I Was Here (sång) - I Was Here (song)

"Jag var här"
Beyoncé - I Was Here.jpg
Hämtat från det 4 digitala häftet
Sång av Beyoncé
från albumet 4
Spelade in Patriot Studios
( Denver ; Colorado )
Boston Harbor Hotel
( Boston , Massachusetts )
Lear 60/G2 Studios
Genre R&B
Längd 3 : 57
Märka Columbia
Låtskrivare Diane Warren
Producent (er)
4 spårlista
16 spår

" I Was Here " är en låt inspelad av den amerikanska R & B -inspelningskonstnären Beyoncé från hennes fjärde studioalbum, 4 (2011). Den skrevs av Diane Warren , medan produktionen sköts av OneRepublic -medlemmarna Ryan Tedder och Brent Kutzle , tillsammans med Kuk Harrell ; medan Beyoncé krediteras på sångproduktionen. "I Was Here" är en reflekterande R & B -ballad, där Beyoncé sårbart granskar sitt förflutna och vill lämna en inverkan på världen innan hennes liv tar slut. Beskrivs som en "karriärsång" av Warren, dess utveckling motiverades av attackerna den 11 september i USA.

Efter utgivningen av 4 , "I Was Here" på nummer 131 på UK Singles Chart , 74 på Swiss Singles Chart , och 44 på South Korea Gaon International Singles Chart i början av juli 2011. Senare, 2012, låten medverkade också på flera listor internationellt.

En musikvideo till låten släpptes den 19 augusti 2012 och den innehåller Beyoncé som framför låten live på FN: s generalförsamling medan bilder av volontärer som utför humanitärt arbete projiceras på skärmen bakom henne. Den donerades till World Humanitarian Day och syftade till att skapa sociala medier historia med en miljard människor som delar budskapet om att göra något bra för en annan person. När den släpptes fick den positiva recensioner från musikkritiker som hyllade prognoserna, Beyoncés sångprestanda och hennes utseende.

I slutet av juli fanns låten med på soundtracket för FIFA -VM i damfinal 2011. "I Was Here" var också en del av Beyoncés uppsättningslista för hennes residensprogram 4 Intima nätter med Beyoncé och användes i Revel Presents: Beyoncé Live -program under ett mellanspel. Livevideon från DVD Live at Roseland: Elements of 4 dök upp online den 16 november 2011 med Beyoncés hemmafilmer och professionella höjdpunkter. "Jag var här" täcktes av Lea Michele för Glee ' s soundtrack album Glee: The Music, graderingen Album (2012).

Utveckling och inspelning

Diane Warren ( bilden ) ville arbeta med Beyoncé sedan Destiny's Child -eran, men erkände att "I Was Here" var den "perfekta tiden".

"I Was Here" skrevs av Diane Warren och producerades av Ryan Tedder , Brent Kutzle , Beyoncé och Kuk Harrell . "I Was Here" är den enda låten på skivan som inte skrevs av Beyoncé. Den 1 juni 2011 Warren avslöjade i en intervju för New York Post : s PopWrap att hon skrev 'bäst [låt hon] någonsin skrivit' en och en halv vecka sedan och att Beyoncé hade redan registrerats det för henne fjärde studio album 4 . Hon beskrev den som "en karriärsång och förmodligen min favorit sak jag någonsin har skrivit". Utvecklingen av "I Was Here" motiverades av attackerna den 11 september . Warren ville arbeta med Beyoncé sedan Destiny's Child -epokerna, men erkände att "I Was Here" var den perfekta tidpunkten, "jag trodde att den enda artisten som skulle vara min dröm att sjunga ['I Was Here'] skulle vara Beyoncé. Detta är en av de magiska berättelserna där det som är tänkt att vara faktiskt händer. "

"Jag visste att ['I Was Here'] skulle bli en mycket speciell låt. Den passade bara in där jag var i mitt liv och uttryckte något jag trodde och ville dela. Som artist vill du att din musik ska betyder något eller för att hjälpa någon att komma igenom något, och när en låt har ett bra budskap och mening, är det vad du strävar efter. "

- Beyoncé Knowles , Billboard .

I maj 2011 spelade Warren låten på en gitarr över telefon till Beyoncés make Jay-Z , som sedan ringde henne. När hon hörde "I Was Here" fick Beyoncé frossa och bestämde sig genast: "Herregud, jag måste ha den här låten." September 2011 skulle markera tioårsjubileet för attackerna den 11 september och Beyoncé trodde att låten perfekt skulle fullborda hennes album, som nästan hade nått slutförandet. Mastringen av 4 försenades för att Beyoncé skulle kunna spela in låten. Warren var närvarande vid inspelningssessionerna, som ägde rum två dagar efter hennes samtal med Beyoncé och Jay-Z i telefonen. Hon sa: "Det finns inget bättre än att höra låten du kom med [sjungit tillbaka]. Det är som om ditt hjärta hittade ett annat hjärta", innan hon tillade:

Jag har aldrig haft frossa i hela kroppen som när jag hörde Beyoncé sjunga den här låten. 'I Was Here' kom från min själ och blev låten som kom från hennes. I hela mitt liv har jag aldrig hört något så fantastiskt som detta. Att höra henne sjunga 'I Was Here' kommer för alltid att vara en av de bästa stunderna i mitt liv, och jag vet att den här låten kommer att beröra många andra liv också.

