Mann framstår som Theoliver Jeter, Mildreds pappa; Winter-Lee Holland framstår som Musiel Byrd-Jeter, mamma till Mildred; Michael Abbott Jr. framträder som ställföreträdare Cole, en av de lagofficerar som anklagas för att gripa paret; Chris Greene framstår som Percy Fortune, en god vän till Lovings, i synnerhet Richard; Will Dalton framstår som Virgil, en mycket lojal vän till Richard.

Produktion

Utveckling

Den 6 april 2009, medan inspelningen John Doyle 's Main Street (2010) i Durham, North Carolina , Colin Firth hade snubblat på berättelsen om Richard och Mildred Loving, innan de börjar filmaren Nancy Buirski. Buirski själv hade nyligen läst dödsannonsen för Mildred Loving i The New York Times och pratade med Firth om hennes planer på att göra en dokumentär om paret. Buirski hade varit i kontakt med Firth angående en funktionsversion av historien efter att ha lärt sig om hans intresse för amerikansk politik och social historia , till vilken Firth och hon själv började brainstorma en berättande struktur samt började arbeta med ett manus. Den 25 januari 2011 nämnde Firth för Buirski att han startade ett produktionsbolag, Raindog Films, med Ged Doherty , och hade tagit fram en berättande version av The Loving Story (2011) till Doherty, som Doherty påpekade: "[Firth ] togs mycket väl av historiens enkelhet, med hur detta vanliga par gjorde en enorm skillnad i andra par. " I en intervju med Entertainment Weekly talade Firth om sin förvåning över hur många som inte hade känt till Richard och Mildreds historia. Han sa också: "Så jag delade idén med min vän [Doherty], som kommer från musikindustrin, och det var det som startade oss som producenter." Den 29 april 2011, efter en framgångsrik Kickstarter -kampanj, visades Buirskis The Loving Story på Full Frame Documentary Film Festival , innan den 14 februari 2012 släpptes på HBO , som den fick allmänt hyllning till.

I juni 2012, efter att ha sett Take Shelter (2011), kontaktade producenterna Colin Firth, Ged Doherty och Nancy Buirski regissören Jeff Nichols , eftersom de trodde att han var den perfekta författaren och regissören för projektet. Han hade introducerats för Buirskis dokumentär The Loving Story (2011), till vilken Nichols själv omedelbart fann känslomässiga och berättande anknytningar till Richard och Mildred, där han sa: "Jag gick bort från den dokumentären med en riktigt klar idé som jag ville göra en film som följde Richard och Mildred och stannade kvar med sin synvinkel. " Inledningsvis var Nichols tveksam till att skriva och regissera filmen, eftersom han aldrig hade fått i uppdrag att skriva ett manus tidigare. Men han gick så småningom med på att skriva ett manus, vilket skulle vara en strikt plan för vad han ville göra, som han senare påpekade: "Detta var i hälarna på The Help (2011) ... Det var en annan film att se säkert gjort av den här historien, förmodligen en som skulle bli mycket mer framgångsrik kommersiellt. " Nichols genomgick omfattande forskning för Loving , som att träffa Peggy Loving, som är det enda överlevande barnet till Lovings, gå till alla platser som är relevanta för historien, gräva igenom filmer inklusive utökade intervjuer, arkivfilmer och fotografier från Buirski.

Den 16 maj 2013 rapporterade Screen International att i samarbete med Nancy Buirski på Augusta Films utvecklar Colin Firths Raindog Films och Silver Reel en långfilm om Richard Loving och Mildred Loving , inspirerad av Buirskis dokumentär. Firth hade till en början lekt med tanken på att skriva Loving , dock på Martin Scorseses rekommendation, som var ivrig efter att se The Loving Story (2011) förvandlas till en funktion, både Firth och Buirski anlitade Nichols. Nichols beskrev Scorsese som "en herde för detta projekt och ville se att det gjordes till en berättande film", och senare lade han fram sitt tillvägagångssätt när det gäller att försöka stanna så mycket som möjligt genom att berätta historien, något av vilket Scorsese stöttade mycket. Den 8 maj 2015 rapporterade Deadline Hollywood att Jeff Nichols gick ombord på projektet som regissör och kommer att skriva manus, med Joel Edgerton och Ruth Negga i huvudrollerna som Richard respektive Mildred Loving, det interraciala paret i mitten av den berömda civila 1967 rättighetsfall Loving v. Virginia . Den 8 maj 2015 tillkännagavs att Big Beach och Raindog -filmer ska producera Nichols pjäs, med producenter som Sarah Green , Colin Firth, Ged Doherty , Nancy Buirski, Marc Turtletaub och Peter Saraf . Innan produktionen av Loving talade regissören Nichols kort om sitt inflytande för filmen, till exempel Nancy Buirskis The Loving Story (2011), till vilken Nichols sade: "Jag slogs av enkelheten i The Loving Story , och jag hoppas att gör detta till en smärtsamt vacker film. "

Den 22 september 2015 rapporterade Variety officiellt att Michael Shannon hade kastats för att spela Gray Villet, Life Magazine- fotografen som tog de ikoniska bilderna av Lovings 1965, liksom Nick Kroll i en ännu inte namngiven roll. Förutom Shannon och Kroll, den 22 september 2015, gjordes Bill Camp , Marton Csokas och Jon Bass som Frank Beazley, Sheriff Brooks respektive Phil Hirschkop.

