Hardanger fiol - Hardanger fiddle

Hardangerfiol (Hardingfele)
FeleHel (2) .jpg
Klassificering
Relaterade instrument

En Hardanger-fiol ( norska : hardingfele ) är ett traditionellt stränginstrument som anses vara ett nationellt instrument i Norge. I modern design liknar denna typ av fiol mycket fiolen , men med åtta eller nio strängar (snarare än fyra som på en vanlig fiol) och tunnare trä . Fyra av strängarna spänns och spelas som en fiol, medan resten, namngivna strängar eller sympatiska strängar , resonerar under påverkan av de andra fyra.

Hardingfele används främst i den sydvästra delen av Norge, medan den vanliga fiolen (kallad flatfele - 'flat fele' eller vanlig fele - 'common fiddle') finns någon annanstans. Hardingfele används för dans, tillsammans med rytmisk hög fotstamp. Det var också traditionellt för spelmannen att leda brudprocessionen till kyrkan .

Instrumentet är ofta högt dekorerat, med ett snidat djur (vanligtvis en drake eller Norges lejon ) eller ett snidat kvinnahuvud som en del av rullan längst upp på pegboxen , omfattande pärlemor inlägg på bakstycket och greppbrädan , och svart bläckdekorationer som kallas " roser " på instrumentets kropp. Ibland används bitar av ben för att dekorera pinnarna och kanterna på instrumentet.

Det tidigast kända exemplet på hardingfele är från 1651, gjord av Ole Jonsen Jaastad i Hardanger , Norge . Ursprungligen hade instrumentet en rundare, smalare kropp. Omkring år 1850 blev den moderna layouten med en kropp som fiolen normen.

Stämningar

Se även Scordatura i folkmusik

Till skillnad från fiolen är Hardingfele ett transponerande instrument , vilket betyder att noter för Hardingfele skrivs i en annan tangent än den i vilken instrumentet låter när det spelar den musiken. Specifikt är Hardingfele ett D-instrument, vilket betyder att Hardingfele's skrivna C motsvarar D på ett instrument som inte transponerar, såsom piano . Noterna som anges nedan för stämningar är därför i förhållande till Hardingfele skriftliga A, inte en konsert A .

Strängarna på en hardingfele

Understrängarna är inställda för att vibrera enligt huvudinställningen. Till exempel, när huvudsträngarna är inställda ADAE, justeras understrängarna BDEF ♯ -A. Stämningen beror till stor del på regionen i vilket instrumentet spelas eller kraven på en viss låt.

I Norge spelas in mer än 20 olika stämningar. De flesta hårdlåtar spelas i en vanlig tuning (ADAE). Hardangerfiolen kan också spelas i "låg bas", ordet "bas" hänvisar till den lägsta strängen, (GDAE), den normala fiolinställningen. I vissa regioner används ibland "Gorrolaus" (FDAE).

En annan inställning kallas " troll tuning" (AEAC ♯ ). Trolljustering används för fanitullen låtar, även kallade djävulens låtar, såväl som låtar från Kivlemøyane sviten (därmed associerade med både folk och djävulen); i Valdres- distriktet i Norge , som använder denna speciella inställning kallas "grålysning", en påminnelse om att spelaren stämde sin fiol så här när morgonen var nära, och han hade spelat sig igenom ett antal andra stämningar.

Legenden säger att spelmannen lärde sig fanitullen låtar av djävulen. Denna inställning begränsar melodins melodiintervall och används därför sparsamt.

Metod

Tekniken att böja en Hardingfele skiljer sig också från den som används med en fiol. Det är en mjukare, bouncier stil med böjning, med en lättare touch. Spelaren böjer vanligtvis på två av de övre strängarna åt gången och ibland tre. Detta görs enkelt av broens relativa planhet, till skillnad från den mer böjda bron på en fiol. Målet är att skapa ett kontinuerligt ljud av två (eller mer på grund av de sympatiska understrängarna) tonhöjder. Fiolsträngarna är smalare än fiolinen och liknar strängarna av fiol från barockperioden . Många klassiskt utbildade violinister använder en barock båge när de spelar Hardingfele för att motverka den extra vikt som klassiska violinister naturligt lägger på strängen.

Hardangerfiolen och religionen

Hardingfele har haft en lång historia med den kristna kyrkan. Den välkända tidiga fiolmakaren Isak Botnen sägs ha lärt sig en del av sitt hantverk av kyrkans lekledare och skolmästare Lars Klark, liksom metoderna för lackering av pastor Dedrik Muus. I många folksagor är djävulen associerad med Hardingfele, i själva verket sägs det att många bra spelare har lärt sig spela av djävulen, om inte av nixen . Under religiösa väckelser på 1800-talet förstördes eller doldes många fioler (vanliga och Hardanger) både av spelare och lekmän som trodde "att det skulle vara bäst för själen att fellerna brändes", eftersom det betraktades som ett "syndigt instrument som uppmuntrade vilda danser, drickande och slagsmål. " Detta hände i Norge, liksom andra delar av Europa, och fram till 1900-talet var det förbjudet att spela en Hardanger-fiol i en kyrklig byggnad. Vissa spelare spelade emellertid på, trots all fördömelse, och därmed förblev värdefulla traditioner intakta. De första folkmusikerna som uppträdde i en kyrka var spelmännen Johannes Dahle från Tinn och Gjermund Haugen från Notodden . Dahle uppträdde på 1920-talet.

