Pietro Perugino - Pietro Perugino

"Perugino" omdirigerar här. För den italienska vindruvan även känd som Perugino, se Trebbiano .
Pietro Perugino
Pietro Perugino 031.jpg
Självporträtt, 1497–1500
Född
Pietro Vannucci

c.  1446
Città della Pieve , påvliga stater (nu Umbrien , Italien)
Död 1523 (1523-00-00)(76–77 år)
Fontignano , påvliga stater (nu Umbrien, Italien)
Nationalitet Italienska
Utbildning Andrea del Verrocchio
Känd för Målning , fresco
Anmärkningsvärt arbete
 Leveransen av nycklarna
Rörelse Italiensk renässans

Pietro Perugino ( US : / ˌ p ɛr ə dʒ jag n oʊ , - r U - / , italienska:  [pjɛːtro perudʒiːno] ; c.  1446/1452 - 1523), född Pietro Vannucci , var en italiensk renässansmålare av Umbrisk skola, som utvecklade några av de kvaliteter som hittade klassiska uttryck i högrenässansen . Raphael var hans mest kända elev.

Tidiga år

Han föddes Pietro Vannucci i Città della Pieve , Umbrien , son till Cristoforo Maria Vannucci. Hans smeknamn kännetecknar honom från Perugia , huvudstaden i Umbrien. Forskare fortsätter att bestrida den socioekonomiska statusen för familjen Vannucci. Medan vissa akademiker hävdar att Vannucci arbetade sig ut ur fattigdomen, hävdar andra att hans familj var bland de rikaste i staden. Hans exakta födelsedatum är inte känt, men baserat på hans ålder vid döden som nämndes av Vasari och Giovanni Santi tror man att han är född mellan 1446 och 1452.

Pietro började troligen måla i lokala verkstäder i Perugia, till exempel Bartolomeo Caporali eller Fiorenzo di Lorenzo . Datumet för den första florentinska vistelsen är okänt; vissa gör det så tidigt som 1466/1470, andra skjuter datumet till 1479. Enligt Vasari lärde han sig på verkstaden hos Andrea del Verrocchio tillsammans med Leonardo da Vinci , Domenico Ghirlandaio , Lorenzo di Credi , Filippino Lippi och andra. Piero della Francesca tros ha lärt honom perspektivform . År 1472 måste han ha avslutat sin lärlingsutbildning sedan han blev inskriven som mästare i St Luke's broderskap . Även om Pietro var mycket begåvad, var han inte särskilt entusiastisk över sitt arbete.

Perugino var en av de tidigaste italienska utövarna av oljemålning . Några av hans tidiga verk var omfattande fresker för Ingessatifädernas kloster , förstörda under belägringen av Florens ; han producerade för dem också många tecknade serier, som de utförde med lysande effekt i målat glas . Ett bra exemplar av hans tidiga stil i tempera är tondo (cirkulär bild) i Musée du Louvre av Jungfru och barn som är införd mellan helgon .

Rom

Fresken för leverans av nycklarna , 1481–1482, Sixtinska kapellet , Rom.

Perugino återvände från Florens till Perugia, där hans florentinska utbildning visade sig i tillbedjan av magierna för kyrkan Santa Maria dei Servi i Perugia (ca 1476). Omkring 1480 kallades han till Rom av Sixtus IV för att måla freskomarker för det sixtinska kapellets väggar. Freskerna som han verkställde där inkluderade Moses och Zipporah (ofta tillskrivet Luca Signorelli ), Kristi dop och leverans av nycklarna . Pinturicchio följde Perugino till Rom och blev hans partner och fick en tredjedel av vinsten. Han kan ha gjort en del av Zipporah -ämnet. De sixtinska freskerna var den stora högrenässanskommissionen i Rom. Altarväggen målades också med antagandet , födseln och Moses i Bulrushes . Dessa arbeten senare förstördes för att göra ett utrymme för Michelangelo : s Yttersta domen .