Sammansättning

"I Was Here" är en downtempo R & B -ballad som instrumentellt baseras på synthesizer underström, indierockgitarrer , musikaliska tangentbord och stora trummor från Tedder och Kutzle. Ljudet av låtens återkommande krok använder en kombination av en xylofon och ett piano . Enligt noterna som publicerades av Alfred Music Publishing på webbplatsen Musicnotes.com är "I Was Here" skriven i nyckeln till e -moll med en6
8
tidssignatur
och har ett tempo på 37 slag per minut. Låten följer en ackordprogression av Em – C – D – D sus –Em – C – Em – C, och Beyoncés sång sträcker sig över två oktaver från E 3 till E 5 .

James Reed från The Boston Globe tyckte att "['I Was Here'] är ' Halo ' på steroider - eller Valium." Den presenterar Beyoncé som den kvinnliga huvudpersonen, som vill sätta sin prägel på denna jord innan hennes tid är ute eftersom hon vill att världen kommer ihåg hennes påverkan. Ian Walker från AbsolutePunk utarbetade låtens komposition: "'I Was Here' är Beyoncés monument för tiderna. Låten klättrar högre och högre, kör för refräng, tills Beyoncé når sin topp och levererar några av hennes bästa sång på albumet. Texterna är lite oinspirerade, alltför triumferande men något ödmjuka när sångerskan överväger sin prägel på historien. Även om hon har fått massor av hyllningar genom sin historiska karriär är Beyoncé långt ifrån nöjd. "

"I Was Here" börjar med darrande reverb och en klagande plockad gitarr som sätter en dyster stämning i cirka femton sekunder innan beats börjar vid sidan av Beyoncés röst. Hennes sång sätter en stilla och sjuklig ton på låten när hon tar doser av kant och grit och sjunger: "Jag vill lämna mina fotspår på tidens sanden / Vet att det var något som betydde något som jag lämnade efter mig / När jag lämnar det här världen, jag kommer inte att ångra mig / jag ska lämna något att komma ihåg, så att de inte kommer att glömma ”. Hon sjunger vidare under hela låten, "Hjärtan jag har rört kommer att vara ett bevis på att jag lämnade att jag gjorde skillnad". Vattniga syntar skimrar i bakgrunden innan Beyoncé antar en auktoritativ ton för att sjunga refrängerna : "Jag var här / jag levde, jag älskade / jag var här / jag gjorde, jag har gjort / allt jag ville / och det var mer än jag trodde det skulle vara / jag kommer att lämna min prägel så att alla vet / jag var här ”.

kritisk mottagning

"Men sedan finns det Beyoncé, i mitten av mixen, intoning i en ovanligt tyst ton," jag vill lämna mina fotavtryck i tidens sand. " Istället för att gnissa tänderna lyssnar jag närmare och vill höra den här chockerande påverkande elegin riktad för en gångs skull inte mot en specifik älskare, utan världen som tillät henne att uttrycka den kärleken i första hand. Konstigt nog påminner låten mig om Lars von Triers bästa verk, som framkallar verkliga känslomässiga reaktioner samtidigt som de på pappret är utsmyckade skit. ”Jag var här”, och 4 i allmänhet, är den typen av verk, objektivt medelmåttig, subjektivt magnifik. ”

—Conrad Tao, Sputnikmusic

"I Was Here" fick blandade till positiva recensioner från kritiker, varav de flesta tyckte att låtens budskap var för djupt för att en artist som Beyoncé skulle sjunga och kritiserade dess placering på låtlistan 4 . Georgette Cline från The Boombox gav låten en positiv recension som säger att även om texterna är lite på den sjukliga sidan, fungerar det till Beyoncés fördel, "bevisar att hon kan hantera en myriad av ämnen". Matthew Horton från BBC kritiserade låtens ordning på placering på spårlistan med 4 och uppgav att "' Run the World (Girls) ' är märkt som ett bonusspår efter 'I Was Here', vilket låter som det perfekta slutet för album." Matthew Perpetua från Rolling Stone hade också samma uppfattning och sa att det "stör flödet av tempolåtar under andra halvlek 4 ". Perpetua kallar det dock en "showstopper" och tillade att det "fungerar [s] bra som en bittersöt känslomässig klimax för albumet". Perpetua avslutade sin recension med att säga att "'I Was Here' är den häftiga balladen man skulle förvänta sig av ett Beyoncé/Warren-lag, och framstår som platt och generisk jämfört med resten av 4. " En annan recensent av samma tidning, Jody Rosen komplimangerade Beyoncés sång med att hon sjunger med auktoritet; dock myntade han "I Was Here" som en lågpunkt på albumet och tillade att det är "översvämmat i" My Way "-stil självmytologiserande."

