Narciso Yepes - Narciso Yepes

NARCISO YEPES, MAZATLAN, SINALOA, 10 DE NOVIEMBRE DEL 88 (13721355325) .jpg

Narciso Yepes (14 november 1927 - 3 maj 1997) var en spansk gitarrist . Han anses vara en av de finaste virtuosa klassiska gitarristerna under 1900-talet.

Biografi

Yepes föddes i en familj av ödmjukt ursprung i Lorca , Murcia-regionen . Hans far gav honom sin första gitarr när han var fyra år och tog pojken fem mil på en åsna till och från lektioner tre dagar i veckan. Yepes tog sina första lektioner från Jesús Guevara i Lorca. Senare flyttade hans familj till Valencia när det spanska inbördeskriget startade 1936.

Narciso Yepes.jpeg

När han var 13 år antogs han för att studera vid Conservatorio de Valencia hos pianisten och kompositören Vicente Asencio . Här följde han kurser i harmoni, komposition och performance. Yepes krediteras av många för att utveckla AMI-tekniken för att spela noter med ring ( A nular ), mitt ( M edio ) och pekfingrar ( I ndice ) på höger hand. Gitarrlärare lärde traditionellt sina elever att spela genom att växla pekfinger och långfingrar, eller IM. Men eftersom Yepes studerade under lärare som inte var gitarristar, pressade de honom att utöka den traditionella tekniken. Enligt Yepes var Asencio "en pianist som avskydde gitarren för att en gitarrist inte kunde spela skalor mycket snabbt och mycket legato , som på ett piano eller en fiol." Om du inte kan spela så, "sa han till mig, "du måste ta upp ett annat instrument." "Genom övning och förbättring av hans teknik kunde Yepes matcha Asencios pianoskalor på gitarr. "" Så ", sade han [Asencio]," det är möjligt på gitarr. Spela nu så snabbt i tredjedelar, sedan i kromatiska tredjedelar. "" Allan Kozinn observerade att, "Tack vare Mr. Asencios gaddning, fick Yepes veta" att spela musik som jag vill, inte som gitarr vill. "På samma sätt skulle kompositören, violinisten och pianisten George Enescu också driva Yepes för att förbättra sin teknik, vilket också gjorde det möjligt för honom att spela med högre hastighet.

Den 16 December 1947 gjorde han sin Madrid debut, utför Joaquín Rodrigo : s Concierto de Aranjuez med Ataulfo Argenta genomför spanska National Orchestra . Den överväldigande framgången med den här föreställningen förde honom känd från både kritiker och allmänhet. Strax därefter började han turnera med Argenta och besökte Schweiz, Italien, Tyskland och Frankrike. Under den här tiden var han till stor del ansvarig för Concierto de Aranjuez växande popularitet och gjorde två tidiga inspelningar, båda med Argenta - en i mono med Madrid Chamber Orchestra (släppt mellan 1953 och 1955) och den andra i stereo med Orquesta Nacional de España (inspelad 1957 och släppt 1959).

1950, efter att ha spelat i Paris, tillbringade han ett år på att studera tolkning under violinisten George Enescu och pianisten Walter Gieseking . Han studerade också informellt med Nadia Boulanger . Detta följdes av en lång period i Italien där han tjänade på kontakt med artister av alla slag.

Den 18 maj 1951, medan han lutade sig på bryggan på en bro i Paris och såg Seinen flyta förbi, hörde Yepes oväntat en röst inuti honom fråga: "Vad gör du?" Han hade varit en icke-troende i 25 år, helt nöjd med att det inte fanns någon Gud eller transcendens eller efterliv. Men den existentiella frågan, som han förstod som Guds kallelse, förändrade allt för honom. Han blev en troende katolik, som han förblev under resten av sitt liv.

1952 blev ett verk (" Romance "), Yepes påstår sig ha skrivit när han var en ung pojke, temat för filmen Forbidden Games ( Jeux interdits ) av René Clément .

Trots Yepes påståenden om att komponera det har stycket (" Romance ") ofta tillskrivits andra författare; faktiskt publicerade versioner existerar från innan Yepes ens föddes, och den tidigast kända inspelningen av verket härstammar från en cylinder från omkring 1900. I krediterna i filmen Jeux Interdits krediteras dock "Romance" som "Traditionell: arrangerad - Narciso Japp. " Yepes framförde också andra verk för soundtracket för förbjudna spel . Hans senare krediter som filmkompositör inkluderar ljudspåren till La Fille aux yeux d'or (1961) och La viuda del capitán Estrada (1991). Han spelade också som musiker i filmversionen av El amor brujo 1967 .