Den 16 maj 2016 Nichols, i en intervju med Vox ' s Gregory Ellwood , talade om när utvecklingen på Loving först började för fyra år sedan, trodde han filmen skulle hjälpa påverka Högsta domstolen debatten om samkönade äktenskap, där Nichols uttalade, "[Efter att domen kom] fanns det en idé om att allt skulle tas om hand, och det är det naturligtvis inte ... Du har lagt till religionsfrihetslagar och du inser snart att Högsta domstolen bara kan göra det Så mycket. Lagens bokstav gör det ibland rätt. Men det tar lång tid för samhället att få det rätt, och det är det som alltid har varit förvånande för mig. Vi har aldrig kommit över det hindret, och kanske kommer vi aldrig att göra det. " På en presskonferens för filmen i Cannes den 16 maj 2016 talade Negga om sina förhoppningar om att frågan som tas upp i filmen kommer att bli en del av en bredare diskussion. Den 20 maj 2016, under en Q & A -session i Cannes när han tillfrågades om filmens inriktning, talar Nichols om ämnena ras och olikhet i äktenskap, där han säger: "... samtalet om rasism i USA börjar äntligen bli allvar. Det fick mig att må bra att bara genom att göra den här filmen kommer folk att prata om ojämlikhet. Hade jag försökt göra en film som omfattar medborgerliga rörelsen skulle jag känna mig som ett bedrägeri. "

Den 8 september 2016 rapporterade The Hollywood Reporter att på grund av filmer som The Birth of a Nation (2016) och Loving (2016) som hanterar rasfrågor på Toronto International Film Festival har kanadensiska filmskapare presenterat planer för att främja bättre representation av 2020. Den 21 oktober 2016 intervjuades Nichols av The Hollywood Reporter , till vilken han talade om att filmen var ett viktigt ämne, samt uppgav att den var en "grundläggande del av vår amerikanska historia ". Den 5 november 2016, i en intervju med The Chicago Sun-Times , uttryckte Edgerton en passion för filmen, där han sa: "Jag var mycket känslomässigt kopplad till den ... jag menar som publik. Vanligtvis är det en subjektiv sak att titta på dina egna filmer. Men det här var annorlunda. Jag stod tillbaka och var glad över det högsta domstolsbeslutet, men jag kände en mycket djup ilska. " Han avslutade senare: "Detta händer fortfarande idag. I dag handlar det om att par av samma kön ska gifta sig. Vilken affär har det för andra än de två inblandade?" Den 14 december 2016 rapporterade Deadline Hollywood att även om Nichols manus för Loving har klassificerats som ett originalmanus av Writers Guild of America , hade Academy of Motion Picture Arts and Sciences kommit fram till att Loving endast skulle vara berättigad att tävla inom Kategorin Bästa anpassade manus .

Filmning

Guvernör i Virginia Terry McAuliffe meddelade den 14 maj 2015 att Virginia har valts ut som inspelningsplats för Jeff Nichols Loving . Den 14 maj 2015 bekräftade Andy Edmunds, chef för Virginia Film Office , att inspelningen kommer att ske från Caroline County, Virginia till Dinwiddie County , Virginia. Eftersom stycket kommer att filma i centrala Virginia -området kommer Loving att vara berättigad till ett filmincitament , med det exakta beloppet baserat på utgifter i Virginia och vissa leveranser för att främja turism i Commonwealth . Den 16 juni 2015 tillkännagavs att Ged Doherty, Colin Firth, Nancy Buirski, Sarah Green, Marc Turtletaub och Peter Saraf höll tre casting -samtal öppna för människor i alla åldrar och etnisk bakgrund den 25 juni, 27 juni och juni 28, med över fyra tusen människor som dyker upp. Huvudfotografering bekräftades ha påbörjats i Richmond , Virginia , med ett ursprungligt fotograferingsschema som inträffade från 16 september till 27 oktober 2015, om än fotograferingen ändrades till slut den 19 november 2015.

Den 19 september 2015 bekräftades att Loving skulle spela in många scener på Union Hill i oktober och början av november. Den 29 september 2015 konverterades Lawrenceville – Brunswick Municipal Airport i Lawrenceville, Virginia till dragremsor fram till perioden den 30 september. Vintagebilar från 1950 -talet användes och filmens stjärnor och tillbehör var klädda i perioddräkter för scenerna som filmades, med över 125 personer på plats under de två filmdagarna. Den 9 oktober 2015 hade Bowling Greens Main Street förvandlats till att likna en scen från slutet av 1950 -talet, med produktionsteamet som blockerade Main Street och sköt framför det ursprungliga tingshuset. Den 12 oktober 2015 inträffade inspelningar utanför 2201 E. Franklin Street, Richmond mellan klockan 06.00 och 20.00. Den 15 oktober 2015 sågs veteranbilar i området kring Venable Street i Richmond . Den 28 oktober 2015 hade inspelningen påbörjats i Petersburg , där huvudinspelningsplatsen inträffade längs Sycamore Street från Washington Street till Bank Street från 7:00 till 20:00 Den 3 november 2015 med inspelningar i Museum District , Richmond, Virginia .