Mellan 1486 och 1499 arbetade Perugino mestadels i Florens och gjorde en resa till Rom och flera till Perugia, där han kan ha haft en andra studio. Han hade en etablerad studio i Florens och fick ett stort antal uppdrag. Hans Pietà (1483–1493) i Uffizi är ett okarakteristiskt starkt verk som undviker Peruginos ibland för lätt sentimentala fromhet. Enligt Vasari skulle Perugino återvända till Florens i september 1493 för att gifta sig med Chiara, dotter till arkitekten Luca Fancelli . Samma år gjorde Perugino Florens till sitt permanenta hem igen, även om han fortsatte att acceptera lite arbete någon annanstans.

Senare karriär

År 1499 bad guildet från cambio (växlare eller bankirer) i Perugia honom att dekorera sin publikhall , Sala delle Udienze del Collegio del Cambio . Humanisten Francesco Maturanzio fungerade som hans konsult. Detta omfattande schema, som kan ha slutförts 1500, omfattade målningen av valvet, som visade de sju planeterna och stjärntecknen (Perugino är ansvarig för mönstren och hans elever troligen för utförandet), och representationen på väggarna hos två heliga ämnen: Födseln och förvandlingen ; Dessutom den evige Fadern, de kardinala dygderna rättvisa, försiktighet, medhållighet och styrka, Cato som visdomens emblem och många livsformiga figurer av klassiska värdar, profeter och sibiler som figurerade i programmet. På mitten av pilastern i hallen placerade Perugino sitt eget porträtt i bystform. Det är troligt att Raphael , som i barndomen, mot 1496, hade placerats av sina farbröder under Peruginos undervisning, bar en hand i arbetet med valvet.

Perugino gjordes en av de priors Perugia i 1501. Vid ett tillfälle Michelangelo berättade Perugino hans ansikte att han var en klåpare i konsten ( Goffo nell arte ): Vannucci väckt talan för ärekränkning, utan framgång. Satsade på med denna förödande transaktion, han producerade mästerverket av Madonnan och de heliga för Certosa i Pavia , nu demonterat och spritt bland museer: den enda delen i Certosa är Gud Fadern med keruber . Ett tillkännagivande har försvunnit; tre paneler, Jungfruen som beundrar den spädbarn Kristus, St Michael och St. Raphael med Tobias är bland skatterna i National Gallery, London . Detta efterträddes 1504–1507 av Annunziata Altarpiece för högaltaret i Basilica dell'Annunziata i Florens, där han ersatte Filippino Lippi . Arbetet misslyckades och anklagades för bristande innovation. Perugino förlorade sina elever; och mot 1506 övergav han än en gång Florens, åkte till Perugia, och därifrån om ett år eller två till Rom.

Gud Fadern och änglar av Pietro Perugino på taket på Stanza dell'Incendio del Borgo

Påven Julius II hade kallat Perugino för att måla Stanza av Incendio del Borgo i Vatikanstaten ; men han föredrog snart en yngre konkurrent, Raphael , som hade tränats av Perugino; och Vannucci, efter att ha målat taket med figurer av Gud Fadern i olika härligheter, i fem medaljongämnen, drog sig tillbaka från Rom till Perugia från 1512. Bland hans senaste verk, av vilka många går ner i repetitiva studiorutiner, är ett av de bästa den omfattande altartavlan (målad mellan 1512 och 1517) i kyrkan San Agostino i Perugia, också nu spridd.

Peruginos sista fresker målades i kyrkan Madonna delle Lacrime i Trevi (1521, signerad och daterad), klostret Sant'Agnese i Perugia och 1522 för kyrkan Castello di Fortignano. Båda serierna har försvunnit från sina platser, den andra finns nu i Victoria and Albert Museum . Han var fortfarande på Fontignano 1523 när han dog av pesten . Precis som andra pestoffer, begravdes han hastigt i ett okonsekrerat fält, den exakta platsen är nu okänd.

