Kön i skräckfilmer - Gender in horror films
.jpg)
Den skräckfilm genren är en film genre som innehåller flera subgenres. Ett mål för den här genren inkluderar att åberopa svar av oro och panik från publiken. Kritiker och forskare hävdar att dessa filmer skildrar grafiskt detaljerat våld, innehåller erotiskt eller sexuellt laddade situationer som kan bli pornografiska och fokuserar mer på att skada eller döda kvinnor i motsats till icke-kvinnliga karaktärer. Många ser också återkommande teman om olycka för manliga karaktärer som utför öppen manlighet eller sexualitet. Publikmottagande föreslås av forskare att påverkas av respektive könsrepresentation som visas i dessa filmer.
Undergenre
Psycho-biddy
Psyko-biddy är en film subgenre som kombinerar element av skräck , thriller och kvinnans film genres. Det har också hänvisats till av flera olika termer, som också inkluderar Grande Dame Guignol, hagsploitation och hag -skräck. Enligt Peter Shelley kombinerar undergenren begreppen grande dame och " Grande Guignol ". Filmer i denna genre innehåller konventionellt en tidigare glamorös äldre kvinna som har blivit psykiskt obalanserad och terroriserar omgivningen.
Genren anses av forskare som Shelley och Tomasz Fisiak ha lanserats med filmen What Ever Happened to Baby Jane från 1962 ? . Film på detta sätt fortsatte att släppas under mitten av 1970-talet och enligt Fisiak har det haft inflytande på flera områden som inkluderar musikvideor. Renata Adler , i sin New York Times -recension för filmen The Anniversary från 1968 , hänvisade till genren som "the Terrifying Older Actress Filicidal Mummy genre".
Per Shelley, för att en film ska falla inom delgenren måste filmen använda grande guignol -effekter och ha en skådespelerska som framställer huvudpersonen som en "med airs and graces of a grande dame". Han uppgav vidare att vanliga kännetecken för skådespelerskor i undergenren inkluderade de som "inte längre betraktades som ledande dammaterial" eller "tidigare specialiserat sig på att stödja rullar" och "inte hade fungerat på ett tag".
Begreppet och genren har fått kritik, särskilt när det gäller påståenden om att filmer med psykobidy utnyttjar skådespelerskor som har upplevt eller är sårbara för åldersism . Timothy Shary och Nancy McVittie noterade genren i sin bok Fade to Grey: Aging in American Cinema , och sade att "filmcykeln gör de åldrande kvinnorna i kärnan till monstruöst" andra "objekt." Bustle- författaren Caitlin Gallagher kritiserade termen "hagsploitation", eftersom hon tyckte att det "visar en viss brist på respekt för skådespelerskorna som spelade i den här typen av filmer", och noterade vidare att tillsammans med termen "psyko-biddy" termerna " använda nedsättande termer för äldre kvinnor - "hag" och "biddy" - för att inte bara ange hur oattraktiva kvinnliga karaktärer är i den här typen av filmer, utan för att också visa att dessa karaktärer är psykotiska. "
BFI : s Justin Johnson kommenterade genren och sa att "Om Crawford och Davis inte tog fram denna nisch med Baby Jane och alla filmer som följde, hade många legendariska skådespelerskor inte haft tredje karriärhandlingar". Peter Shelley har hävdat att kritik av den psyko-biddy undergenren är felaktig, eftersom det innebär att skådespelerskan sänker sin standard genom att agera i en skräckfilm genom att också antyda att hennes tidigare arbete är överlägset. Kritiken innebär också att skådespelerskan bara visar en karaktär utanför sitt normala intervall av desperation.
Slasher
Slasherfilmer är en undergenre av skräckfilmer med våldshandlingar som skildras i grafisk detalj. I sin bok med titeln Going to Pieces: The Rise and Fall of the Slasher Film, 1978-1986 , säger författaren Adam Rockoff, "Slasher-filmen involverar vanligtvis en mördare som förföljer och grafiskt mördar en serie offer på ett typiskt slumpmässigt, oprovocerat sätt Offren är vanligtvis tonåringar eller unga vuxna som är separerade från den vanliga civilisationen eller inte har lätt tillgång till hjälp.
