The Exorcist (film) - The Exorcist (film)

Exorcisten
En man med en hatt på huvudet, som håller en resväska, kommer in från ett hus på natten
Teaterutgivningsaffisch av Bill Gold
Regisserad av William Friedkin
Skriven av William Peter Blatty
Baserat på Exorcisten
av William Peter Blatty
Producerad av William Peter Blatty
Medverkande
Filmkonst Owen Roizman
Redigerad av
Musik av Jack Nitzsche
Produktions
företag
Hoya Productions
Levererad av Warner Bros.
Utgivningsdatum
Speltid
 121 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 12 miljoner dollar
Biljettkontor

The Exorcist är en amerikansk övernaturlig skräckfilm från 1973regisserad av William Friedkin och producerad och skriven för skärmen av William Peter Blatty , baserad på romanen 1971 med samma namn av Blatty. Filmen har Ellen Burstyn , Max von Sydow , Lee J. Cobb , Kitty Winn , Jack MacGowran (i sin sista filmroll), Jason Miller och Linda Blair . Det är den första delen i filmserien The Exorcist och följer den demoniska besittningen av tolvåriga Regan och hennes mammas försök att rädda henne genom en exorcism som utfördes av två katolska präster.

Trots bokens bästsäljarstatus hade Blatty, som producerade, och Friedkin, hans val för regissör, ​​svårt att casta filmen. Efter att ha tackat nej till, eller blivit avvisade, av de stora stjärnorna i eran kastade de Burstyn, en släkting okänd, liksom okända Blair och Miller (författare till ett succéspel utan filmspelande erfarenhet); gjutningsvalen motsatte sig kraftfullt av studiochefer på Warner Bros. Pictures . Huvudfotografering var också svårt. En brand förstörde majoriteten av uppsättningen, och Blair och Burstyn fick långvariga skador vid olyckor på plats. I slutändan tog produktionen dubbelt så lång tid som planerat och kostade mer än dubbelt den ursprungliga budgeten.

Exorcisten släpptes på 24 teatrar i USA och Kanada i slutet av december 1973. Trots inledande blandade kritiska recensioner flockade publiken till den och väntade i långa köer under vintervädret och många gjorde det mer än en gång. Vissa tittare fick negativa fysiska reaktioner, svimmade eller kräktes till scener där huvudpersonen genomgår en realistisk cerebral angiografi och senare onanerar våldsamt med ett korsfästelse. Hjärtattacker och missfall rapporterades; en psykiatrisk tidskrift publicerade ett papper om "filmisk neuros" som utlöstes av filmen. Många barn fick se filmen, vilket ledde till anklagelser om att MPAA-tavlan hade rymt Warner Brothers genom att ge filmen ett R-betyg istället för det X-betyg som de tyckte att det förtjänade, för att säkerställa dess kommersiella framgång. Flera städer försökte förbjuda det direkt eller hindra barn från att delta.

Det kulturella samtalet kring filmen, som också omfattade behandlingen av katolicismen, hjälpte den att bli den första skräckfilmen som nominerades till Oscar för bästa film , en av tio Oscars som den nominerades till, vann för bästa anpassade manus och bästa Ljud . Det var den skräckfilm med högst intäkter från R-klass (ojusterad för inflation) fram till 2017-utgåvan av It . Exorcisten har haft ett betydande inflytande på populärkulturen och har fått kritik, med flera publikationer som ser det som en av de största skräckfilmerna som någonsin gjorts . Den engelska filmkritikern Mark Kermode kallade den hans "favoritfilm genom tiderna". År 2010 valde Library of Congress filmen som skulle bevaras i dess nationella filmregister och hänvisade till den som "kulturellt, historiskt eller estetiskt betydelsefull".

Komplott

Teaterklipp

Lankester Merrin , en veteran katolsk präst är på en arkeologisk utgrävning i den antika staden Hatra i Irak . Larmad av en kollega hittar han en skulptur som liknar Pazuzu , en demon med gammalt ursprung med vars historia Merrin är bekant. Kort därefter, efter att ha ätit ett litet, vitt piller, stöter Merrin på en staty som tornar över honom i bilden av Pazuzu, ett tecken som varnar honom för en hotande konfrontation.

Under tiden, i Georgetown , bor skådespelerskan Chris MacNeil på plats med sin 12-åriga dotter Regan ; hon medverkar i en film regisserad av sin vän och medarbetare Burke Dennings. Under denna tid börjar små konstigheter uppstå runt huset, till exempel att klia från vinden utan källa. Efter att ha spelat med en Ouija -bräda och kontaktat en förmodligen imaginär vän som hon kallar kapten Howdy, börjar Regan agera konstigt, använder obscent språk och uppvisar onormal styrka; Dessutom finns det poltergeistliknande aktivitet i hemmet på natten. Chris är värd för en fest, under vilken Regan kommer ned på trappan oannonserat, berättar för en av gästerna - en astronaut - att han kommer att "dö där uppe" och sedan kissa på golvet. Senare samma kväll börjar Regans säng skaka och sväva våldsamt. Chris konsulterar ett antal läkare och lägger Regan igenom ett batteri av diagnostiska tester, men läkarna hittar inget fysiologiskt fel med henne.

En kväll när Chris är ute, barnvaktar Burke Dennings en kraftigt bedövad Regan. Chris återvänder för att höra att Dennings har dött efter att ha ramlat ut genom fönstret. Även om detta antas ha varit en olycka med tanke på Burkes historia om tungt drickande, utreds hans död av löjtnant William Kinderman. Kinderman intervjuar Chris. Han konsulterar också psykiater fader Damien Karras , en jesuitisk präst som kämpar med sin tro. Karras troskris utlöses av hans mors död, som han skyller på sig själv.

Läkarna, som tror att Regans avvikelser mestadels är psykologiska till sitt ursprung, rekommenderar att en exorcism utförs. Chris ordnar ett möte med Karras som, ovilligt att engagera sig andligt, går med på att åtminstone tala med Regan. När de två står ansikte mot ansikte testar Karras och Regan varandras vett, även om Karras är skeptisk till tanken att något övernaturligt händer. Chris befinner sig gråtfullt i en återvändsgränd och förlåter i Karras att Regan var den som mördade Dennings och ber honom att hitta en lösning. Under de närmaste dagarna bevittnar Karras att Regan talar bakåt på olika språk som hon inte kan, och frasen "HJÄLP MIG" verkar vara huggen inuti magen och övertygar honom om att hon verkligen är besatt av en demon . Han uppmanar kyrkan att låta honom utföra en exorcism, men när han känner att Karras är oöverträffad uppmanar kyrkan Merrin att utföra exorcismen samtidigt som han låter Karras hjälpa till.

Ritualen börjar som en viljekamp med Regan som utför en rad hemska och vulgära handlingar. De försöker utdriva demonen, men anden gräver in och påstår sig vara djävulen själv. Anden leker obevekligt med prästen och nollar in på Karras och känner sin skuld från att hans mor gick bort. Karras försvagas efter att demonen utger sig för att vara sin avlidna mor och ursäktas av Merrin som ensam fortsätter exorcismen. När han väl har samlat sina krafter kommer Karras in i rummet igen och upptäcker Merrin död av en hjärtattack. Efter att han inte lyckats återuppliva Merrin tar den upprörda Karras tag i en skrattande Regan och kämpar henne till marken. På Karras inbjudan lämnar demonen Regans kropp och tar tag i Karras. I ett sista ögonblick av styrka och självuppoffring kastar sig Karras ut genom fönstret innan han kan skada Regan, faller till döds nerför en uppsättning stentrappor och slutligen besegrar demonen. Fader Dyer, en vän till Karras, händer på scenen och administrerar de sista riterna till Karras.

Några dagar senare förbereder Regan, nu tillbaka till sitt normala jag, att åka till Los Angeles med sin mamma. Även om Regan inte märker något av sin besittning, rörs hon av synen på Dyers prästkrage för att kyssa honom på kinden. När bilen drar iväg säger Chris till föraren att stanna, och hon ger fader Dyer en medaljong som tillhörde Karras. Efter att de kört iväg stannar Dyer högst upp på stentrappan för att se Regans fönster en sista titt och vänder sig sedan om för att gå därifrån.