Steve Jones från USA Today visade uppskattning för "I Was Here": "Vid 29-årsåldern verkar Beyoncé fortfarande vara lite ung att oroa sig för sitt arv, som hon gör på Warren power ballad I Was Here. Men hon lägger så mycket känsla i det att det blir albumets mest rörliga låt. " Joanne Dorken från MTV UK var också positiv och hyllade låtens "enkla backingmusik och Beyoncés felfria och vackra röst." Hon drog slutsatsen att "I Was Here" slutar vara en "standout -låt på albumet [och] vi kommer inte att glömma drottning B bråttom." Spencer Kornhaber från The Atlantic var också positiv och skrev: "Payoff kommer på 11: e låten, den episkt hoppande" I Was Here ". Cameron Adams från The Herald Sun kommenterade att "I Was Here" kommer till "ett showstoppande ögonblick på en Beyonce-konsert nära dig". James Reed från The Boston Globe skrev att samarbetet mellan Diane Warren och Ryan Tedder introducerar "en ny stam av hennes balladry: ett eteriskt äktenskap med R & B-sensualitet och stammande indierockgitarrer. "Condar Tao på webbplatsen Sputnikmusic visade sin uppskattning för låten och skrev," [...] kanske ännu mer anmärkningsvärt är skivans näst sista spår, Ryan Tedder-producerade 'I Was Here'. Tedder är utan tvekan en av de mest irriterande människorna som arbetar inom pop idag, och med tanke på hans meritlista är det inte en överraskning att 'I Was Here' är den mest samtida klingande låten av 4. Det som är förvånande är hur bra den är . Produktionen är förutsägbart icky, vilket gör det allt vanligare misstaget att använda avlägsna fotspår och efterklangad gitarr för att förmedla en klyschig känsla av "epicitet". "Gary Graff från Billboard sa att raden" Jag vill lämna mina fotspår på tidens sand " i låten definierade hela albumet. Simon Goddard från tidningen Q valde "I Was Here" som en av de bästa låtarna på 4 , och beskrev det som en "bröstkrossande tour de fource".

Rich Juzwiak från The Village Voice komplimangerade "I Was Here" som att det knackade hårdare än någonting på fyra "uppblåsta föregångare", I Am ... Sasha Fierce (2008). På samma sätt skrev Embling of Tiny Mix Tapes: "'I Was Here' är ett tungt tegel i en låt - överdriven, maudlin, vanföreställningsvis grandios - men det är också avväpnande ärligt om de beroendeframkallande, ovärdiga dimensionerna av berömmelse och kändis." Genevieve Koski från The AV Club beskrev "I Was Here" som "obehagligt överdriven" även om han sa att Beyoncé lyckas föra övertygelse om sitt lyriska innehåll. Adam Markovitz från Entertainment Weekly gav också låten en blandad recension om att den nådde en "livstid-film nivåer av schmaltz". David Amidon från PopMatters uppgav att "I Was Here" är "helt besvärligt för en kvinna som i sin bästa år rent fysiskt som Beyoncé är att ens närma sig en sådan melodi. Den tråkiga musiken från Ryan Tedder och en armé av co-producenter hjälper inte saker. " Michael Cragg från The Observer gav låten en negativ recension och uppgav att den gör en besvikelse att vara "corny bluster i strid med den avslappnade känslan av hennes mest fulländade album hittills." Andy Gill från The Independent konstaterade helt enkelt att "I Was Here" anstränger sig för hårt för statusen " Empire State of Mind " (2009). Greg Kot från Chicago Tribune beskrev låten som en "giftig klyschsträng". Hamish MacBain från NME gav "I Was Here" en blandad recension där låten låter som en X-Factor- vinnarsingel, full av otroligt tret känslor.

Diagramprestanda

Även om "I Was Here" aldrig släpptes som singel, syntes den på flera listor över hela världen efter utgivningen av 4 . Försäljningen av 14 173 digitala nedladdningar öppnade låten som nummer 44 på South Korea Gaon International Singles Chart för veckan som slutade den 2 juli 2011, vilket blev dess högsta position på listan. Efter utgivningen av 4 , "I Was Here" hamnade också på nummer 131 på UK Singles Chart den 9 juli 2011. "I Was Here" debuterade dessutom på Swiss Singles Chart på nummer 74 den 10 juli 2011 innan det föll från diagrammet veckan efter. I sjökortfrågan daterad den 16 januari 2012 debuterade "I Was Here" på nummer 87 på Australian Singles Chart och nummer 26 på dess urbana diagram.

Efter släppet av musikvideon av låten dök den upp igen på flera listor. På Irish Singles Chart debuterade låten på nummer 88 för veckan som slutade 30 augusti 2012 som senare blev dess topposition på det diagrammet. På den belgiska Ultratip Singles Chart debuterade låten på nummer 83 den 1 september 2012 och fyra veckor senare nådde den nummer 16 den 29 september 2012. I sjökortnummer den 8 september 2012 dök låten upp på nummer 40 den den brittiska R & B-diagram . Nästa vecka flyttade den upp tre positioner, på nummer 37, vilket blev dess topposition. På Hungarian Singles Chart debuterade "I Was Here" på nummer 6 i sjökortfrågan daterad den 9 september 2012 som också blev dess topposition på det diagrammet. För veckan som slutade den 22 september 2012 debuterade låten på nummer 44 på US Hot Dance Club Songs . Nästa vecka flyttade den till nummer 31 och steg upp på diagrammet under de kommande veckorna. Den nådde sin topposition nummer 13 på diagrammet.