. Dessa filmer börjar vanligtvis med mordet på en ung kvinna och slutar med en kvinnlig överlevande som lyckas dämpa mördaren, bara för att upptäcka att problemet inte helt har lösts" Carol Clover 's Män, kvinnor och Sågar Kön i Modern Horror Film anses generellt vara hörnstenen för att studera kön i slasherfilmer.
Slasherfilmer kan innehålla "scener med uttryckligt våld främst riktat mot kvinnor, som ofta förekommer under eller vid sidan av milt erotiska scener". Forskning har inte kunnat visa om kvinnliga karaktärer dödas oftare på ett uttryckligen sexuellt sätt än manliga karaktärer i denna genre.
Torturfilmer
Vissa kritiker föreslår att tortyren som representeras i tortyrskräckgenren speglar det samtida amerikanska samhället. Torturmetoderna i dessa filmer är anpassade från diskussionen om terrorism. Under " War on Terror " hade filmindustrin problem med att skilja mellan karaktärerna "tortyr, offer, skurk och hjälte". Författare och regissörer av skräckfilmer hade svårt att låta sina tortyrare och skurkar överleva efter att ha gjort sådana avskyvärda handlingar. Mashia Wester ser filmer som The Descent , Saw och High Tension som skildrar "genomsnittliga amerikaner både som torterade offer och tortyrhjältar". Hjältarna i dessa tortyrfilmer torterar inte aktivt utan bidrar till sitt eget och andras lidande.
Eli Roth , skaparen av Hostel -filmerna, hamnar i en "underström av ångest över könsorganens plats i förhållande till tortyr liksom sambandet mellan jämställdhet, tortyr, globalt kapitalistiskt företag och den passiva amerikanska konsumenten." Maisha Wester s stater i sin artikel, "tortyr Porr och orolig Feminisms: nytänkande (Wo) Män i Eli Roths Hostel Films", att populariteten av Hostel filmer gör att ifrågasättande av köns dominans "både svårfångade och ofrånkomligt med tanke på kapitalism eftersom vi inom ett sådant system alla är förädlingsbara och förtärande organ. "
Kvinnliga roller i skräckfilmer
Behandlingen av kvinnor i skräckfilmer kan associeras med rädslan för den abject . Julia Kristeva förklarar det ojämna som "något avvisat som man inte skiljer sig från, som man inte skyddar sig från som ett föremål. Inbillad otrevlighet och verkligt hot, det lockar till oss och slutar uppsluka oss." Kristeva hävdar att vi är förskräckta av den abject eftersom "det är något som äcklar oss, men ändå kommer från oss eller från vilket vi kommer."
Kvinnor och kvinnokroppen som monster
Skräckfilmer använder kvinnokroppen som en form av ett objekt. Aviva Briefel säger i sin artikel, "Monster Pains: Masochism, Menstruation, and Identification in the Horror Film", att menstruation är början på monstrositet. När en tjej har nått puberteten ses hon vara monstruös. Skräckfilmer matar in de kvinnliga monsterens identitet genom hennes menstruation, eftersom detta är en kontrastpunkt från manlig anatomi och fysiologi. Moderskap och menstruation blir saker som samhället lär sig vara motbjudande.
Dessutom separerar Briefel lidandet för könsmonster i skräckfilmer i två typer: masochism och menstruation. Masochismen är central för identifieringen av manliga monster "som initierar sina sadistiska rasande med självstympning." Däremot begår kvinnliga monster inte självstympning av nöje utan "begår våldshandlingar av hämnd för tidigare övergrepp från föräldrar, partner, våldtäktsmän och andra förövare". Kvinnliga monster kommer att ägna sig åt masochistiska handlingar när de tvingas eller försöker avsluta hennes monster. Briefel ger exempel på sådana masochistiska handlingar av kvinnliga monster med filmer som Carrie (1976), The Exorcist (1973), Stigmata (1999), The Hunger (1983) och Alien 3 (1992).
