Bild ram - Picture frame

Neo- barock ram av en 1800-talsmålning
Detaljer om en ram

En tavelram är en skyddande och dekorativ kant för en bild , till exempel en målning eller ett fotografi . Det gör visningen av verket säkrare och enklare och både skiljer bilden från omgivningen och integrerar den estetiskt med dem.

Konstruktion

En tavelram skyddar konsten och presenterar den med god fördel.

Traditionellt har bildramar gjorts av trä, och det är fortfarande mycket populärt eftersom träramar kan ge styrka, formas i ett brett spektrum av profiler och tillåta en mängd olika ytbehandlingar. Andra material inkluderar metaller, t.ex. silver , brons , aluminium och styv plast såsom polystyren . En ramyta kan ha valfri färg eller textur. Både äkta förgyllning och imiterat guld är fortfarande populära, även om många andra ytor finns i de flesta inramningsanläggningar. Vissa bildramar har genomarbetad formning , som kan hänvisa till ämnet. Invecklade dekorationer är ofta gjorda av gjutet, sedan förgyllt gips över en träbotten. Bildramar finns i en mängd olika profiler, vanligtvis i någon form av L -form med en uppåtgående "läpp" och en horisontell rabbet . Rabbet fungerar som en hylla för att rymma ramglaset (om något ska användas), någon form av distans eller matta/matta för att hålla föremålet säkert bakom glasets inre yta, själva föremålet och stödplattor för att skydda objektet från fysisk skada och miljöföroreningar. Läppen sträcker sig ett proportionellt avstånd upp från kanten av rabbet. Det begränsar material i ramen och kan användas för att hjälpa till att ge upphov till eller avslöja bilden estetiskt.

Bildramen kan innehålla en skyddande "glasning" av bild utformningen glas eller akrylarket, t.ex. Acrylite eller plexiglas . Om konsten i ramen anses dispensabel eller om utställningsmiljön är mycket kontrollerad får ingen glasruta användas. Sedan 1980 -talet har betydande framsteg gjorts när det gäller tillverkning av bildglas, vilket har skapat ett mycket bredare utbud av alternativ för både glas- och akrylprodukter. Att välja vilken som ska användas kräver att man tar hänsyn till en mängd olika föremåls egenskaper: storlek, media som används, medias tillstånd, uppfattat objektvärde, förväntad användning av objektet, t.ex. förlängda utställningsperioder eller resor. Det är klokt att konsultera en erfaren konstramare eller konservator för hjälp med att göra det bättre valet. Nu finns både bildglas och akrylplåt med antireflekterande beläggningar för att göra glaset praktiskt taget osynligt under de flesta ljusförhållanden. Med undantag för bilder av endast tillfälligt intresse, bör glas innehålla ett filter för att blockera nästan all ultraviolett strålning (ett UV -filter ) från att tränga in i glaset. Detta filter saktar ner den fotokatalytiska nedbrytningen av organiska material i bilden. Både glas- och akrylglas finns med inbyggda antistatiska egenskaper. Detta alternativ är nödvändigt för föremål med spröda eller nedbrutna medier, som skulle dras av objektet och på glaset med statiska elektriska krafter.

Vy över en ramverkstad, olja på duk, cirka 1900
Den genomarbetade dekorationen på denna ram kan göras genom att fästa gjutna bitar av trä på träbasen

Med undantag för de mest disponibla eller tillfälliga skärmarna måste glaset hållas borta från bildens yta för att förhindra att objektet fastnar på glasets undersida, får irreversibla färgförändringar på grund av komprimering av media och/eller utveckla mögeltillväxt som annars inte skulle inträffa. Denna distansering åstadkommes med en matta , "distanser" instoppade bakom glasrutan och dolda för ögonen av formen , skuggboxning , sandwichning av glaset mellan två lister och liknande metoder. Avlastning av glaset är också nödvändigt för att förhindra att lösa medier, som kol eller pastell , blir kladdiga.