Den kända moderna spelaren Annbjørg Lien har spelat med kyrkans organist Iver Kleive, men även hon har upplevt fördomar innan de spelades från den religiösa sidan. Även de äldsta kända fiolerna som finns kvar kan höras tillsammans med det äldsta spelbara kyrkanörorganet i Norge (ursprungligen byggt för en 1700-tals kyrka) på albumet "Rosa i Botnen" av Knut Hamre och Benedicte Maurseth. Medan användningen av en Hardingfele i kyrkan i Norge fortfarande kan vara lite känslig för vissa, har spelare i andra delar av världen inga problem att spela i kyrkor för alla typer av tillfällen, inklusive bröllop.

Påverkan

Edvard Grieg anpassat många Hardanger folkvisor i sina kompositioner och sammansatta trimmar för Hard som del av hans resultatet Ibsen 's Peer Gynt Suite nr 1. Inledningen i ' Morning ' från Griegs Peer Gynt musik härrör från avstämnings av de sympatiska strängarna i Hardangerfiolen: AF ♯ EDEF ♯ och så vidare.

Under de senaste åren har instrumentet fått erkännande i resten av världen. Japan har varit ett av de länder som har funnit intresse för hardingfele och japanska musiker reser till Norge bara för att lära sig spela detta instrument. 1997 skrev den australiensiska klassiska kompositören Liza Lim stycket Philtre för en solo Hardanger-fiol, och hon inkluderar också instrumentet i sitt verk Winding Bodies: 3 Knots (2013–14). Hennes stråkkvartett The Weaver's Knot (2013–14) är inspirerad av ljud- och prestationsteknikerna i Hardanger fiolspel. Ett annat nyligen verk är "mobius II" för hardangerfiol och elektronik av den brittiska kompositören Rose Dodd (2011, premiär på Huddersfield Contemporary Music Festival av Britt Pernille Froholm).

Spelare

Bland anmärkningsvärda hardingfele-spelare ingår Anne Hytta, Lillebjørn Nilsen , Hallvard T. Bjørgum, Torleiv H. Bjørgum, Sven Nyhus, Per Anders Buen Garnås, Knut Buen , Hauk Buen , Kristiane Lund , Olav Jørgen Hegge , Vidar Lande , Alexander Rybak , Annbjørg Lien , Myllarguten ( Targjei Augundsson ), Anders Hagen, Elizabeth Weis Nord, Lars Fykerud , Lars Jensen , Nils Økland , Benedicte Maurseth , engelska Northumbrian piper och felspelare Kathryn Tickell , de irländska spelmästarna Caoimhín Ó Raghallaigh och Mairéad Ní Mhaonaigh och de amerikanska spelarna Loretta Kelley , Bill Boyd, Andrea Een , Karin Loberg Code, Toby Weinberg, Dan Trueman , Karen Solgard, Mariel Vandersteel, Kris Yenney och multiinstrumentalisten David Lindley .

I mars 2010 vann Olav Luksengård Mjelva kategorin Spellemannprisen traditionell musik / norsk folkmusik (den norska motsvarigheten till Grammy Awards) för sitt album Fele / Hardingfele, Røros / Hallingdal.knyt fausko

Använd i film

Hardanger-fiolen användes i ljudspåren av The Lord of the Rings: The Two Towers och The Lord of the Rings: The Return of the King, komponerad av Howard Shore , för att ge huvudrösten till Rohan- temat. Användningen av Hardanger-fiolen i den här filmen är dock långt ifrån traditionell eftersom temat inte använder den vanliga metoden att böja sig i två strängar åt gången för harmoni såväl som det faktum att violinisten använde vibrato, som används inte traditionellt eftersom den lilla variansen i tonhöjd stör den sympatiska resonansen hos understrängarna.

Det användes också av kompositören John Powell och spelades av Dermot Crehan i DreamWorks-filmen How to Train Your Dragon för det viktigaste romantiska temat.

Hardanger-fiolen finns också i soundtracket från Armageddon (komponerat av Trevor Rabin ) och i Fargo (komponerat av Carter Burwell ). I det senare är sammanhanget lite mer traditionellt - det huvudsakliga temat som det spelar är ett arrangemang av en norsk folksång med titeln "The Lost Sheep".

Steven Van Zandt använde Hardanger-fiolen i temasången han skrev för TV-serien Lilyhammer .

I den japanska animerade filmen Tales from Earthsea spelas den av Rio Yamase .

Hardanger-fiolen finns i soundtracket från 2017-filmen Dunkirk , liksom soundtracket för Loki- serien 2021 .

Se även

Referenser

Referenser

  • Aksdal, Bjørn och Sven Nyhus. Fanitullen: Innføring i norsk och samisk folkemusikk. Oslo: Universitetsforlag.
  • Broughton, Simon och Mark Ellingham. Rough Guide to World Music Volume One: Africa, Europe & the Middle East. London: Penguin Books, 1999. 212-216.
  • George, Patrice. "Knut Hamre och Benedicte Maurseth - Rosa I Botnen." RootsWorld. 26 februari 2008 http://www.rootsworld.com/reviews/botnen06.shtml
  • Gurvin, Olav. 1958. Hardingfela. I Hardingfeleslåttar , red. Olav Gurvin. Norsk Folkemusikk, ser. 1 vol I. Oslo: Universitetsforslaget.
  • Sandvik, Sverre. Vi Byggjer Hardingfele. Tiden, 1983. 12-13. Engelsk översättning "(How) We Build the Hardanger Fiddle" av Eldon Ellingson

externa länkar