Juliana Huxtable - Juliana Huxtable

Juliana Huxtable
DJing på Secret Project Robot
Född ( 1987-12-29 )29 december 1987 (33 år)
Bryan-College Station, Texas , USA
Utbildning Bard College

Juliana Huxtable (född 29 december 1987) är en amerikansk artist, författare, artist, DJ och medgrundare av det New York-baserade nattlivsprojektet Shock Value. Huxtable har ställt ut och uppträtt på ett antal platser, inklusive Reena Spaulings Fine Art , Project Native Informant, Artists Space , New Museum , Museum of Modern Art , Portland Institute for Contemporary Art och Institute of Contemporary Arts . Huxtables multidisciplinära konstutövning utforskar ett antal projekt, såsom internet, kroppen, historia och text, ofta genom en process som hon kallar "konditionering". Huxtable är en publicerad författare till två böcker och medlem i New York City-baserade kollektivet House of Ladosha . Hon bodde och arbetade tidigare i New York City och har bott i Berlin sedan 2020.

tidigt liv och utbildning

Huxtable föddes i Bryan-College Station, Texas . Hon har beskrivit sin hemstad som en typisk "konservativ Bible Belt -stad i Texas". Huxtables mamma, Kassandra, uppfostrade Huxtable och hennes två syskon ensamma efter att Huxtables föräldrar hade skilt sig.

Huxtable föddes intersex och började sin övergång efter college. Hon noterar att kämpar med könskonformitet och könsidentitet började tidigare i livet.

Huxtable flyttade till New York för att gå på Bard College och tog examen 2010.

Huxtable har talat om sin önskan att vara målare under uppväxten och anmält sig till flera målningskurser under högskolan. Hon övergav mediet efter att professorer kritiserat henne för hennes "besatthet" av formell teknik och identitet. I en intervju med konstnären Lorraine O'Grady nämnde Huxtable att studera litteratur och genusvetenskap .

Uppstår i New York

Huxtable flyttade till New York för att arbeta som juridisk assistent för ACLU : s Racial Justice Program efter college. Medan han var på ACLU, samlade Huxtable en betydande följd på Tumblr och lade upp långa medvetenhetsdikter och självporträtt som experimenterade med mode och nuwaubiska bilder.

Efter att ha lämnat sin tjänst på ACLU började Huxtable DJ. År 2013 deltog Huxtable i House of Ladoshas show Whole House Eats på Superchief Gallery. Under sin tid som DJ integrerade Huxtable regelbundet sin poesi i DJ -mixar . Huxtables poesi presenterades i låten "Blood Oranges" från Le1fs mixtape Tree House samt banans soundtrack för Hood by Air Fall/Winter modevisning "10,000 Screaming Fagots" av Total Freedom .

Huxtables intresse för mode fick henne att modellera för ett antal modehus och kampanjer. År 2014 var hon med på omslaget till C ☆ NDY för femårsdagen tillsammans med ett antal andra transpersoner - Janet Mock , Carmen Carrera , Geena Rocero , Isis King , Leyna Ramous , Yasmine Petty och Laverne Cox . Huxtable har modellerat för DKNY , Eckhaus Latta , Chromat och franska modehuset Kenzo .

I augusti 2014 uppträdde Huxtable i videon för Hercules and Love Affair -låten "My Offense". Videon innehåller utdrag av konversationer med figurer från New York Citys queer nattliv som Honey Dijon . Bandets primära medlem, Andrew Butler, beskrev låten och dess video som en undersökning av hans "förhållande till tabubelagda ord och användningen av" fitta "bland NYC: s homosamhälle för att förmedla smicker, empowerment och styrka".

Arbete

New Museum Triennial och Performa 15 Biennalen

I början av 2015 valdes Huxtable ut för att presentera verk i 2015 New Museum Triennial Surround Audience, curerad av Lauren Cornell och konstnären Ryan Trecartin . Huxtable inkluderade två textbaserade verk och två självporträtt, var och en med bläckstråleskrivare från serien Universal Crop Tops For All The Self-Canonized Saints of Becoming. Dessa verk, tillsammans med en skulptur av den andra triennialkonstnären Frank Benson som skildrade en livsstil Huxtable gjord i iriserande färger, var framstående verk i showen. Vogue -författaren Mark Guiducci kallade Huxtable för "Star of the New Museum Triennial".

Huxtable hade premiär under säsong två av Ovation TV: s webbaserade talkshow, Touching the Art , som var värd för den andra triennialartisten Casey Jane Ellison 2015 . Artist K8 Hardy och New Museum -kurator Shelley Fox Aarons var också gäster i samma avsnitt.