Den 19 november 2015, den sista inspelningsdagen, ägde skytte rum vid Richmond Dragway i Sandston , Virginia och andra platser i hela Virginia. Filma också ägde rum i Ashland , Berkeley Plantation i Charles City County , Church Hill , Virginia Historical Society , Supreme Court of Virginia , Old City Hall , Crewe plats i Charles City County , och Hopewell, Virginia , liksom scener på privat egendom i orterna Ruther Glen , Prince George , Tappahannock , Hanover County och King William County . Huvudfotografin bekräftades ha slutat i Virginia den 27 oktober 2015, men ytterligare inspelningsperioder har lagts till med filmning som skjuts upp fram till 19 november 2015, medan efterproduktionen började efter filmstängning och den 1 april, 2016, som fortfarande förekommer under pressresan för Midnight Special .

Filmkonst

Loving spelades in på 35 mm film med små Panavision Millennium XL2 -kameror i ett fördelat bildförhållande på 2,35: 1 av filmaren Adam Stone. Han använde Panavision G-Series anamorfa linser , till vilka han tillskriver en del av effektiviteten för högskottet som tittar ner på Richard när han föreslår Mildred i ett gräsbevuxet fält. Stone sa: "Vi var en måttligt budgeterad film och att ha människor som Dave Dodson och Dan Sasaki på Panavision -reservatet och justera dessa linser för oss - i vetskap om att de är efterfrågade efter mycket större filmer - gjorde stor skillnad." Han avslutade, "För den scenen i synnerhet, vad du än träffade var linsens söta fläck. De är så fantastiska." Av det anamorfa formatet sa Stone: "Anamorphic är hur vi sköt Shotgun Stories (2007), det var hur vi sköt Mud (2012), det var hur vi sköt Midnight Special (2016), och nu är det hur vi sköt Loving ."

Stone talade om en av hans favoritscener, där Richard smugglar tillbaka Mildred till Virginia på natten, och hon hoppar ut ur en bil och in i en annan. Han förklarade att bilstrålkastarna och månskenet skulle ha varit de enda riktiga ljuskällorna på den vägen, "Så vi använde studsade HMI: er och det balanserade bra. Vi använde några dag-för-natt-skott i skymningen och kunde ha gynnades av en Alexa för POV -filmer. Men att skjuta med skådespelarna på natten [i en processbil] på film var så roligt. Vi hade bara en Bebee [light]. " Stone gjorde jämförelser med Mud (2012), för vilken han hade minst fem filmlager att välja mellan - 50D till 250D, 100 till 500 volfram och en Fuji 500 Daylight , medan Loving sköts med Vision 3 500T och 250D . "Det är i stort sett allt som finns kvar nuförtiden, på gott och ont. Naturligtvis är Vision -aktien så väl sammansatt att du kan skjuta allt på 500T och det skulle fortfarande hålla sig bra." Om varför han föredrar att använda film , liksom att använda den på Loving , talade Stone om att formatet hade en bekvämlighet om det, liksom att det kändes "som ett organiskt format".

Stone använde också en JL Fisher 10 dolly , en JL Fisher 23 jib arm och en Mo-Sys Hot Head för att sätta kameran rätt över skådespelarna, för att komma närmare dem när de rörde sig. Stone påpekade att, "Det tog lite anpassning till men med tiden fick vi ganska skickliga fotografering övervägande med den konfigurationen." Han förklarade senare: "Vi var tvungna att improvisera när vi kom in i mindre områden där vi inte enkelt kunde använda kameran men den övergripande effekten var att vara så mycket närmare skådespelarna [särskilt Negga och Edgerton] och deras framträdanden." Stone önskade att kameran skulle flyttas, men ville inte att den skulle vara Steadicam , som att vara mer online med karaktären. Han förklarar att: "Om en skådespelare rör sig i kameran ville vi vara rakt på eller [något] av axeln. Vi använde en vagn med en bom och en hothead för mer stabilitet."

Of Stone berömde Nichols hans artisteri och hårda arbete med Loving : "Så många filmer i södra uppsättningen har en antik y-glöd. Vi arbetar emot det. Mildred var kär i den här landsbygden i Virginia, tillräckligt för att lämna sitt hem i DC och leva gömda, med risk för gripande. " Nichols nämnde att publiken var tvungen att känna hur vackert området i Caroline County, Virginia var, om än inte ville att filmen skulle kännas "påverkad eller sötad". Han avslutade med att säga: "[Stone] har arbetat med alla mina fem filmer, så vi kommunicerar via osmos. Men någon gång sa vi:" Vi tänker inte göra en "vacker" film, utan en film som stöder dessa karaktärers liv. ""

Design

Kostymdesign

Kostymdesignern Erin Benach, som arbetade med Nichols tidigare på Midnight Special (2016), förklarade att hon för Loving hade en stor mängd historiska bilder och rikt material att sikta igenom, inklusive Buirskis The Loving Story (2011). Hon talade också om att hon ville utöka sin forskning via en regional sökning efter personer som befann sig på den platsen vid den tiden, där Benach sa: "Hur såg människorna ut där? Vad hade de på sig? Du hittar allt detta genom att titta igenom bilder av platsen och människorna som de var under den tiden. " Benach erkände svårigheterna att skildra hur tiden går på ett naturalistiskt, autentiskt sätt, men påpekar det subtila skiftet på det sätt som han ansluter sig till som man inte skulle önska att "... publiken märker kostymförändringarna när de händer. "

