Wynton Kelly - Wynton Kelly

Wynton Kelly
Kelly år 1957
Kelly år 1957
Bakgrundsinformation
Födelse namn Wynton Charles Kelly
Född ( 1931-12-02 )2 december 1931
Brooklyn , New York , USA
Död 12 april 1971 (1971-04-12)(39 år)
Toronto , Ontario , Kanada
Genrer Jazz
Yrke Musiker, kompositör
Instrument Piano
Antal aktiva år 1940–1971
Etiketter
Associerade akter

Wynton Charles Kelly (December 2, 1931 - April 12, 1971) var en amerikansk jazzpianist och kompositör. Han är känd för sitt livliga, bluesbaserade spel och som en av jazzens finaste ackompanjatörer. Han började spela professionellt vid 12 års ålder och var pianist på en R & B -hit nr 16 vid 16 års ålder. Hans inspelningsdebut som ledare inträffade tre år senare, ungefär när han började bli mer känd som ackompanjatör till sångare Dinah Washington , och som medlem i trumpetaren Dizzy Gillespies band. Denna framsteg avbröts av två år i USA: s armé , varefter Kelly arbetade igen med Washington och Gillespie och spelade med andra ledare. Under de närmaste åren inkluderade dessa instrumentalisterna Cannonball Adderley , John Coltrane , Hank Mobley , Wes Montgomery och Sonny Rollins , och sångarna Betty Carter , Billie Holiday och Abbey Lincoln .

Kelly lockade mest uppmärksamhet som en del av Miles Davis band från 1959, inklusive ett framträdande på trumpetarens Kind of Blue , som ofta nämns som det bästsäljande jazzalbumet någonsin. Efter att ha lämnat Davis 1963 spelade Kelly med sin egen trio, som spelade in för flera etiketter och turnerade i USA och internationellt. Hans karriär utvecklades inte mycket längre, och han hade svårt att hitta tillräckligt med arbete sent i karriären. Kelly, som var känd för att ha epilepsi , dog på ett hotellrum i Kanada efter ett anfall, 39 år gammal.

Tidigt liv

Kelly, son till jamaicanska invandrare, föddes i Brooklyn , New York , den 2 december 1931. Han började spela piano vid fyra års ålder, men fick inte mycket formell utbildning i musik. Han gick på High School of Music & Art och Metropolitan Vocational High School i New York, men "[hej] skulle inte ge oss piano, så jag lurade med basen och studerade teori."

Kelly började sin yrkeskarriär 1943, inledningsvis som medlem i R & B -grupper. Genom detta förbättrade han sitt spelande - bandens "musik måste vara tillgänglig, underhållande och lätt att dansa till"; detta påverkade hans senare spel. Vid denna tid spelade han också orgel i lokala kyrkor. I sitt närområde spelade han med bröderna Lee och Ray Abrams , liksom Ahmed Abdul-Malik , Ernie Henry och Cecil Payne , som fortsatte med karriärer inom jazz.

Huvudkarriär

1946–58

Vid 15 års ålder turnerade Kelly Karibien som en del av Ray Abrams R & B -band. Kelly debuterade som 16 -åring när han spelade på saxofonisten Hal Singers "Cornbread" från 1948, som blev en hit på Billboard R & B -listan. Året därpå spelade Kelly in med sångaren Babs Gonzales ; dessa spår inkluderade hans första inspelade solon. Andra R & B -band som Kelly spelade med inkluderar de som leds av Hot Lips Page (1948 eller tidigare), Eddie "Cleanhead" Vinson (1949) och Eddie "Lockjaw" Davis (1950). Material från sessioner den 25 juli och 1 augusti 1951 bildade Piano Interpretations , ett trioalbum som var Kellys inspelningsdebut som ledare, som släpptes av Blue Note Records senare samma år. Kritikern Scott Yanow indikerar att Kellys främsta inflytande i detta skede av sin karriär var Bud Powell , men att hans spel "visade en del av glädjen i Teddy Wilsons stil tillsammans med sina egna ackordröstningar". Kelly blev mer känd efter att ha gått med i sångaren Dinah Washingtons band 1951. Efter detta spelade han i band under ledning av Lester Young våren 1952 och Dizzy Gillespie , inspelning med den senare 1952. I september samma år, precis som Kelly började bygga upp ett rykte, blev han inkallad i armén.

