Hon är en kvinna - She's a Woman

"Hon är en kvinna"
"Hon är en kvinna"
	Amerikansk bildhylsa (omvänd)
Singel av Beatles
Åt sidan	" Jag mår bra "
Släppte	23 november 1964 (USA); 27 november 1964 (Storbritannien);
Spelade in	8 oktober 1964
Studio	EMI , London
Genre	Rock and Roll; poprock; pop blues; R&B;
Längd	3 : 00
Märka	Capitol (USA); Parlophone (Storbritannien);
Låtskrivare	Lennon – McCartney
Producent (er)	George Martin
The Beatles US singlar kronologi
The Beatles UK singlar kronologi

" Hon är en kvinna " är en låt av den engelska sten band Beatles , skriven i första hand av Paul McCartney , gruppens basist och kredit Lennon-McCartney . Den släpptes på en singel utan album i november 1964 som B-sidan till " I Feel Fine ", förutom i Nordamerika, där den också dök upp på albumet Beatles '65 , släppt i december 1964. Även om det var B -sidan listade den i USA och nådde nummer fyra på Billboard Hot 100 och nummer åtta på Cash Box Top 100 . Låten har sitt ursprung i McCartneys försök att skriva en låt i stil med Little Richard . Texterna innehåller den första hänvisningen till droger i en Beatles -låt, med raden "turn (s) me on" som hänvisar till marijuana .

The Beatles spelade in "She's a Woman" i oktober 1964, under sessionerna för deras album Beatles for Sale . McCartney komponerade den snabbt och skrev mycket av låten i EMI Recording Studios strax före inspelningen. Med ett gles arrangemang slår John Lennons rytmgitarr på offbeats, vilket ger plats för basen att vara centrum för inspelningen. McCartneys framträdande bas var till den punkten det högsta som hördes på en Beatles-inspelning, i väntan på hans högprofilerade baslinjer i senare låtar. Hans sång sträcker sig nära toppen av hans register , särskilt när han anstränger sig nära låtens öppning. Låten har därefter dykt upp på samlingsalbum som den brittiska upplagan av Rarities ; Past Masters, Volume One och Mono Masters .

"She's a Woman" har fått beröm från flera musikkritiker och musikforskare för McCartneys starka sång och bandets höga uppbackning, även om vissa har kritiserat dess texter som svaga. Förutom att spela in låten två gånger för BBC -radio, spelade Beatles regelbundet låten under sina turnéer 1965 och 1966. En föreställning från augusti 1965 dök upp på livealbumet The Beatles från 1977 på Hollywood Bowl medan en från juni 1966 fanns med i 1996 års sammanställning Anthology 2 . I sin karriär efter Beatles har McCartney emellanåt framfört låten i konsert, inklusive en akustisk version som dök upp på hans 1991 album " Unplugged (The Official Bootleg) . Charles River Valley Boys , Jeff Beck och Scritti Politti är bland artisterna som har täckt banan.

Bakgrund och komposition

Paul McCartney började skriva texterna och melodin till "She's a Woman" den 8 oktober 1964, samma dag som den spelades in, och avslutade den snabbt. I radioprogrammet Top Gear den 17 november 1964 förklarar han att han bara hade "ungefär en vers" klar på sessionens morgon och avslutade resten av låten en gång i studion. I sin auktoriserade biografi, Many Years from Now , påminner han om att den första idén kom till honom när han gick runt på gatorna i St John's Wood , men är osäker på om han slutade låten hemma, på väg till studion eller en gång faktiskt där. Jämförde den med sin tidigare komposition " Can't Buy Me Love ", påminner han vidare om låten som ett försök att skriva "en bluesig sak" i stil med en av hans favoritsångare, Little Richard . I en intervju från 1972 identifierar John Lennon låten som McCartneys, men antyder att han kan ha hjälpt till med mitten. I en intervju från 1980 med Playboy identifierar han igen kompositionen som McCartneys, men föreslår att han troligen har bidragit med några texter.

Studio Two på EMI Studios i London, där "She's a Woman" mest skrevs och sedan spelades in.