Regissörens avslutade slut

År 2000 släpptes en version av filmen känd som "Version You've Never Seen" eller "Extended Director's Cut". I slutet av den här versionen, när Chris ger Karras medaljong till Dyer, lägger Dyer tillbaka den i handen och föreslår att hon behåller den. Efter att hon och Regan kört iväg stannar Dyer högst upp på stentrappan innan han går iväg och stöter på Kinderman, som knappt missade Chris och Regans avgång; Kinderman och Dyer börjar utveckla en vänskap.

Kasta

Produktion

Skrift

Se även: Exorcism of Roland Doe

Aspekter av Blattys skönlitterära roman inspirerades av exorcismen 1949 som utfördes på en anonym ung pojke känd som "Roland Doe" eller "Robbie Mannheim" (pseudonymer) av jesuitprästen Fr. William S. Bowdern , som tidigare undervisade vid både St. Louis University och St. Louis University High School . Does familj blev övertygad om att pojkens aggressiva beteende berodde på demonisk besittning och uppmanade flera katolska präster, inklusive Bowdern, att utföra exorcismrit. Det var en av tre exorcismer som hade sanktionerats av den katolska kyrkan i USA vid den tiden. Senare analys av paranormala skeptiker har dragit slutsatsen att Doe sannolikt var en psykiskt sjuk tonåring som agerade, eftersom de faktiska händelserna som sannolikt skulle ha inträffat (t.ex. ord som huggits på huden) var sådana att de kunde ha förfalskats av Doe själv. Romanen ändrade flera detaljer i fallet, till exempel att ändra könet på det påstått besatta offret från en pojke till en flicka och ändra det påstådda offrets ålder.

Även om Friedkin har erkänt att han är mycket ovillig att tala om de faktiska aspekterna av filmen, gjorde han filmen med avsikt att föreviga de händelser som involverade Doe som ägde rum 1949, och trots de relativt små förändringar som gjordes, skildrar filmen allt som kan verifieras av de inblandade. För att göra filmen fick Friedkin tillgång till dagböckerna för de inblandade prästerna, såväl som för läkare och sjuksköterskor; han diskuterade också händelserna med Doe's moster i detalj. Friedkin har sagt att han inte tror att "head-spinning" faktiskt inträffade, men detta har bestridits. Friedkin är sekulär, kommer från en judisk familj.

Gjutning

Blair och Burstyn som Regan och Chris MacNeil

Filmens huvudroller, särskilt Regan, gjordes inte lätt. Även om många namnstjärnor i eran övervägdes för rollen, med Stacy Keach som faktiskt hade undertecknat att spela Fader Karras vid ett tillfälle, gick Blatty och Friedkin slutligen med mindre kända skådespelare, till studioets bestörtning.

Chris och far Karras

Studion ville ha Marlon Brando för rollen som Lankester Merrin . Friedkin la genast ned veto mot detta genom att säga att det skulle bli en "Brandofilm". Jack Nicholson var upp för Karras del innan Stacy Keach anställdes av Blatty. Enligt Friedkin ville Paul Newman också skildra Karras.

Friedkin upptäckte sedan Jason Miller efter en uppvisning av Millers spel That Championship Season i New York och bad om att få prata med honom. Han gick ursprungligen för att prata med Miller enbart om den bortgångna katolicismen i pjäsen som bakgrund för filmen. Eftersom Miller inte hade läst romanen lämnade Friedkin ett exemplar till honom.

Tre A-list skådespelerskor av den tiden övervägdes för Chris. Friedkin närmade sig först Audrey Hepburn , som sa att hon var villig att ta rollen, men bara om filmen kunde spelas in i Rom , eftersom hon hade flyttat till Italien med sin man. Eftersom det skulle ha ökat filmens kostnader avsevärt, liksom att skapa språkbarriärer och göra det omöjligt att arbeta med besättningsmedlemmar som Friedkin var bekväm med, som filmaren Owen Roizman , tittade han bredvid Anne Bancroft . Även hon var villig men frågade om produktionen kunde försenas nio månader eftersom hon just hade blivit gravid. Återigen avslog Friedkin hennes begäran eftersom han inte kunde vänta så länge; han tyckte inte heller att materialet var något hon skulle vilja arbeta med medan hon skötte en nyfödd, vilket också kan göra det svårare för henne att arbeta. Jane Fonda , nästa på listan, tackade nej till filmen som en "bit av kapitalistisk rip-off bullshit".

Blatty föreslog också sin vän Shirley MacLaine för rollen, men Friedkin tvekade att casta henne, med tanke på hennes huvudroll i en annan besittningsfilm, The Possession of Joel Delaney (1971) två år tidigare. Ellen Burstyn fick del efter att hon ringde Friedkin och eftertryckligen uttalade att hon var "avsedd" att spela Chris. Studiohuvudet Ted Ashley motsatte sig kraftfullt att kasta henne, inte bara berättade för Friedkin att han skulle göra det över hans döda kropp, utan dramatiserade det motståndet genom att få Friedkin att gå över honom när han låg på golvet, för att sedan ta tag i regissörens ben och berätta för honom att han skulle komma tillbaka från de döda om det behövs för att hindra Friedkin från att göra det. Inga andra alternativ dök dock upp, och Ashley gav upp.

Med Burstyn nu i rollen blev Friedkin förvånad när Miller ringde tillbaka honom. Han hade läst romanen och berättade för regissören "den killen är jag" med hänvisning till fader Karras. Miller hade en katolsk utbildning och hade själv studerat till jesuitpräst i tre år vid katolska universitetet i Amerika tills han upplevde en troskris, precis som Karras i början av historien. Friedkin tackade honom för hans intresse men berättade att Keach redan var signerad.

Miller, som hade gjort något scenskådespeleri men aldrig hade varit med i en film, bad om att åtminstone få ett skärmtest . Efter att ha tagit tåget till Los Angeles sedan han ogillade att flyga , hade Friedkin dramatikern och Burstyn gör scenen där Chris berättar för Karras att hon tror att Regan kan vara besatt. Efteråt lät han Burstyn intervjua Miller om sitt liv med kameran som fokuserade på honom från hennes axel och bad slutligen Miller att säga mässa som för första gången.

Burstyn ansåg att Miller var för kort för rollen, till skillnad från hennes pojkvän vid den tiden, som Friedkin hade provspelat men gett vidare. Direktören tyckte att testet var lovande, men efter att ha tittat på filmen nästa morgon insåg Millers "mörka snygga utseende, hemsökta ögon, tysta intensitet och låga, medkännande röst", egenskaper som för honom framkallade John Garfield var exakt vad delen behövs. Studion köpte ut Keachs kontrakt.

Stödjande roller

Filmens biroller gjordes snabbare. Efter att Blatty visade Friedkin ett fotografi av Gerald Lankester Harding , hans inspiration för fader Merrin, tänkte Friedkin omedelbart på Max von Sydow för delen; han accepterade det så snart han läst manuset klart. Medan de såg en pjäs med en skådespelare som hade rekommenderats dem för filmen, stötte Blatty och Friedkin på Lee J. Cobb , vilket ledde till hans roll som Lt. Kinderman. Fader William O'Malley , en annan jesuitpräst som undervisade i engelska och teologi vid McQuaid Jesuit High School utanför Rochester, New York , hade blivit bekant med Blatty genom sin kritik av romanen. Efter att Blatty presenterade honom för Friedkin bestämde de sig för att kasta honom som Father Dyer, en karaktär O'Malley hade ansett klyschig i romanen.

Den grekiska skådespelaren Titos Vandis kastades i rollen som far Karras farbror. Han bar en hatt i ett skott som döljde hans ansikte, eftersom Friedkin ansåg att Vandis ansikte skulle vara kopplat till hans tidigare roll i Woody Allen -filmen Allt du alltid velat veta om sex* (* Men var rädd att fråga) .

Regan

Frågan om en så ung skådespelerska, till och med en begåvad, kunde bära filmen på axlarna var en fråga från början. Filmregissörer som beaktades för projektet var skeptiska. Mike Nichols hade tackat nej till projektet specifikt för att han inte trodde att en 12-årig tjej som kunde spela rollen, liksom kunde hantera den sannolika psykiska stress som det skulle orsaka, kunde hittas.