Efter en period på Fort McClellan i Alabama var Kelly en del av en tredje arméreseshow. Han rekryterade medkonstnären och den blivande jazzpianisten Duke Pearson till showen; tillsammans kunde de övertyga sin enhet att involvera fler svarta musiker, eftersom de från början var de enda två av cirka två dussin artister. I april 1954 var Kelly "Private First Class Wynton Kelly", musikalisk chef för showen. Han avslutade sin militärtjänst med en musikföreställning för en publik på 10 000 i Chastain Memorial Park Amphitheatre i Atlanta.

Kelly släpptes från militären efter två år, varefter han arbetade av och på med Washington och Gillespie igen. Kelly var också en del av Charles Mingus grupp för en turné i Washington, DC, Kalifornien och Vancouver i slutet av 1956 till början av 1957. Han lämnade Mingus för att åter ansluta sig till Gillespie, som ledde ett storband som turnerade Kanada och södra USA. Saxofonisten Benny Golson , även han från Gillespies band, kommenterar Kellys förmåga att flytta från en liten grupp till en storbandsmiljö : ”Han behöll sin identitet; men han kunde lägga till något i bandet, inte bara melodiskt (vilket han var känd för) men rytmiskt. Han skulle sätta upp mönster - aldrig störa arrangemanget , men han kunde komma in i sprickorna och han skulle alltid lägga till något, vilket gav det fart, mer energi. " 1956 spelade Kelly in med sångaren Billie Holiday , bland annat för originalversionen av hennes sång " Lady Sings the Blues ", liksom för Blue Note -debuterna av saxofonisterna Johnny Griffin och Sonny Rollins . Efter att ha lämnat Gillespie igen bildade Kelly sin egen trio.

Kelly var mycket efterfrågad som sideman för inspelningar och medverkade på album av de flesta av de stora jazzledarna i slutet av 1950 -talet och början av 1960 -talet. I april 1957 uppträdde han till exempel som gäst i en förstorad version av Art Blakeys Jazz Messengers, för ett album som senare släpptes som Theory of Art ; detta band inkluderade trumpetaren Lee Morgan , med vilken Kelly hade spelat in några veckor tidigare. Inspelningssessionerna fortsatte fyra dagar senare, där Kelly gick med i Blakey, Morgan och andra på Griffins A Blowin 'Session ; detta följdes av tre studiodagar för Gillespie, och en annan för trumpetaren Clark Terry , före slutet av månaden. Senare samma år, Kelly gjorde ett sällsynt framträdande spelar bas, för en koll på sångaren Abbey Lincoln 's Det är han! , efter att den vanliga basisten, Paul Chambers , blev full och somnade i studion.

Tidigt 1958 spelade Kelly in sitt andra album som ledare, kvartetten Piano , mer än sex år efter hans första. Samma år spelade han för inspelningar som leddes av bland andra sångaren Betty Carter och gjorde det första av flera framträdanden på album som leds av Cannonball Adderley , Blue Mitchell (med början med Big 6 1958) och Hank Mobley . Kelly spelade också organ på ett spår av Pepper Adams och Jimmy Knepper 's The Pepper-Knepper Quintet , en ovanlig avvikelse från sin vanliga instrument.