Senare samma år valdes Huxtable ut för att visa upp ett nytt performanceverk på Performa 15 -biennalen. Den timlånga föreställningen med titeln, Det finns vissa fakta som inte kan bestrides, presenterades på Museum of Modern Art . Den inkluderade poesi, ljud och voice over, videoelement och livemusik med andra medarbetare och undersökte det komplicerade förhållandet mellan den flyktiga naturen hos digital information och drivkraften för historisk dokumentation på internet. Som beskrivs av festivalens arrangörer, betraktade Huxtables prestanda "cyberrymden som en skymningszon av osäkerhet och bevarande, som passerar stängda servrar, studsade webbadresser och Google -cache som mänskliga och digitala karaktärer".

Chock Value , House of Ladosha och andra projekt

Huxtable är grundare och DJ för Shock Value, ett veckovis New York City-baserat nattlivskollektiv som drivs av kvinnliga artister, DJs, författare och modeikoner.

Huxtable är medlem i det New York-baserade kollektiva huset Ladosha . Medlemmar inkluderar Cunty Crawford Ladosha (Adam Radakovich), Neon Christina Ladosha, Paws Off Ladosha (Riley Hooker), Magatha Ladosha (Michael Magnan), La Fem Ladosha (Antonio Blair) och YSL Ladosha (Yan Sze Li). I januari 2016 visade House of Ladosha upp olika konstprojekt i This Is Your Brain . År 2017 valdes kollektivet ut för att delta i grupputställningen Trigger: Gender as a Weapon and a Tool på New Museum . De presenterades också i nummer 7 i tidningen Gayletter .

Huxtable sitter för närvarande i redaktionen för Topical Cream, en New York-baserad plattform som stöder en gemenskap av artister, författare, designers och teknologer genom digital publicering och offentliga programmeringsinitiativ. Topical Cream grundades 2013 och dess styrelsemedlemmar inkluderar Lyndsy Welgos, Ara Anjargolian, Whitney Mallett, Juliana Huxtable och Aria Dean .

2016 var Huxtable en Visiting Artists Program -föreläsare vid School of the Art Institute of Chicago .

Huxtable har deltagit i flera paneler och föreläsningar, inklusive Basquiat och Contemporary Queer Art som arrangeras av Schomburg Center for Research in Black Culture , Transgender in the Mainstream värd av Art Basel Miami Beach , Body Work: Performance and Practice värd av Art Basel och Open Score : Generation Du presenteras av New Museum och Rhizome .

Senare samma år rubrikerade Huxtable öppningsnattföreställningen för Portland Institute for Contemporary Art 's Time-Based Art Festival i Portland, Oregon.

Ensamutställningar

Huxtables första separatutställning, A Split While Laughter at the Rally , öppnade på Reena Spaulings i New York City i maj 2017. Utställningen innehöll flera affischer med DIY-inspirerade magneter, ett videoklipp med medlemmar från House of Ladosha och ett flödesschema . Showen utforskade " konspirationens estetik och amerikansk paranoia" genom olika former av motstånd, främlingskap och ironi. Huxtable noterar att affischerna i utställningen formellt inspirerades av den amerikanska konstnären Emory Douglas .

Huxtables andra separatutställning, Juliana Huxtable , öppnade på Project Native Informant i London, England i oktober 2017. Utställningen innehöll tre fotografier av ett svart ämne med olika (ofta motstridiga) tatueringar, fyra skulpturala målningar av militärkläder och tio affischer i pamflettstorlek som berättar, "ett bråk mellan vänsterhudar från Antifa och nazistiska skinheads utanför en Fred Perry-provförsäljning i Paris". Showen fortsätter Huxtables utforskning av konspirationsteorier och paranoia, subkulturer och identitet men på en mer humoristisk not. Mode spelar också en stor roll under Huxtables praktik eftersom denna show belyser. Huxtable har hänvisat till Jose Esteban-Muñoz "Disidentification" som en stor inspiration.

Böcker

Huxtable har producerat två böcker och bidragit till ett antal kapitelböcker och konstnärsanteckningar.

Hennes första bok, Mucus in My Pineal Gland, publicerades 2017 av Capricious. Boken är en samling tidigare framförda dikter, som UNTITLED (FOR STEWART) och DET FINNS VISSA FAKTA SOM INTE KAN Tvistas, liksom ett antal nya dikter. Boken är skriven i hennes typiska all-caps-stil och blått teckensnitt.

