Rachid Taha - Rachid Taha
|
Rachid Taha
رشيد طه
| |
|---|---|
 Taha 2011
| |
| Bakgrundsinformation | |
| Född |
18 september 1958 Sig or Oran , franska Algeriet |
| Död | 12 september 2018 (59 år) Les Lilas , Île-de-France , Frankrike |
| Genrer | |
| Yrke | Sångare/ låtskrivare Activist |
| Antal aktiva år | 1980–2018 |
| Etiketter | Knitting Factory , Island , Barclay |
| Hemsida | www |
Rachid Taha ( arabiska : رشيد طه Rashid Taha , 18 September 1958 - 12 September 2018) var en algerisk sångare och aktivist baserad i Frankrike som beskrivs som "ljudmässigt äventyrlig". Hans musik påverkades av många olika stilar, inklusive rock , elektronik , punk och raï .
Tidigt liv
Taha föddes 1958 i Sig , Mascara -provinsen , Algeriet , även om en andra källa antyder att han föddes i den algeriska kuststaden Oran . Denna stad var "födelseplatsen för raï" musik, och 1958 var ett viktigt år i den algeriska kampen för självständighet mot fransk myndighet. Han började lyssna på algerisk musik på 1960-talet, inklusive gatustilmusik som kallas chaabi . Dessutom var musik från Maghreb -regionen en del av hans uppväxt.
Han flyttade med sina föräldrar till Frankrike när han var tio år gammal och bosatte sig i en invandrargemenskap runt den franska staden Lyon 1968. Hans far var en textilfabriksarbetare, med långa timmar och låg lön, så att hans liv jämfördes med det av en "modern slav", enligt en berättelse. I 17 -årsåldern arbetade Taha under dagen på en centralvärmeanläggning, beskrivs som ett "jobb" och hatade detta arbete, men arbetade på natten som klubb -DJ med arabisk musik, rap, salsa, funk och "allt annat som krävdes hans fantasi. "
I slutet av 1970 -talet grundade Taha nattklubben The Rejects eller, på franska, Les Refoulés , där han skulle snurra mashups av arabiska popklassiker över Led Zeppelin , Bo Diddley och Kraftwerk backbeats .
Karriär
Raï rötter
På 1980 -talet började Algeriens inhemska popmusik, känd som raï , uppnå internationell uppmärksamhet. Ursprungligen baserades raï -musik på att "stadsslickare anpassade musik från pinnar" och beskrevs som ribald, men det blev mer ett medium för politisk protest när unga människor på 1960- och 1970 -talet använde det för att "uttrycka sin ilska och begär." Taha föreslog att algeriska musikstilar och rock är "nära kopplade". Taha påverkades av det marockanska chaâbibandet Nass El Ghiwane som har beskrivits som " Marockos svar på Beatles eller Stones".
Carte de Séjour
1981, medan han bodde i Lyon , träffade Taha Mohammed och Mokhtar Amini och de tre, tillsammans med Djamel Dif och Eric Vaquer, skulle snart bilda ett band. 1982 var Taha huvudsångaren för den arabisktalande rockgruppen som de kallade Carte de Sejour , vilket betyder Green Card eller Residence Permit beroende på översättningen. Han sjöng på både engelska och arabiska , men oftast på arabiska. Taha inspirerades av gruppen The Clash :
Clash var lika militanta och hedonistiska ... Och det var spännande för mig. Du kan vara en rebell och vara i det största rock'n'roll -bandet i världen! Det var också tydligt att de älskade musik. Joe Strummer hade ingenting att göra med den fruktansvärda punk -cynismen. Vid tiden för Mogador '81 var de inte bara ett rock'n'roll-band, de gjorde hiphop , reggae , ska , country och western , disco, utan fick det att låta sitt eget. Jag tror att det var det som gav franska musiker förtroende för att göra detsamma med vilken musik de än ägnade sig åt. På något sätt introducerade de oss för världen. - Rachid Taha, i The Guardian , 2007
Taha träffade medlemmar i gruppen The Clash i Paris:
Det var september 1981 och Taha stötte på alla fyra medlemmarna i bandet strax innan de skulle spela på Théâtre Mogador i Paris . Taha gav dem en kopia av ett demoband av hans band, Carte de Séjour (Residence Permit), en outfit från Lyon som kombinerade algerisk raï med funk och punkrock. "De såg intresserade ut", minns Taha, "men när de inte kom i kontakt tänkte jag ingenting på det. Sen, några månader senare, hörde jag Rock the Casbah." Han fnissar busigt. "Kanske hörde de det trots allt." Händelsen har sedan gått ner i fransk rocklegend. - rapport i The Guardian , 2007
