Sonata för två pianon och slagverk - Sonata for Two Pianos and Percussion
| Sonata för två pianon och slagverk | |
|---|---|
| av Béla Bartók | |
 Bartók 1927
| |
| Katalog | |
| Komponerad | 1937 |
| Genomförde | 16 januari 1938 : Basel |
| Rörelser | tre |
Den Sonata för två pianon och slagverk , Sz. 110, BB 115, är ett musikstycke skrivet av den ungerska kompositören Béla Bartók 1937. Sonaten hade premiär av Bartók och hans andra fru, Ditta Pásztory-Bartók , med slagverkarna Fritz Schiesser och Philipp Rühlig vid International Society for Contemporary Music ( ISCM) årsdagskonsert den 16 januari 1938 i Basel , Schweiz, där den fick entusiastiska recensioner. Bartók och hans fru spelade också pianodelarna för den amerikanska premiären som ägde rum i New Yorks stadshus 1940, med slagverkarna Saul Goodman och Henry Deneke. Det har sedan dess blivit ett av Bartóks mest framförda verk.
Partituret kräver fyra artister: två pianister och två slagverkare, som spelar sju instrument mellan dem: pauker , bastrumma (gran cassa), cymbaler , triangel , virveltrumma (både på och av snaror), tam-tam (gong) och xylofon . I det publicerade partituret ger kompositören mycket detaljerade instruktioner för slagverkarna, som t.ex. anger vilken del av en upphängd cymbal som ska slås med vilken typ av pinne. Han ger också exakta instruktioner för plattformens layout för de fyra spelarna och deras instrument.
Rörelser
Verket består av tre satser :
I. Assai lento - Allegro molto
Den första satsen är i en modifierad version av traditionell sonatform . Det finns tydligt avgränsade avsnitt - introduktion, redogörelse, utveckling, rekapitulering och coda - men Bartók undviker de vanliga förhållandena mellan tangenter, börjar rörelsen i F ♯ och slutar i C dur, med utflykter till flera oväntade tangenter emellan. Detta strukturella tritonförhållande är inte ovanligt för Bartók; det finns i många av hans andra kompositioner, inklusive den första satsen av hans välkända verk, Music for Strings, Percussion och Celesta . Rörelsens rytm varierar inom en helhet 9
8 tid. Satsen är också otypisk för klassisk sonatform genom att den utgör hälften av speltiden för hela verket.
II. Lento, ma non troppo
Denna rörelse visar den klassiska "mellersta rörelsen" ternära A – B – A-formen. Det är ett exempel på Bartóks "nattmusik" -idiom .
III. Allegro non troppo
Den tredje satsen är en rondoliknande dans, som startar och slutar i C-dur. Pianon introducerar rörelsen, följt av xylofon. I slutet av arbetet dör de sista tonerna från pianon bort, det finns en avslutande duett för virveltrumma och cymbal, och sonaten slutar extremt tyst.
Konsertversion
1940, på förslag av hans förläggare och agent, Heinsheimer, orkestrerade Bartók sonaten som konsert för två pianon, slagverk och orkester . Delarna för de fyra solisterna var i princip oförändrade. Världspremiären gavs i Royal Albert Hall , London, vid en Royal Philharmonic Society- konsert den 14 november 1942, med slagverkare Ernest Gillegin och Frederick Bradshaw, dåvarande man och hustru pianoteam till Louis Kentner och Ilona Kabos och London Philharmonic. Orkester , under ledning av Sir Adrian Boult . Kompositören och Ditta Pásztory-Bartók var pianosolister i en föreställning i New York i januari 1943, med New York Philharmonic under Fritz Reiner . Detta var Bartóks slutliga offentliga framträdande som artist. Han dog av leukemi 1945.
Balett
Kenneth MacMillan använde denna sonata för sin balett Rituals 1975 för The Royal Ballet , London.