Som förberedelse för Loving kartlade Benach åren i klädens utveckling, till vilken hon säger: "Jag ville veta vad tidens mode var men också vad det skulle baseras på var karaktärerna i Loving ... var när som helst. " För designen av Negga's Mildred drog Benach i alla fall från många källor, med hjälp av ett fotografi av den riktiga Mildred i en svart-vit rutklänning och liten jacka, som Benach var fast besluten att hitta, eller skapa den, med hon hittade det i slutändan på American Costume. Vid Mildreds flytt till Washington, DC , var Benach medveten om det faktum att det skulle ha skett ett slags sartorialskifte, med att hon använde mer av kjolarna och de små blusarna, i motsats till hushållerskorna. Benach uttryckte det: "Vi gjorde det skiftet eftersom det var en naturlig förändring i hennes liv. Hon gick från land till stad och levde på bara några dagar. Vi trodde med tiden att vi skulle känna skillnaden mellan landet och staden . " Den slutliga moderskapsdesignen var svår eftersom Benach var tvungen att se till att stötarna såg ut som de rätta stadierna av hennes graviditet.

Angående Richards kostymdesign uttryckte Benach att för att hitta essensen i denna karaktär, för Edgerton, var det i byxans uppgång och hur byxorna passade honom för att efterlikna hur Richards byxor passade honom, och också hur Edgertons kropp skulle röra sig i kläderna, där hon säger, "[Edgerton] började liksom känna av Richards ställning till hur han skulle stå och lägga huvudet lite framåt, allt det här började hända i dessa beslag, i de första börjanarmaturerna . " Benach talade om sitt mål med att skapa kostymer som stöder berättelsen, inte försöka distrahera eller ta betraktaren ur ögonblicket, och hon uttrycker vidare denna känsla genom att säga: "Den här historien är en historia om vänskap och kärlek mellan Richard och Mildred och Jag hade aldrig velat förringa de stunderna. "

Produktionsdesign

Produktionsdesignern Chad Keith, som arbetade med Nichols tidigare på Take Shelter (2011) och Midnight Special (2016), kommenterade att den största kreativa utmaningen var att göra Lovings rättvisa, samtidigt som han erkände sitt intresse för att arbeta med en film om det faktiska livet. personer. Keith betonade vikten av platsen, som hans team själv försökte matcha platserna till där och hur Lovings bodde, där han förklarade: "Det finns olika typer av inkomstnivåer representerade i hela deras familj som vi ville visa i filmen. Vi studsade över hela Virginia och i DC "Keith påpekade att det var hans första periodstycke, och från början var en av de första sakerna [Nichols] frågade om han trodde att vi kunde ta bort det, för att som han sade: "Jag var säker på att vi kunde."

Nichols själv talade om hur både Keith och kostymdesignern Erin Benach med att hålla honom "period korrekt". Keith talade om Adam Stone och hans erfarenheter av att hitta befintliga platser som var skjutbara och fann en gång att båda männen spenderade mycket tid på att spana. Keith förklarade senare att: "När du väl har hittat den perfekta platsen måste du tarma det och börja om från början, och den upplevelsen är rolig." Han talade också om sitt fasta tillvägagångssätt att inte placera något som inte krävs för att visas på skärmen: "Om det inte är vettigt att karaktärerna skulle ha använt det, för mig är det ingen mening att det finns där. " Några av de ursprungliga platserna, inklusive Bowling Green -fängelset och tingshuset, förblev intakta, men i andra fall var Keith tvungen att improvisera: "Ursprungligen trodde vi att vi bara kunde rulla in till stan, dra upp till det perfekta huset och replikera allt enkelt. " Sten omformade renoverade hus för att likna Lovings lands bostäder eftersom många platser föll sönder. Han fastnade också för det enkla tillvägagångssättet för enkelhet inom Loving , som han sade: "Historien handlade om kärleken. Vi ville inte uppmärksamma deras miljöer. De var väldigt enkla människor. Jag ville göra det som kom fram på skärmen så enkelt som möjligt också. "

Keith noterade också att eftersom Nichols och Stone alltid spelar in på film, och eftersom det var så lite praktisk belysning under den tidsperiod som han arbetade, arbetade han hårt för att hålla utrymmen ljusa och ljusa "för att reflektera ljuset Adam kunde komma in där", och för att undvik att använda mörka fönsterbeklädnader så att Stone "kan använda så mycket naturligt ljus som möjligt." På högskottet som tittar ner på Richard, när han föreslår Mildred på en gräsbevuxen åker, beskrev Keith bilden som en "perfekt användning av anamorf som sammanfattar vad filmen handlar om. De vill bara vara tillsammans ...", samtidigt som han säger att han har lärt sig mycket av både Nichols och Stone i designen för den anamorfa ramen som han avslutar: "Mitt mål är alltid att göra mitt bästa för att ge dem en 360-graders look om pengarna tillåter."

Lovings verkliga hus i King and Queen County ansågs vara för litet för att filma, vilket resulterade i att Stone upptäckte en fristående bondgård byggd på 1920-talet söder om Richmond . Keith beskrev processen så här: "Insidan av huset togs omedelbart bort, köket drogs ut, den medföljande verandan på baksidan togs ner och byggdes om för att matcha den ursprungliga på de foton jag gillade, och massor av måleri och tapetsering. " En av utmaningarna för konstavdelningen var 1950 -talets livsmedelsbutik och en liknande järnaffärssekvens, där butikerna måste vara periodkorrigerade, liksom produkten på hyllorna och gångarna.