Taha trodde att hans tidiga inspelningar hjälpte till att inspirera The Clash att skapa låten " Rock the Casbah ". En musikreporter från New York Times skrev om Tahas coverversion av Clashs hitlåt som troligen påverkats av hans tidigare verk:
Är "Rock El Casbah", med dess bilder av sjeiker som rusar genom öknen i Cadillacs och slår till mot 'urartade' disco-dansare, ett åtal mot den oljeställda, religiöst fanatiska arabvärlden eller en krånglig kommentar till västens tecknade vision av regionen? Ingen lyssnare på inspelningen kan tvivla på att det är båda, eller att Clash har en osannolik arvinge i Mr. Taha, en skrynklig nordafrikaner med surrsåg. - Jody Rosen , 2005
Det var svåra år sedan skivaffärer ofta vägrade att lagra sina skivor "för att de inte ville att araber skulle komma in i deras butiker". Det fanns lite pengar; bandet uppträdde i förorter till Lyon. Taha tog en vanlig patriotisk fransk låt med titeln "Sweet France" (på franska: Douce France ) som ursprungligen hade spelats in av Charles Trenet på 1940 -talet, behöll texten, men sjöng den med "rasande ironi" som irriterade många franska lyssnare, särskilt kommer från en "usel, bohemiskt utseende arabisk sångare", till den punkt där Tahas version förbjöds från fransk radio. Den "akerbiska" låten skapade ändå ett "splash" och vann Taha ett erkännande som en seriös artist. Gruppen uppnådde aldrig mycket kommersiell framgång och som ett resultat fick Taha arbeta en rad dagsjobb på en fabrik, sedan som husmålare, diskmaskin och senare som encyklopedisäljare. De spelade in sitt första maxi -album Carte De Séjour 1983. 1984, med hjälp av den brittiska gitarristen Steve Hillage , uppnådde gruppen ett "skarpt, drivande ljud" som spelade bra på radion, och LP: n fick titeln Rhoromanie . I sitt låtskrivande skrev Taha om att leva i exil och de kulturella strider som är förknippade med att vara en algerisk invandrare i Frankrike. 1986 sågs hans "hånfulla punk-rock-cover av" Douce France "" som en "omisskännlig protest mot nationens behandling av sin invandrarunderklass" och orsakade förvirring i franska politiska kretsar. Hans låt "Voilà, Voilà" protesterade mot rasism. Taha var tvungen att hantera anti-arabiska känslor och förvirring; till exempel, The New York Times uppgav i en förstasidesberättelse att Taha var egyptisk snarare än algerisk, men lade senare upp en korrigering. Senare, 2007, nämndes Taha-as-an-immigrant i Frankrikes nationella centrum för immigrationshistoria.
När han uppträdde live bar Taha olika kläder, inklusive vid en tidpunkt en läder -fedorahatt , sedan en röd cowboyhatt . Bandets andra och sista LP med titeln Ramsa (Five) släpptes 1986. Bandet upplöstes 1989.
Solo år
1989 flyttade Taha till Paris för att starta sin solokarriär. Vid ett tillfälle blev han inbjuden till Los Angeles för att spela in med musikern Don Was , som hade varit en producent i samband med Rolling Stones . Taha blandade en mängd olika instrument och stilar för sitt ljud. Med ett truminstrument som kallas en doumbek eller darbuka spelade hans nya grupp beats i arabisk stil. Det verkade vid ett tillfälle att Taha skulle kunna bli en "framgång över natten", men efter albumet Barbès släppte försäljningen en besvikelse i USA, möjligen för att amerikanerna inte var sugna på arabiskt klingande musik under tiden för den första viken Krig .
1993 arbetade Taha igen med Hillage som hjälpte till att producera sitt andra soloalbum, självbetitlade Rachid Taha och hjälpte honom att uppnå "den typ av clubland-raï-syntes". Hillage arbetade med nio solo Taha -album från 1993 till 2006, vilket hjälpte Taha att återvända till sina "nordafrikanska rötter". 1995 släppte han albumet med titeln Olé Olé med Taha som ser ut som en "arisk androgyne" med färgat blont hår och blåa kontaktlinser, för att göra en poäng om anti-arabisk bigotry och om "homofobi i nordafrikansk kultur." Valencia har sång av Kirsty Hawkshaw . 1997 blev hans låt " Ya Rayah " en hit. Han uppträdde på Kanarieöarna .