I Paris träffade han Maria Szumlakowska, en ung polsk filosofistudent, dotter till Marian Szumlakowski, Polens ambassadör i Spanien från 1935 till 1944. De gifte sig 1958 och hade två söner, Juan de la Cruz (avliden), Ignacio Yepes, en orkesterledare och flöjtist och en dotter, Ana Yepes, en dansare och koreograf.

1964 framförde Yepes Concierto de Aranjuez med Berlin Philharmonic Orchestra , med premiär på tiosträngad gitarr , som han uppfann i samarbete med den berömda gitarrtillverkaren José Ramírez III .

Yepes 10-strängade gitarrtuning

Instrumentet gjorde det möjligt att transkribera verk som ursprungligen skrevs för barockluta utan skadlig transponering av basnoten. Emellertid, den främsta orsaken till uppfinningen av detta instrument var tillägget av sträng resonatorer avstämda till C, A #, G #, F #, vilket resulterade i den första gitarr med verkligt kromatisk sträng resonans - liknande den för pianot med dess sustain / pedal mekanism.

Efter 1964 använde Yepes exklusivt tiosträngad gitarr och turnerade alla sex bebodda kontinenter och spelade i skäl såväl som med världens ledande orkestrar, vilket ger i genomsnitt 130 föreställningar varje år. Han spelade in Concierto de Aranjuez för första gången med tiosträngad gitarr 1969 med Odón Alonso som dirigerade Orquesta Sinfonica RTV Española .

Förutom att vara en fulländad musiker var Yepes också en betydande lärare. Hans forskning om glömda manuskript från 1600- och 1600-talet resulterade i återupptäckten av många verk för gitarr eller lut. Han var också den första personen att spela in hela luta verk av Bach på tidstrogna instrument (14-rätters barock lute ). Dessutom utvecklade Narciso Yepes genom sin tålmodiga och intensiva studie av hans instrument en revolutionerande teknik och tidigare oväntade resurser och möjligheter.

Han tilldelades många officiella utmärkelser inklusive guldmedaljen för utmärkelse i konst, tilldelad av kung Juan Carlos I ; medlemskap i akademin för " Alfonso X el Sabio" och en hedersdoktor från University of Murcia . 1986 tilldelades han Premio Nacional de Música i Spanien och han valdes enhälligt till Real Academia de Bellas Artes de San Fernando .

På 1980-talet bildade Yepes Trio Yepes med sin son Ignacio Yepes på flöjt och inspelare och hans dotter Ana dansade till sin egen koreografi.

Efter 1993 begränsade Narciso Yepes sina offentliga framträdanden på grund av sjukdom. Han gav sin sista konsert den 1 mars 1996 i Santander (Spanien).

Han dog i Murcia 1997, efter en lång kamp med lymfom .

Press citat

Som en författare har konstaterat, "Hans [Yepes '] som utnyttjar instrumentets flexibilitet har öppnat Yepes för viss kritik", och citerade Bachs Chaconne i d-moll som ett exempel. Yepes svarade att "Det finns tre versioner av Chaconne och jag analyserade alla tre. Den version jag spelar är den jag tror att Bach skulle ha skrivit om han hade komponerat stycket för gitarr eller lut."

Gitarristen och läraren Ivor Mairants noterade att efter en Yepes-konsert i Wigmore Hall 1961 var några i publiken splittrade om Yepes frasering. Mairants, som hade börjat som jazzgitarrist men tog upp den klassiska gitarr och hade två lektioner med Segovia , träffade Yepes efteråt och frågade honom om hans frasering, som var väldigt annorlunda än Segovias. I sin memoar skrev Mairants, "Jag utropade 'Tror du att det är nödvändigt att spela det avsnittet (av Villa Lobos ' Prelud nr 1 ) så långsamt som du gör? ' "Varför, ja" sa han (Yepes), "Titta på papperet (musiken) så kommer du att se det skrivet på det sättet." När jag återigen nämnde att Segovia inte spelade det på det sättet hade han utan tvekan fått nog av min jämförelser och svarade, något hett "Jag har en stor beundran för Segovia och allt han har gjort för gitarr och dess historia, men jag behöver inte lägga upp en skiva av Segovia och spela musiken precis som han gör. Nej, jag tror inte det! "" Yepes citerades annars, "Segovia är en mycket vacker spelare, men det är inte nödvändigt att efterlikna honom. Varför skulle Rostropovich imitera Casals ?"