Ljuddesign

Will Files och Brandon Proctor var ljudtekniker för Loving , som hade till uppgift att mixa ljud , medan Files som ljudredaktör övervakade processen. Jeff Nichols talade om ljud som en berättande konstruktion i Loving , medan han nämnde publiken som tittade åt ena hållet när ett ljud plötsligt bryter ut från det andra. Nichols noterade Files medfödda förståelse av den upplevda verkligheten, medan han kommenterade hans stora förmåga att komprimera den arten så mycket som möjligt och få den att likna verkligheten, till vilken han efteråt påpekade att: "Vi spenderade så mycket tid på bakgrunden syrsor för filmens öppnande, för vi hade några iterationer som var för mycket, och sedan några iterationer som inte var tillräckligt. Oundvikligen skulle en tjurfula hoppa in och sedan skulle vi behöva ta bort den. Du gör inte ' Jag vill inte att någonting ska vara öppet eller konstgjort. " Nichols avslutade med att säga: "Det är en dans som vi gör på varje avdelning och varje aspekt av filmskapandet ... Om ljudet görs bra kommer ingen någonsin att märka det. De kommer bara att känna det."

musik

Loving (Original Motion Picture Soundtrack)
Soundtrack album av David Wingo
Släppte	11 november 2016 (digitalt) 18 november 2016 (fysisk) ( 2016-11-11 )  ( 2016-11-18 )
Spelade in	2016
Studio	12th Street Sound
Genre	Ljudspår
Längd	37 : 37
Märka	Tillbaka Lot Music B01LZK5FIR
Producent	David Wingo

Soundtracket är komponerat av David Wingo, som tidigare arbetat med Nichols på Take Shelter (2011), Mud (2012) och Midnight Special (2016). Originalmusiken är av Wingo, tillsammans med "Loving" skriven och framförd av Ben Nichols . Wingo ville att originalmusiken för filmen skulle kännas "som om den kunde ha varit från vilken tid som helst".

Jeff Nichols önskade att noten Loving it skulle vara orkestral, klassisk, men inte samtida. Wingo uppgav att Ennio Morricones kompositioner för Days of Heaven (1978), The Battle of Algiers (1966) och The Mission påverkade poängen Loving , om än Wingo inte lyssnade på dem innan de gjorde mål. Med ett minimalistiskt tillvägagångssätt, när han kunde, ville Wingo mestadels återspegla Richard och Mildreds känslomässiga och psykologiska insatser.

Wingo ansåg att Loving inte borde ha några stora, omfattande teman eftersom både Richard och Mildred var väldigt blyga, reserverade människor men hade en sådan nåd och skönhet med sig. Han talade om att Nichols ville att han skulle se Nancy Buirskis The Loving Story (2011), eftersom Nichols ville att filmen skulle känna på samma sätt. Wingo talade senare om att [Nichols] ville fånga vad de kände inför denna hemska förföljelse, vilket resulterar i att musiken är enkel och återhållsam, om än med en verklig skönhet. Wingo valde den särpräglade Americana -typen för att fastställa filmens musikaliska röst och lyckades samla en 14 -bitars stråkensemble av lokala musiker på 12th Street Sound för inspelning av soundtracket.

När det gäller att göra Loving noterade Wingo att poängen för Loving måste vara "elementär och enkel till en viss grad samtidigt som man undviker någon sentimentalitet för att fånga Richard och Mildreds nåd och skönhet." Han uppgav att alla hans partiturer för [Nichols] tidigare har haft element av en orkesterbakgrund, men han visste att huvudteman för Loving behövde innehålla en traditionell orkestermusik utan några moderna element. Han avslutade med att säga till Nichols att "Det andra huvudsaken som [Nichols] behövde poängen för att åstadkomma var att verkligen återspegla den alltid närvarande ångest och spänning som de levde med under alla dessa år. De bitarna fungerar inte bara i på ett annat sätt än de andra teman men är också helt andra instrument, med knappt några orkesterelement. "

Påverkan

Regissören Jeff Nichols sa att influenser, till exempel hans tankar om sitt eget äktenskap, tillät honom förmågan att förmedla det engagemang som kärleken hade till varandra, med Nichols som uttalade, "Det handlar om hur ni förblir engagerade genom svåra tider, upprörande tider, som för kärleken, men också vardagliga tider och de dagliga delarna av livet. När jag tittar på mitt eget äktenskap är det där kärleken finns. Det är där det verkliga arbetet är. " Nichols talade om influenser som No Country For Old Men (2007) gav honom, till exempel att ge honom ett svar på en fråga om en vagn, genom vilken filmfotografen Adam Stone och nyckelgreppet Rocky Ford använde en stor rigg tillsammans med en fockarm och ett avlägset huvud: en metod som används av Roger Deakins .

När han närmade sig historien hänvisade Nichols till Nancy Buirskis The Loving Story (2011), liksom en hårddisk som Buirski gav honom med alla arkiv 16 mm svartvita bilder som Hope Ryden tog i mitten av 60-talet , varje intervju som Lovings någonsin gav. Nichols påpekade att varje intervju som Buirski gjorde var alla deras vänner och släktingar och människor som kände dem, med Nichols i besittning av alla uttag. För att förbereda sig för sina roller tittade både Edgerton och Negga på The Loving Story (2011), liksom Rydens omfattande film. Gray Villets LIFE Magazine -fotografering var inflytelserik för kroppsspråksstrukturen av Edgerton och Negga, med Edgerton som påpekade att de skulle studera Lovings ställningar i Villets fotografi. Förutom anmärkningsvärda influenser från Nancy Buirskis dokumentär, talade Nichols om Phyl Newbecks Virginia Hasn't Always Been for Lovers: Interracial Marriage Bans and the Case of Richard and Mildred Loving (2004), där Nichols utnyttjar flera gånger i sin anpassning, där Nichols uttalade, "Under hela den processen var det en annan version av det graviditetstänkandet, eftersom jag skulle läsa en rad i Newbecks bok om Lovings son som träffades av en bil, eller om Richard som ritade ritningar för det hem han ska till bygga henne innan de blir arresterade, och för alla dessa saker tänkte jag, "Tja, det kan vara en scen", och jag började lura strukturen för det. " Newbeck tackas i filmens krediter.