1959–71

I januari 1959 gick Kelly med den musiker som han blev mest förknippad med - Miles Davis . Adderley, altsaxofonisten i bandet, berättade hur Kelly kom att ersätta Red Garland på piano: Davis hade beundrat Kellys spel som en del av Gillespies band, och Garland var alltid sen att komma till sina klubbuppträdanden: "En natt var Wynton där när vi började och Miles bad honom att sitta i. När Red kom spelade Wynton. Miles sa till Red: "Wynton har spelningen." Precis så." Kelly stannade hos trumpetaren till mars 1963, medverkade på studioalbumen Kind of Blue och Someday My Prince Will Come , liksom på många konsertinspelningar. On Kind of Blue (1959), som ofta nämns som det mest sålda jazzalbumet någonsin, ersatte Kelly Bill Evans på spåret " Freddie Freeloader ". Trots att Kelly var Davis ordinarie pianist, hade trumpetaren planerat sitt album med Evans i åtanke, så detta var det enda stycket som Kelly spelade. Kelly turnerade 22 städer i Europa som en del av Davis kvintett våren 1960. Pianisten McCoy Tyner kommenterade Kellys spel med Davis: "Hans harmoniska färger var väldigt vackra. Men jag tror framför allt att det var hans förmåga att svänga . John [Coltrane] brukade nämna det. Miles brukade gå av bandställningen och bara titta på Wynton med beundran, eftersom han verkligen höll ihop gruppen. "

Wynton Kelly Trio; Kelly (vänster), Jimmy Cobb (mitten), Paul Chambers (höger)

Davis lämnade ofta avsevärd tid mellan bandens engagemang, vilket gjorde att musikerna kunde utföra annat arbete, så Kelly fortsatte att spela in med andra ledare, bland annat med andra medlemmar i Davis -bandet. I februari 1959, när han var i Chicago för uppträdanden med Davis, var Kelly pianist på Cannonball Adderley Quintet i Chicago och basist Chambers ' Go . Senare samma år gjorde Kelly sitt första album för Vee-Jay Records , i en kvintett innehållande Wayne Shorter ; Kelly återvände förmånen några månader senare genom att spela på saxofonistens debut som ledare, Introducing Wayne Shorter . Kelly spelade också in med Coltrane, bland annat för ett spår, " Naima ", från saxofonistens Giant Steps . När Adderley lämnade Davis i slutet av 1959 försökte han rekrytera Kelly; även om pianisten tackade nej, deltog han i fler inspelningssessioner som leddes av hans tidigare bandkamrat, liksom mer med Griffin, Mobley, Morgan och många andra. Kelly gjorde sin första inspelning med gitarristen Wes Montgomery 1961; de gjorde sedan Full House nästa år; parningen beskrevs av The Penguin Guide to Jazz som "en förening som lovade mycket och levererade mer".

När han lämnade Davis bildade Kelly sin egen trio med två andra som lämnade trumpetaren - Chambers och trummisen Jimmy Cobb . De började snart på en nationell turné och hade inspelningsdatum med Verve Records , Kelly hade lämnat Vee-Jay efter fyra album. I maj 1964, calypso spåret "Little Tracy" från Kellys Verve album Comin' i bakdörren nådde nummer 38 på Billboard ' s R & B diagram. Några månader senare turnerade trion Japan för en rad George Wein -organiserade konserter. Sommaren 1965 gick de med Montgomery på en turné i USA som inkluderade ett framträdande på Newport Jazz Festival och en klubbinspelning som släpptes som Kelly som ledde Smokin 'på Half Note . Trion spelade också med Joe Henderson och andra efter att ha lämnat Davis. Enligt Cobb tog han hand om trionas ekonomiska sida, liksom rekryteringen av ytterligare medlemmar, medan Kelly främst var pianist och ansvarig för att hantera intervjuare. Trion stannade tillsammans till 1969, då Chambers dog.

Mot slutet av sin karriär hade Kelly problem att hitta arbete, men spelade med Ray Nance och som solist i New York. Kellys sista inspelningssession tycks ha varit hösten 1970, tillsammans med saxofonisten Dexter Gordon .