"She's a Woman" är främst i nyckeln till A-dur , med korta skift till cis-moll och är på 4/4 tid. Förutom sina två korta bryggsektioner, bara sången använder ackorden I, IV och V. Music forskaren Thomas MacFarlane karakteriserar låten som en "syntes av rock och blues böjningar med inslag som härrör från land och västra eller folk stilar". Sången beskrivs på olika sätt som rock and roll , poprock , R&B eller "perky pop- blues ", och är ett långformat bluesnummer med en fyrstångsbro. Musikologen Walter Everett karakteriserar formatet som strukturellt liknar "Can't Buy Me Love" och förenar en mindre pentatonisk vers med en major mode bridge. I likhet med Cliff Richards sång " Move It " är versen tjugofyra barer snarare än det mer typiska tolv-strängade formatet, vilket gör att fyrstångsbryggan låter särskilt kort. Everett föreslår att den korta bron snabbt återvänder till versen skapar en "formell oklarhet".

Jämförande sin början med " I Want to Hold Your Hand ", skriver Everett att innan låtens beat har fastställts resulterar "sneaky accent" av offbeats i en "off-center introduktion". För de fyra första staplarna är rytmgitarr och piano de enda instrumenten som hörs, med "starkt accenterad backbeat" som inte hörs som sådan förrän basen och trummorna börjar spela, " " bevisar "den korrekta metriska accenten ". Musikkritikern Tim Riley skriver öppningens "klippta gitarrjul" "retar örat på ett enklare sätt än fade-in till ' I Want to Tell You ' will". I stället för att spela en typisk rytmgitarrdel ger Lennon ett distinkt ljud till spåret genom att bara slå off-beats, lägga till en reggae- accent till låten, och som McCartney senare förklarade, "lämnade mycket utrymme för resten av grejer". Musikologen Ian MacDonald kallar McCartneys legato -baslinje "strukturella mittpunkten" för låten och att "utan den hade de andra elementen i detta skarpa arrangemang ingen mening". Everett föreslår att det är lärorikt att jämföra "den enkla formen och den inblandade melodismen" i låten mot "de motsatta betoningarna" som hörs på Ray Charles " I Got a Woman ". Pollack hävdar att låten passar bra med " I Feel Fine ", i synnerhet "euforisk subtext av orden", dess stiliserade blues och liknande V – IV – I -intro. MacDonald kännetecknar den som den andra singeln av Beatles som baseras på bluesförändringar, den första var släppet "Can't Buy Me Love"/" You Can't Do That " från mars 1964 .

McCartney sjunger låten nära toppen av sitt vokalregister och anstränger sig i öppningen för att slå en hög A. Sung i tredje person, förklarar sångaren att även om hans älskare inte ger honom presenter så älskar de varandra fortfarande. Flera rader rimmar med det näst sista ordet, som i "ensam" med "bara [lurar]" och "avundsjuk" med "väl som [kärleksfull]". Dess text innehåller den första referensen till droger i Beatles -katalogen, med raden "tänd mig när jag känner mig ensam" med hänvisning till marijuana . The Beatles hade en av sina tidigaste erfarenheter av drogen sex veckor tidigare - rökning med Bob Dylan i New York City under deras nordamerikanska turné 1964 - med Lennon som reflekterade 1980 att "[w] e var så glada att säga" slå på mig ' - du vet, om marijuana och allt det där, använder det som ett uttryck ".

Inspelning

The Beatles spelade in "She a Woman" den 8 oktober 1964, under sessionerna för deras fjärde album, Beatles for Sale . Inspelningen ägde rum i EMI : s Studio Two, där George Martin producerade sessionen, assisterad av balansingenjör Norman Smith . Grundspåret innehåller gitarrer, trummor, bas och en sång från McCartney. Everett föreslår att Lennons dämpade Rickenbacker 325 Capri resulterar i ett ljud som "en Motown offbeat" chick "rytmgitarr". Låtens första tagning var i rockabilly -stil, som ännu inte använde de synkoperade ackorden som hördes på den färdiga versionen. På take fem flyttade bandet in i en förlängd sylt med McCartney som skrek, hela varan tog mer än sex minuter. Journalisten Mark Hertsgaard kallar filmen "en pigg, om än något trasig, jam", medan Everett föreslår att den kommer närmare Lennons 1969-låt " Cold Turkey " än någon annan inspelning före 1968. Efter ytterligare två försök markerades ta sex som "bäst".

"Fru Mills", den Steinway Vertegrand spikpiano McCartney spelar på "Hon är en kvinna".