De första skådespelerskorna som beaktades för delen var namn som var kända för allmänheten. Pamelyn Ferdin , en veteran inom science fiction och övernaturligt drama, var en kandidat, men fick slutligen avslag eftersom hennes karriär hittills hade gjort henne för bekant för allmänheten. April Winchell övervägdes, tills hon utvecklade pyelonefrit och inte kunde fungera. Denise Nickerson , som hade spelat Violet Beauregarde i Willy Wonka & Chocolate Factory , övervägdes, men materialet störde hennes föräldrar för mycket. Anissa Jones , känd för sin roll som Buffy i Family Affair , provspelade på rollen, men även hon fick avslag, av ungefär samma anledning som Ferdin.

Friedkin hade börjat intervjua unga kvinnor så gamla som 16 som såg tillräckligt unga ut för att spela Regan, men hittade ingen som han trodde kunde. Sedan kom Elinore Blair in oannonserat till regissörens kontor i New York med sin dotter Linda ; byrån som representerade Linda hade inte skickat henne för delen, men hon hade tidigare träffat Warner Bros. Pictures gjutavdelning och sedan med Friedkin. Både mamma och dotter imponerade på regissören. Elinore var ingen typisk scenmamma , och Lindas poäng var främst modellering; hon var främst intresserad av att visa och rida hästar i sitt hem i Westport, Connecticut . "[S] mart men inte för tidigt. Söt men inte vacker. En normal, glad tolvårig tjej", påminde Friedkin senare.

Med Linda som visade de personliga egenskaper Friedkin letade efter, fortsatte han sedan med att se om hon kunde hantera materialet. Han frågade om hon visste vad Exorcisten handlade om; hon berättade att hon hade läst boken. "[I] t handlar om en liten tjej som blir besatt av djävulen och gör en hel massa dåliga saker." Friedkin frågade henne då vad det var för dåliga saker hon menade. "[S] han skjuter ut en man genom hennes sovrumsfönster och hon slår sin mamma över ansiktet och hon onanerar med ett korsfästelse." Friedkin frågade sedan Linda om hon visste vad onani betydde. "Det är som att rycka av, eller hur?", Och hon fnissade lite. "Har du någonsin gjort det?" han frågade. "Visst, eller hur?" Linda svarade. Hon kastades snabbt som Regan efter tester med Burstyn; Friedkin insåg att han behövde behålla denna nivå av spontanitet på uppsättningen.

Friedkin tänkte ursprungligen använda Blairs röst, elektroniskt fördjupad och grov, för demonens dialog. Även om Friedkin tyckte att det fungerade bra på vissa ställen, kände han att scener med demonen som konfronterade de två prästerna saknade den dramatiska kraft som krävdes och valde den Oscar-vinnande skådespelerskan Mercedes McCambridge , en erfaren röstskådespelerska, för att ge demonens röst. Efter inspelningen inkluderade Warner Bros. inte en kredit för McCambridge, vilket ledde till Screen Actors Guild -skiljeförfarande innan hon krediterades för hennes prestation. Ken Nordine var också ansedd för demonens röst, men Friedkin tyckte att det var bäst att inte använda en mans röst.

Skådespelerskan Eileen Dietz stod för Blair i korsfästelsen, knytnäven med fader Karras och andra scener som var för våldsamma eller störande för att Blair skulle kunna uppträda. Hon framstår också som ansiktet på Pazuzu.

Riktning

Marionetten som användes i filmen.

Warners hade kontaktat Arthur Penn , Stanley Kubrick och Mike Nichols för att regissera, som alla tackade nej till projektet. Ursprungligen anställdes Mark Rydell för att regissera, men William Peter Blatty insisterade på Friedkin istället, eftersom han ville att hans film skulle ha samma energi som Friedkins tidigare film, The French Connection . Efter ett bråk med studion, som till en början vägrade att vika över Rydell, fick Blatty så småningom sin vilja. Huvudfotografering för The Exorcist började den 21 augusti 1972. Fotograferingsschemat beräknades löpa 105 dagar, men gick till slut över 200.

Friedkin gick utomordentligt långt med att manipulera skådespelarna, som påminde om den gamla Hollywoodregissstilen, för att få de genuina reaktioner han ville ha. Yanked våldsamt runt i selar, både Blair och Burstyn fick ryggskador och deras smärtsamma skrik fanns med i filmen. Burstyn skadade ryggen efter att ha landat på hennes svanskotan när en stuntman ryckte runt henne med hjälp av en specialeffektkabel under scenen när Regan smällde sin mamma. Enligt dokumentären Fear of God: The Making of the Exorcist , orsakade skadan inte permanent skada, även om Burstyn var upprörd skottet av hennes skrik av smärta användes i filmen. Efter att O'Malley bekräftade för Friedkin att han litade på regissören, slog Friedkin honom hårt i ansiktet för att generera en djupt högtidlig reaktion för den sista ritescenen; detta förolämpade de många katolska besättningsmedlemmarna på uppsättningen. Han avfyrade också ämnen utan förvarning på uppsättningen för att framkalla chock från Jason Miller för en ta, och berättade för Miller att ärtsoppan skulle träffa honom i bröstet snarare än ansiktet i projektilens kräkningsplats, vilket resulterade i hans avskyvärda reaktion. Slutligen lät han bygga Regans sovrum inuti en frys så att skådespelarnas andetag kunde synas på kameran, vilket krävde att besättningen hade på sig kalla väderutrustningar.

Filmning

" Exorciststegen ", ser norrut, Georgetown, Washington, DC

Filmens öppningssekvenser filmades i och nära staden Mosul , Irak. Den arkeologiska grävplatsen som ses vid filmens början är den verkliga platsen för det gamla Hatra , söder om Mosul. Temperaturerna under inspelningsdagarna nådde 54 ° C (130 ° F), vilket begränsade fotografering till tidiga morgnar och sena kvällar.

De trapporna var vadderade med halv tum tjock (13 mm) gummi till film död tecknet Far Damien Karras . Eftersom huset från vilket Karras faller ställdes tillbaka något från trappstegen, konstruerade filmteamet en förlängning österut med en falsk front till huset för att filma scenen. Stuntmannen trillade nerför trappan två gånger. Studenter vid Georgetown University debiterade människor runt $ 5 vardera för att titta på stuntet från hustaken.

Även om filmen utspelar sig i Washington, DC, spelades många inre scener i olika delar av New York City . Interiören i MacNeil -bostaden filmades i CECO Studios på Manhattan . Sovrummet var kylt för att fånga skådespelarnas autentiska iskalla andetag i exorcism -scenerna. Det var kallt så mycket att ett tunt snölager föll på uppsättningen en fuktig morgon. Eftersom den inställda belysningen värmde luften kunde den bara förbli kall nog för tre minuters filmning åt gången. Ändå sa Blair, som bara var i en tunn nattlinne medan besättningen bar kalla väderkläder, att hon inte tål att vara kall. Exteriörerna av MacNeil -huset filmades 36: e och Prospect i Washington, den tidigare platsen för EDEN Southworths bostad, med hjälp av ett familjehem och en falsk östförlängning för att förmedla att hemmets fönster var nära trappan.

Flera scener sköts i källaren i Keating Hall vid Fordham University i Bronx .

Scenerna med Regans medicinska tester filmades på New York University Medical Center och utfördes av verklig medicinsk personal som normalt utförde procedurerna. Paul Bateson , dömd för att ha mördat en journalist flera år efter filmen, är radiografen som pratar med Regan genom cerebral angiografi . I filmen genomgår Regan först en elektroencefalografi (EEG), sedan angiografin och slutligen en pneumoencefalografi .

Scenen där fader Karras lyssnar på band från Regans dialog filmades i källaren i Keating Hall vid Fordham University i Bronx . William O'Malley , som spelar far Joseph Dyer i filmen, är en verklig jesuit och var biträdande professor i teologi vid Fordham vid den tiden.

Interiören i Karras rum i Georgetown var en noggrann rekonstruktion av teologiprofessorn fader Thomas M. King , SJ: s "korridor -jesuit" -rum i New North Hall. King's room fotograferades av produktionspersonal efter ett besök av Blatty, en georgetown -examen och Friedkin. När han återvände till New York, återskapades alla delar av King's rum, inklusive affischer och böcker, för uppsättningen, inklusive en affisch av Pierre Teilhard de Chardin , SJ, en teolog på vilken karaktären av Fr. Merrin var löst baserad. Georgetown betalades $ 1000 per dag för filmning, som inkluderade både exteriörer som Burstyns första scen, skjuten på trappan i den flamländska romanska Healy Hall och interiörer som förorening av statyn av Jungfru Maria i Dahlgren Chapel , eller ärkebiskopens kontor, som faktiskt är kansliet för universitetets president. En scen filmades i The Tombs, en studentmiljö mittemot trappstegen som grundades av en Blatty -klasskamrat.