Musikvideo

Bakgrund och release

"Det står" jag vill lämna mina fotavtryck i tidens sand "och det är i princip alla våra drömmar. Och det sätter vår prägel på världen. Jag känner att vi alla vill veta att vårt liv betydde något och det vi gjorde något för någon annan och att vi sprider positivitet, oavsett hur stor eller liten ... Vi har alla vårt syfte, och vi har alla våra styrkor ... det känns så underbart att göra något för någon annan. Och jag tror för FN att vilja inkludera hela världen var något viktigt, och jag känner att det är det jag representerar. "

—Kunna beskriva sambandet mellan låten och kampanjen.

Den 25 juli 2012 lämnade Beyoncé ett meddelande till sina fans på sin officiella hemsida där det stod "Lämna dina fotspår den 19 augusti 2012", den första texten till låten. Den 27 juli 2012 avslöjades att Beyoncé skulle släppa en musikvideo till låten som en del av en global lansering av World Humanitarian Day , som hålls av Office for Coordination of Humanitarian Affairs (OCHA). Det styrdes av produktionsbolaget Ridley Scott & Associates och regissörerna Kenzo Digital och Sophie Muller . Droga5 , Sara Wallace och RSA Films fungerade som producenter av videon med animationen gjord av Dirt Empire NYC. Kampanjen syftade till att nå 1 miljard människor med ett enda budskap när den lanserades, vilket ytterligare gör historia på sociala medier. Flera illustrationer lanserades på Beyoncés webbplats som förklarar hur människor kan sätta sina spår på världen. Kampanjen drevs och mättes av en ny plattform som heter Thunderclap skapad av creative shop DE-DE som samlade den sociala räckvidden för kampanjsupportrar. Droga5s kreativa ordförande David Droga förklarade vidare beslutet att inkludera Beyoncé för World Humanitarian Day,

"Förhoppningen var först och främst att sätta det här på människors radar. Bortsett från FN och några nyhetsläsare som nämner detta varje år vet folk inte ens att den här dagen existerar. Det är också för att få folk att inse att det inte bara handlar om volontär att gå och bo i Kongo i fyra år. Det handlar lika mycket om att arbeta i ett soppkök som att hjälpa en äldre. Att bidra med något positivt behöver inte vara ett livslångt engagemang; det kan bara vara dagliga gester. Så, det handlade om att ge hela frågan perspektiv ... En video och ett meddelande kommer inte att rädda allt. Men när man säger saker tillsammans kanske budskapet kommer att höras och förhoppningsvis provocera till handling. I sig är människor bra och i sig människor är distraherade och lite lata, så det beror på hur du får människors uppmärksamhet. "

Innan videon släpptes sa Beyoncé: "Vi ser alla rubrikerna och vi tänker vad jag verkligen kan göra för att hjälpa? ... Världshumanitära dagen är ett tillfälle för oss alla att arbeta tillsammans för att göra skillnad. Detta är vår tid att sätta vår prägel på världen och visa att vi var här och att vi bryr oss. " Under en annan intervju som publicerades på FN: s webbplats sa Beyoncé att hon lockades till att öka medvetenheten på dagen för erkännande: "Jag fick reda på att 22 människor förlorade sina liv för att hjälpa människor [i Bagdad]. Jag tyckte att det var så otroligt att vända sig det till något positivt och försök inkludera världen i att göra något bra för någon annan ". En annan inspiration för Beyoncé att delta i kampanjen var finalisterna vid Do Something Awards 2012 och deras humanitära arbete. Beyoncé tog också hjälp av kändisarna Gwyneth Paltrow , Rihanna , Lady Gaga , Justin Bieber , Chris Martin , Shakira , Jay-Z och First Lady Michelle Obama för att stödja saken såväl som Coca-Cola , MTV och Oreo . Den 3 augusti 2012 släppte Beyoncé en svartvit reklamvideo för World Humanitarian Day, producerad av Sara Wallace . Videon innehöll Beyoncé som sa: "Den 19 augusti är det hög tid att vi reser oss tillsammans. Gör en sak för en människa. Ingenting är för litet. ... Gör ditt avtryck och säg att jag var här." Musikvideon förväntades släppas samtidigt i de viktigaste plattformarna för tv, bio, projektionsskärmar och anläggningar förberedda för byggnader i New York, Dubai och Genève den 19 augusti. Den hade dock premiär den 18 augusti 2012 istället. Dagen efter släpptes den på iTunes Store i USA. Framförandet av låten fick positiva recensioner från musikkritiker och kändisar som deltog.

Kartläggning och projektion

FN: s generalförsamlingshall ( bilden ) fungerade som inspelningsplats för musikvideon.