Efter att ha brutit för middag slutförde bandet spåret med överdubbar på ta sex. Ringo Starr lade till ytterligare slagverk med en chocalho - en skakare av metall och fylld med antingen blyskott eller ärtor. Tillsammans med dubblering sin ursprungliga sång, McCartney spelade Studio Two s Steinway Vertegrand spikpiano - dubbade "Fru Mills" med hänvisning till music hall pianisten Gladys Mills - ersätta den på andra versen i stället för en gitarr. George Harrison spelade inte på grundspåret, utan överdubblade istället ett dubbelspårigt gitarrsolo med sitt Gretsch Country Gent . Att spela solo nästan identiskt varje gång - att fånga samma prydnads hammer-ons , pull-offs och Portamento diabilder - den dubblering ändrar gitarrens tonala kvaliteter . McCartney var nöjd med den sista inspelningen och kallade den "en trevlig liten R & B -grej".

Den 12 oktober återvände Martin och Smith till Studio Two för att remixa spåret för mono och stereo . McCartneys framträdande bas, till den tiden den högsta basen som hördes på ett Beatles -spår, krävde att mixen blev duckad när den lämnade hemmatriaden . Monomixen som gjordes den 12 oktober var uteslutande avsedd för brittisk release, medan en senare monomix gjord den 21 oktober gjordes för den amerikanska marknaden, den senare bleknade en sekund tidigare. 21 oktober -mixen gjordes i EMI: s rum 65, typiskt betecknat som studioens "experimentrum". Efter att ha mottagit den amerikanska mästaren lade Capitol -chefen Dave Dexter Jr. till kraftigt eko på bandet och dränkte ljudet av McCartneys piano. Stereoversionen som hörs på amerikanska utgåvor är en falsk stereoversion , omarbetad från de monoamerikanska mästarna.

Släpp och mottagning

Capitol släppte "She's a Woman" i USA som B-sida till "I Feel Fine" den 23 november 1964. EMI: s Parlophone- etikett släppte samma singel i Storbritannien fyra dagar senare. Journalisten Neil Spencer föreslår att låten skulle ha varit ett albumspår på Beatles for Sale om det inte hade varit ont om nya Lennon – McCartney -kompositioner. I USA- där Capitol omkonfigurerade Beatles album, minskade antalet låtar och använde enkla A- och B-sidor för att skapa ytterligare LP-utgåvor- dök låten upp på det nordamerikanska albumet Beatles '65 , släppt den 15 december 1964. Den har sedan dess dykt upp på det brittiska samlingsalbumet Rarities 1978 , medan den första riktiga stereomixen av låten som släpptes i USA dök upp på 1988 -samlingen Past Masters, Volume One . Monomixen ingick därefter i 2009 års Mono Masters -sammanställning.

Bland samtidiga recensioner beskrev Derek Johnson i NME "She's a Woman" som "arresterande och iögonfallande" och markerade spårets "dunkande beat" och bluesböjda sång. Billboard förutspådde en omedelbar hitlista för båda sidor av singeln och erkände skivan som en "gåva till Capitol på gruppens första årsdag med etiketten". Den brittiska singelversionen sålde 800 000 enheter inom fem dagar och över en miljon senast den 9 december. I USA, där fem album och sexton singlar hade släppts under de första sju månaderna 1964, ledde den efterföljande vilan av nytt Beatles -material till att fans väntade mycket på nästa singels släpp. Den amerikanska utgåvan sålde mer än en miljon exemplar under den första veckan. "She's a Woman" blev en hit i sig, mestadels på grund av förfrågningar om försäljningsställen , som nådde topp fyra på Billboard Hot 100 och stannade kvar på listan i nio veckor.

I alla avseenden en experimentell inspelning, "She's a Woman" drivs av dess författares cannabisodlade nyfikenhet att driva varje "vad händer om?" kunde han tänka sig. Samtidigt var den övergripande prioriteringen att rocka hårt - en symbol för en grupp som fram till 1966 fortsatte att tänka på sig själva som "bara ett litet R & B -band".

- Författare och kritiker Ian MacDonald , Revolution in the Head

I en retrospektiv översyn för Allmusic , Stephen Thomas Erlewine säger låten visar Beatles förmåga att 'rock riktigt, riktigt hårt'. MacDonald beskriver låten som "det mest extrema ljud som Beatles hittills hade tillverkat". Han skriver att det är den första Beatles -låten som har en högprofilerad baslinje, menar att det förskuggar McCartneys senare "strävan att få upp sitt instrument" i volym, ton och oktav ". Han karakteriserar vidare inspelningen som outré och grupperar den med " What You're Doing " och " Eight Days a Week " som ett av McCartneys inspelningsexperiment från slutet av 1964. Everett skriver att hans pianospel på låten "[tog] hans tangentbordsarbete till en ny nivå", samtidigt som han beskrev Harrisons gitarrsolo som rockabilly i stil, starkt påverkad av gitarristen Carl Perkins . Rolling Stone- kritikern Rob Sheffield menar att låtens " power-chord thud" förutspår ljudet av heavy metal- bandet Black Sabbath .