Shelley Stamp Lindsey säger " Carrie handlar inte om befrielse från sexuellt förtryck, utan om förtryckets misslyckande att innehålla det monsterfulla feminina". Publiken ska inte identifiera sig med Carrie White medan hon blir monster, istället ska de vara rädda för hennes förmåga och destruktiva potential. Carrie skildras avsiktligt på detta sätt eftersom karaktären Carrie White visar vad som händer när kvinnor får makt och inte längre förtrycks. Carrie berättar slutligen för sin publik att de måste leva i en patriarkal värld, och om de inte lyckas integrera så är det vad som kommer att hända.
Sista tjejen
Den sista tjejen är den "första karaktären som känner något fel och den enda som av de ackumulerade bevisen utläser mönstret och omfattningen av hotet; den enda, med andra ord, vars perspektiv närmar sig vår egen privilegierade förståelse av situationen."
Clover drar slutsatsen att den sista tjejen är "en överenskommen skönlitteratur [för] manliga tittares användning av henne som ett fordon för sina egna sadomasochistiska fantasier."
Den sista tjejen är en av de vanligaste troperna i slasherfilmer. Den sista tjejen är alltid en kvinna, vanligtvis en oskuld och är enligt Carol J. Clover, som myntade termen, ensam överlevande av slasher -skurken.
Oskulden
Kvinnliga jungfrur är vanliga skräckfilmer. Genren spelar ofta på tanken att hot kan uppstå metafysiskt eller inifrån kroppen, och oskuld passar in i detta ramverk som en påstådd, immateriell konstruktion inom en person. Lärda som Tamar Jeffers McDonald hävdar att oskuld används som en "bro" mellan tvetydighet och verklighet för att förstå mystik med vanliga medel. Jungfrur avbildas vanligtvis som "flummiga hjältinnor och offergåvor, förtryckta psykos och missförstådda monster" som McDonald säger.
Manliga roller i skräckfilmer
Repressiv patriark
I många skräckfilmer är den repressiva patriarkala formen av ett monster antingen "symboliskt kastrerad, patetiskt saknad ... eller så är han alltför begåvad och potent". Det verkliga sexuella intresset som förekommer i skräckfilmer kommer från monstret. "Monsterets makt är en av sexuell skillnad från den normala hanen. I denna skillnad är han anmärkningsvärt lik kvinnan i den traumatiserade hanens ögon: en biologisk freak med omöjliga och hotfulla aptit som tyder på en skrämmande styrka just där den normala hanen skulle uppfatta en brist. "
Män stannar bara på skärmen tillräckligt länge för att visa sin inkompetens, såvida de inte ses som en sann form av patriarkat. Den repressiva patriarken är ofta klädd som en kvinna och eftersom han inte exemplifierar patriarkatet när det är som bäst är den sista tjejen hans " homoerotiska stand-in".
Det "masochistiska monsteret" frossar i självstympningshandlingar innan publiken ser att andra skadar sig. Briefel tittar på filmer som Dr. Jekyll och Mr. Hyde (1931), The Fly (1986), Hellraiser -serien, A Nightmare on Elm Street (1984) och Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991). Alla dessa skräckfilmer visar exempel på masochistiska monster som njuter av den smärta de påför sig själva; det är något de måste utstå för att vara monstruösa.