Positiv

  • "Narciso Yepes gjorde en mycket känslig redogörelse för Rodrigos Concierto de Aranjuez . Utbudet av timbres som han kan producera, att kontrastera fraser och att forma dem, är förvånande. ... Verket är inte värt ett sådant spel."
  • "Gitarrkonserter i Carnegie Hall kan vara en frustrerande affär. Narciso Yepes tog med sin 10-strängiga uppfinning dit i torsdags, och plötsligt var det inte ett problem att höra det instrumentet i det rummet. Hans gitarr fyller salen med ljud. Musikern som plockar den är en av de finaste i världen idag ... Man lämnade sitt skäl stimulerat och upphetsat, med en tanke om instrumentets potentiella begränsningar, dynamiskt eller musikaliskt. " (1982)
  • "Mr. Yepes spel kännetecknades av dess tydlighet i detaljer, särskilt i prydnaderna och passagerarbetets funktion. Han kunde också upprätthålla kontrapunktala linjer med något djävulskt trick, och han använde färg, inte som Segovia, för dess sensuella överklagande, men för att understryka fraser och strukturella detaljer ... Yepes hade poesi och kraft i stor utsträckning och flexibilitet i rytm som var en total motsägelse till den hårda takt han höll. Mr. Yepes 'häpnadsväckande utförande magnetism är en naturlig produkt av hans tekniska behärskning ... "
  • "Med en sällsynt intelligens och känslighet förmedlade Narciso Yepes till sin publik den kraftfulla tystnaden av all kritisk anda som bara riktigt bra artister kan skänka."
  • "Sådan ojämförlig konstnärskap, i kombination med svindlande teknisk virtuositet, är sällsynt bland konstnärer idag.
  • "Yepes är mer än en lysande virtuos och mer än en fulländad musiker ... han är en trollkarl som inte behöver mer än en rytm eller ett ackord för att få allt under sin makt."
  • "Han är en fulländad tekniker och en kunnig tolk i en mängd olika gitarridiomer, från renässansen och barocken till det moderna ... Hans attribut som en väldisciplinerad gitarrmästare är av första rang."
  • "Andra fina gitarrister har besökt Japan, men ingen av dem, inte ens Segovia, avslöjade en sådan delikatess och skönhet i instrumentet."
  • "... Vi anser att Yepes är den mest kompletta gitarristen i vår tid."
  • "En beundransvärd musiker, en mästare på hans instrument ... hans tolkningar är solida uppbyggda och påverkas inte av det minsta spåret av känslor ... Publiken visade sin entusiasm av deras ivriga och välförtjänta applåder och fotstamp. Visst förtjänat ".
  • "Hans musikaliska personlighet är av största möjliga omfattning. Det tog högst tre öppningsstycken att etablera Mr. Yepes som en livlig, sensuell, sökande och mycket artikulerad artist."
  • "Om gitarrens poesi ligger i dess stämningsfulla färger, så står Narciso Yepes bland instrumentets högsta poeter. Under hela sitt skäl söndagseftermiddag i Orchestra Hall skapade Yepes en rad sonoritet, färg och böjning som bara några gitarrister utför idag kan vara lika. "
  • "En engagerande och empatisk personlighet gjorde Yepes till en ovanligt övertygande lärare, särskilt i det allmänna formatet av en mästarklass. Aldrig en auktoritär, han nådde sina elevers sinnen med en klok blandning av humor och information som underlättade inlärningsprocessen. En oföränderlig sed var att fästa mer uppmärksamhet på en elevs starka sidor än på de svaga. Som han uttryckte det, "När du växer i dina styrkor kommer du att glömma dina svagheter." "
  • "... vi har äntligen en riktig avvikelse från Segovias spelstil, inte ett eko."
  • "För den här granskaren var hans framträdande mer varierad, roligare, mer virtuos än till och med den legendariska Segovia ."
  • "Felfria, liltande melodier regnade från den unika tiosträngade gitarren ... Här och där blinkar av eld och passion i Spanien men mer allmänt var urvalen mjukare, drömmare, lutliknande, vilket gjorde det enkelt för lyssnaren i varm, stilla teater för att känna sig transporterad till ett solkyssat fjärran land där en mild sirokco fladdrade genom exotiska blomblad och rufsiga mantillssnören. "
  • "... de tre sonaterna av Scarlatti erbjöd en möjlighet för artisten att glädja sin publik med sitt ovanligt brett utbud av tonfärger ... Narciso Yepes spel i varje detalj var oklanderlig ..." 85
  • "Yepes bländade publiken med sitt insiktsfulla och tekniskt lysande spel."
  • "Detta är en finsmakare" Aranjuez ", full av avsiktliga avvikelser från texten, rytmiska friheter och subjektiv färgning av Mr. Yepes, och en grundlig ombalansering av orkesterns ackompanjemang av dirigenten Garcia Navarro ." (Allan Kozinn, New York Times , 15 februari 1981)
  • "Narciso Yepes är inte bara en enastående exponent för denna repertoar, han har också den sällsynta gåvan att konsekvent skapa elektricitet i inspelningsstudion, och all denna musik sprider livligt till liv."
  • "En konsert med Paris Conservatoire Orchestra [dvs. Yepes Paris-debut] ... inkluderade en fantastisk återhållsam föreställning med Narciso Yepes av Joaquín Rodrigos gitarrkonsert . Detta måste säkert vara den enda framgångsrika konserten som skrivits för instrumentet. Den vackra balansen mellan idéer och harmonier, den känsliga atmosfären och orkestrering är en ständigt fräsch glädje. "
  • "Narciso Yepes är min favoritgitarrist, det vill säga utanför familjen [Romero]. Och naturligtvis, Bream, jag tycker om honom. Men den jag tycker mest om är Narciso Yepes."