Produktionsdesignern Chad Keith uppgav att The Color Purple (1985) påverkade Lovings produktionsdesign: "Jag började undersöka långt innan vi började förbereda vilka filmer att titta på för forskning eller vilken fotografering jag skulle kolla. Jag såg The Color Purple som är en bra film. Jag hade inte sett det på evigheter, och när jag såg det tittade jag på detaljerna, men jag bestämde mig för att jag inte ville titta på något annat som referens. " Han avslutade med att säga att: "Vi gör vår egen film."

Filmaren Adam Stone nämnde att Nichols och han hänvisade till filmer som de såg växa upp, särskilt på 80 -talet Steven Spielberg där karaktärerna staplas i trianglar i den breda och djupa anamorfa ramen, till vilken Stone hänvisar till scenen där Richard har har protesterat för frigivningen av Mildred vid länets tingshus: "Vi gör en massiv fokushylla mot [Sheriffens röst], och vår uppmärksamhet flyttas nu till sheriffen och ser Joel över axeln i samma ram. Jag älskar denna sammansättning av information som anamorf tillåter, även i inre dialogscener; det får världen att kännas mer påtaglig. " Stone talade om Grey Villets verk som en av de "största skattkammarna", medan Villets fotografi inte bara påverkade kinematografin utan manus, produktionsdesign och kostymdesign.

Teman

Filmen beskrivs som en opolitisk film, efter olika emotionella bågar om det mänskliga tillståndet, inklusive familjeförhållanden och kärlek, som Nichols Shotgun Stories (2007), Take Shelter (2011), Mud (2012) och Midnight Special ( 2016), där dessa teman också utforskas. Nichols nämner också teman kärlek, mänskliga rättigheter, kulturell och institutionaliserad rasism och att övervinna bigotry. Nichols påpekade att både Richard och Mildred Loving representerar det som är viktigt med politiska debatter, medan han påpekar att när politiska eller religiösa debatter är engagerade kommer teman eller idealen till, som han säger: "Jag tror att folk bara börjar tänka på sig själva och vad de är bekväma med och vad de tycker är rätt och fel i sin moraliska kompass.

Enligt Ruth Negga är ett huvudtema för kärlek hopp. Negga talade om hur ett sådant tema i filmen var sammankopplat med Mildred: "... hon var en hoppfull person. Du dras också till de människorna, för de väcker hopp hos dig, och jag tror att hon var mycket rock av hennes familj, och för Richard. Du vill kretsa runt det. "

Historisk noggrannhet

Efter en visning av Loving , på Princeton Garden Theatre i Princeton, New Jersey , höll producenten Peter Saraf en öppen Q & A -diskussion med publiken, där han berörde ämnen som filmens historiska äkthet, där han beskrev filmen som sann till livet: "Richard Loving var verkligen lika stoisk som Nichols och Edgerton skildrar honom; det lilla landsbygden i Virginia där de bodde var (och är) mycket rasintegrerat; Mildred Loving skrev verkligen direkt till Robert Kennedy, och hennes brev är fortfarande i Kennedys samling; och Lovings advokat gjorde verkligen, enligt Richards begäran, förmedla sina ord inför Högsta domstolen att "jag älskar min fru." "

Edgerton talade om Nichols syfte att slå en "känsla av äkthet och sanning" i Loving , med skådespelaren själv som anmärkte hans och Neggas försök att försöka se, låta och agera så nära som möjligt Richard och Mildred verkligen var. Han hade för avsikt att verisimilitude, till vilket Nichols började säga: "Jag kände mig inte bekväm med att hitta på saker med den här historien - fängelset var samma fängelse som de stannade i. Det främre skottet på tingshuset var samma tingshus." Lovings överlevande barn, Peggy Loving, var konsult för produktionen. Hon besökte uppsättningen och slogs av hur noggrant skådespelarna hade kanaliserat sina föräldrar - i karaktär och i kostym.

Enligt Saraf konsulterades både Bernie Cohen och Phil Hirschkop om filmen, trots att de inte längre talade med varandra. Filmens skapare ändrade några av detaljerna, med Nichols uppfann några karaktärer och scener, men han försökte hålla sig så trogen kärlekshistoria som möjligt. Hirschkop uttryckte sin syn på Jon Bass 'skildring av sig själv, när han talade om täckningsuppfattningar , med Hirschkop som påpekade att Bass var för mild och inte liknande honom själv, och medan Hirschkop nämner att Loving tjänade sitt syfte som en film, listade han också flera skillnader mellan filmen och vad som faktiskt hände.

Mark Loving, barnbarnet till Mildred Loving, sa att hans mormor inte är afroamerikan som skildras av Ruth Negga med etiopiskt blod, utan snarare indian som Rappahannock Indian .