År 2001 släppte Taha Made in Medina , och en musikkritiker kommenterade att han använde en "full och varierad instrumentpalett" tillsammans med "en svindlande vokalanläggning som överskrider vilken stil han än har anslutit." Albumet spelades in i Paris, New Orleans och London med input från det amerikanska jambandet Galactic . Taha såg paralleller mellan afrikansk och amerikansk musik och sa "New Orleans är som Alger ... De var båda franska kolonier på en gång, och det finns till och med ett område där som heter Alger ", och han noterade att Louisiana Zydeco trummönster liknade raï musik. Made in Medina kombinerade algeriska rötter, techno , popmusik och tidiga rock- och punkinfluenser med "anmärkningsvärd konsistens" med tidigare verk, enligt Hillage. Det fanns inslag av politisk protest i hans musik som fick en BBC- kritiker att beskriva honom som en "skitstörande artist som riskerar att utmana sin egen kultur som odemokratisk". En rapport i The Guardian föreslog att Taha hade uppnått en kultstatus inom popmusik.
Tahas genombrottsalbum som soloartist var hans storsäljare Diwân , med remakes av låtar från algeriska och arabiska traditioner. Albumet innehöll traditionella instrument som oud men med en "samtida faner av programmerad slagverk och samplingar tillagda." Taha blandade oud med strängar med hjälp av en samtida takt tillsammans med gitarrarbete, enligt ett konto. Tahas album Tékitoi , producerat av Steve Hillage och släpptes 2004, väckte hyllning och erkännande från andra rockmusiker. Titelspåret är "street slang", vilket ungefär betyder vem fan är du? (från franska Tu es qui, toi? förkortat till T'es qui, toi? ) och musiken hade "ekon av Joe Strummer", enligt en recension i The Observer . 2005 uppträdde Taha med Robert Plant , Patti Smith och Brian Eno . Han täckte The Clash -låten " Rock the Casbah " som han återbetecknade med det arabiska namnet "Rock El Casbah". Den här låten dök upp i filmen 2007 om Clash -frontmannen Joe Strummer med titeln The Future Is Unwritten . Låten föreslog rockmusik som "förbjuden men ostoppbar". Taha framförde låten tillsammans med The Clash -musiker Mick Jones . The Guardian valde "Rock El Casbah" som en av de 50 bästa coverlåtarna.
Taha spelade i Marocko 2006. År 2007 uppträdde Taha i Kanada och en reporter från Montreal Gazette beskrev sitt uppträdande medan han bar en "tennpimpedräkt" som var "fantastisk":
Rachid Taha svika inte. ... Taha lutade sig in i sin glada louche street persona. Taha tappade hatten på mikrofonstativet. Slagverket vågat in, trumpet och nycklar återskapar en nordafrikansk virvel. Ste. Catherine St. var ett hav av klappande händer. Vissa fans försökte få en algerisk flagga att vifta och övergav den till dans. Taha drog ner publiken och backade sedan för coute-moi camarade, en oemotståndlig studs om kvinnligt förräderi från albumet Diwan 2. Men med tanke på att det alltid finns en undertext till Tahas musik, dansade tjejerna i casbah till den blockerade trumpeten. Sedan föll Taha på hans rumpa. - Montreal Gazette , 2007
2008 uppträdde han med bandet Dengue Fever . Han beskrevs som en "" vild algerisk punkfan "som uppträdde bland en lineup som läste som en" Who's Who av västafrikansk musik ", och var en del av" Africa Express ", ett svar på bristen på afrikanska musiker på Bob Geldof ' s Live 8 musikalisk extravaganza.
2008 blev Taha alltmer framträdande, med större publik på platser som Kanada, även om det fanns rapporter om att hans musik hade "problem med att få airplay " i Frankrike. Han uppträdde tillsammans med nigerianska artister Femi Kuti och Seun Kuti i Lagos vid en "Felabration" av musiken från deras avlidne pappa Fela Kuti , liksom med Brian Eno i en antikrigskonsert i London.
Under 2009 Taha släppte Bonjour som The Guardian musikkritiker Robin Denselow beskrivs som "lugnat ner sig" under en ny producent, Gaëtan Roussel . Denselow skrev: "Resultatet är en osannolik uppsättning där Taha medvetet verkar uppvakta en ny, bredare marknad genom att spela ner den vilda rebellbilden." Denselow tyckte att musiken var mer "kommersiell" och "inte hans mest spännande". Det inkluderade en "upphetsande hyllning" på hans coverlåt Rock El Casbah till den avlidne Clash -gitarristen Joe Strummer. Under 2010 spelade Taha i Toronto , Kanada för en stor publik. Taha uppträdde med den algeriska artisten Mehdi Haddab som spelar oud . Tahas låt "Habina" fanns med i filmen 2010, It's Kind of a Funny Story . Gitarristen Carlos Santana spelade in hans låt Migra som sålde över 25 miljoner exemplar. Under de senaste åren har Taha turnerat nationer inklusive USA och Dubai .