Sexualitet
Skräckfilmen betonar tanken på att kvinnlig sexualitet är något som måste straffas eller få negativa konsekvenser. Det visar att när en kvinna agerar på ett sexuellt sätt kommer hon att dödas. Den amerikanska fantasin om kvinnor som kontinuerligt blir sexualiserade tas helt bort i skräckfilmer. När en kvinna är släkt med sex straffas hennes sexualitet. Klaus Reiser argumenterar, "Det är inte så mycket flickornas sexualitet i sig ... utan det faktum att de har sex med andra pojkar". Sex anses vara ett manligt drag eftersom det är en form av makt över någon, och om en kvinna försöker ta kontroll över denna makt, kommer hon att omedelbart straffas. Hennes sexuella frihet ligger inte inom könsnormer, och det patriarkala samhället accepterar det inte. Endast "manlig dominans är naturlig och följer oundvikligt av evolutionära ... eller sociala påtryckningar".
jaga
Jakten består ofta av en sexualiserad och förnedrad kvinna som springer för sitt liv när en angripare jagar henne och dödar henne, om hon inte kallas "den sista tjejen ". Ofta kommer Chase att presentera kvinnan i olika tillstånd av avklädning och häftiga kameror som fokuserar på hennes kropp innan hon dödas i ett försök att blanda sex och våld. Kvinnliga offer i slasherfilmer visar sig vara i ett tillstånd av rädsla fem gånger så länge som män, speciellt förekommer under "jakten".
Mystisk graviditet
Att fästa ännu mer på rädslan för kvinnokroppar, det finns flera fall av kvinnokroppar som bara blir kärl för monsteret. En kvinnlig karaktär kränks och mystiskt insemineras, och uthärdar sedan en excoriating graviditet eller en nästan obefintlig, som går utan några konsekvenser. Barnet är då antingen ett monster som måste dödas, eller för närvarande tas ifrån karaktären.
Denna trope reducerar en kvinna till det biologiska och försämrar de känslomässiga och fysiskt komplexa aspekterna av att föda och föda ett barn. Kvinnorna har ofta inget att säga till om vad som händer med barnet eller ens med sin egen kropp och blir lite mer än ett objekt. I skräckfilmer som Rosemary's Baby (1968) spenderar Rosemary hela filmen på att få veta vad hon ska tycka om hennes graviditet av sin man och andra i lägenhetskomplexet. Hon får aldrig säga något om ämnet om hennes bebis, även efter att det har avslöjats vara Satans spawn . Hon förblir fartyget för andra att dra nytta av under hela filmen.
Publik
Publiken identifierar sig först med monstret tills det sker en förändring i synvinkelkameran och möjliggör identifiering med den sista tjejen när monstret är efter henne. Publiken förhåller sig bara till maskulinitet och föraktar kvinnlighet . Skräckfilmer liknar ett speglat föremål. De blickar tillbaka på publiken som inte lyckas gömma sina egna sexuella begär.
Aviva Briefel anser att smärta är centralt för publikens förståelse av skräckfilmer. Det är "monsterets smärta som avgör publikens placering i skräckfilmen." "Genom att ange monsterets smärta hindrar skräckgenren publiken från att tappa kontrollen över sin egen."
Manlig
Lärda som Mulvey , Clover och Creed har hävdat att vi lever i ett patriarkalt samhälle, där män dikterar reglerna och kvinnor måste följa dem. Clover tittar på tanken att män kan "välja att förråda sitt kön och identifiera sig med skärmhonor." I slasherfilmer dödas manliga karaktärer ofta snabbt och enkelt och lämnar publiken att resonera med den starka kvinnliga karaktären som är kvar för att döda monstret. Clover försöker föreslå att masochistiska impulser ses inom den manliga åskådaren som hittar en "vikarierande insats i" den "rädsla och smärta" som den sista tjejen uthärdas av monsterets tortyrfulla handlingar. Dessutom hävdar Clover att den centrala figuren i skräckfilmer, även de som marknadsförs som kvinnocentriska, typiskt sett är "en man i kris" i verkligheten. Forskare som Nolan och Ryan har rapporterat att manlig publik till stor del minns scener som involverar tomma fält och okända främlingar eller vad de har tillskrivits "landsbygdssterror".