Fader Merrins ankomstscen

Fader Merrins ankomstscen filmades på Max von Sydows första arbetsdag. Scenen där den äldre prästen kliver ut ur en hytt och står framför MacNeil -bostaden, siluettad i en dimmig gatlampas glöd och stirrar upp mot en ljusstråle från ett sovrumsfönster, är en av de mest kända scenerna i filmen. Bilden användes för filmaffischer och DVD/VHS -omslag för hem. Scenen och fotot inspirerades av 1954 -målningen Empire of Light ( L'Empire des lumières ) av René Magritte .

"Spider-walk" scen

Stuntwoman Ann Miles utförde spindelvandringsscenen i november 1972. Friedkin tog bort den här scenen mot Blattys invändning strax före premiären, eftersom han bedömde scenen som att den förekom för tidigt i filmens handling. I boken är spindelvandringen mer dämpad, bestående av Regan som följer Sharon nära golvet och slår en ormliknande tunga vid anklarna. Ett tag av den här versionen av scenen filmades men blev oanvänd. Men en annan uppfattning som visar Regan med blod som rinner från hennes mun sattes in i filmens 2000 Director's Cut.

Redigerar

Specialeffekter

Exorcisten innehöll ett antal specialeffekter, konstruerade av makeupartisten Dick Smith . I en scen från filmen bär Max von Sydow faktiskt mer smink än den besatta tjejen (Linda Blair). Det berodde på att regissören Friedkin ville ha mycket detaljerade ansiktsnärbilder. När den här filmen gjordes var von Sydow 44, även om han var uppfylld till att se 74. Alan McKenzie konstaterade i sin bok Hollywood Tricks of the Trade att det faktum att "publiken inte insåg att von Sydow var sminkad alls är ett hyllning till veteranmakeupartisten Dick Smiths färdigheter. "

Ljudeffekter

Särskilda ljudeffekter för filmen skapades av Ron Nagle , Doc Siegel, Gonzalo Gavira och Bob Fine. Nagle tillbringade två veckor med att spela in djurljud, inklusive bin, hundar, hamstrar och grisar; dessa införlivades i den mångskiktade mixen av demonens röst. Gavira uppnådde ljudeffekten av att Regans huvud roterade genom att vrida en läderplånbok.

Påstådda subliminella bilder

Exorcisten var också i centrum för kontroverser på grund av dess påstådda användning av subliminella bilder som introducerades som specialeffekter under produktionen av filmen. Wilson Bryan Key skrev ett helt kapitel om filmen i sin bok Media Sexploitation som påstod upprepad användning av subliminella och semi-subliminella bilder och ljudeffekter. Key observerade användningen av Pazuzu -ansiktet (som Key av misstag antog var Jason Miller i dödsmasksmakeup, istället för skådespelerskan Eileen Dietz ) och hävdade att säkerhetsfyllningen på sängstolparna var formad för att kasta falliska skuggor på väggen och att ett skalle ansikte läggs över i ett av fader Merrins andedräkt. Key skrev också mycket om ljuddesignen, identifierade till exempel användningen av grisquells och utarbetade sin åsikt om det subliminella avsikten med allt. En detaljerad artikel i juli/augusti 1991 -numret av Video Watchdog undersökte fenomenet och gav stillbilder som identifierar flera användningsområden för subliminal "blinkande" genom hela filmen.

I en intervju från samma nummer förklarade Friedkin, "Jag såg subliminella nedskärningar i ett antal filmer innan jag någonsin lade dem i The Exorcist , och jag tyckte att det var en mycket effektiv storytelling -enhet ... Den subliminella redigeringen i The Exorcist gjordes för dramatisk effekt - att skapa, uppnå och upprätthålla ett slags drömlikt tillstånd. " Dessa snabba, skrämmande blixtar har dock märkts "[inte] riktigt subliminella" och "kvasi-" eller "halvsubbliminella". I en intervju i en bok från 1999 om filmen tog The Exorcist -författaren Blatty upp kontroversen genom att förklara att "Det finns inga subliminella bilder. Om du kan se det är det inte subliminalt."

Titlar

Redigeringen av titelsekvensen var det första stora projektet för filmtiteldesignern Dan Perri . Som ett resultat av framgången för The Exorcist fortsatte Perri med att designa öppningstitlar för ett antal stora filmer, inklusive Taxi Driver (1976), Star Wars (1977) och Gangs of New York (2002).

musik

Lalo Schifrins arbetspoäng avvisades av Friedkin. Schifrin hade skrivit sex minuter musik för den första filmtrailern men publiken var enligt uppgift för rädd för sin kombination av sevärdheter och ljud. Enligt Schifrin sa cheferna från Warner Bros Friedkin att instruera honom att tona ner den med mjukare musik, men Friedkin förmedlade inte meddelandet. Det har hävdats att Schifrin senare använde musiken skriven för The Exorcist för The Amityville Horror , men han har förnekat detta i intervjuer. Enligt The Fear of God: The Making of the Exorcist på 25 -årsdagen av DVD -utgåvan av filmen tog Friedkin band som Schifrin hade spelat in och slängde dem på studioparkeringen.

I ljudspårets anteckningar för hans film från 1977, Sorcerer , sa Friedkin att om han hade hört musiken från Tangerine Dream tidigare så hade han fått dem att göra The Exorcist . Istället använde han moderna klassiska kompositioner, inklusive delar av cellokonserten nr 1 från Polymorphia från 1972 och andra stycken av den polske kompositören Krzysztof Penderecki , Five Pieces for Orchestra av den österrikiska kompositören Anton Webern samt lite originalmusik av Jack Nitzsche . Musiken hördes bara under scenövergångar. "Version You've Never Seen" från 2000 innehåller ny originalmusik av Steve Boeddeker, samt kort källmusik av Les Baxter .

Vad som nu anses vara den "Theme från Exorcisten", det vill säga pianobaserade melodi som öppnar den första delen av Tubular Bells , 1973 debutalbum av engelska progressiv rock musiker Mike Oldfield , blev mycket populär efter filmens release, men Oldfield själv var inte imponerad av hur hans arbete användes.

1998 släpptes ett återställt och remasterat soundtrack av Warner Bros. (utan Tubular Bells ) som innehöll tre stycken från Lalo Schifrins avvisade partitur. Styckena är "Music from the unused Trailer", en 11-minuters "Suite from the Unused Score" och "Rock Ballad (Unused Theme)".

Samma år inkluderade den japanska versionen av den ursprungliga soundtrack -LP: n inte Schifrin -styckena utan innehöll huvudtemat från Tubular Bells av Mike Oldfield och rörelsen med titeln Night of the Electric Insects från George Crumbs stråkkvartett Black Angels .

Waxwork Records släppte noten 2017 på två olika varianter av 180 gram vinyl, "Pazuzu" med klar och svart rök och "Exorcism" som innehöll blå och svart rök. Skivan behärskades från de ursprungliga banden; den innehöll lineranteckningar från Friedkin med konst av Justin Erickson från Phantom City Creative.

Den grekiska låten som spelas på radion när fader Karras lämnar sin mors hus kallas "Paramythaki mou" (My Tale) och sjungs av Giannis Kalatzis . Lyriska författaren Lefteris Papadopoulos har erkänt att han några år senare när han hade ekonomiska svårigheter bad om någon kompensation för låtens intellektuella rättigheter. En del av Hans Werner Henzes 1966 -komposition Fantasia for Strings spelas över slutpoängen.

Släpp

Teaterlopp

Efter utgivningen den 26 december 1973 fick filmen blandade recensioner från kritiker, "allt från" klassisk "till" claptrap " ". Publikreaktionen var dock stark, med många tittare som väntade i långa köer i kalla temperaturer för att se den om och om igen. Det öppnade i 24 teatrar uppräkning $ 1.900.000 under sin första vecka, inställning register hus i varje teater och inom dess första månaden filmen hade tjänade $ 7.400.000 landet, då Warners' chefer förväntas filmen lätt överträffa My Fair Lady " s $ 34 miljoner tar för att bli studion mest ekonomiskt framgångsrika film.