Neutral / negativ

  • "Jämfört med den mer flytande stilen i hans äldre samtida, Andrés Segovia [...], kunde Mr. Yepes stil låta konstigt klippt, men hans beundrare påpekade att hans tillvägagångssätt tillät kontrapunkt att framträda med en ovanlig klarhet på gitarr."

"Yepes är naturligtvis en grundligt utförd artist, men i detta repertoar verkar han lite för cool och ibland till och med mekanisk. Visst har hans berättelse om den berömda Chaconne , om den är mer rytmiskt stabil än Segovias, ingen av de rika panoply av färger som Segovia producerade. Sedan plockas också de tre-anteckningsfigurerna som utgör E ♭ Prelude ut med en styv styvhet utan den nyans och legato- formulering som Julian Bream [...] "

  • "Yepes, trots all hans underbara teknik, verkar ganska borttagen från musiken."
  • "[...] [andra gitarristers] spännande och uppmärksamma framträdanden av lutverk, som spelades in mellan 1981 och 1984, är ljusår bättre än de stiliga, tråkiga och ofta helt dödfödda tolkningarna av Narciso Yepes, som inte låter på något sätt bekvämt att spela lutan. "
  • "Den spanska gitarristen Narciso Yepes (1927–97) var en av de märkligaste högprofilerade spelarna aktiva under andra hälften av seklet. Han följde ingen skola och verkar ha haft få anhängare. Hans spel på hans många Deutsche Grammophon-inspelningar är nästan alltid oförklarligt knäppa, med skarp, staccato-artikulation, kvadratisk formulering, metronomiska rytmer och tolkningar som kan vara kusligt utan uttryck. "
  • "Yepes tolkande kännetecken är alla här: skarp artikulation, kvadratisk formulering och metronomisk regelbundenhet. Det slog mig alltid som väldigt konstigt att den här äldre statsmannen bland spanska gitarrister kunde producera så sättade och styva återgivningar av dessa iberiska favoriter. Det verkar nästan som Yepes försökte medvetet positionera sig som motgift mot segoviska överdrifter. [...]
    Men gitarrvärlden är rikare för att ha haft en Yepes. Sådana polära motsatser väcker upp saker och uppmuntrar kritisk omvärdering av tolkningstraditioner.
    [...] tillvägagångssätt faller bara platt, som i de flesta andra spanska standarder av Albeniz, Granados och företag. Yepes verkar ofta bestämda att göra denna musik varken spännande eller romantisk.
    [...] om du är intresserad av att bygga ditt bibliotek finns det dussintals andra inspelningar av detta standardpris som du skulle ha det bättre med. "
  • "Narciso Yepes är en renfingrad (men inte ofelbar) spelare med en ganska akademisk inställning"
  • "Med respekt kan jag inte placera Yepes på samma nivå som Segovia och Bream ." (Angelo Gilardino,
  • "kontroversiellt annorlunda"
  • "Spanjoren Narciso Yepes är nu känd, lika mycket för hans tillfälliga bortfall som för hans tillfälliga excellenser. Båda sidor av Yepes visas vanligtvis"
  • "Yepes kan vara direkt omusisk i sina pedantiska tolkningar av vissa bitar [...], men ändå fantastisk - musikaliskt och tekniskt - i andra delar." (Klassisk musik: The Listener's Companion av Alexander J. Morin, Harold C. Schonberg; ISBN  0-87930-638-6 )
  • "Sviten av Falckenhagen och de två Scarlatti-sonatetranskriptionerna - båda rena och svala i sin symmetri - verkade tyngdes till den punkt att de snubblades av Mr. Yepes rapsodiska pauser och vågor. [...] I tre Villa-Lobos-studier, dock Herr Yepes generositet med frasen fann sympatiska och tacksamma mottagare. "
  • "Andra amerikanska kritiker har uppmärksammat den" torra sherry-stilen "som skiljer Yepes inspelningar ..."
  • "Men även här styrdes hans [Yepes] hjärta alltid av hans huvud, och han tycktes också föredra en skarp, torr konsistens framför den cantabile som många gitarristar försöker locka från sina instrument."
  • "Mr. Yepes är en trogen produkt av det heta, torra andalusiska klimatet, och hans spel har lite av den förfining som engelska lyssnare associerar med den klassiska gitarr. Hans rytmer är spända och brådskande, hans frasering stiliserad i betoning, hans ton kalejdoskopisk men som gynnar plangensen som icke-iberiska spelare reserverar för specialeffekt. "

