Kongolesisk rumba - Congolese rumba

Kongolesisk rumba
Stilistiskt ursprung
  • Son cubano
  • Kongolesisk dansmusik
  • Afrikansk populärmusik
Kulturellt ursprung Sent 1930 -tal i Kongos (särskilt Kinshasa och Brazzaville )
Typiska instrument
Derivatformer
Fusionsgenrer
Regionala scener
Kongolesiskt ljud ( Kenya , Uganda , Tanzania )

Kongolesisk rumba , även känd som Rumba Lingala efter sitt dominerande språk, är en populär genre av dansmusik som har sitt ursprung i Kongo -bassängen under 1940 -talet och härstammar från kubansk son . Stilen blev populär i hela Afrika under 1960- och 1970 -talen.

Det är känt som lingala i Kenya , Uganda och Tanzania efter det lingala språket i texterna i majoriteten av låtarna. I Zambia och Zimbabwe , där kongolesisk musik också är inflytelserik, brukar det fortfarande kallas rumba. Det är också en individuell dans.

Historia

Under 1930- och 1940-talen spelades afro-kubanska songrupper som Septeto Habanero , Trio Matamoros och Los Guaracheros de Oriente över Radio Congo Belge i Léopoldville ( Kinshasa ), och fick stor popularitet i landet under de följande decennierna. När lokala band försökte efterlikna ljudet av kubansk son (felaktigt kallad "rumba" i Afrika, trots att de inte var relaterade till kubansk rumba ), blev deras musik känd som "soukous", ett derivat av det franska ordet "secouer" (bokstavligen) , "att skaka"). I slutet av 1960 -talet var soukous en etablerad genre i större delen av Centralafrika, och det skulle också påverka musiken i Väst- och Östafrika .

För afrikaner lät kubansk populärmusik bekant och kongolesiska band började göra kubanska covers och sjöng de spanska texterna fonetiskt. Så småningom skapade de originalkompositioner med texter på franska eller lingala, en "lingua franca" i västra Kongo -regionen. Kubanska hornguajeos anpassades till gitarrer. Kongoleserna kallade denna nya musik för "rumba", även om den var mer baserad på "son". Antoine Kolosoy , även känd som Papa Wendo, blev den första stjärnan i afrikansk rumba och turnerade Europa och Nordamerika på 1940- och 1950 -talet med sitt vanliga band, Victoria Bakolo Miziki eller Victoria Kin. Antoine Kolosoy inspirerades av Paul Kambas band "Victoria Brazza". Innan Paul Kamba skapade en Martinican man vid namn Jean Réal också ett band "Congo Rumba" i Brazzaville .

Vid 1950 -talet hade stora band blivit det föredragna formatet, med hjälp av akustisk basgitarr , flera elgitarrer, conga trummor , maracas , skrapa , flöjt eller klarinett , saxofoner och trumpet. Grand Kalle et l'African Jazz (även känd som afrikansk jazz) ledd av Joseph Kabasele Tshamala ( Grand Kalle ) och OK Jazz , senare döpt till TPOK Jazz ( Tout Puissant Orchester Kinshasa , vilket betyder "det mäktiga Kinshasa-bandet") ledd av Franco blev de ledande banden. En av de musikaliska innovationerna i Francos band var mi-solo (som betyder "halvsolo") gitarrist, som spelade arpeggiomönster och fyllde en roll mellan lead- och rytmgitarrer.

1960-70-talet

Afrikansk jazz i en inspelningsstudio 1961. Joseph Kabasele ligger precis till höger om mikrofonen.

På 1950- och 1960 -talet bildade några artister som hade uppträtt i band av Franco Luambo och Grand Kalle sina egna grupper. Tabu Ley Rochereau och Dr Nico Kasanda bildade African Fiesta och förvandlade sin musik ytterligare genom att smälta kongolesisk folkmusik med soulmusik , samt karibiska och latinska beats och instrumentation . De fick sällskap av Papa Wemba och Sam Mangwana , och klassiker som Afrika Mokili Mobimba gjorde dem till ett av Afrikas mest framstående band. Kongolesisk "rumba" utvecklades så småningom till soukous. Tabu Ley Rochereau och Dr Nico Kasanda anses vara pionjärerna för modern soukous. Andra storheter i denna period inkluderar Koffi Olomide , Tshala Muana och Wenge Musica .