Hemmedia

Specialutgåva 25 -årsjubileum VHS och DVD -release

En begränsad specialutgåva med lådor släpptes 1998 för filmens 25 -årsjubileum; den var begränsad till 50 000 exemplar, med tillgängliga kopior som cirkulerade på Internet. Det finns två versioner: en specialutgåva VHS som släpptes den 10 november 1998 och en specialutgåva DVD som släpptes den 1 december 1998. Den enda skillnaden mellan de två kopiorna är inspelningsformatet. En 25 -årsjubileumsutgåva släpptes på DVD av Warner Home Video den 5 augusti 2003.

DVD -funktioner
  • Den ursprungliga filmen med återställd film och digitalt remasterat ljud, med ett 1,85: 1 bredbildsformat.
  • En introduktion av regissören Friedkin.
  • 1998 års BBC -dokumentär The Fear of God: The Making of "The Exorcist" .
  • Två ljudkommentarer .
  • Intervjuer med regissören och författaren.
  • Teatervagnar och tv -platser.
Box funktioner
  • En hyllningsbok på 52 sidor som täcker höjdpunkterna i filmens förberedelse, produktion och släpp; har tidigare outgivna historiska data och arkivfotografier.
  • Begränsad upplaga soundtrack -CD med filmens partitur, inklusive det ursprungliga (oanvända) soundtracket ("Tubular Bells" och "Night of the Electric Insects" utelämnat).
  • Åtta tryckningar av lobbykort.
  • Exklusiv senitype filmram (förstoring inkluderad).

Utökade DVD -utgåvor

Den utökade upplagan märkt "The Version You've Never Seen" (som släpptes teater 2000) släpptes på DVD den 3 februari 2004.

Den utökade upplagan släpptes senare på DVD (och släpptes på Blu-ray) med små ändringar under den nya etiketten "Extended Director's Cut" den 5 oktober 2010.

Blu Ray

I en intervju med DVD Review nämnde Friedkin att han var planerad att börja arbeta med The Exorcist Blu-ray den 2 december 2008. Denna utgåva innehåller en ny restaurering, inklusive både teaterversionen 1973 och versionen 2000 "You've Never Sett "(ommärkt som" Extended Director's Cut "). Den släpptes den 5 oktober 2010. En 40-årsjubileumsupplaga Blu-ray släpptes den 8 oktober 2013, som innehåller både delar av filmen och många av de tidigare släppta bonusfunktionerna förutom två featuretter som kretsar kring författaren William Peter Blatty .

The Exorcist: The Complete Anthology

The Exorcist: The Complete Anthology ( box set ) släpptes på DVD den 10 oktober 2006 och på Blu-ray den 23 september 2014. Denna samling innehåller den ursprungliga teaterversionen av The Exorcist , den utökade versionen (märkt The Exorcist : Version du aldrig sett på DVD-utgåvan och The Exorcist: Extended Director's Cut på Blu-ray-utgåvan), uppföljarna Exorcist II: The Heretic and The Exorcist III och prequels Exorcist: The Beginning and Dominion: Prequel till Exorcisten .

Reception

Biljettkontor

Eftersom det var en skräckfilm som hade gått bra över budgeten och inte hade några stora stjärnor i huvudrollerna, hade Warner inte höga förväntningar på The Exorcist . Det förhandsgranskade inte filmen för kritiker och bokade den första utgåvan för endast 30 skärmar på 24 teatrar, mestadels i stora städer. Den tjänade in 1,9 miljoner dollar under den första veckan och satte husrekord i varje teater. De enorma folkmassorna som lockades till filmen tvingade studion att snabbt expandera den till bred release ; på den tiden att släppstrategi sällan användes för annat än exploateringsfilmer (två år senare skulle Universal lära av The Exorcist och öppna Jaws på 500 skärmar över hela landet).

Ingen av teatrarna fanns i svarta kvarter som South Central Los Angeles eftersom studion inte förväntade sig att svarta människor skulle intressera sig mycket för filmen; efter att teatern i övervägande vita Westwood hade visat filmen var överväldigad av biobesökare från South Central bokades den snabbt in på teatrar i det grannskapet. Svart amerikansk entusiasm för The Exorcist har krediterats med att det slutade med vanligt studiostöd för blaxploitation -filmer, sedan Hollywood insåg att svart publik skulle flockas till filmer som inte hade innehåll specifikt inriktat på dem.

Filmen tjänade 66,3 miljoner dollar i distributörshyror under teaterutgivningen 1974 i USA och Kanada och blev den näst mest populära filmen för det året (efter The Sting som tjänade 68,5 miljoner dollar) och Warners film med den högsta intäkten genom tiderna . Filmen tjänade hyror på 46 miljoner dollar utomlands för totalt 112,3 miljoner dollar.

Efter flera utgåvor har filmen fört in 232,6 miljoner dollar i USA och Kanada, vilket, när det justeras för inflation, gör den till den nionde högsta intäkterna genom tiderna i USA och Kanada och den högsta bruttovinstfilmen R-rankad av alla tid. Från och med 2019 har det fört in 441 miljoner dollar över hela världen. Justerat till 2014 års priser har The Exorcist fört in 1,8 miljarder dollar.

Kritiskt svar

Stanley Kauffmann , i The New Republic , skrev: "Det här är den läskigaste filmen jag sett på år - den enda skrämmande filmen jag sett på år ... Om du vill bli skakad - och jag fick reda på det medan bilden var på väg, att det var det jag ville - då kommer Exorcisten skrämma dig ur helvetet ". Arthur D. Murphy of Variety noterade att det var "en expert som berättar om en övernaturlig skräckhistoria ... ... De klimatsekvenser överfaller sinnena och intellektet med ren filmisk terror". I tidningen publicering slottet Frankenstein , Joe Dante kallade det "en fantastisk film, och en förutbestämd att bli åtminstone en skräck klassiker. Director Friedkin film kommer att vara djupt oroande att alla målgrupper, särskilt de mer känsliga och de som tenderar att "leva" filmerna de ser ... Det räcker med att säga, det har aldrig varit något liknande på skärmen tidigare ". Roger Ebert från Chicago Sun-Times gav filmen en fullständig 4-stjärnig recension, berömde skådespelarna (särskilt Burstyn) och de övertygande specialeffekterna, men skrev i slutet av recensionen: "Jag är inte säker på exakt vilka skäl folk kommer att ha för att se den här filmen; njutning kommer säkert inte att vara en, för det vi får här är inte läckra frossa från en Vincent Price -thriller, utan rå och smärtsam upplevelse. Är människor så dom att de behöver filmer av denna intensitet för att känna vad som helst?" Ebert, medan han prisade filmen, ansåg att specialeffekterna var ovanligt grafiska. Han skrev, "Att det fick ett R -betyg och inte X är bedövande".

Vincent Canby , som skrev i The New York Times , avfärdade The Exorcist som "en bit av elegant ockultistisk claptrap ... en praktiskt taget omöjlig film att sitta igenom. ... Den etablerar en ny låga för groteske specialeffekter." Andrew Sarris från The Village Voice klagade över att "Friedkins största svaghet är hans oförmåga att ge tillräckligt med visuell information om hans karaktärer ... Hela avsnitt i filmens utställning var en lång surr av småprat och namnförkastningar ... Exorcisten lyckas på en nivå som en effektivt otrolig underhållning, men på en annan, djupare nivå är det en helt ond film ". Jon Landau, som skrev i Rolling Stone , tyckte att filmen var "inget annat än en religiös porrfilm, den snyggaste delen av locket på denna sida av Cecil B. DeMille (minus den herrens vittighet och förmåga att berätta en historia)."

Angiografisk scen

Den angiografi scenen, där en nål sätts in Regan hals och sprutar blod och som nära imiterar den verkliga förfarande, har kommit under viss kritik. I hans 1986 Guide för Film Fanatic , Danny Peary kallade det filmens "mest onödigt scen". Den brittiske komikern Graeme Garden , utbildad som läkare, instämde i att scenen var "riktigt störande" i hans recension för New Scientist ; han kallade det "den verkligen oansvariga egenskapen i den här filmen".