Videon filmades inför en levande publik på FN: s generalförsamling i New York den 10 augusti 2012. SuperUber arbetade med integration mellan animationer och teknik, strukturdesign och projektionskartläggning som tog över General Assembly Hall efter att det var inbjuden av Kenzo Digital. 10 20K HLM Barco -projektorer placerades och kartläggning gjordes med Pandoras widgetdesigner och 5 Pandoras Dual Box -servrar. Den sista videon hade en upplösning på 8856 x 1664 och delades upp i 10 skivor på 1080 x 1664 pixlar, eftersom varje projektor vändes på sidan och bilderna projicerades vertikalt för att täcka hela strukturen. Två skivor matades in i varje system och SuperUber gjorde vridning och kantblandning inuti Pandora. Skärmen som användes var över 12 000 kvadratmeter; Lucas Werthein, en representant för SuperUber kommenterade att det var den största inomhus tillfälliga skärmen som var en lutande sammansatt kurva och tillade att från en teknisk synvinkel är det "extremt komplext". Det var specialdesignat för att formas till insidan av generalförsamlingshallen. Den sträckte sig över 68m X 15m och omgav publiken med en 240 graders uppslukande projektion. Tio synkroniserade och kartlagda projektioner täckte skärmen med 200 000 lumen , vilket skapade en kontinuerlig jättebild. Skärmen som vägde 1000 pund sys av fyrtiofem personer. Hela strukturen, som hängde vid FN -taket vägde 6000 pund. Werthein avslöjade, "För att skapa rätt spänning för att skärmen skulle hålla sin form var vi tvungna att svetsa permanenta riggpunkter i kupolen på generalförsamlingen." Peter Kirn från Create Digital Motion skrev att projiceringskartläggningen utfördes på en ganska enkel yta: "Det som gör kartläggningen så effektiv är det sätt på vilket den kan fylla utrymmet, vilket gör dessa bilder uppslukande i en stor arkitektonisk skala. Det gör att bild en verklig volym där föreställningen kan äga rum. " Russ Rive, SuperUbers regissör, ​​sa: "Det är ett ambitiöst projekt som helt har förvandlat en ikonisk plats - sett som oföränderlig och oföränderlig, med sin guldpläterade panel och stora volym. Genom att lägga till ett virtuellt lager till det, kan vi digitalt bygga om det, leka med de arkitektoniska elementen, och därför ändra uppfattningen om något statiskt. Tekniken gjorde integrationen mellan animation och arkitektur. Vi använde projektorer för att "måla med ljus" FN: s generalförsamlings hall - ett unikt tillfälle att förvandla en så emblematisk plats. "

Liveframträdande och synopsis

Den 10 augusti 2012 dök Beyoncé upp på församlingen för repetitionerna före föreställningen. Julia Stiles , The-Dream och Diane Warren var kändisarna som deltog i föreställningen. Innan låten framfördes träffade Beyoncé FN: s ledare Ban Ki-moon . Biträdande generalsekreterare i Förenta Nationerna Jan Eliasson , meddelade Beyoncés uppträdande med en kort introduktion om sångerskan: "Ikväll [ger hon] mer än sina fantastiska talanger; hon tar med sig inspiration för att hjälpa en annan person, att hjälpa en annan människa". Han erinrade vidare om en "mörk dag i FN: s historia" när 22 humanitära arbetare mistade livet i en terrorattack i Irak den 19 augusti 2003 och tillade att evenemanget och Världshumanitära dagen både hedrar de förlorade livet och uppmuntrar andra att gå med på insatsen. Han intervjuade vidare gäster vars släktingar mist livet i olyckan. Under-generalsekreterare för humanitära frågor och nödsamordnare Valerie Amos verkade också uppmuntra alla att logga in på webbplatsen WHD-IWasHere.org senast den 19 augusti och förbinda sig att göra en bra handling för att hjälpa någon i behov ytterligare att säga, "sa jag Beyoncé: Det är fantastiskt att vi har henne, för hon kan nå miljontals människor. Jag skulle kunna spendera resten av mitt liv med att göra det jag gör, och jag skulle inte nå en tiondel av det antalet. Och hon sa: "Gör inte sälj dig själv kort. '.

Beyoncé dök upp på scenen iklädd en vit golvlång klänning med mikro-paljetter från designern Marc Bouwers kollektion före hösten medan hennes hår drogs tillbaka i en elegant hästsvans. Hon uppträdde på ett höghus med en stor skärm som sträckte sig från tak till golv bakom sig. När hon sjöng fylldes skärmen med bilder av FN -hjälparbetare på platsen i olika krig, hungersnöd och översvämningar runt om i världen. Efter föreställningen meddelade hon: "Jag vill be alla att se till att de är en del av den 19 augusti ... Det är en så vacker, vacker dag, och jag skulle vilja hedra de 22 personer som förlorade sina lever. Gud välsigne er alla. Tack så mycket för att ni har mig. " Musikvideon till låten börjar med att Beyoncé sjunger låten med FN -publiken framför henne och bilder från de senaste katastroferna som visas i panoramautsikt bakom henne. När låten fortskrider dyker scener av jordklot och konstellationer upp; laserljus och en liten blå pil, präglad med låtens titel, spåra en väg längs jordklotet. Föreställningsfilmen blandas också med bilder av globala volontärinsatser; när den gigantiska skärmen visar världsomspännande grafik förvandlas de till bilder av humanitärt arbete. Musikvideon avslutas med frågan "Vad ska du göra?" och erbjuder den officiella webbplatsen för World Humanitarian Day.