Marknadsföring

Den 23 oktober 2015 marknadsförde TheWrap Loving genom att släppa den första bilden av filmen, med Edgertons Richard Loving och Neggas Mildred Loving. Den 12 juli 2016 promoverades Loving genom att släppa en trailer av Focus Features, hyllades av granskare. Huffington Post ' s Zeba Blay beskrev släpvagn som 'hisnande', men noterar samtidigt att det är en vacker vittnesbörd om begreppet kärlek verser ras klyftan. The New York Times : s Mekado Murphy konstaterade att trailer 'antyder att filmen kommer att göra ett starkt argument för Oscar övervägande ett år efter Academy var föremål för blåsor kritik för sin helvita skiffer agerar nominerade.' Tids Eliza Berman skrev att släpet "ger en glimt av ett enkelt liv som våldsamt avbryts av en sheriff med ficklampa mitt i natten."

Släpp

Loving hade premiär på filmfestivalen i Cannes , den 16 maj 2016 i Cannes, Frankrike , där den hade valts ut för att tävla om Guldpalmen , innan den visades på Champs-Élysées filmfestival , där den hade valts att öppna , den 7 juni 2016. Den 16 maj 2015 meddelades att Mars Distribution hade förvärvat distributionsrättigheter till filmen i Frankrike . Den 13 februari 2016 meddelade Deadline Hollywood på Berlin International Film Festival att Focus Features hade förvärvat distributionsrättigheter till filmen, inklusive distribution i Nordamerika och internationella territorier, till exempel Storbritannien , Tyskland och Latinamerika .

Loving började en begränsad release i USA den 4 november 2016 på fyra platser i New York City och Los Angeles , inklusive ArcLight Hollywood och The Landmark , innan han gick vidare till en större release den 11 november 2016. Innan den öppnades i allmän release över hela Europa , den 17 januari 2017, utvidgades den till Australien , inför en båge i Storbritannien och Irland den 3 februari. Den 9 februari öppnade den i Israel och sedan i Frankrike den 15 februari och Estland och Sverige den 17 februari, inför sin sista båge i Tyskland och Nederländerna den 23 februari.

Visningar före släpp

Innan Lovings offentliga publicering, den 8 september 2016, visades filmen på Toronto International Film Festival , där den öppnades i den officiella sidofältet, Gala Presentations. Atlanten var värd för en tidig visning av Loving den 28 september 2016 i Washington, DC , med en diskussion om ärendet före visningen. Den 6 oktober 2016 valdes filmen för att öppna Hamptons International Film Festival , följt av en privatvisning för studenter och lärare vid Clark Atlanta University den 9 oktober och Austin Film Festival den 13 oktober 2016. Den 13 oktober, en avancerad visning hölls på Landmarks E Street Cinema i Washington, DC, med en paneldiskussion med Philip Hirschkop. Loving valdes att visas på Festival do Rio i Rio de Janeiro, Brasilien den 10 oktober, fram till den 17 oktober 2016. Filmen valdes ut som avslutningsfilm för Mill Valley Film Festival den 16 oktober och den 20 oktober, det höll sin LA -premiär på Academy of Motion Picture Arts and Sciences i Beverly Hills, Kalifornien . Den 23 oktober visades filmen som avsnittet Sunday Morning Spotlight på Middleburg Film Festival i Middleburg, Virginia . Efterföljande visningar hölls på National Museum of African American History and Culture i Washington, DC , den 24 oktober, Landmark Sunshine Cinema i centrala New York , den 27 oktober, en privat visning för Writers Guild of America, East , på AMC Lincoln Square, Broadway , den 27 oktober och den 29 oktober, på American Film Festival i Wrocław, Polen . Dessutom hölls den 2 november 2016 en privat visning av filmen för rollistan och besättningen på Byrd Theatre i Richmond, Virginia .

Reception

Biljettkontor

Loving öppnade uppskattningsvis 169 000 dollar från fyra teatrar för ett genomsnitt på 42 250 dollar per år, årets femte högsta PTA-debut, efter Moonlight (2016) (100 519 dollar), Don't Think Twice (2016) (92 835 dollar), återutgivningen av Howards End (1992) ($ 52 568) och The Lobster (2015) ($ 47 563), vilket gör det till nummer 1 på indie -kassan under sin öppningshelg, med sin genomsnittliga avsevärt slagen Doctor Strange (2016). Jämförelsevis debuterade Focus Features The Theory of Everything (2014) under samma helg 2014, där den levererade en $ 41,753 PTA.

Under den andra helgen tog Loving in uppskattningsvis $ 532 000 ($ 11,565 PTA), på 46 teatrar, vilket gör det till nummer 1 på plattformskassan i helgen, med sin genomsnittliga slående Doctor Strange (2016), ankomst (2016), Hacksaw Ridge (2016), Moonlight (2016) och Miss Peregrines hem för säregna barn (2016). Nästa helg expanderade den till totalt cirka 100 platser, inklusive teatrar i Baltimore , Houston , Seattle , St. Louis och Denver . Dessutom, sin tredje helg, expanderade Loving till totalt 137 teatrar, där det tog in uppskattningsvis 854 000 dollar (6 234 dollar PTA) för en inhemsk kumulativ $ 1,7 miljoner och flyttade till nr 2 på plattformen, bakom Moonlight , även om det var ovan i genomsnitt. Den 23 november 2016 kommer det att expandera till ytterligare 284 teatrar.