Läkare har beskrivit scenen som en realistisk skildring av proceduren. Det är också av historiskt intresse på området, eftersom ungefär vid tidpunkten för filmens släpp hade radiologer börjat sluta använda halspulsådern för punkteringen som de gör i filmen, till förmån för en mer avlägsen artär. Det har också beskrivits som den mest realistiska skildringen av ett medicinskt förfarande i en populär film. Friedkin sa i sin kommentar från 2012 om DVD -utgåvan från 2000 -snittet att scenen användes som en träningsfilm för radiologer i flera år efteråt.

Betygskontrovers

Den Motion Picture Association of America 's (MPAA) betyg ombord hade etablerat flera år tidigare för att ersätta produktionskoden efter att den löpte ut 1968. Det hade redan kritiserats för sin indirekta censur : så många som en tredjedel av filmerna som hade lämnats in till det hade behövt recut efter att ha fått X , vilket innebär att inga minderåriga kunde tas in. Eftersom många teatrar inte skulle visa sådana filmer och tidningar inte skulle visa annonser för dem, begränsade X-betyget mycket en icke-pornografisk films kommersiella utsikter.

Medan Friedkin ville ha mer blod och gore i The Exorcist än vad som hade varit i någon Hollywoodfilm tidigare, behövde han också att filmen fick ett R -betyg (barn endast med en vuxen) för att nå en stor publik. Innan släppet bestämde sig Aaron Stern, chefen för MPAA -betygsnämnden, för att se filmen själv innan resten av tavlan. Han ringde sedan till Friedkin och sa att eftersom The Exorcist var "en viktig film", skulle han låta den få R -betyg utan några nedskärningar.

Vissa kritiker, både förutse och reagera på rapporter om filmens effekt på barn som kan vara eller hade tagits för att se den, ifrågasatte R -betyget. Medan han hade berömt filmen skrev Roy Meacham, kritiker för Metromedia -tv -stationer i Washington, DC , i The New York Times i februari 1974 att han varnade starkt för att barn inte alls skulle få se den, en varning hans station upprepades i flera dagar. Ändå hade vissa, och han hade hört talas om att en tjej togs från teatern i en ambulans.

I Washington väckte filmen också stort intresse eftersom det var en sällsynt film i området som inte involverade statlig verksamhet. Barn Meacham såg lämna visningar, minns han, "var tömda och ritade efteråt; deras ögon hade en blick jag aldrig sett förut". Han föreslog att betygsnämnden på något sätt hade gett efter för press från Warners att inte ge filmen ett X -betyg, vilket sannolikt skulle ha begränsat dess ekonomiska utsikter, och var skeptisk till MPAA -chefen Jack Valentis påståenden att eftersom filmen inte hade sex eller nakenhet, det kan få en R. Efter en vecka på Washingtons teatrar, påminde Meacham, citerade myndigheterna korsfästelsen för att åberopa en lokal förordning som förbjuder minderåriga att se scener med sexuellt innehåll även där skådespelarna var helt klädda; polisen varnade teatrarna för att personal skulle arresteras om några minderåriga togs in i The Exorcist .

"Granskningsnämnden [har] övergivit all rätt till påståendet att det ger moraliskt och etiskt ledarskap till filmindustrin", skrev Meacham. Han befarade att samhällen över hela landet skulle känna sig nödvändiga att anta egna, kanske mer restriktiva, lagar om innehållet i filmer som kan visas i deras jurisdiktioner: "För om filmindustrin inte kan ge skydd för minderåriga , myndigheterna måste ".

Två samhällen, Boston och Hattiesburg, Mississippi , försökte förhindra att filmen visades direkt i deras jurisdiktioner. En domstol i den tidigare staden blockerade förbudet och menade att filmen inte uppfyllde USA: s högsta domstols obscenitetsstandard. Men i Boston sa myndigheterna till teatrar att de inte kunde ta emot några minderåriga trots R -betyget. I Mississippi dömdes teaterkedjan som visade filmen vid rättegång, men statens högsta domstol upphävde domen 1976 och fann att statens obscenitetsstadga var för vag för att kunna verkställas efter Högsta domstolens beslut mot Miller mot Kalifornien 1972. som fastställde en ny standard för obscenitet.

New Yorker -filmkritikern Pauline Kael upprepade Meachams insinuationer som styrelsen hade gett studietryck i att betygsätta filmen R: "Om The Exorcist hade kostat under en miljon eller gjorts utomlands skulle det nästan säkert vara en X -film. Men när en film är lika dyr som den här, vågar [styrelsen] inte ge den ett X ".

Det fanns också en oro för att teatrarna inte strikt efterlevde, eller ens tillämpar alls, R -betyget, så att ensamkommande barn kan se filmen. Times- kritikern Lawrence Van Gelder rapporterade att en 16-årig tjej i Kalifornien sa att hon inte bara sålde en biljett för att se filmen trots att ingen vuxen var med henne, andra som verkade ännu yngre kunde göra det också. Å andra sidan sa en annan Times -skribent , Judy Lee Klemesrud , att hon inte såg några ensamkommande, och faktiskt väldigt få minderåriga, när hon gick för att se filmen på Manhattan . Ändå, "jag tror att om en film någonsin förtjänade ett X -betyg bara för att den skulle hålla barnen utanför teatern, så är det The Exorcist ".

År 1974 slutade Sterns tjänst som ordförande i MPAA -betygsnämnden. Hans slutliga ersättare, Richard Heffner , frågade under intervjuprocessen om filmer med kontroversiella betyg, inklusive The Exorcist , sa: "Hur kan något vara värre än det här? Och det fick ett R?" Efter att han tog över som chef skulle han leda ansträngningarna att bli mer aggressiva med X -betyget, särskilt över våld i filmer.

Visa begränsningar i Storbritannien

The Exorcist släpptes i London den 14 mars 1974. Filmen protesterades mot runt om i Storbritannien av Nationwide Festival of Light , en kristen offentlig aktionsgrupp som sysslar med medias inflytande på samhället, och särskilt på de unga. Dessa protester involverade medlemmar av lokala präster och oroade medborgare som delade ut flygblad till de som stod i kö för att se filmen och erbjöd efteråt andligt stöd för dem som bad om det. En brevskrivande kampanj till lokala råd av Nationwide Festival of Light fick många råd att visa The Exorcist innan de tilläts visas i deras råddistrikt. Detta ledde till att filmen förbjöds att ställas ut i ett antal län, till exempel i Dinefwr och Ceredigion i Wales.

Exorcist var tillgänglig på hemmavideo från 1981 i Storbritannien. Efter godkännandet av Video Recordings Act 1984 överlämnades filmen till British Board of Film Classification för ett hemvideocertifikat. James Ferman , styrelsens direktör, lade ned veto mot beslutet att bevilja ett certifikat till filmen, trots att majoriteten av gruppen var villig att godkänna den. Det var av Fermans oro att även med ett föreslaget 18 -certifikat skulle filmens ryktbarhet locka mindreåriga tittare att söka efter den. Som ett resultat drogs alla videokopior av The Exorcist tillbaka i Storbritannien 1988 och förblev otillgängliga för köp fram till 1999.

Efter ett framgångsrikt återutgivande på bio 1998, lämnades filmen in för hemmavideosläpp igen i februari 1999, och godkändes oklippt med ett 18-certifikat , vilket innebär en lindring av censurreglerna med avseende på hemmavideo i Storbritannien, i del på grund av James Fermans avgång. Filmen visades på mark -tv i Storbritannien för första gången 2001, på Channel 4 .

Sedan släppet

Exorcisten satte biljettrekord som stod i många år. I nästan ett halvt sekel, fram till 2017-anpassningen av Stephen King 's It , var det den högsta intäkterna av R-rankad skräckfilm. År 1999 blev The Sixth Sense äntligen bäst av The Exorcist som den övernaturliga skräckfilmen med den högsta intäkten ; det är fortfarande på tredje plats efter det hävdade att titeln också. På båda listorna finns The Exorcist , tillsammans med The Blair Witch Project , de enda 1900-talets utgåvor i topp 10.