Spencer kallar låten McCartneys "stoned out-take on his Little Richard legacy", och musikforskaren Alan W. Pollack beskriver låten som McCartneys "mest upprörande vokalframträdande" sedan " Long Tall Sally ", i väntan på 1969 års låtar " Get Back "och" Åh! älskling ". Han skriver vidare att allt eftersom låten fortskrider blir rösten "stadigt friare, högre och mer utåtriktad". Hertsgaard kallar låten för en "häftig McCartney -rocker" och beskriver raden "Min kärlek ger mig inte presenter / jag vet att hon inte är någon bonde" som "en av de mest besvärliga rimmen i Beatles -katalogen. MacDonald avfärdar också texter, kallar dem "[k] nu funktionella" och är bara anmärkningsvärda för marijuana-referensen. Riley skriver att om det inte var för Starrs cymbal som krossade i fyra-taktpausen, skulle låten "nästan för hårt spänd".

Andra versioner

Skalbaggarna

Brittisk lag på 1960 -talet tvingade BBC Radio att spela material som spelats in speciellt för mediet. I enlighet med denna praxis spelade Beatles "She's a Woman" två gånger för radio och spelade in för BBC Light Programs Top Gear och The Beatles (Invite You to Take a Ticket to Ride) den 17 november 1964 respektive den 26 maj 1965. Den senare, som sändes den 7 juni 1965, var bland den sista uppsättningen Beatles bidrog till BBC Radio. EMI inkluderade november 1964 -föreställningen på albumet Live at BBC 1994 .

The Beatles framförde regelbundet låten under sina turnéer 1965 och 1966 och följde den på andra plats i uppsättningslistan efter " Twist and Shout ", "I Feel Fine" eller " Rock and Roll Music ". Även om bandet framförde låten den 15 augusti 1965 på Shea Stadium i New York City , utelämnades den från dokumentärfilmen The Beatles på Shea Stadium eftersom filmkamerorna laddades om under låten. 1977 års livealbum The Beatles på Hollywood Bowl innehåller en föreställning av "She's a Woman" från showen den 30 augusti 1965 på Hollywood Bowl i Los Angeles. Författaren Jonathan Gould beskriver denna föreställning som den "definitiva versionen" av låten, medan pophistorikern Robert Rodriguez skriver att kombinationen av "Twist and Shout" och "She's a Woman" "[sparkar] igång saker med en smäll". 1996 inkluderade Apple Records Beatles prestanda 30 juni 1966 från Nippon Budokan i Tokyo på samlingen Anthology 2 . Författaren John Winn beskriver konserten som en särskilt dålig föreställning, och Beatles road manager Neil Aspinall föreslog senare att bristen på skrik från den respektfulla japanska publiken fick gruppen att inse att de spelade orimligt.

McCartney har emellanåt framfört låten i sina liveshower, inklusive den på sin sommarturns uppsättningslista 2004. Han framförde låten i en 25 januari 1991 -uppsättning, spelad på akustisk och filmad av MTV för deras serie Unplugged . Med tanke på den vokala stam behövs för att utföra den ursprungliga versionen, fann han det nödvändigt att införliva låten ner en fjärde från sin ursprungliga nyckel A till E . MTV -uppträdandet fanns med på McCartneys album Unplugged från 1991 (The Official Bootleg) .

Omslagsversioner

En coverversion från 1975 av Jeff Beck (bilden 1973) förvandlade "She's a Woman" till en reggaesång , komplett med en talkbox .

Det amerikanska bluegrass -bandet Charles River Valley Boys inkluderade "She's a Woman" på deras 1966 album av bluegrass -arrangerade Beatles -omslag, Beatle Country . Kritikern Richie Unterberger räknar omslaget som bland flera på LP: n som få lyssnare skulle ha trott att skulle kunna ordnas i ett bluegrass -sammanhang. I en retrospektiv bedömning som sammanföll med albumets CD-återutgivning 1995, konstaterade Adrea Moed från tidningen CMJ New Music Monthly att spelningen på omslaget visar en "teknisk virtuositet [som] nästan får dig att glömma [låtens] ursprung".