En passe-partout (eller matta ) kan placeras mellan ramen och bilden. Passepartout tjänar två syften: för det första att förhindra att bilden rör vid glaset, och för det andra att ramma in bilden och förbättra dess visuella tilltalande.

Behandlingen av baksidan av det inramade konstverket varierar också mycket. Alla rampaket bör innehålla någon form av styv, tät bräda för att skydda mot fysiska slag och inträngande av smuts, insekter, fukt och föroreningar. Med undantag för tillfälliga visningar av förbrukningsbara föremål, bör ryggbrädan (erna) vara gjorda av bra arkivkvalitativt material, till exempel matbord. Bågskivor av arkivkvalitet, både papper och plast, används ibland och skumkärnskivor som beskrivs som arkivkvalitet används också. Som med många detaljer om bra inramning är råd från en expert värdefullt.

Bakom stödbrädan (erna) håller hållarklämmor eller brads förpackningen på plats, vilket speglar fasthållningen från formens läpp på framsidan av ramen. En dammtätning (vanligtvis robust arkivkvalitativt papper) fästs över formens baksida. Även om dessa nästan alltid är funktionella, finns det exempel på verk där de har dekorerats och betraktats som en del av konstverket. Slutligen skruvas hängslingor eller liknande fästen ordentligt fast på vänster och höger sida av formen.

Former

Round Second Empire -ram

Bildramar är i allmänhet fyrkantiga eller rektangulära, även om cirkulära och ovala ramar inte är ovanliga. Ramar i mer ovanliga former som fotbollsformer, stjärnor, hjärtan kan snidas för hand av en professionell träsnider eller snickare (eller eventuellt gjuten av trämassa). Det finns också fotoramar utformade för att gå runt hörnen. En populär design är scoopen, ett indrag i ramen som ger djup.

Historia

Italiensk renässansram, The Annunciation Lucca c1500
Porträtt av kung Louis XIV i en förgylld barockram.

De tidigaste ramarna tros vara de som omringade fayum -mumiporträtt . Stuckramarna kan ha använts för att hänga upp porträtten i ägarens hem fram till döden, då skulle porträttet ha placerats över mumien. En annan teori är att porträtten målades nära döden och fördes runt i staden i en begravningsprocess innan kroppen fördes till balsameraren.

Även om ramar i antik konst användes för att dela scener och ornament av forntida egyptiska och grekiska konstnärer i keramik och väggmålningar, dök de första snidade träramarna som vi känner dem idag upp på små panelmålningar i Europa från 1100- och 1300 -talet. Enligt en historisk serie som publicerades i Picture Frame Magazine , var dessa tidiga "inramade panelmålningar gjorda av ett stycke. Området som skulle målas huggades ut och lämnade en upphöjd inramning runt ytterkanten, som en bricka. Hela verket var sedan gessoed och förgylld. Att måla bilden på platta panelen var det sista som skulle göras. "

Ett porträttfotografi av en fransk soldat i uniform i en ram för hushållsbruk, med reliefer av fältmarskalk fransk och marskalk Joffre .

När det insåg att denna metod för att producera en ram och bilden inuti i en träplatta var för dyr, "utvecklades så småningom en effektivare metod som använde formade remsor. Dessa remsor fästes på en platt träpanel som gav en liknande resultat till den snidade panelen, men var mer kostnadseffektiva. Denna typ av ram är känd som en ingreppsram. De tidiga var gjorda av enkla trälistremsor fästa vid ytterkanten av en träpanel. "

Under hela 1300- och 1400-talen var de flesta europeiska ramarna kyrkobeställda och i stort sett orörliga eftersom de var altartavlor och en stor del av kyrkans arkitektur. Ramarna pryddes med arkitektoniska element som efterliknade utsidan av de stora katedralerna. Den italienska renässansen på 1300- och 1400 -talen såg dock att konstnärliga besökare gick utöver kyrkan. Rika adelsmän som familjen Medici kunde nu föra in konst och ramar i sitt gods genom att beställa allegoriska, andakts- och porträttmålningar. Detta var tillkomsten av den bärbara eller rörliga ramen. Gentile da Fabriano är tillbedjan av Magi (1423) är den första altartavla gjord med panel och ram i två separata delar, vilket gör den första oberoende ram som vi känner den i dag.