Inspelningar (delvis)

Inspelningar på Deutsche Grammophon Gesellschaft

  • "La Fille aux Yeux d'Or" (originalfilmspår) (Fontana, 460.805)
  • "Narciso Yepes: Bacarisse / Torroba" (Concertos) (London, CCL 6001)
  • "Jeux Interdits" (Soundtrack för originalfilm) (London, Kl 320)
  • "Narciso Yepes: Recital" (London, CCL 6002)
  • "Falla / Rodrigo" (Concierto de Aranjuez) (London, CS 6046)
  • "Spansk klassisk gitarrmusik" (London, KL 303)
  • "Vivaldi / Bach / Palau" (Conciertos & Chaconne) (London, CS 6201)
  • "Guitar Recital: Vol. 2" (London, KL 304)
  • "Rodrigo / Ohana" (konserter) (London, CS 6356)
  • "Guitar Recital: Vol. 3" (London, KL 305)
  • "The World of the Spanish Guitar Vol. 2" (London, STS 15306)
  • "Simplemente" (re-release av tidiga inspelningar) (MusicBrokers, MBB 5191)
  • "Guitar Music Of Spain" (LP Contour cc7584)
  • "Recital Amerique Latine & Espagne" (Forlane, UCD 10907)
  • "Les Grands d'Espagne, Vol. 4" (Forlane, UM 3903)
  • "Les Grands d'Espagne, Vol. 5" (Forlane, UM 3907)
  • "Fernando Sor - 24 Etudes" (Deutsche Grammophon, 139 364)
  • "Spanische Gitarrenmusik aus fünf Jahrhunderten, Vol. 1" (Deutsche Grammophon, 139 365)
  • "Spanische Gitarrenmusik aus fünf Jahrhunderten, Vol. 2" (Deutsche Grammophon, 139 366)
  • "Joaquín Rodrigo: Concierto de Aranjuez, Fantasía para un Gentilhombre" (Deutsche Grammophon, 139 440)
  • "Rendezvous mit Narciso Yepes" (Deutsche Grammophon, 2538 106)
  • "Luigi Boccerini: Gitarren-Quintette" (Deutsche Grammophon, 2530 069 & 429512–2)
  • "JS Bach - SL Weiss" (Deutsche Grammophon, 2530 096)
  • "Heitor Villa-Lobos" (Deutsche Grammophon, 2530 140 & 423 700–2)
  • "Música Española" (Deutsche Grammophon, 2530 159)
  • "Antonio Vivaldi" (konserter) (Deutsche Grammophon, 2530 211 & 429 528–2)
  • "Música Catalana" (Deutsche Grammophon, 2530 273)
  • "Guitarra Romantica" (Deutsche Grammophon, 2530 871)
  • "Johann Sebastian Bach: Werke für Laute" (Works for Lute - Complete Recording on Period Instruments) (Deutsche Grammophon, 2708 030)
  • "Francisco Tárrega" (Deutsche Grammophon, 410 655–2)
  • "Joaquín Rodrigo" (gitarrsolon) (Deutsche Grammophon, 419 620–2)
  • "Romance d'Amour" (Deutsche Grammophon, 423 699–2)
  • "Canciones españolas I" (Deutsche Grammophon, 435 849–2)
  • "Canciones españolas II" (Deutsche Grammophon, 435 850–2)
  • "Rodrigo / Bacarisse" (konserter) (Deutsche Grammophon, 439 5262)
  • "Johann Sebastian Bach: Werke für Laute" (Works for Lute - Inspelning på tiosträngad gitarr) (Deutsche Grammophon, 445 714–2 & 445 715–2)
  • "Rodrigo / Halffter / Castelnuovo-Tedesco" (konserter) (Deutsche Grammophon, 449 098-2)
  • "Domenico Scarlatti: Sonatas" (Deutsche Grammophon, 457 325–2 & 413 783–2)
  • "Guitar Recital" (Deutsche Grammophon, 459 565–2)
  • "Asturias: Art of the Guitar" (Deutsche Grammophon, 459 613–2)
  • "Narciso Yepes" (Collectors Edition box set) (Deutsche Grammophon, 474 667–2 till 474 671–2)
  • "20th Century Guitar Works" (Deutsche Grammophon)
  • "Gitarrmusik från fem århundraden" (Deutsche Grammophon)
  • "GP Telemann" (Duos med Godelieve Monden) (Deutsche Grammophon)
  • "Guitar Duos" (med Godelieve Monden ) (BMG)
  • "Leonardo Balada: Symphonies" ('Persistencies') (Albany, TROY474)
  • "The Beginning of a Legend: Studio Recordings 1953/1957" (Istituto Discografico Italiano, 6620)
  • "The Beginning of a Legend vol. 2: Studio Recordings 1960" (Istituto Discografico Italiano, 6625)
  • "The Beginning of a Legend vol. 3: Studio Recordings 1960/1963" (Istituto Discografico Italiano, 6701)