Den brittiska gitarristen Jeff Beck täckte "She's a Woman" på hans album 1975 Blow by Blow , producerat av George Martin. Månader tidigare spelade han låten med bandet Upp för BBC -dokumentären Five Faces of Guitar . Tangentbordsspelaren Max Middleton föreslog låten för albumet, efter att ha kommit på ett calypso -liknande arrangemang på egen hand. Middleton erinrade senare om att "George hatade det, men Jeff älskade det, så vi gjorde det". Beck ändrade vidare arrangemanget till ett reggaeinstrumentalt, efter den ursprungliga vokalmelodin med sin gitarr, och införlivade en talkbox . Mark Kirschenmann från AllMusic beskriver arrangemanget som smart, och författaren Martin Power beskriver spåret i liknande gynnsamma termer, med sina "synkopationsglimtar, fallande bluesskalor och tillfällig användning av röstväskan".

Brittisk pop band Scritti Politti omfattas "Hon är en kvinna" med jamaicansk dancehall musiker Shabba Ranks . Inspelningen nådde nummer tjugo på UK Singles Chart i april 1991 och föregick omedelbart ett långt uppehåll från Scritti Polittis huvudman Green Gartside , som inte återvände till inspelningen förrän 1999. Senare med på bandets samlingsalbum 2011 Absolute , Terry Staunton of Record Collector tidningen beskriver spåret som ett "trenchtown jolly-up" omslag.

Personal

Enligt Ian MacDonald , förutom där det anges:

Paul McCartney - dubbelspårig sång, bas, piano
John Lennon - rytmgitarr
George Harrison - dubbelspårig blygitarr
Ringo Starr - trummor, chocalho

Diagram

Veckodiagram

1964–65 veckovis diagramprestanda
Diagram (1964–65)	toppläge
Belgien ( Ultratop 50 Wallonia)	7
Kanada singlar ( RPM )	18
Nya Zeeland (Lever Hit Parade)	1
Amerikansk Billboard Hot 100	4
Amerikansk kassalåda Top 100	8

Bokslut vid slutet av året

1965 års resultat i slutet av diagrammet
Diagram (1965)	topp Rank
Amerikansk kassa	99

