Iberia (Albéniz) - Iberia (Albéniz)

Iberia är en svit för piano komponerad mellan 1905 och 1909 av den spanska kompositören Isaac Albéniz . Den består av fyra böcker om vardera tre stycken; en komplett föreställning varar cirka 90 minuter.

Det är Albéniz mest kända verk och anses vara hans mästerverk. Det berömdes högt av Claude Debussy och Olivier Messiaen , som sa: " Iberia är underet för piano; det är kanske på högsta plats bland de mer lysande bitarna för instrumentkungen". Stilistiskt faller denna svit helt i impressionismens skola , särskilt i dess musikaliska evokationer av Spanien.

Poäng för El Corpus Christi en Sevilla , som ger en uppfattning om komplexiteten i att skriva för piano.

Det anses vara ett av de mest utmanande verken för piano: "Det finns egentligen ingenting i Isaac Albeniz Iberia som en bra trehänt pianist inte kunde bemästra, med obegränsad år av övning och tillstånd att spela i halvt tempo. Men det finns få pianister därmed begåvade. "

Sammansättning

Bok 1

Tillägnad Ernest Chaussons fru.

  • Evocación ("Evokation", A moll och A dur), en impressionistisk påminnelse om Albéniz hemland, som kombinerar delar av södra spanska fandango och de norra spanska jota- sångformerna. Den sällan sett sju-platta nyckelsignaturen är i sig en del av Evocación .
  • El Puerto (D dur), en zapateado inspirerad av El Puerto de Santa María , i Cádiz .
  • Fête-dieu à Sevilla (F minor och F major) (alternativa titlar som ibland hittas: Corpus Christi ; El Corpus en Sevilla ), som beskriver processionen Corpus Christi Day i Sevilla , under vilken Corpus Christi bärs genom gatorna tillsammans med marschband . Musikaliskt detta stycke består av en processions marsch som så småningom blir överväldigad av en sorgsen Saeta , melodin framkallar andalusiska Cante Jondo och ackompanjemang frammana flamenco gitarrer. Marschen och saetaen växlar allt mer högt tills huvudmars temat återställs som en livlig tarantella som plötsligt slutar med ett flamboyant fffff-klimatackord ; stycket avslutas med en mild koda som återigen framkallar flamencogitarrer tillsammans med avlägsna kyrkklockor.

Bok 2

Rondeña , från bok II.
  • Rondeña (D-dur), efter den andalusiska staden Ronda . En variant av fandango , den kännetecknas av växling av mått på6
    8
    och 3
    4
    .
  • Almería (G major), relaterad till den andalusiska hamnen Almería , är löst baserad på tarantas , en flamencoform som är karakteristisk för regionen Almería .
  • Triana (F mindre), efter zigenarkvarteret i Sevilla .

Bok 3

Bok 4

  • Málaga (B moll och B dur)
  • Jerez (a-moll - förmodligen E- frygian - och e-dur)
  • Eritaña (E dur)

Premiärföreställning

De tolv stycken framfördes först av den franska pianisten Blanche Selva , men varje bok hade premiär på en annan plats och på ett annat datum. Tre av föreställningarna var i Paris , den andra var i en liten stad i södra Frankrike.

Inspelningar

Bland anmärkningsvärda tidiga inspelningar spelades in bitar från Iberia av Arthur Rubinstein . Iberia spelades in först i sin helhet av Alicia de Larrocha 1958-9 (Hispavox / Erato DUE 20236/37, [EMI 64504?]). Hon spelade in den två gånger till 1972 (London 448191 och 433926) och 1989 (London 417887). Luis Fernando Pérez- inspelning har fått höga hyllningar och gav honom Albéniz-medaljen. Det har också spelats in av Claudio Arrau (endast böckerna 1 och 2), Gustavo Díaz-Jerez , Miguel Baselga , Ricardo Requejo, Michel Block , Guillermo González (enligt hans egen kritiska utgåva av noten), Marc-André Hamelin , Yvonne Loriod , Marek Jablonski, Artur Pizarro , Jean-François Heisser , Esteban Sánchez och Ángel Sanzo.

Arrangemang

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Enrique Fernández Arbós och Carlos Surinach arrangerade vardera bitar från Iberia för full orkester. Det finns ett orkesterarrangemang av Fête-dieu à Sevilla av Leopold Stokowski , från mitten av 1920-talet, som han spelade in med Philadelphia Orchestra 1928.

Mer nyligen arrangerade Peter Breiner hela arbetet för full orkester. Kompositören Francisco Guerrero Marín , som kallade Iberia "det största spanska verket under de senaste hundra åren", gjorde också ett arrangemang av sex stycken före hans död 1997. En version för tre gitarrer gjordes av Christophe Dejour och spelades in av Trio Campanella. En två-gitarr overdubbing- version har släppts av den franska gitarristen Jean-Marc Zvellenreuther.

En inbjudan till Ravel att orkestrera sex stycken från Iberia var uppkomsten av den kompositörens Boléro .

Referenser

externa länkar