Trilok Gurtu - Trilok Gurtu

Trilok Gurtu
Gurtu uppträder i Warszawa med Arkè String Quartet
Gurtu uppträder i Warszawa med Arkè String Quartet
Bakgrundsinformation
Född ( 1951-10-30 )30 oktober 1951 (69 år)
Mumbai , Indien
Genrer Jazz , jazzfusion , världsmusik
Yrke Musiker
Instrument Trummor , tabla , Konnakol
Antal aktiva år 1970 -talet - nuvarande
Associerade akter John McLaughlin , Embryo , Oregon , Tabla Beat Science , Arkè String Quartet, Joe Zawinul , Jan Garbarek
Hemsida trilokgurtu .com

Trilok Gurtu ( Kashmiri : ترلوک گرٹو , Marathi : त्रिलोक गुर्टू ) (född 30 oktober 1951) är en indisk slagverkare och kompositör vars verk har blandat Indiens musik med jazzfusion och världsmusik .

Han har arbetat med Terje Rypdal , Gary Moore , John McLaughlin , Jan Garbarek , Joe Zawinul , Michel Bisceglia , Bill Laswell , Maria João & Mário Laginha och Robert Miles .

Tidigt liv

Gurtu föddes av hinduiska brahminföräldrar i Mumbai , Indien ; han hade en Kashmiri Pandit -far och en Marathi -mamma. Han gick på Don Bosco High School (Matunga) i Mumbai. Hans mor, den berömda hindustaniska klassiska och halvklassiska sångaren Shobha Gurtu , uppmuntrade honom att lära sig att spela tabla , och han fick formell utbildning i slagverk från Shah Abdul Karim .

Karriär

Gurtu på Oslo Jazzfestival 2016.

Gurtu började spela ett western trumset på 1970 -talet och utvecklade ett intresse för jazz. I en tv -special 1995 från Jimi Hendrix nämnde Gurtu att han inledningsvis lärt sig västerländsk musik utan att vara medveten om overdubbing , vilket han sade tvingade honom att lära sig flera delar som de flesta musiker aldrig skulle ha försökt. På 1970 -talet spelade han med Charlie Mariano , John Tchicai , Terje Rypdal och Don Cherry .

En av Gurtus tidigaste inspelningar var på Apo-Calypso , ett album från 1977 av det tyska etniska fusionsbandet Embryo . Hans mamma sjöng också i den skivan och följde senare med honom på sin första solo -CD, Usfret .

På 1980 -talet spelade Gurtu med schweiziska trummisen Charly Antolini och med John McLaughlin i McLaughlins trio, ackompanjerad av olika basister Jonas Hellborg , Kai Eckhardt och Dominique DiPiazza . Line-up med Hellborg utförde minst en konsertöppning för Miles Davis i Berkeley, Kalifornien 1988.

Samarbete mellan Gurtu och McLaughlin inkluderade vokalimprovisationer med den indiska tala talk -metoden för muntliga trummnotationer för att lära ut trummönster. Ibland gick Eckhardt med hip-hop beat-box sång för en trevägs vokal slagverkstopp, medan Gurtu och McLaughlin slängde in några roliga ord som några japanska varumärken blandade med några indiska ord.

Några av de ovanliga aspekterna av Gurtus trumspel inkluderar spel utan trumpall, i halvknäande position på golvet och användning av en okonventionell sparkdrumma som liknar ett stort trumhuvud med sparkpedal och en blandning av tablas och västra trummor. Gurtus unika slagverk signatur innebär att doppa cymbaler och snören av skal i en hink med vatten för att skapa en skimrande effekt.

Gurtu gick med i Oregon efter trummisen Collin Walcots död . Han spelade på tre av deras skivor: Ecotopia (1987), 45th Parallel (1989) och Always, Never and Forever (1991).

I början av 1990 -talet återupptog Gurtu sin karriär som soloartist och bandledare. Olika noterade musiker har stöttat honom på ett antal av hans CD -utgåvor.

År 1999 grundade Zakir Hussain och Bill Laswell en musikalisk grupp, Tabla Beat Science , som spelade en blandning av hindustansk musik, asiatisk underground, ambient, trumma och bas och Electronica. Gurtu gick med i denna grupp tillsammans med Karsh Kale och Talvin Singh . Gruppen släppte tre album innan de gick vilande i slutet av 2003.