Manlig blick
Den " manliga blicken ", en term som myntades av Laura Mulvey i "Visual Pleasure and Narrative Cinema", beskriver skildringen av kvinnliga karaktärer på ett sexualiserat, avhumaniserande sätt. Mulvey säger att eftersom media skildrar kvinnor som de observeras genom den manliga blicken, tenderar kvinnor att anta detta manliga perspektiv. Enligt denna teori visas kvinnor i stor utsträckning på skärmen för mäns erotiska nöje. Med betydligt högre hastigheter är kvinnliga karaktärer åtminstone till viss del fysiskt utsatta och det är i dessa scener som de samtidigt är mer benägna att bli överfallna.
Kvinna
Linda Williams föreslår att det är förmodligen hedrande för män att titta på terrorn som visas på en filmskärm medan honor gömmer sig och undviker dessa skärmbilder. Hon föreslår också att kvinnor har rätt att känna att de inte hör hemma eftersom de visas som maktlösa ”inför våldtäkt, stympning och mord”. Som Mulvey hävdar, finns den kvinnliga karaktären "bara att titta på". När kvinnlig publik tittar på skärmen och när kvinnorna på skärmen är involverade i blicken ser de "en förvrängd reflektion av" sin egen bild. "Monstret är alltså en särskilt försåtlig form av de många speglarnas patriarkala struktur att se att hålla kvinnan." Linda William tror att kvinnans blick är "så hotfull för manlig makt, den straffas våldsamt". Forskare som Nolan och Ryan har informerats om att kvinnor troligen kommer ihåg scener som kretsade kring att bli förföljd, besatt eller förrådd.
Kvinnlig blick
Mary Ann Doane föreslår att en kvinna bara aktivt kan delta i blicken när det är "samtidigt med hennes egen offer." Kvinnans blick förvandlas till "masochistisk fantasi". Så snart kvinnan känner att hon har makt och försöker agera utifrån det, straffas hon. I "When The Woman Looks" analyserar Linda Williams den livrädda blicken en kvinna möter när hon tittar på "monsterets hemska kropp". Just i det ögonblicket, när monsteret och kvinnan tittar på varandra, erkänns "liknande status inom patriarkala synstrukturer". Vad kvinnan stirrar på med skräck ses alltid först av publiken och sedan, sekunder senare, av kvinnan på skärmen. Denna sekvens "säkerställer voyeurens nöje att titta" och straffar kvinnan med "den fasa som hennes blick avslöjar". Monstret och kvinnans blickar liknar varandra.
Det finns inte "stor skillnad mellan ett önskemål och ett skräckobjekt när det gäller det manliga utseendet." Williams konstaterar att det inte är ett uttryck för sexuell lust som bildas mellan monsteret och flickan utan istället "en glimt av sympatisk identifiering".
Race i skräckfilmer
Kvinnor i allmänhet har en dålig representation i den amerikanska filmindustrin, men dess kvinnor från minoriteter som sällan kastas eller tillägnas för att främja handlingen, bland annat när det gäller skräckfilm. Skräckfilmer som genre tillgodoser en vit, främst ung, manlig publik. Enligt Harry M. Benshoff, "använder de allra flesta filmerna ras som en markör för monstrositet på sätt som generellt överensstämmer med den större sociala kroppens antaganden om vit överlägsenhet".
Ariel Smith säger att "genom att tvinga publikens undermedvetna rädsla till ytan väcker skräckfilm reaktioner, psykologiskt och fysiskt: detta är genrens kraft." Genren har en stor potential att inte bara utforska våld mot kvinnor och minoriteter, utan också informera allmänheten och visa omfattningen av det våldet på ett kraftfullt sätt. "Men istället för att ta dessa frågor i spetsen för offentlig diskussion, filmer i den här genren har försummat att täcka dessa frågor och tillhandahålla könsbestämda och rasfördomade punkter i berättandet. Genom att återanvända och skapa troppbilder och plotanordningar som " Indian Burial Ground " och " Mythical Negro " fångar dessa filmer hela minoriteter i uppsatta filmiska roller samtidigt som de stöder radering av deras kultur.