Under Francis I , Frankrikes första renässansmonark från 1515 till 1547, kom konst i spetsen för det dagliga livet och blomstrade tillsammans med tavelramar. Många arbetare kom från Italien till konsthandeln, inklusive Leonardo da Vinci, som "Francis övertygade om att lämna Italien under den sista delen av sitt liv". Ramar designades nu av möbelbyggare snarare än konstnären, skulptören eller arkitekten som tidigare. Böcker om möbler och inredning publicerades och distribuerades till en större marknad än någonsin tidigare.

Från 1610 till 1643, under Louis XIIIs regeringstid i Frankrike, var inflytande från domstol och förfining i centrum i ramdesign. Profilerna blev tunnare än deras italienska föregångare, och kontinuerlig design som ägg-och-pil , band och lövflöde, och uttalade lågavlastande hörndesigner dök upp. Detta banade väg för barock design inom bildramar, och "spanska, flamländska och italienska influenser var alla på gång för att skapa en nyfiken blandning och idéutbyte."

Bilderamar som konst var högt utvecklade i ortodoxa länder (t.ex. Ryssland , Serbien ) och användes för att täcka ikoner i kyrkor . De tidigaste amerikanska ramarna, kända som American Empire Style Frames, är mycket extra och nyttiga. De liknar den enkla vik eller skopa i vägggjutning som finns i kolonial arkitektur.

Stilar

"L" -stomme är en enkel variant som är konstruerad med en enda L-formad träkant, med den nedre delen av L, eller rabbet, på framsidan av ramen för att hålla i glaset, föremålet och baksidan, som sitter fast från baksidan

En fotokub är en speciell typ av bildram, som ofta används för att visa familjemedlemmar, en semester eller en tidslinje över någons liv.

Andra stilar är klippramar (egentligen inte en ram alls), boxramar och skugglådor. En digital fotoram är ett exempel på 2000 -talets förändrade teknik.

Makaronibilder är ett populärt hantverksprojekt för barn. Okokt pasta i olika former limmas på en ram i ett mönster . Ibland är hela ramen målad.

Plique-à-jour tavelramar är tillverkade av emalj .

Vissa samtida målare och fotografer som arbetar på duk "galler-omsluter" sina konstverk, dvs förlänger bilden runt kanterna på den utsträckta duken, vilket förhindrar användning av en traditionell ram. I dessa fall kan föremålet monteras så att det flyter visuellt inom skyddsområdet. Joan Miró gjorde en gång ett verk specifikt för att rama in den med en loppmarknad ram.

Alternativ

Eftersom bra bildramar kan vara dyra, hittar vissa människor tidigare använda ramar, tar bort bilderna inuti och återanvänder ramarna.

Blockmontering är ett billigt alternativ till inramning. Tekniken (även känd som bildskärmsmontering, fotomontage eller konstmontering) innebär att försegla fotografiska tryck av hög kvalitet på ett trä MDF -bräde . Processen att skapa en är följande:

  1. Den digitala bilden eller konstverket laddas upp.
  2. Blockmonteringsföretaget skriver ut bilden på fotopapper med en finish (antingen matt eller glansigt).
  3. Trycket fästs säkert på en MDF -träskiva med svart kant, med hjälp av en vakuumpress och värmeförseglingslim.
  4. Bilden lamineras , förpackas och levereras.

Se även

Referenser

externa länkar

  • Schmitz Compendium of European Picture Frames: 1730–1930, Solingen, 2012: www.schmitzrahmen.de