2013 släppte Taha Zoom -albumet, som producerades av gitarristen Justin Adams och presenterade gästerna Mick Jones och Brian Eno ;. Jones turnerade med Taha som en del av Zoom -projektet. Albumet innehöll en ny inspelning av "Voilà, Voilà". Taha spelade också in " Now or Never " (ord och musik av Aaron Schroeder / Wally Gold och tidigare inspelad av Elvis Presley ), där Jeanne Added sjunger på engelska.
Användning av Tahas låtar i filmer och dataspel
Låten "" Barra Barra "" från hans album Made in Medina fanns med i filmen Black Hawk Down 2001 såväl som i trailern för Games Convention 2008 för spelet Far Cry 2 . Det var också med i 2007 filmen The Hunting Party .
Hans låt "Garab" från Made in Medina användes i filmen The Truth About Charlie 2002, och även i Blood and Chocolate 2007.
Hans låt " Ya Rayah " från hans album Carte Blanche (Rachid Taha album) användes i filmen Something New (film) (2006) [1]
Recensioner
Vissa kritiker tillskriver Tahas unika ljud till hans användning av mandoluten , en blandning av den traditionella oud med europeiska fretted -instrument. En kritiker beskrev hans arrangemang som "inte mindre bombastiska" eftersom de blandade nordafrikanska rytmer och "stråkorkester blomstrar" med "pummeling big-beat techno, förvrängda elektriska gitarrer, rycken av Bo Diddley , Led Zeppelin och andra macholjud."
- Musikkritikern Philip Brasor i Japan Times kommenterade att Tahas album Made in Medina innehöll arabisk "chanting" som var tänkt att framkalla "det allmänna kaoset i samhället" och som innehåller "hjärtstoppande pausslag, flamencogitarr, afrikanska refränger, knasande hårdrock och den oundvikliga sappiga kärlekssången. "
- Musikkritikern Robin Denselow tyckte att Tahas Bonjour -album var lugnt - "han växlar mellan arabiska och franska i denna blandning av trevliga ballader och nyhetspop, med bara en och annan påminnelse om den gamla passionen och ilskan." Denselow tyckte att hans album Tékitoi (2004) var hans "mest kraftfulla, direkta fusion av rock och nordafrikanska stilar hittills." Denselow skrev:
Tahas blandning av ilska och ångest har destillerats till en uppsättning låtar som matchar knasiga gitarrackord, enkla riff och arga texter (på franska och arabiska) med subtila, jublande florier av nordafrikansk utsmyckning. - Robin Denselow, The Guardian , 2007
- New York Times skrev om Tahas låt "Ah Mon Amour":
Den trummande rytmen i detta Räi-verk från 2000-talet är gammal och högteknologisk och visar hur gripande en enda trumma kan vara, även om vi inte kan avgöra om den är levande eller loopad. Texterna ricochet fram och tillbaka mellan franska och arabiska, och vi minns att Räi började i staden Oran , vars fönster är tänkta att vända bort från havet för att bara titta på ökensanden. - Dwight Garner, The New York Times , 2008
- BBC News -musikkritiker Martin Vennard beskrev Tahas musik som en "förförisk blandning av traditionell nordafrikansk, rock-, techno- och dansmusik."
- Den kanadensiske musikkritikern Philly Markowitz utsåg ett Taha -album till ett av de bästa 2005.
- Den franske musikkritikern Amobe Mevegue beskrev Taha som en "eklektisk artist".
Diskografi och filmografi
Personligt liv och död
Taha beskrevs som "gregarious" och "snabb med ett leende". En person som gillade att festa hela natten, han hade också en kosmopolitisk grupp vänner. Taha citerades för att säga "Jag har aldrig velat bara stanna i mitt eget grannskap, mitt eget samhälle ... Det är en slags konformism. Du måste vara äventyrlig."
Taha var inte förtjust i modern fransk film och sa "Jag skulle hellre titta på någon dum Hollywoodfilm än en annan högborgarlig auteurist." Han var en kritiker av Bush -administrationen, även om han kommenterade en bombattack mot Iran och sade att "Iran borde inte tillåtas ha kärnvapen."
Taha led av Chiari -missbildning som diagnostiserades 1987. "Jag är trött på att folk tror att jag är full på scenen. Även om det här är symptomen på Arnold Chiari -sjukdomen. Jag snubblar för att jag tappar balansen. Jag är vacklande. Det genererar en störning i kroppen. "
Taha dog av en hjärtattack i sömnen den 12 september 2018, sex dagar före sin 60 -årsdag. Han efterlämnar sin långvariga partner Véronique Pré och deras son, Lyes. Ett postumt album, Je suis Africain , som tidigare var färdigt före hans död, släpptes den 20 september 2019.
Referenser
- Plastino, Goffredo (2003). Mediterranean Mosaic: Popular Music and Global Sounds . Routledge . ISBN 0-415-93656-X .