Omvandling av Jesus i kristen konst - Transfiguration of Jesus in Christian art

Transfigurationsikon av grekiska Theophanes , 1400-talet

Den Kristi förklaring har varit ett viktigt ämne i kristen konst , framför allt i östra kyrkan, några av vars mest slående ikoner visar scenen.

Den Kristi förklarings dag har firats i östra kyrkan sedan åtminstone 6: e-talet och det är en av de tolv stora högtiderna i östra ortodoxi , och så är allmänt skildras, till exempel på de flesta ryska ortodoxa iconostases . I den västerländska kyrkan är festen mindre viktig och firades inte universellt eller på ett konsekvent datum förrän 1475, förmodligen påverkad av ankomsten till Rom den 6 augusti 1456 av de viktiga nyheterna om brottet av den ottomanska belägringen av Belgrad , som hjälpte den att bli befordrad till en universell fest, men i andra klass. De mest anmärkningsvärda västerländska skildringarna kommer från de närmaste femtio åren efter 1475 och når en topp i italiensk målning på 1510-talet.

Ämnet förekommer vanligtvis inte i västerländska cykler av Kristi liv , förutom i sin helhet, såsom Duccios Maestà , och den västerländska ikonografin kan sägas ha haft svårt att hitta en tillfredsställande komposition som inte bara följer det ytterst dramatiska och självsäkra Östlig komposition, som på ortodoxt sätt har förblev lite förändrad genom århundradena.

Ikonografi

Apsismosaik av omvandlingen från Saint Catherine's Monastery , Sinai, 565–66, den tidigaste versionen av den östra ikonografin som har kvar till idag.

Den tidigast kända versionen av standardavbildningen är i en apsismosaik vid Saint Catherine's Monastery på Mount Sinai i Egypten , med anor från perioden (och förmodligen beställd av) Justinianus den store , där ämnet hade en speciell koppling till webbplatsen, eftersom av mötet mellan Kristus och Moses , "kulthjälten" på berget Sinai . Denna mycket sällsynta överlevande av bysantinsk konst från före den bysantinska ikonoklasmen visar en stående Kristus i en mandorla med en korsformad gloria, flankerad av stående figurer av Moses till vänster med ett långt skägg, och Elia till höger. Nedanför dem finns de tre lärjungarna som namnges som närvarande i de synoptiska evangelierna : de heliga Peter , Jakob, son till Sebedeus och Johannes evangelisten .

Evangeliets berättelser ( Matteus 17: 1–9 , Markus 9: 2–8 , Lukas 9: 28–36 ) beskriver lärjungarna som "så rädda", men också som ursprungligen "tunga av sömn" och vakna för att se Jesus prata med Moses och Elia och avger ett starkt ljus. Lärjungarna visas vanligtvis i en blandning av nedfällda, knäböjande eller upprullande ställningar som är dramatiska och ambitiösa enligt medeltida standarder och ger scenen mycket av dess påverkan. Ibland verkar alla vaken, vilket är normalt i öst, men i västra skildringar ibland verkar vissa eller till och med alla sovande; när ansikten är dolda, som de ofta är, är det inte alltid möjligt att berätta vad som är avsett. Metoderna för att skildra det starka ljuset som avges av Jesus varierar, inklusive mandorlas, utstrålande strålar och ge honom ett förgyllt ansikte, som i Ingeborg Psalter . I öst kan Guds röst också representeras av ljus som strömmar uppifrån till Kristus, medan i väst, som i andra scener där rösten hörs, representerar Guds hand det oftare i tidiga scener.

Sinaibilden är igenkännbart samma scen som finns på moderna ortodoxa ikoner, med vissa skillnader: endast Kristus har en gloria, vilket fortfarande är typiskt vid denna tidpunkt, och den vanliga guldbakgrunden tar bort frågan om att skildra bergsinställningen som skulle orsaka senare västerländska konstnärers svårigheter. Apsisutrymmets form sätter profeterna och lärjungarna på samma grundlinje, även om de lätt kännetecknas av sina olika hållningar. Men det finns andra tidiga bilder som är mindre igenkännliga och vars identitet är omtvistad; detta är särskilt fallet där lärjungarna utelämnas i små skildringar; det 4: e århundradet Brescia Casket i elfenben och en scen på 500-talets trädörrar till Santa Sabina i Rom kan visa transfigurationen med bara tre figurer, men som många tidiga små skildringar av Kristi mirakel är det svårt att säga vad ämnet är.

En mer symbolisk framställning i basilikan Sant'Apollinare i Classe i Ravenna , 533–549, där lammen representerar apostlar

En annorlunda, symbolisk inställning tas i apsimosaiken i basilikan Sant'Apollinare i Classe i Ravenna , också i mitten av 600-talet, där halvlånga figurer av Moses (skägglösa) och Elia dyker upp från små moln på vardera sidan om en stort juvelkors med en Guds hand ovanför. Denna scen upptar "himlen" över en stående figur av Saint Apollinaris (sägs ha varit en Petrus lärjunge) i en paradisisk trädgård, som flankeras av en frisliknande procession med tolv lamm, som representerar de tolv apostlarna . Ytterligare tre lamm står högre upp, nära trädgårdshorisonten och ser upp på det smyckade korset; dessa representerar de tre apostlarna som bevittnade omvandlingen.