Anteckningar

Referenser

Citat

Källor

Badman, Keith (2001). The Beatles Diary Volume 2: After The Break-Up 1970–2001 . London: Omnibus Press . ISBN 0-7119-8307-0.
Beatles, (2000). The Beatles Anthology . San Francisco: Chronicle Books . ISBN 0-8118-2684-8.
Everett, Walter (1999). The Beatles as Musicians: Revolver through the Anthology . New York: Oxford University Press . ISBN 978-0-19-512941-0.
Everett, Walter (2001). The Beatles as Musicians: The Quarry Men through Rubber Soul . Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-514105-4.
Everett, Walter (2006). "Måla deras rum på ett färgstarkt sätt: The Beatles 'Exploration of Timbre". I Womack, Kenneth ; Davis, Todd F. (red.). Att läsa Beatles: kulturstudier, litteraturkritik och Fab Four . Albany: State University of New York Press . s. 71–94. ISBN 0-7914-6716-3.
Everett, Walter (2009). The Foundations of Rock: Från "Blue Suede Shoes" till "Suite: Judy Blue Eyes" . Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-531024-5.
Fielder, Hugh (1978). Sällsyntheter (lineranteckningar). The Beatles . Parlophone . OC 054-07148.
Frontani, Michael R. (2009). The Beatles: Image and the Media . Jackson: University Press of Mississippi . ISBN 978-1-60473-156-9.
Gould, Jonathan (2007). Can't Buy Me Love: The Beatles, Storbritannien och Amerika . New York: Harmony Books . ISBN 978-0-307-35337-5.
Guesdon, Jean-Michel; Margotin, Philippe (2013). All the Songs: The Story Behind Every Beatles Release . New York: Black Dog & Leventhal Publishers . ISBN 978-1-57912-952-1.
Hertsgaard, Mark (1995). En dag i livet: Beatles musik och konstnärskap . New York: Delacorte Press . ISBN 0-385-31377-2.
Heylin, Clinton (2021). The Double Life of Bob Dylan: A Restless, Hungry Feeling, 1941–1966 . New York: Little, Brown and Company . ISBN 978-0-316-53521-2.
Ingham, Chris (2009). The Rough Guide to the Beatles (3: e upplagan). London: Rough Guides . ISBN 978-1-84836-525-4.
Jackson, Andrew Grant (2015). 1965: Det mest revolutionära året inom musik . New York: Thomas Dunne Books . ISBN 978-1-250-05962-8.
Kruth, John (2015). Denna fågel har flugit: The Enduring Beauty of Rubber Soul, femtio år sedan . Milwaukee: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-573-6.
Lewisohn, Mark (1988). The Complete Beatles Recording Sessions . London: Hamlyn . ISBN 978-0-600-63561-1.
Lewisohn, Mark (2000) [1992]. The Complete Beatles Chronicle . London: Hamlyn. ISBN 0-600-60033-5.
MacDonald, Ian (2007) [1994]. Revolution in the Head: The Beatles 'Records and the Sixties (tredje upplagan). Chicago: Chicago Review Press . ISBN 978-1-55652-733-3.
MacFarlane, Thomas (2008). " Sgt. Pepper ' s strävan efter utvidgad form". I Julien, Olivier (red.).Sgt. Pepper and the Beatles: Det var fyrtio år sedan idag . Farnham: Ashgate Publishing . s. 33–44. ISBN 0-7546-6708-1.
Miles, Barry (1998) [1997]. Paul McCartney: Många år från nu . New York: Henry Holt . ISBN 0-8050-5249-6.
Miles, Barry (2007) [1998]. The Beatles: A Diary: An Intimate Day for Day History . London: Omnibus Press. ISBN 978-1-84772-082-5.
O'Grady, Terence J. (1983). The Beatles: A Musical Evolution . Boston: Twayne. ISBN 978-0-8057-9453-3.
Power, Martin (2014). Hot Wired Guitar: The Life of Jeff Beck . London: Omnibus Press . ISBN 978-1-78323-386-1.
Riley, Tim (2002) [1988]. Tell Me Why: The Beatles: Album by Album, Song by Song, Sixties and After (Reviderad och uppdaterad red.). Cambridge: Da Capo Press . ISBN 978-0-306-81120-3.
Rodriguez, Robert (2010). Fab Four FAQ 2.0: The Beatles Solo Years, 1970–1980 . New York: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-968-8.
Rodriguez, Robert (2012). Revolver: How the Beatles Re-Imagined Rock 'n' Roll . Montclair: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-009-0.
Schaffner, Nicholas (1977). The Beatles Forever . Harrisburg: Cameron House Books . ISBN 0-8117-0225-1.
Sheff, David (1981). Golson, G. Barry (red.). The Playboy -intervjuer med John Lennon och Yoko Ono . New York: Berkley . ISBN 0-425-05989-8.
Sheffield, Rob (2017). Dreaming the Beatles: Love Band of One Band and the Whole World . New York: HarperCollins . ISBN 978-0-06-220765-4.
Smith, Alan (februari 1972). "John and Yoko: I Don't Like All This Dribblin 'Pop-opera-jazz. I Like POP Records" . Hit Parader . Hämtad 12 juni 2021 .
Spencer, Neil (2004). "Någon produkt". I Trynka, Paul (red.). The Beatles: Tio år som skakade världen . London: Dorling Kindersley . s. 146–149. ISBN 0-7566-0670-5.
Turner, Laura (2016). " Beatle Country : A Bluegrass 'Concept Album' från 1966". I Womack, Kenneth (red.). Nya kritiska perspektiv på The Beatles: Things We Said Today . London: Springer Publishing . s. 77–94. ISBN 978-1-137-57013-0.
Unterberger, Richie (2005). Beatle Country (Liner -anteckningar). Charles River Valley Boys . Collectors 'Choice Music . CCM-618. Arkiverad från originalet den 22 februari 2021 . Hämtad 10 augusti 2021 - via www.richieunterberger.com.
Winn, John C. (2008). Way Beyond Compare: The Beatles 'Recorded Legacy, Volume One, 1957–1965 . New York: Three Rivers Press . ISBN 978-0-307-45157-6.
Winn, John C. (2009). That Magic Feeling: The Beatles 'Recorded Legacy, Volume Two, 1966–1970 . New York: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.
Womack, Kenneth (2009). "Beatles Discography, 1962–1970". I Womack, Kenneth (red.). Cambridge Companion to the Beatles . Cambridge: Cambridge University Press . s. 286–293. ISBN 978-0-521-68976-2.
Womack, Kenneth (2014). The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four . Santa Barbara: ABC-CLIO . ISBN 978-0-313-39172-9.
Womack, Kenneth (2019). Solid State: The Story of Abbey Road and the End of the Beatles . Ithaca: Cornell University Press . ISBN 978-1-5017-4685-7.

Languages

In other projects