Reception

Efter Beyoncés framträdande frågade den amerikanska journalisten Anderson Cooper som var närvarande i hallen och fungerade som värd skämtsamt för publiken: "Är detta vad som händer i FN varje fredagskväll? För jag måste säga dig ... jag vill vara här varje fredagskväll om detta fortsätter. " Diane Warren beskrev föreställningen som "en av de bästa upplevelserna någonsin" i hennes liv. Föreställningen och musikvideon fick positiva recensioner från kritiker, som hyllade Beyoncés levande sång. Pamela Falk från CBS News beskrev föreställningen som "hisnande" och "fantastisk". Jim Farber från Daily News var också positiv till att föreställningen sa att hon "levererade en kraftfull live -sång till låtens musikaliska spår". Molly O'Brien från Prefix Magazine kommenterade att videon var "enkel och kraftfull: Beyoncé ger en oklanderlig liveframförande av låten ... På albumet är 'I Was Here' pompös och lite klurig; live och ackompanjerad av dem bilder har den samma förändring i världen som Michael Jacksons " Man in the Mirror ." alltför snabbt ". En författare av OK! tidningen berömde Beyoncé för att hon var "slående som alltid" samtidigt som hon spände ut "I Was Here" i videon. MTV Acts Jose Iniguez beskrev föreställningen som "fenomenal, felfri, gåshudframkallande, inspirerande" och tillade att det gav honom liv och fick honom att känna sig "släckt" av närvaron av Beyoncé. Han tillade att "I Was Here" inte kunde ha passat bättre i kampanjen och drog slutsatsen att "Bey [oncé] helt enkelt var felfri. Hennes röst, hennes klänning, hennes rörande (men ändå korta) adress efter att hennes uppträdande sänkte frossa mycket lem. "

Leslie Gornstein från E! Online berömde Beyoncés klänning som användes under videon och skrev att "[det] påminner oss om en lång ljuskolumn". Lisa Potter från Marie Claire beskrev den golvlånga klänningen som "dramatisk". En författare till MTV News berömde också Beyoncés "glamorösa [look] i vitt". En författare av Rap-Up skrev i sin recension att sångerskan "glödde" i sin vita klänning och tillade att hon ställde ut sina "kraftfulla pipor när hon band ut den stärkande balladen". E! Online Sierra Marquina beskrev Beyoncés utseende som "fantastiskt". Melissa Maerz från Entertainment Weekly beskrev klänningen som "snygg, rymdålders vit" och berömde Beyoncé vidare för att hon "spände ut" låten känslomässigt med tårar, jämförde den med livevideon från Live at Roseland: Elements of 4 . Adelle Platon från tidningen Vibe berömde Beyoncés utseende i en "fantastisk" vit klänning "som bälte mot en bakgrund av världsliga bilder". Jason Lipshutz från Billboard skrev att bilderna på globala volontärinsatser under videon var "slående". Peter Kirn från Create Digital Motion kommenterade att den kraftfulla projektionen som används i videon "kan göra bilder så stora att de uppmanar till stort tänkande - och debatt". Kirn drog slutsatsen att "I slutändan ser du en föreställning där varken Beyoncé eller bilderna ställer upp den andra - det är två kraftfulla föreställningar, inte bara en." Huffington Post ' s Sarah Dean beskrev videon som inspirerande medan 'skiner en spotlight på humanitärt arbete'. Den 29 augusti 2012 delades enligt Thunderclap 1,13 miljarder meddelanden över hela världen. Videon nominerades i kategorin för bästa video med ett socialt budskap vid MTV Video Music Awards 2013 den 25 augusti men förlorade mot Macklemores " Same Love ".

Musikvideon fick 98,69 miljoner visningar med 847 000 likes på YouTube den 16 augusti 2018.

Live uppträdanden

Beyoncé uppträdde under de 4 intima nätterna med Beyoncé .

Beyoncé framförde "I Was Here" live för första gången den 14 augusti 2011 under sina 4 Intima nätter med Beyoncé i Roseland Ballroom , New York City. Hon framförde låten inför 3500 personer iklädda en guldklänning och uppbackad av hennes kvinnliga band och hennes backingsångare, kallade Mamas. "I Was Here" fungerade som den avslutande låten i residensprogrammet med Beyoncé som ändrade raden, på vilken låten heter, till "Roseland, we were here." Jason Newman från tidningen Rap-Up kommenterade att "i mindre självsäkra händer skulle linjen ha kommit som hokey. För Beyoncé var det erkännandet av en unik händelse innan han återvände till stadion." Enligt Brad Wete från Entertainment Weekly , under framförandet av låten Beyoncé "bugade, följde fanatiska skrik och jubel". Mike Wass från Idolator skrev:

[Knowles] förmåga att ge nytt djup och textur till kvalitetsmaterial är nästan lika imponerande som hennes otroliga förmåga att ansluta till publiken på ett känslomässigt plan. Ta till exempel den sista låten - det var omöjligt att inte bli rörd av [Knowles] när hon kämpade med tårar medan hon tog sig an de klart personliga texterna till "I Was Here".