Sedan dess release, Exorcisten ' har s kritiska anseende ökat avsevärt. Enligt granskningsaggregatets webbplats Rotten Tomatoes har 83 procent av kritikerna gett filmen en positiv recension baserad på 83 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 8,30/10. Webbplatsens kritikerkonsensus säger: " Exorcisten åker sitt övernaturliga tema till magisk effekt, med anmärkningsvärda specialeffekter och en kuslig atmosfär, vilket resulterar i en av de läskigaste filmerna genom tiderna". På Metacritic , som tilldelar och normaliserar mängder av kritikerrecensioner, har filmen en vägd genomsnittlig poäng på 82 av 100 baserat på 20 kritiker, vilket indikerar "universell hyllning". Chicago Tribune filmkritiker Gene Siskel placerade den i de fem bästa filmerna som släpptes det året. BBC -filmkritikern Mark Kermode anser att filmen är den bästa filmen som någonsin gjorts och säger: "Det finns en teori om att fantastiska filmer ger dig tillbaka vad du än ger dem. Det är helt sant med The Exorcist - det återspeglar ångesten hos Vissa tycker att det är en skräckfest, men det gör jag inte. Den skrevs av en from katolik som hoppades att den skulle få människor att tänka positivt om Guds existens. William Peter Blatty, som skrev boken, tyckte att om det finns demoner så finns det också änglar och liv efter döden. Han kunde inte se varför folk tyckte att det var läskigt. Jag har sett det ungefär 200 gånger och varje gång ser jag något som jag inte har sett förut ".

Regissören Martin Scorsese placerade The Exorcist på sin lista över de 11 läskigaste skräckfilmerna genom tiderna. Regissörerna Stanley Kubrick , Robert Eggers , Alex Proyas och David Fincher placerade The Exorcist som en av deras favoritfilmer. Musikern Elton John listade Exorcisten i sina fem favoritfilmer genom tiderna. 2008 valdes filmen av Empire till en av The 500 Greatest Movies Ever Made . Det placerades också på en liknande lista över 1000 filmer av The New York Times .

Publikreaktion

Den 26 december öppnades en film som heter Exorcist på teatrar över hela landet och sedan dess har hela helvetet lossnat.

-  Newsweek , 2 februari 1974, citerat i Shock Value , av Jason Zinoman

Trots de blandade recensionerna och kontroverserna om innehållet och tittarens reaktion var The Exorcist en flyktig hit. I New York City, där dess första körning var begränsad till några teatrar, höll kunderna på kyla så allvarliga som −14 ° C ibland med regn och slask och väntade i timmar i långa rader under normalt långsam tid året för filmerna att köpa biljetter, många inte för första gången. Folkmassorna samlades utanför teatrar, ibland upplopp, och polis kallades in för att dämpa störningar i inte bara New York utan Kansas City .

New York Times frågade några av de i kön vad som drog dem dit. De som hade läst romanen stod för ungefär en tredjedel; de ville se om filmen realistiskt kunde skildra några av scenerna i boken. Andra sa: "Vi är här för att vi är tokiga och för att vi ville vara en del av galenskapen". En upprepad tittare sa till tidningen att det var den bästa skräckfilm han sett på decennier, "mycket bättre än Psycho . Du känner dig smittad när du lämnar teatern. Det finns något som är omöjligt att radera". Många gjorde en poäng med att säga att de antingen aldrig hade väntat i kö så länge på en film tidigare, eller inte på länge. "Det gör filmen bättre", sa William Hurt , då en dramastudent på Juilliard , om upplevelsen. "Ju mer du betalar för något, desto mer är det värt."

Rapporter om starka publikreaktioner var utbredda, många inklusive berättelser om illamående och svimning. En kvinna i New York sades ha missfall under en visning. Vissa teatrar har sägs ha tillhandahållit " Exorcist barf bags "; Även om det inte finns några samtida rapporter om att ens tillhandahålla vanliga sjukpåsar, avbildade Mad magazine en på omslaget till dess nummer från oktober 1974, som innehöll en parodi på filmen. En recensent för Cinefantastique sa att det var så mycket kräkningar i badrummet vid showen han deltog i att det var omöjligt att nå handfat.

Andra teatrar ordnade så att ambulanser kunde ha jour. Några beskyddare fick hjälpas åt att lämna de platser de hade gömt på teatrar. Trots att det saknades något övernaturligt innehåll, tyckte många publik att angiografin, där blod sprutar från röret som sattes in i Regans hals, var filmens mest oroande scen (Blatty sa att han bara tittade på den en gång, medan filmen redigerades, och undvikit det vid varannan visning). Friedkin spekulerar i att det är lättare att känna empati med Regan i den scenen, jämfört med vad hon lider medan hon var besatt senare i filmen.

År 1975 publicerade The Journal of Nervous and Mental Disease en uppsats av en psykiater som dokumenterade fyra fall av vad han kallade "filmisk neuros " utlöst genom att titta på filmen. Sammantaget trodde han att neurosen redan var närvarande och bara utlöstes genom att titta på scener i filmen, särskilt de som skildrar Regans besittning. Han rekommenderade att behandlande läkare tittade på filmen tillsammans med sin patient för att hjälpa honom eller henne att identifiera källorna till deras trauma.

" Exorcisten ... var en av de sällsynta skräckfilmerna som blev en del av det nationella samtalet", skrev Jason Zinoman nästan 40 år senare: "Det var en film du behövde ha en åsikt om". Tre separata produktionshistorier publicerades. Journalister klagade över att täckningen av filmen och dess kontroverser distraherade allmänheten från den pågående Watergate -skandalen .

Mycket av täckningen fokuserade faktiskt på publiken som med filmhistorikern William Pauls senare ord "hade blivit ett skådespel som liknar filmen". Han citerar en tecknad film från Associated Press där ett par som försöker köpa biljetter till filmen fick höra att även om själva filmen är slutsåld "så säljer vi biljetter till lobbyn för att titta på publiken." Paul tror inte någon annan film publik har fått så mycket täckning som Exorcisten " s.

Juridiska tvister

Inom ett år av Exorcisten : s release, var två filmer snabbt gjort som verkade lämpliga delar av sin tomt eller scenografi. Warner vidtog rättsliga åtgärder mot tillverkarna av båda och anklagade dem för intrång i upphovsrätten . Rättegångarna resulterade i att den ena filmen drogs från distributionen och den andra fick byta reklam.

Abby , släppt nästan ett år efter The Exorcist , satte en blaxploitation -snurr på materialet. I denkorsaren Yoruba -demon som släpptes under en arkeologisk utgrävning i Afrika Atlanten och har arkeologens dotter hemma i Kentucky . Regissören William Girdler erkände att filmen var avsedd att tjäna pengar på framgången med The Exorcist . Warners stämning tidigt 1975 resulterade i att de flesta utskrifter av filmen konfiskerades; filmen har sällan visats sedan och är inte tillgänglig på några hemmedier.

Senare, 1975, väckte Warner Bros. mot Film Ventures International (FVI) över Beyond the Door , som också hade släppts nära slutet av 1974, och påstod att dess huvudperson, också en besatt kvinna vars huvud snurrar runt helt, projektil kräks och talar med en djup röst när han är besatt, intrång i studioens upphovsrätt på Regan. Domaren David W. Williams vid USA: s tingsrätt för Central District of California ansåg först att eftersom Blatty hade baserat karaktären på vad han fick höra var en sann historia, var Regan inte original för någon film och därför kunde Warner inte hålla en upphovsrätt på Regan. Även om hon hade varit en skapelse, kunde hon inte vara upphovsrättsskyddat eftersom hon var underordnad historien. Författarna till FVI -filmen hade också tagit längre avstånd från ett intrångsanspråk genom att låta deras besatta kvinna, Jessica, vara en gravid vuxen kvinna.

Men fann han att en del av Beyond the Door " s reklamgrafik, till exempel en bild av ljus som kommer från bakom en dörr i ett mörkt rum, och bokstaven 'T' dras som en kristet kors var tillräckligt lika dem som används för att främja Exorcisten att allmänheten rimligen kunde ha varit förvirrad att tro de två filmerna var desamma, eller göras av samma personer, och ålade FVI från vidare användning av dessa bilder.

Arv

" Exorcisten har gjort för skräckfilmen vad 2001 gjorde för science fiction", skrev Cinefantastique- granskaren som hade beskrivit det kräkade badrummet, "legitimerade det i tusentals ögon som tidigare ansåg skräckfilmer inte mer än ett fniss". Under åren därefter tilldelade studior stora budgetar till filmer som The Omen , The Sentinel , Burnt Offerings , Audrey Rose och The Amityville Horror , som alla hade liknande teman eller plotelement och kastade etablerade stjärnor, som fram tills dess ofta undvek genren till deras senare år.