Död

Kelly dog ​​i Toronto , Kanada, efter ett epileptiskt anfall , den 12 april 1971. Han hade rest dit från New York för att spela i en klubb med trummisen George Reed och sångaren Herb Marshall. Kelly hade ett långvarigt epilepsiproblem och var tvungen att noggrant övervaka hans tillstånd. En redogörelse för hans död gavs av hans vän, Cobb: "Wynton ringde sin flickvän i New York och sa:" Du vet, jag mår inte bra. " Hon sa, 'Varför går du inte ner till baren och om något händer kan någon ta hand om dig.' Vi vet inte om han gjorde det, för när de hittade honom var han i rummet. " Kelly hittades i sitt rum på Westminster Hotel på Jarvis Street av Marshall. Det rapporterades att han nästan inte hade några pengar när han dog. En minneskonsert hölls den 28 juni i New York och innehöll många välkända musiker under perioden.

Personligt liv och personlighet

Kelly överlevde av en dotter, Tracy. Basisten Marcus Miller är en kusin till Kelly, liksom rapparen Foxy Brown och pianisten Randy Weston .

Kelly var en stor drinkare; saxofonisten Jimmy Heath beskrev honom som "en alkoholist" som "kunde kontrollera sitt drickande" och inte låta hans spel påverkas av det. Kelly var känd "för att vara en mycket varm, generös människa". Bassisten Bill Crow rapporterade att Kelly var "full av kul" och sa: "Han var ofta i centrum för skratt -sessioner bakom scenen när vi berättade historier om varandra. Wynton hade en avtagbar övre främre protes. På scenen, om han såg några av när vi stod och lyssnade på vingarna, vände han sig om så publiken inte kunde se, gav oss ett strängt utseende och släppte sin övre tallrik framåt på underläppen, vilket skapade en grotesk komisk effekt. Ibland höjde han den genom att sticka tungan ut mot oss över hans övre tänder. "

Lekstil

Kelly spelade "med en skarp, hoppar rytmiska blues närma sig genererade intensiv spänning", skrev The Washington Post ' s obituarist. Lycka som förmedlades i hans spel beskrevs av Cobb: "Det låter glad hela tiden. Det har en västindisk typ av hopp. Det glittrar alltid". The Rough Guide to Jazz uttalade att Kelly "kombinerade hoppiga linjer och bluesiga interpolationer, men med en stram känsla av timing ganska olik någon annan utom hans många imitatorer", och framhöll effektiviteten av hans block ackord för att bidra till en "dynamisk och drivande ackompanjemang stil".

Kelly var en utmärkt synläsare och kunde memorera delar mycket snabbt, samt spela bitar han hade hört men inte läst tidigare.

Flera kommentatorer har betygsatt Kelly som den bästa ackompanjatören inom jazz, inklusive kritikern Ray Comiskey och musikpedagogen Mark Levine . Trummisen Philly Joe Jones sa att Kelly, som ackompanjatör, "lägger ner blommor bakom en solist. Han ville aldrig stjäla. Han satte bara ihop rätt saker." Pianisten Bruce Barth påpekade att en del av Kellys framgång som ackompanjatör kom från "enstaka och övertygande användning av" blueslicks "och melodiska fraser i stället för ackord."

Arv och inflytande

Enligt kritikern Gary Giddins uppfattning:

Kelly kunde aldrig utnyttja sina gåvor när han gick ut på egen hand. Hans kvartett med Wes Montgomery borde ha utvecklats till en stor styrka, men samma kommersiella intressen som shanghaied Montgomery sadlade Kelly med den fashionabla soul-funken i mitten av 60-talet. Till skillnad från Montgomery gick hans karriär ingenstans, och han levde inte tillräckligt länge för att hitta sig själv igen.

Författaren David Rosenthal kommenterade: "Kelly verkade inte kunna undgå att bli typecast som en sideman".

Kellys spelstil har påverkat många pianister från 1960 -talet. Bland dem som citerar honom direkt som inflytande är Monty Alexander , Chick Corea , Brad Mehldau och Chucho Valdés . Pianisterna Dan Nimmer och Willie Pickens har spelat in hyllningsalbum till Kelly.

Trompetaren Wynton Marsalis (född 1961) fick sitt namn efter Kelly.

Diskografi

Referenser

Bibliografi

externa länkar