Verk komponerade för eller tillägnad Narciso Yepes (delvis)

  • Estanislao Marco: Guajira
  • Joaquín Rodrigo : En los trigales (1939) [Eftersom Yepes bara var 12 år gammal när Rodrigo skrev En los trigales , är det osannolikt att det skrevs för Yepes. Det var sannolikt tillägnad honom på 1950-talet, när Rodrigo inkluderade det och två andra delar som sviten Por los campos de España .]
  • Manuel Palau : Concierto levantino
  • Manuel Palau: Ayer
  • Manuel Palau: Sonata
  • Salvador Bacarisse : Concertino i a-moll
  • Salvador Bacarisse: Svit
  • Salvador Bacarisse: Ballade
  • Maurice Ohana : Tiento (1955)
  • Maurice Ohana: Concerto "Trois Graphiques" (1950–7)
  • Maurice Ohana: Si le jou paraît ... (1963)
  • Cristóbal Halffter : Codex 1 (1963)
  • Leo Brouwer : Tarantos
  • Alcides Lanza : Modulos I (1965)
  • Leonardo Balada : Gitarrkonsert nr 1 (1965)
  • Antonio Ruiz-Pipó : Cinqo Movimientos (1965)
  • Antonio Ruiz-Pipó: Canciones y Danzas (1961)
  • Leonardo Balada : Analogías (1967)
  • Leon Schidlowsky : Interludio (1968)
  • Eduardo Sainz de la Maza : Laberinto (1968)
  • Antonio Ruiz-Pipó: "Tablas" -konsert (1968–69 / 72)
  • Vicente Asencio : Collectici íntim (1970)
  • Vicente Asencio: Suite de Homenajes
  • Bruno Maderna : Y después (1971)
  • Leonardo Balada: "Persistencias" Sinfonía-concertante (1972)
  • Jorge Labrouve : Enigma op. 9 (1974)
  • Jorge Labrouve: Juex op. 12 (Concertino) (1975)
  • Luigi Donorà: Rito (1975)
  • Tomás Marco : Concierto "Eco" (1976–78)
  • Francisco Casanovas: La gata i el belitre
  • Miguel Ángel Cherubito: Svit populärt Argentina
  • José Peris: Elegía
  • Xavier Montsalvatge : Metamorfosis de Concierto (1980)
  • Jean Françaix : Concerto pour guitare et orchester à cordes (1982)
  • Xavier Montsalvatge: Fantasía para guitarra y arpa (1983)
  • Federico Mompou : Canço i dansa nr. 13
  • Alan Hovhaness : konsert nr 2 för gitarr och strykare, op. 394 (1985)
  • María de la Concepción Lebrero Baena: Remembranza de Juan de la Cruz (1989)

Referenser

externa länkar

Artiklar

Inspelningar