Jody Rosen från Rolling Stone , som hade gett låten en negativ recension skrev att "on record, ['I Was Here'] var en ihålig övning i självmytologisering. Men på söndagskvällen väckte Beyoncé sången till liv och sjöng med en seg mix av shmaltz och själ som framkallade två av hennes hjältar, Barbra Streisand och Aretha Franklin [...] Det lät mindre som bluster än bekännelse. Det var nästan intimt. " Yolanda Sangweni från tidningen Essence uppgav att avslutningen av showen med "I Was Here" var "triumferande anteckning" och att " Diana Ross och Michael Jackson skulle vara stolta." Under ITV -specialen A Night With Beyoncé som sändes den 4 december i Storbritannien framförde Beyoncé "I Was Here" för en utvald skara fans. Föreställningen från A Night With Beyoncé sändes senare på Dick Clarks nyår Rockin 'Eve den 31 december 2011. En författare av tidningen Essence noterade att hon framförde en "kraftfull återgivning" av låten och tillade att hon "såg ut och lät härligt ". I maj 2012, under Revel Presents: Beyoncé Live , visades ett videomontage av Beyoncé som höll sitt barn Blue Ivy Carter, drack en pint Guinness och gick på valskådning medan låten spelades i bakgrunden innan hon började sjunga första versen av Whitney Houstons " I Will Always Love You ".

Live video

Liveframträdandet för "I Was Here" som en del av 4 Intimate Nights med Beyoncé, där den fungerade som avslutningslåt, spelades in och hade premiär online 16 november 2011. Den lades till på DVD Live at Roseland: Elements of 4 , som släpptes i slutet av november 2011. Videon börjar med Beyoncé på scenen i en skimrande silverminidress, vilket ger publiken lite av en vind om var "I Was Here" kom ifrån. Hon säger: "Det har krävts mycket hårt arbete för att komma dit jag är. Jag letade över hela världen och fann mig själv. Ni är alla min inspiration. Jag vill sjunga den här sista låten och ägna den åt er alla killar." Videon blir sedan till en karriär retrospektiv i form av Beyoncés hemmafilmer och hennes professionella höjdpunkter. Det splittrar gripande minnen under Beyoncés liv, från hennes barndom, till fest och semester med sin familj, till de flesta platser hon besökte runt om i världen, till hennes uppkomst med Destiny's Child till solostjärna och hennes kärlekshistoria med Jay-Z . Innehåller också film från stora föreställningar och prisutställningar.Klippet börjar med att en ung Beyoncé tackar domarna i en talangshow och senare gör ormen i hennes vardagsrum och uppträder i sina TLC -inspirerade neonoveraller.

Livevideon av "I Was Here" från DVD Live at Roseland: Delar av fyra framträdanden av bland annat Prince ( vänster ) och Nelson Mandela ( höger ).

Klippet återvänder kort till mitten av scenen där Beyoncé börjar bälta ut balladen över ett montage av andra hemmafilmer. Det visar senare Beyoncé, som vuxen, krama Michael Jackson, uppträda med Prince , Tina Turner , hennes man, och innehåller cameos av Oprah Winfrey och Nelson Mandela . Montaget innehåller dessutom ögonblick av de vardagliga filmerna bakom kulisserna av Beyoncé; sitt ibland besvärliga tonårshår, Beyoncé som lekte på en Slip 'n Slide , lekte med sin brorson i en pool, busade på en strand, gick på valskådning och provade på sin egentliga bröllopsklänning vid 3: 36-märket. Andra filmer inkluderar: Beyoncé som uppträder på sina världsturnéer till stöd för hennes andra och tredje studioalbum, hennes framträdande vid Glastonbury Festival 2011 där hon var den första stora solo -kvinnliga headliner som uppträdde på Pyramid -scenen på över tjugo år, en scen bakom scenen av Beyoncé vid den 52: e Grammy Awards , som innehöll sina sex Grammy -utmärkelser, som slog rekordet för de flesta Grammy Awards som en kvinnlig artist vann på en natt. Klippet slutar med att Beyoncé avslöjar sin babybump på MTV Video Music Awards 2011 . en föreställning av "Run the World (Girls)" vid Billboard Music Awards 2011 , där hon fick Millennium Award för att erkänna hennes karriärprestationer och inflytande i musikindustrin.