Huxtables andra bok, Life , skrevs tillsammans med konstnären Hannah Black . Romanen är ett science fiction-verk och är skrivet på både engelska och tyska. Den släpptes 2017 av König.

musik

Huxtable har samarbetat med den kända producenten SOPHIE under namnet Analemma. Duon släppte två spår på en sammanställning för Nina Kraviz skivbolag Trip.

Utmärkelser

Huxtable fick ett 2019 United States Artists Fellowship.

Teman

Stil

Huxtables övning är tvärvetenskaplig till sin natur och utforskar därmed en rad ämnen. Tidigare verk utforskar idéer om identitet, kropp och text, med influenser från afrofuturism och science fiction. Huxtable s nyare verk utforskar språket , konspirationsteorier , mode ( barock kostymer, militärt överskott , punk estetik, etc.), och olika motkultur . Huxtables visuella övning inkluderar "att undersöka och blanda om varaktiga bilder som i sina observationer behåller" symbolisk kraft "."

Steven Zultanski skriver om Huxtable's Mucus in My Pineal Gland , "... idealiserar inte genlighetslöshet, det rör sig mellan genrer, avskräckande ögonblick av personlig erfarenhet och spekulativ tanke från litterära konventioner för att placera dem i världen utanför texten, samtidigt reflektera över och njuta av dessa konventioner. " Huxtable ofta "refererar till hennes användning av digitala utrymmen, inklusive Tumblr ", chattrum , sociala medier , sexuella subkulturer online , Encarta och Afripedia samt barndom , mode, konsumentkultur och den afrikanska diasporan .

Påverkan

Huxtable har noterat en rad influenser, inklusive författarna Octavia Butler och Samuel R. Delany , teoretikerna Luce Irigaray och Jose Esteban-Muñoz , och den visuella estetiken hos videoregissören Hype Williams , band TLC och Blaque och sångaren Aaliyah . Nuwaubiansk kultur har ofta varit en stor inspirationskälla också för henne. Huxtable's Mucus in My Pineal Gland är tillägnad " Herculine , Borges , LaDosha och Pickaninny Punks."

Utställningar och föreställningar

Ensamutställningar

  • INTERFERTILITY INDUSTRIAL COMPLEX: SNATCH THE CALF BACK, Reena Spaulings Fine Art, New York, NY, 2019
  • Juliana Huxtable , Project Native Informant, London, England, 2017
  • En splittring under skratt på rallyt , Reena Spaulings Fine Art, New York, NY, 2017

Grupputställningar

  • Dirge , JTT, New York, NY, 2017
  • Perverts, Cell Project Space, London, 2017
  • Time-Based Art Festival 2016 , Portland Institute for Contemporary Art, Portland, OR, 2016
  • Seduction of a Cyborg , Human Resources, Los Angeles, CA, 2016
  • DISSENT: vad de fruktar är ljuset , Curated av Shoghig Halajian och Thomas Lawson, Los Angeles, CA, 2016
  • Ta med din egen kropp: transperson mellan arkiv och estetik, 41 Cooper Gallery, Cooper Union , New York City, New York, 2015
  • 2015 Triennial: Surround Audience , New Museum, New York, NY, 2015

Utvalda online -utställningar

Föreställningar

  • Stewart Uoo presenterar It's Get Better V , Institute of Contemporary Arts, London, England, 2017
  • Bring Your Own Body , organiserad av Jeanne Vaccaro med Stamatina Gregory, 41 Cooper Gallery, New York, NY, 2015
  • Step and Repeat , Museum of Contemporary Art, Los Angeles, CA, 2015
  • Det finns vissa fakta som inte kan bestrides , Performa 15 Biennal i samarbete på Museum of Modern Art, New York, NY, 2015
  • Leigha Mason & Casey Jane Ellison presenterar Inner Space , MoMA PS1, Queens, NY, 2014
  • 1NVERS1ONS , i samarbete med Nick Mauss, Kim Gordon, Juliana Huxtable, Northern Ballet och National Youth Ballet of Great Britain, Frieze Projects, London, England, 2014
  • Stewart Uoo presenterar It's Get Better II , Artists Space, New York, NY, 2014
  • Take Ecstasy with Me , Organized by Alexandro Segade (of My Barbarian) & Miguel Gutierrez, Whitney Museum of American Art, New York, NY, 2014
  • Ser tillbaka: De åttonde vita kolumnerna årligen - utvalda av Pati Hertling , White Columns, New York, NY, 2014
  • Stewart Uoo presenterar It's Get Better, Artists Space, New York, NY, 2013

Diskografi

Se även

Bibliografi

Referenser

externa länkar