2004 skapade Gurtu ett album, Miles Gurtu , med Robert Miles . Hans samarbete med Arkè String Quartet började 2007 med utgivningen av albumet Arkeology .

År 2010 spelade Trilok Gurtu på albumet Piano Car , en opera av minimalistiska kompositören Stefano Ianne med Ricky Portera , Nick Beggs ( Kajagoogoo ), Mario Marzi , Terl Bryant ( John Paul Jones / Led Zeppelin ), John De Leo .

År 2012 samarbetade Trilok Gurtu med den elektroniska folkduon Hari & Sukhmani i deras hemstad Chandigarh och producerade en låt 'Maati' på musikdokumentären-reseskildringen The Dewarists .

Arv

Trilok Gurtu är allmänt erkänd som en av de mest innovativa och banbrytande slagverkare som finns; integrera svärd, skopor och andra icke-konventionella element och i hans ljud. Zakir Hussain sa att om Trilok Gurtu bara spelade tabla hade han varit världens bästa tablaspelare.

Deadmau5 (Joel Zimmerman) nämner Trilok Gurtu som sin hjälte och tillägger "Du vet vem som är en av mina stora hjältar? Trilok Gurtu ... indianer borde veta detta. Indiska traditionella slagverksalgor (algoritmer) och lägen slår i mitt sinne. Kolla in honom. Full-on retarded isolation skills. Jag kan inte ens tugga tuggummi och gå. Det finns ett helt annat språk/notation till en tabla. "

Stil

"En fördomsfri musiker som omfamnar jazz, indisk klassisk musik, abstrakt improvisations- och asiatisk pop, en bländande slagverksvirtuos, en tillgänglig underhållare"-The Guardian UK.

Han är självkännligt starkt påverkad av Afrikas rytmer och afrikanska beats och trummönster.

Utmärkelser

Gurtu har fått ett antal prestigefyllda utmärkelser och nomineringar, inklusive:

  • Bästa övergripande slagverkare, DRUM! Tidningen , 1999
  • Bästa övergripande slagverkare, Carlton Television Multicultural Music Awards, 2001
  • Bästa slagverkare, Down Beat 's Critics Poll 1994, 1995, 1996, 1999, 2000, 2001 och 2002
  • Bästa nominerade för Asia/Pacific Artist, BBC Radio 3 World för 2002, 2003 och 2004.

Diskografi

Som ledare

  • Usfret (CMP, 1988)
  • Living Magic (CMP, 1991)
  • Crazy Saints (CMP, 1993)
  • Tro (CMP, 1994)
  • The Glimpse (CMP, 1996)
  • Bad Habits Die Hard (CMP, 1996)
  • African Fantasy (ESC, 1999)
  • Kathak (Escapade, 1998)
  • The Beat of Love (Blue Thumb, 2001)
  • Brutna rytmer (Worldmusicnet, 2004)
  • Farakala (Frikyiwa, 2005)
  • Arkeology with Arke String Quartet (Promo Music, 2006)
  • Massacal (BHM, 2009)
  • 21 kryddor (Art of Groove, 2011)
  • Brutna rytmer (Cream, 2012)
  • Spellbound (Moosicus, 2013)
  • Drums On Fire med Chad Wackerman (Times Music, 2015)
  • Crazy Saints Live (Art of Groove, 2015)
  • God Is a Drummer (Jazzline, 2019)

Med slagverkets familj

  • Meddelande till tidens fiender (Nagara, 1978)
  • Sunday Palaver (Nagara, 1980)
  • Här kommer familjen (Nagara, 1981)

Som sideman

Med Peter Giger

  • Olaglig musik (Nagara, 1978)
  • Där hammaren hänger (Nagara, 1978)
  • Endast för trummisar: Live at Cologne (Nagara, 1982)

Med John McLaughlin

Med Oregon

  • Ecotopia (ECM, 1987)
  • 45: e parallell (porträtt, 1989)
  • Alltid, aldrig och för alltid (veraBra, 1991)

Med Irmin Schmidt

  • Filmmusik Vol. 3 & 4 (Sked, 1983)
  • Musk i skymningen (WEA, 1987)
  • Filmmusik Vol. 5 (Virgin, 1989)
  • Impossible Holidays + Musk at Dusk (Sked, 1998)

Med svanar

  • Can't Find My Way Home (MCA, 1989)
  • The Burning World (UNI, 1989)
  • Forever Burned (Young God, 2003)

Med andra

Referenser

externa länkar