Musikkritiker välkomnade i allmänhet videon eftersom Beyoncé under större delen av sin tid har varit en strikt privat kändis. Melissa Maerz från Entertainment Weekly skrev att det var trevligt att se Beyoncé obevakad eftersom det är en sällsynt förekomst. Han tillade att även om klippet ser mer professionellt ut än de flesta hemmafilmer, så är det fortfarande det närmaste som fansen hittills har sett till "Bey [oncé] just being Bey [oncé]". På samma sätt kommenterade Brent Woodie från The Christian Post om hur bröllopet mellan Beyoncé och Jay-Z 2008 hölls mycket privat; det fanns inga fotografier eller videor som släpptes från evenemanget, vilket lämnade media- och skvallerkolumnister att spekulera i bröllopet. Han välkomnade klippet för att vara den första filmen bakom kulisserna av Beyoncé på hennes bröllopsdag. Luchina Fisher från ABC News beskrev det som "en hemmafilm med höjdpunkter från Beyonces dekorerade liv" och kände att det är "de personliga stunderna [i videon] som sångarens fans utan tvekan kommer att sluka". Samantha Cortez från Daily News tyckte att innehållet i videon som innehöll Beyoncés mest personliga ögonblick och texten till låten "tillför ännu mer känsla för videon". Vid det 43 : e NAACP Image Award som delades ut den 17 februari 2012 nominerades videon till "I Was Here" i kategorin för enastående musikvideo .

Omslagsversioner

En cover av "Jag var här" framförd av Lea Michele ingick på Glee ' s soundtrack album Glee: The Music, graderingen Album släpptes den 14 maj 2012. Den 29 november 2012, Diamond White, en tävlande i andra säsongen av The X Factor i USA täckte "I Was Here". Michele Amabile Angermiller från The Hollywood Reporter noterade att "Hennes prestation hade några pitchproblem, men hon drog ut det." Daniel Fienberg från webbplatsen HitFix skrev att hon gjorde ett smart val med framförandet av låten och tillade att det fanns "några skarpa toner här och där, men hon sjunger sitt hjärta ut". Bobby Olivier från The Star-Ledger beskrev White-versionen som "pigg" medan Lisa de Moraes från The Washington Post skrev att hon "spränger" igenom låten.

American Idol- tävlaren Angela Miller framförde låten under den tolfte säsongen av serien i mars 2013. Michael Slezak på webbplatsen TVLine betygsatte föreställningen med B- säger att "tårar kan ha påverkat rösten lite". Ericka Alston från Los Angeles Times skrev att Miller gjorde "ett lämpligt val" med låten.

Den 17 april 2014 framfördes låten live av Teodora Sava när hon var 12 år gammal, som en speciell gäst i den rumänska barntalangprogrammet Next Star .

I september 2014 täckte Vanessa Hudgens "I Was Here" under Voices On Point -galan i Los Angeles som hölls till stöd för HBTQ -studenter. Hon täckte låten för att hedra Warren som fick ett Point Leadership Award vid evenemanget. Nederländska sångaren Glennis Grace framförde låten live den 10 november 2014 under den nederländska nationella minnesceremonin inför över 1600 släktingar till offren för Malaysia Airlines Flight 17 .

Coach Delta Goodrem framförde låten med hennes artist Judah Kelly under den stora finalen i den sjätte säsongen av The Voice Australia.

Användning i media

Den 19 juli 2011 gav "I Was Here" soundtracket till FIFA -VM -finalen för kvinnor 2011. Som rapporterats av ABC News den 11 september 2011 hyllade Beyoncé attackerna den 11 september med "I Was Here" vid jubileet för tioårsjubileet av evenemanget. Den 21 september 2011 tillkännagavs via PR Newswire att Boys & Girls Clubs of America (BGCA) skulle lansera "en stjärnspäckad" ny Public Service Advertising (PSA) -kampanj och att soundtracket för kampanjen skulle vara "I Was Här". Nationwide, Boys & Girls Clubs erbjuder högeffektiva, prisvärda program och omtänksamma vuxna mentorer för att hålla barnen på vägen till stora framtider, med betoning på akademisk framgång, god karaktär och medborgarskap och hälsosam livsstil. Regissören, Ron Howard, förklarade anledningen till att jag valde "I Was Here" som soundtracket för deras nya PSA: "Vi ville ha det mest kraftfulla musikstycket möjligt, för att understryka det dramatiska budskapet att det vi gör idag för att forma framtiden för vår barn är oerhört viktigt. Vi kunde inte ha valt ett mer rörligt spår. Dianes ord och Beyonces leverans är överst. " I november 2013 fanns låten med på reliefalbumet Songs for the Philippines ; intäkterna från det donerades till filippinska Röda Korset för offren för tyfonen Haiyan .

Krediter och personal

Krediter anpassade från 4 fodersedlar .

Diagram

Diagram (2011–12)
toppläge
Australian Singles Chart 85
Australian Urban Singles Chart 26
Belgien ( Ultratip Flanders) 18
CIS ( Tophit ) 187
Ungerska singellista 6
Irish Singles Chart 88
Italien ( FIMI ) 93
Rumänien ( Airplay 100 ) 100
Sydkoreas internationella singellista 44
Schweiziska singellista 74
UK R & B Singles Chart 37
Storbritanniens singellista 131
US Dance Club Songs ( Billboard ) 13

Referenser

externa länkar