Vasari är den främsta källan som säger att Perugino hade väldigt lite religion och tvivlade öppet på själens odödlighet. Perugino 1494 målade sitt eget porträtt, nu i Uffizi -galleriet , och in i det introducerade han en bokrull med bokstäverna Timete Deum (Fear God: Revelation 14: 7). Att en öppen icke -troende ska skriva in sig själv hos Timete Deum verkar udda. Porträttet i fråga visar ett fylligt ansikte, med små mörka ögon, en kort men välskuren näsa och sinnliga läppar; halsen är tjock, håret buskigt och krusigt och den allmänna luften imponerande. Det senare porträttet i Cambio i Perugia visar samma ansikte med spår av ytterligare år. Perugino dog med betydande egendom och lämnade tre söner.

Pietà , c. 1490

År 1495 undertecknade han och daterade en deposition för det florentinska klostret Santa Chiara ( Palazzo Pitti ). Mot 1496 fresker han en korsfästelse, beställd 1493 för Maria Maddalena de 'Pazzi , Florens ( Pazzi -korsfästelsen ). Tillskrivningen till honom av bilden av Josefs och Jungfru Marias ( Sposalizio ) äktenskap nu på museet i Caen , som utan tvekan fungerade som originalet i stor utsträckning av den ännu mer berömda Sposalizio som målades av Raphael 1504 ( Brera , Milano), ifrågasätts nu, och det tilldelas Lo Spagna . Ett mycket finare verk av Perugino's var polyptiken av Kristi uppstigning målad ca 1496–98 för kyrkan S. Pietro i Perugia , (Municipal Museum, Lyon ); de andra delarna av samma altartavla är spridda i andra gallerier.

I kapellet vid Disciplinati i Città della Pieve finns en tillbedjan av magierna , ett torg på 6,5 m innehållande ett trettiotal livsformiga figurer; detta utfördes, med knappt trovärdig celerity, från den 1 till 25 mars (eller däromkring) år 1505, och måste utan tvekan vara en stor del av Vannuccis elever. År 1507, när mästarens arbete i flera år hade gått i nedgång och hans prestationer var i allmänhet svaga, producerade han. ändå en av hans bästa bilder, Jungfru mellan Saint Jerome och Saint Francis , nu i Palazzo Penna. I kyrkan S. Onofrio i Florens finns en mycket berömd och mycket debatterad fresko för den sista måltiden, ett noggrant och intetsägande korrekt men oinspirerat arbete; det har tillskrivits Perugino av vissa finsmakare, av andra till Raphael ; Det kan troligen vara av någon annan elev från den umbriska mästaren.

Bland hans elever fanns Raphael, på vars tidiga arbete Peruginos inflytande är mest märkbart, Pompeo Cocchi , Eusebio da San Giorgio , Mariano di Eusterio och Giovanni di Pietro (lo Spagna).

Monument

Monument till Pietro Vannucci, Perugia

Perugia tillägnade ett viktigt monument till Perugino byggt 1923 av skulptören Enrico Quattrini och idag synlig i Carducci Gardens.

Större verk

Madonna med barnet inskränkt mellan helgon Johannes Döparen och Sebastian , 1493
Apollo och Marsyas , c. 1490
  • Religiösa verk, detaljer, porträtt

  • Jungfruens antagande (ca 1506)

  • Decemviri altartavla (1495)

  • Jungfrun och barnet med de heliga Jerome och Francis (ca 1507)

  • Jungfru och barn mellan de heliga Rosa och Catherine (ca 1493)

  • Detalj, Madonna

  • Detalj, profeter och sibyler , fresk

  • Detalj, profeter och sibyler , fresk

  • Detalj, leveransen av nycklarna , fresk

  • Porträtt av Francesco delle Opere

  • Detalj, Madonna med barn

  • Porträtt av Lorenzo di Credi

Se även

Referenser

Källor

externa länkar