Medan rumba påverkade band som Lipua-Lipua , Veve , TP OK Jazz och Bella Bella , letade yngre kongolesiska musiker efter sätt att minska detta inflytande och spela en snabbare soukous inspirerad av rock n roll. En grupp studenter som heter Zaiko Langa Langa samlades 1969 kring grundande sångaren Papa Wemba . Pepe Kalle , en protégé av Grand Kalle, skapade bandet Empire Bakuba tillsammans med Papy Tex och även de blev populära.

Östafrika på 1970 -talet

Soukous nu spridda över Afrika och blev ett inflytande på i stort sett alla stilar av modern afrikansk populärmusik inklusive high , palm vin musik , taarab och Makossa . Eftersom de politiska förhållandena i Zaire , som Demokratiska republiken Kongo då kändes, försämrades på 1970 -talet tog några grupper sig till Tanzania och Kenya . I mitten av sjuttiotalet spelade flera kongolesiska grupper soukous på kenyanska nattklubbar. Den livliga cavacha , en dansdans som svepte öst- och Centralafrika under sjuttiotalet, populariserades genom inspelningar av band som Zaiko Langa Langa och Orchestra Shama Shama , som påverkade kenyanska musiker. Denna rytm, spelad på virveltrumman eller hi-hat , blev snabbt ett kännetecken för det kongolesiska ljudet i Nairobi och används ofta av många av de regionala banden. Flera av Nairobis kända swahili rumba -band bildades runt tanzaniska grupper som Simba Wanyika och deras utlöpare, Les Wanyika och Super Wanyika Stars .

I slutet av 1970-talet producerade Virgin-skivor LP-skivor från Tanzanian-Congolese Orchestra Makassy och Kenya-baserade Super Mazembe . Ett av spåren från detta album var Swahili -låten Shauri Yako ("it's your problem"), som blev en hit i Kenya, Tanzania och Uganda. Les Mangelepa var en annan inflytelserik kongolesisk grupp som flyttade till Kenya och blev extremt populär i hela Östafrika. Ungefär samtidigt släppte den Nairobi-baserade kongolesiska sångaren Samba Mapangala och hans band Orchestra Virunga LP: n Malako , som blev en av de banbrytande utgåvorna av den nyutvecklade världsmusiken i Europa. Den musikaliska stilen för de östafrikabaserade kongolesiska banden införlivade gradvis nya element, inklusive kenyansk bengamusik , och skapade det som ibland kallas "Swahili-ljudet" eller "Kongolesiskt ljud".

Musikaliska exempel

Följande exempel är från den kongolesiska "rumba" "Passi ya boloko" av Franco (Luambo Makiadi) och OK Jazz (ca mitten av 1950-talet). Basen spelar en tresillo-baserad tumbao, typisk för son montuno. Rytmgitarr spelar alla offbeats, det exakta mönstret för rytmgitarr i kubansk son. Enligt Garland Encyclopedia of World Music påminner den främsta gitarrdelen om de blåttade gitarrsolon som hördes i bluegrass- och rockabillymusik från 1950-talet, med dess karakteristiska insisterande på motståndet mellan de stora, tredje och mindre tredjedelarna av skala."

"Passi ya boloko" av Franco (ca mitten av 1950-talet). Uppifrån: blygitarr; rytm gitarr; bas gitarr.

Banning Eyre destillerar ner den kongolesiska gitarrstilen till denna skelettfigur, där guidemönsterklaven låter av basnoterna (noterade med nedåtgående stammar).

I en tätt strukturerad sebensektion av en soukös sång (nedan) påminner de tre sammankopplade gitarrdelarna om den kontrapunktala strukturen i kubansk musik, med dess lagrade guajeos.

Seben -avsnitt av en soukös låt. Ovanifrån: solo gitarr; mi-solo gitarr; ackompanjemangsgitarr.

Se även

Referenser

Bibliografi

externa länkar