I mer vertikala skildringar av standardtypen upplöstes scenen i två zoner med tre figurer: ovanför Kristus och profeterna och under lärjungarna. Det högre var ståtligt, statiskt och lugnt, medan lärjungarna i den nedre zonen spred sig och vrider sig, i sömn eller i skräck. I östra skildringar står varje profet vanligtvis lika säker som en bergget på sin egen lilla ojämna topp; Kristus kan ockupera en annan eller flyter oftare i tom luft mellan dem. Ibland flyter alla tre eller står på ett molnband. Västra skildringar visar ett liknande intervall, men i slutet av medeltiden, eftersom västerländska konstnärer sökte mer realism i sina bakgrunder, blev bergsmiljön ett problem för dem, vilket ibland ledde till att den övre zonen placerades på en liten hummock eller outcrop några meter högre än apostlarna, hela ligger i en italiensk dal. Två kompositioner av Giovanni Bellini , den ena i Neapel och den andra i Museo Correr i Venedig illustrerar det ganska otillfredsställande resultatet.

Transfiguration av Raphael (1518–1520)

En lösning var att få Kristus och profeterna att flyta långt över marken, vilket ses i vissa medeltida skildringar och var populärt i renässansen och senare, adopterade av konstnärer inklusive Perugino och hans elev Raphael , vars förvandling i Vatikanmuseerna , hans sista måleri, är utan tvekan den viktigaste enskilda västerländska målningen av ämnet, även om väldigt få andra konstnärer följde honom när han kombinerade scenen med nästa avsnitt i Matthew, där en far tar med sig sin epileptiska son. Detta är "den första monumentala framställningen av Kristi förvandling som är helt fri från det traditionella ikonografiska sammanhanget", även om det kan sägas behålla och återuppfinna den traditionella kontrasten mellan en mystisk och fortfarande övre zon och en flod av mycket mänsklig aktivitet nedan. . Den flytande Kristus minns oundvikligen sammansättningen av skildringar av hans uppståndelse och uppstigning, en förening som Raphael och senare konstnärer gärna utnyttjade för effekt.

Den så kallade Karlmagne den dalmatiska i Vatikanen, i själva verket en bysantinsk broderad klädsel från 1300- eller 1400-talet, är en av ett antal skildringar som inkluderar Kristi underordnade scener och hans lärjungar som klättrar och går nerför berget, som också förekommer i berömd ikon av Theophanes den grekiska (ovan).

Tolkning

De flesta västerländska kommentatorer under medeltiden ansåg omvandlingen en förhandsvisning av Kristi förhärligade kropp efter hans uppståndelse. I tidigare tider var varje östlig-ortodox munk som tog upp ikonmålning att börja sitt hantverk med att måla ikonen för transfigurationen, den bakomliggande tron var att denna ikon inte är så mycket målad med färger, men med det taboriska ljuset och han var tvungen att träna ögonen på det.

I många östra ikoner kan en blå och vit ljus mandorla användas. Inte alla Kristi ikoner har mandorlas och de används vanligtvis när något särskilt genombrott av gudomligt ljus representeras. Mandorla representerar således det "oskapade ljuset" som i transfigurationsikonerna lyser på de tre lärjungarna. Under omvandlingshögtiden sjunger de ortodoxa en troparion som säger att lärjungarna "såg ljuset så långt de kunde se det" vilket indikerar de olika nivåerna av deras andliga framsteg. Ibland läggs en stjärna över mandorla. Mandorla representerar det "lysande molnet" och är en annan symbol för ljuset. Det lysande molnet, ett tecken på den Helige Ande, kom ner på berget vid tidpunkten för omvandlingen och täckte också Kristus.

Transfigurationens bysantinska ikonografi betonade ljuset och manifestationen av Guds härlighet. Introduktionen av Transfiguration mandorla syftade till att förmedla den gudomliga härlighetens luminescens. Den tidigast befintliga Transfiguration-mandorla är vid Saint Catherine's Monastery och dateras till det sjätte århundradet, även om sådana mandorlas kan ha avbildats redan tidigare. De Rabbula evangelierna visar också en mandorla i Transfiguration i slutet av sjätte århundradet. Dessa två typer av mandorlas blev de två standardavbildningarna fram till 1300-talet.

Bysantinska fäder litade ofta på mycket visuella metaforer i sina skrifter, vilket tyder på att de kan ha påverkats av den etablerade ikonografin. De omfattande skrifterna av Maximus bekännaren kan ha formats av hans kontemplationer på katholikon vid Saint Catherine's Monastery - inte ett unikt fall av en teologisk idé som visas i ikoner långt innan den visas i skrifter. Mellan 600- och 800-talet påverkade ikonografin för omvandlingen i öst uppståndelsens ikonografi, som ibland visar olika figurer som står bredvid en förhärligad Kristus.