Under sin fjärde helg toppade Loving den begränsade utgåvan på nummer 1 med en expansion till 421 platser, med en intäkt på över 1 691 000 dollar (4017 dollar i genomsnitt). Under den fem dagar långa helghelgen uppgav Focus Features att Loving tjänade 2 129 000 dollar (i genomsnitt 5 057 dollar), vilket gav en kumulativ om fyra veckor på 4 069 771 dollar. I dess femte helg, Nichols Loving störtades, i en begränsad utgåva biljettkontoret, genom Kenneth Lonergan 's Manchester By the Sea (2016), med filmen därefter föll med 41% till nr 2 plats bland mindre utgåvor. Det beräknades tjäna 623 380 dollar på sin sjätte helg, på 572 platser, samtidigt som det fortfarande behåller sin plats nummer 2 i den begränsade utgåvan, bakom Manchester by the Sea (2016); det tjänade 633 993 dollar, för en inhemsk kumulativ 6,8 miljoner dollar. Vid sin sjunde helg föll Loving till den femte mest inkomstbringande filmen för helgen inom den begränsade utgåvan. BoxOffice uppskattade att Loving under semesterhelgen förväntades tjäna 76 930 dollar i tre dagars ram, medan den slog 107 730 dollar för den fyra dagar långa helgen, där den tjänade in 92 919 dollar.

Kritiskt svar

Loving fick beröm för sitt skådespeleri, Nichols regi och manus, och filmens trofasthet mot Lovings konto. På granskningsaggregatorn Rotten Tomatoes har filmen ett godkännandebetyg på 89%, baserat på 289 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 7,63/10. Webbplatsens kritiska samsyn lyder: " Loving tar ett diskret tillvägagångssätt för att berätta en smärtsam-och fortfarande relevant-verklig berättelse, med känsliga föreställningar som blåser ytterligare liv i ett överlägset historiskt drama." Metacritic , en annan granskningsaggregat , tilldelade filmen en vägd genomsnittlig poäng på 79 av 100, baserat på 46 kritiker, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner".

Filmen fick en fem minuters stående ovation efter premiären på filmfestivalen i Cannes . Bland annat Hollywood Reporter , People och Essence kopplade det som en Oscar -utmanare. Ann Hornaday från The Washington Post utropade filmen och dess regissör, ​​Jeff Nichols, genom att säga: "I stället för att leverera en repetition av fakta i Lovings fall, tar [Nichols] det kontraintuitiva beslutet att låta dem bor framför kameran ", med Hornaday som fortsätter med att berömma honom som" för klok filmskapare för att inte vara medveten om analogierna "Loving" inbjuder till äktenskapets jämlikhet, men han lämnar klokt agendor och polemik bakom sig. " Stephanie Zacharek of Time kallade det "vackert återhållsamt" och skrev "Nichols ... berättar kärlekshistorien på ett sätt som känns omedelbart och modernt, och inte bara som en historielektion." Kate Taylor från The Globe and Mail talade högst om Edgerton och Negga, med Taylor som sa: "Negga och Edgerton gör dessa ädla människor tredimensionella och blir ett fogligt, ambitiöst par med varken självkännedom eller ord för att starta ett socialt revolution till osannolika huvudpersoner i medborgarrättsrörelsen. "

Richard Lawson från Vanity Fair ansåg att "Edgerton är en av de mer dynamiska filmskådespelarna i sin generation och ger ett verkligt engagemang för hans uppslitsade, lakoniska skildring av Richard, en man vars passion för sin fru och familj gick djupt och tyst. " Michelle Dean från The New Republic talade högst om föreställningarna och skrev: "Edgerton kommer sannolikt att få mer uppmärksamhet, även om det är Neggas otroliga prestanda som gör filmen så kraftfullt subtil." Joe Morgenstern från The Wall Street Journal skrev: "Loving hedrar ämnet, publiken och filmmediet." Peter Travers från Rolling Stone gav filmen ett betyg på tre och en halv stjärna och sa: "Den stickande enkelheten i Neggas skådespeleri är hisnande. Jeff Nichols har gett oss en tyst förödande film som ger genljud för här och nu och marscherar till historiens och hjärtans kadencer. " I sin recension för The New York Times skrev Manohla Dargis , "[Nichols] mest distinkta estetiska val är filmens tystnad och stillheten som omsluter dess första scen och som så småningom definierar kärleken lika mycket som deras accenter, gester, sätt och strider.

Utmärkelser

Loving har fått många utmärkelser och nomineringar. Den hade valts ut för att tävla om Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes . Den fick två nomineringar vid 74: e Golden Globe Awards för bästa skådespelare för Edgerton och bästa skådespelerska för Negga. När SAG-AFTRA meddelade nomineringar hedra de bästa prestationer i filmen den 14 december, många medier, inklusive The Hollywood Reporter , Variety , Entertainment Weekly , USA Today , TheWrap och Indiewire , smällde Loving s underlåtenhet som en "trubbig". Förutom flera utmärkelser och nomineringar har Loving blivit utsedd till en av de bästa filmerna 2016 av olika pågående kritiker, som visas på flera kritikers slutlistor.

Se även

• Lista över svarta filmer från 2010 -talet

Referenser

externa länkar

• Officiell hemsida
• Älskar på IMDb
• Loving at Box Office Mojo
• Loving at Rotten Tomatoes
• Officiella produktionsanteckningar