Filmens framgång ledde till att Warner initierade en uppföljare , en av de första gångerna en studio hade gjort det med en storfilm och lanserade en franchise . Medan många av de klassiska skräckfilmerna på 1930 -talet, som Frankenstein och King Kong hade gett upphov till en rad filmer under årtiondena, hade praktiken minskat på 60 -talet, och även om det hade funnits några undantag, som Bride of Frankenstein , hade de flesta uppföljare varit betraktas som sekundära fastigheter för studiorna. De andra skräckfilmerna med stor budget som gjordes i spåren av The Exorcist ledde också till egna uppföljare och franchiser.

Utmärkelser

Exorcisten nominerades till tio Oscar Awards 1974 och vann två. Det var den första skräckfilmen som nominerades till bästa film.

Tilldela Kategori Nominerade Resultat
Academy Awards Bästa bilden William Peter Blatty Nominerad
Bästa regissör William Friedkin Nominerad
Bästa skådespelare Ellen Burstyn Nominerad
Bästa manliga biroll Jason Miller Nominerad
Bästa kvinnliga biroll Linda Blair Nominerad
Bästa manus - Baserat på material från ett annat medium William Peter Blatty Vann
Bästa konstriktning Bill Malley och Jerry Wunderlich Nominerad
Bästa film Owen Roizman Nominerad
Bästa filmredigering Jordan Leondopoulos , Bud Smith , Evan Lottman och Norman Gay Nominerad
Bästa ljudet Robert Knudson och Chris Newman Vann
Golden Globe Awards Bästa film - Drama Vann
Bästa skådespelerska i en film - Drama Ellen Burstyn Nominerad
Bästa manliga biroll - Film Max von Sydow Nominerad
Bästa kvinnliga biroll - Film Linda Blair Vann
Bästa regissör - film William Friedkin Vann
Bästa manus - Film William Peter Blatty Vann
Mest lovande nykomling - Kvinna Linda Blair Nominerad

American Film Institute listor

Alternativa och oklippta versioner

Flera versioner av The Exorcist har släppts:

  • Teaterutgivningen 1979 omvandlades till 70 mm , med förhållandet 1,75: 1 utökat till 2,20: 1 för att använda alla tillgängliga skärmbredder som 70 mm erbjuder. Detta var också första gången ljudet remixades till sexkanals Dolby Stereo . Nästan alla videoversioner har detta soundtrack.
  • Nätverks -tv -versionen som ursprungligen sändes på CBS 1980 redigerades av Friedkin, som filmade en insats av Jungfru Maria -statyn med gråtande blod för att ersätta den skändade statybilden. Friedkin själv levererade demonens nya, censurerade dialog eftersom han inte var villig att arbeta med Mercedes McCambridge igen. Raderna "Din mamma suger kukar i helvetet, Karras, du otroende slem!" och "Knuffa upp det i rumpan, din snubbe" blev omdugnade till "Din mamma ruttnar fortfarande i helvetet" och "Håll käften, din jävel". Flera av Chris 'rader redubbades av Burstyn, ersatte "Jesus Christ" med "Judas Priest" och utelämnade det expletiva "fan". Ögonblick där Regan onanerar med ett korsfästelse och tvingar hennes mors huvud in i grenen tas bort, tillsammans med det mesta av karaktärens svordomar. Det finns också ett kort alternativt skott kort efter att Merrin anländer till MacNeil -huset i Regans ansikte som förvandlas till demonens vita syn (teaterversioner visar bara början på transformationen).
  • I vissa nätverksversioner onanerar inte Regan utan har en annan passform.
  • 25 -årsjubileet Special Edition DVD innehåller det ursprungliga slutet (används inte i teaterversionen) som en speciell funktion: när far Dyer går bort från MacNeil -bostaden, blir han kontaktad av Lt. Kinderman. De pratar kort om Regan och händelserna som inträffade och sedan bjuder Kinderman in Dyer på bio för att se Wuthering Heights . Kinderman citerar Casablanca och säger till Dyer: "Jag tror att detta är början på en vacker vänskap".
  • Special Edition DVD innehåller en 75-minuters dokumentär om skapandet av The Exorcist med titeln The Fear of God , som innehåller skärmtester och ytterligare borttagna scener.
  • Scenen där den demoniska enheten lämnar fader Karras uppnåddes ursprungligen genom att filma Miller i besittningssmink, sedan stoppa kameran och skjuta honom igen med smink borttagen. Detta skapar ett märkbart hopp i fader Karras ställning eftersom han är obesatt. 25-årsjubileum video jämnar över nervös övergång med en subtil dator morphing effekt. Den här uppdateringen presenterades inte i utskrifter som användes för filmfestivaler för 75 -årsjubileum av Warner Bros.
  • En ny upplaga med namnet "The Version You've Never Seen" (senare ommärkt "Extended Director's Cut") släpptes på bio den 22 september 2000 och innehöll nya tillägg och ändringar.
  • I både TV-PG och TV-14-klassade nätverksredigeringar är bilden av den obscen orenade statyn av Jungfru Maria intakt och visas på skärmen i flera sekunder i TV-14-versionen. I de ursprungliga tv -sändningarna ersattes den vanhelgade statyn med en alternativ version som visar ansiktet krossat, men ingen annan orenhet. Redigeringar kan variera mellan nätverk. icke-premium kabelnät visar vanligtvis bara redigerade/censurerade versioner av filmen.
  • 25 -årsjubileums -DVD: n behåller det ursprungliga teaterslutet och inkluderar det utökade slutet med Dyer och Kinderman som en specialfunktion (i motsats till "Version You've Never Seen" -ändelsen, som innehåller Dyer och Kinderman men utelämnar Casablanca -referensen).
  • The Exorcist: The Complete Anthology ( box set ) släpptes på DVD i oktober 2006 och på Blu-ray i september 2014. Denna samling innehåller den ursprungliga teaterversionen av The Exorcist ; den utökade versionen, The Exorcist: The Version You've Never seen ; Exorcist II: The Heretic ; Exorcisten III ; och två prequels: Exorcist: The Beginning , och Dominion: Prequel to the Exorcist . Morgan Creek , den nuvarande ägaren till franchisen, producerade en tv -serie av Blattys roman, som också är grunden för originalfilmen.

1998 släppte Warner Bros. den digitalt remasterade DVD: n av The Exorcist: 25th Anniversary Special Edition . DVD: n innehåller BBC-dokumentären, The Fear of God: The Making of The Exorcist , som belyser en aldrig tidigare sett original icke-blodig variant av spindelvandringsscenen.

För att tillfredsställa manusförfattaren och några fans av The Exorcist återinförde Friedkin den blodiga varianten av spindelvandringsscenen för teaterns återutgivning av The Exorcist: The Version You've Never Seen . I oktober 2010 släppte Warner Bros. The Exorcist (Extended Director's Cut & Original Theatrical Edition) på Blu-ray , som innehåller bilder bakom kulisserna av spindelvandringsscenen. Linda R. Hager, belysningsdubblan för Linda Blair, blev felaktigt krediterad som stuntartist. År 2015 erkände Warner Bros. slutligen att stuntwoman Ann Miles är den enda personen som utförde stuntet.

Uppföljare

Huvudartiklar: Exorcisten och Exorcisten (filmserie)

Filmen har gett upphov till flera uppföljare och en övergripande mediefranchise inklusive en tv -serie .

Direkt uppföljare

I augusti 2020 tillkännagavs att en omstart av filmen från Morgan Creek Entertainment är planerad att släppas år 2021. Tillkännagivandet fick en generellt negativ reaktion från publik som var lojala mot originalet och resulterade i att en framställning startades för att få projektet att ställas in. I december 2020 meddelade Blumhouse och Morgan Creek att omstarten skulle vara en "direkt uppföljare" till filmen 1973 och att David Gordon Green skulle regissera. Filmen är planerad att släppas den 13 oktober 2023.

Relaterat arbete

Blattys manus till filmen har publicerats vid flera tillfällen. År 1974 gav han ut boken William Peter Blatty om The Exorcist: From Novel to Film , som inkluderade det första utkastet till manuset. 1998 publicerades manuset i en antologi med titeln The Exorcist/Legion - Two Classic Screenplays , och igen som en fristående text år 2000.

Se även

Referenser

Bibliografi

Vidare läsning

externa länkar