Beskrivning av kvinnor kontra män
Bevis från Molitor- och Sapolsky -studien om slasherfilmer från 1980 till 1993 visar att "det tar kvinnor dubbelt så lång tid att dö som män i dessa filmer" och "kvinnor visas i skräck under uppenbarligen längre perioder än män". Molitor och Sapolskys data avslöjade enorma skillnader mellan behandlingen av män och kvinnor, vilket tyder på att kvinnor pekas ut för offer på särskilt sätt i dessa filmer. En av de studier de genomförde undersöker antalet sekunder som män och kvinnor visar rädsla i dessa filmer. Om en person tittade på alla 30 filmerna i Molitor- och Sapolsky -studien, skulle de se totalt nästan fem fasta timmar kvinnor i tillstånd av rädsla och terror, vilket kan jämföras med mindre än en timme för män.
Linz och Donnerstein uppger att slasherfilmer pekar ut kvinnor för attack. De hävdar att antalet kvinnliga kroppar i slasherfilmer bör undersökas i samband med andra filmgenrer. Linz och Donnerstein bekräftar att "för de flesta tv- och filminnehåll blir kvinnor mindre ofta mördade och brutaliserade än män med mycket stor marginal." Studien testade detta påstående jämfört med den genre som valts ut för analys, vilket är populära action-/äventyrsfilmer som innehåller våld.
Gloria Cowan genomförde en studie om 57 olika slasherfilmer . Deras resultat visade att de icke-överlevande honorna var oftare sexuella än de överlevande honorna och de icke-överlevande hanarna. Att överleva som ett kvinnligt slasheroffer var starkt förknippat med frånvaron av sexuellt beteende. I slasherfilmer verkar budskapet vara att sexuella kvinnor dödas och bara de rena kvinnorna överlever. Slasherfilmer förstärker tanken att kvinnlig sexualitet kan vara dyr. Filmer som Fatal Attraction har skådespelerskor sexuella för tittarnas nöje. Liahna Babener undersöker filmen och argumenterar "Beth agerar den perfekta Total Woman, klädd i klibbiga underkläder och bikinitrosor runt lägenheten, primper framför spegeln i lacy svarta underkläder, gör en vällustig ritual från det nattliga badet och applicerar läppstift med sensuella slag till ackompanjemanget av Dan och kamerans beundrande blick. "
Sex parat med våld
Sex i slasherfilmer är uppdelat i följande beteenden: flörta, kyssa, klappa, utsatta bröst eller könsorgan, onani, samlag eller tvångsex. I slasherfilmer från 1980 till 1993 har studier i Linz och Donnerstiens artikel dragit slutsatsen att 33% av sexförekomsten var kopplade till våld (man eller kvinna). 14% av alla sexincidenter var kopplade till en kvinnas död. En slasher dödade 22% av alla "oskyldiga" kvinnliga huvudpersoner under eller efter en sexuell uppvisning eller handling.
Om en person tittade på alla slasherfilmer som ingår i Molitor- och Sapolsky -studien hade de sett sex och våld parat 92 gånger. Sexuellt beteende inkluderade kvinnliga karaktärer som visas i underkläder, delvis eller helt naken, eller retade eller lockade manliga karaktärer på ett sensuellt sätt. Par som setts kyssa, skratta eller vara inblandade i samlag kodades också som sexuella handlingar. Enligt Molitor och Sapolski anses sexuellt beteende vara kopplat till våld när en av tre typer av omständigheter inträffade. En delvis naken kvinna visades torteras av den centrala skurken.
I andra fall följde eller avbröt våld omedelbart en sexuell handling, till exempel när ett par visades kyssa passionerat och den centrala skurken sedan attackerade båda eller en karaktär. Den tredje typen av omständigheter bestod av kontinuerliga skärningar mellan två scener, en sexuell och en våldsam. Denna tredje typ av sex och våldskombination förekom i mindre utsträckning än de andra två.
Ändra mönster
Molitor och Sapolsky tittade på blandningen av sex och våld i filmer från 1980 -talet mot filmerna på 1990 -talet. Filmer från 1980 -talet innehöll i genomsnitt 9,3 fall av sexualitet och 3,1 av dessa var kopplade till våld. Filmer under 1990 -talet innehöll dock ett lågt antal fall där sex kombinerades med våld, så en jämförelse mellan 1980- och 1990 -proverna gjordes inte. Uppgifterna tyder på att medan mängden sexuellt innehåll i de mest populära slasherfilmerna under de senaste två decennierna har förblivit konstant, har sexuella uppvisningar omedelbart före eller under våldshandlingar reducerats till en sällsynt händelse i slasherfilmer som släpptes på 1990 -talet.
Studien rapporterade också att antalet våldshandlingar mot män ökade under 1980 -talet, men tenderade att minska för kvinnor. Tydligen kritiserades producenterna för att kvinnorna skildras som offer i slasherfilmer, så de tonade ner sådana attacker.
Effekter på tittarna
Linz och Donnerstein genomförde en studie om hur tittare reagerade på sex kombinerat med våld i slasherfilmer och fann att "Studier visar att trevliga, milt upphetsande sexscener som är parade med grafiskt våld kan förväntas minska aversiv reaktion på våld i långa loppet." Kombinationen av sex och våld visar sig fånga tittarnas uppmärksamhet, vilket gör det till en mer "djupgående" process.
Carol J. Clover hävdar i sin artikel att " skräck och pornografi är de enda två genrerna som specifikt ägnas åt väckande av kroppslig känsla. De existerar enbart för att skrämma och stimulera, inte alltid respektive, och deras förmåga att göra det är det enda måttet på deras framgång: de 'bevisar sig själva på våra pulser'. Exponering för scener med uttryckligt våld i kombination med sexuella bilder tros påverka mäns känslomässiga reaktioner på filmvåld. Det har också visat sig leda till att män blir mindre störda av scener med extremt våld och förnedring riktad mot kvinnor, hävdar Molitor- och Sapolski -artikeln. Carol Clover konstaterar att den underförstådda publiken för slasherfilmer är "i stort sett ung och till stor del manlig".
Studier visar att de mest populära slasherfilmerna på 1990 -talet är mer våldsamma än de mest kommersiellt framgångsrika slasherfilmerna som släpptes på 1980 -talet. Specifikt, enligt denna artikel, var det en 44% ökning av antalet våldshandlingar som drabbades av oskyldiga offer under 1990 -talets skörd av slasherfilmer. Slasherfilmer från 1990 -talet skildrar ett brutalt våld i genomsnitt en gång varannan och en halv minut. Dessutom visas karaktärer i terror i genomsnitt tre och en halv minut längre i slasherfilmer på 1990 -talet. Enligt Gloria Cowan och Margaret O'Brien har experimentella studier gjorts för att visa effekterna av att titta på R-rankade våldsfilmer har funnit "ökad acceptans av interpersonellt våld och våldtäktsmytologi". Dessa studier har också funnit desensibilisering med "överföring av attitydseffekter" gentemot offer för våld. Dessa studier har visat att manliga studenter efter att ha tittat på slasherfilmer har mindre sympati för våldtäktsoffer, ser dem som mindre skadade och är mer benägna att stödja myten om att kvinnor gillar våldtäkt.
I sin artikel förklarar James B. Weaver och Dolf Zillmann "att titta på skräckfilmer sägs erbjuda tittarna en socialt sanktionerad möjlighet att utföra beteenden som överensstämmer med traditionella könsstereotyper och tidigt arbete med detta ämne fann att män som utsatts för en sexuellt våldsam slasherfilm ökade deras acceptans av övertygelsen om att viss våld mot kvinnor är berättigad och att det kan få positiva konsekvenser ".