Nicola Vicentino - Nicola Vicentino

Frontispiece i Vicentinos avhandling om musik. Inskriptioner: 1 (yttre cirkeln) Incerta et occulta scientiae tuae manifestasti mihi; 2 (inre cirkel) Archicymbali divisionis chromaticique ac enarmonici generis praticae uppfinnare; 3 (under porträttet) Nicolas Vicentinus anno aetatis suae XXXXIIII

Nicola Vicentino (1511 - 1575 eller 1576) var en italiensk musikteoretiker och kompositör under renässansen . Han var en av tidens mest progressiva musiker och uppfann bland annat ett mikrotonalt tangentbord.

Liv

Lite är känt om hans tidiga liv. Född i Vicenza , han kan ha studerat med Adrian Willaert i Venedig , som var i närheten, och han fick ett tidigt intresse för den samtida humanistiska väckelsen, inklusive studiet av antik grekisk musikteori och prestationspraxis (om vilket lite var känt, men avslöjades sedan, genom arbete från forskare som Girolamo Mei och Giangiorgio Trissino ).

Någon gång på 1530 -talet eller början av 1540 -talet gick han till Ferrara , som skulle bli centrum för experimentell sekulär musik i Italien från mitten till slutet av 1500 -talet. Uppenbarligen fungerade han som musiklärare för hertigen av Ferrara och några av hans familjemedlemmar i huset i Este , och en del av Vincentinos musik sjöngs vid hovet i Ferrara.

Under slutet av 1540 -talet växte hans rykte som musikteoretiker. Han etablerade sitt rykte som kompositör med sin publicering av en bok om madrigaler i Venedig 1546, och 1551 deltog han i en av de mest kända händelserna i 1500 -talets musikteori, debatten mellan Vicente Lusitano och honom själv i Rom 1551 .. Debattens ämne var förhållandet mellan de antika grekiska släktingarna till samtida musikpraxis, i synnerhet huruvida samtida musik kunde förklaras utifrån det diatoniska släktet ensamt (som Lusitano påstod) eller (som Vicentino påstod) bäst beskrivs som en kombination av diatoniska, kromatiska och enharmoniska släkten, varav den sista innehöll en mikroton . Debatten var ganska annorlunda än den bland samtida musikforskare , mer som en dömd prisstrid, med en panel av domare; de delade ut priset till Lusitano.

Oböjd, fortsatte Vicentino sina experiment och fortsatte att bygga archicembalo som kunde spela musiken han beskrev i sina publikationer. Endast ett klaviaturinstrument som använder hans 31-ton-till-oktavsystem överlever från renässansen: 'Clavemusicum Omnitonum Modulis Diatonicis Cromaticis et Enearmonicis', byggt av Vito Trasuntino i Venedig 1606 för att spela diatoniskt, kromatiskt och enharmoniskt. Det visas på det internationella museet och biblioteket för musik i Bologna.

Efter en kort tid i Rom återvände Vicentino till Ferrara och flyttade senare till Siena . År 1563 blev han maestro di cappella vid Vicenza -katedralen och återvände därmed till sin hemstad, men bara kortfattat, för han accepterade en tjänst i Milano 1565. Runt 1570 hade han en viss koppling till den bayerska domstolen i München , även om han kanske har aldrig gått dit. Han dog i Milano under pesten 1575–1576, även om hans exakta dödsdatum inte är känt.

Arbetar

Ferrara -katedralen. Ferrara var det främsta centrumet för kromatiska experiment under andra hälften av 1500 -talet.

Medan Vicentino var känd som kompositör och skrev två böcker om madrigaler och motetter i en harmoniskt sofistikerad stil, var det hans arbete som musikteoretiker som fick honom att bli känd.

På 1550 -talet, i Italien, ökade intresset för kromatisk komposition, varav några var en del av rörelsen som kallades musica reservata , och en del var motiverad av forskning om antik grekisk musik, inklusive lägen och släkten . Kompositörer som Cipriano de Rore , Orlande de Lassus och andra skrev musik som var omöjlig att sjunga ensam utan att ha ett system för att justera tonhöjden för kromatiska intervall på något sätt. Flera teoretiker attackerade problemet, inklusive Vicentino.

År 1555 publicerade han sitt mest kända verk, L'antica musica ridotta alla moderna prattica (gammal musik anpassad till modern praxis), där han fullständigt förklarade sina idéer som kopplade antik grekisk musikteori och praktik till samtida verk. I detta arbete utökade han och motiverade många av de idéer som han först tog upp i sin debatt med Lusitano. Huruvida Lusitano någonsin försökt vederlägga Vicentinos utökade version är inte känt; Vicentinos bok var dock inflytelserik med gruppen madrigalister som arbetade i Ferrara under de kommande två decennierna, inklusive Luzzasco Luzzaschi och Carlo Gesualdo .

Ett annat område där Vicentino gjorde originalarbete var musikalisk dynamik . Han var en av de första teoretikerna och kanske de första som nämnde volym som en uttrycksfull parameter. I L'antica musica ridotta alla moderna prattica nämnde han att sångens styrka måste respektera texten och passagen som sjungs noggrant.

Tangentbordet på archicembalo

Vicentinos mest kända uppfinning var archicembalo , ett tangentbord som innehåller 31 tangenter till oktaven . Med detta tangentbord var det möjligt att spela akustiskt tillfredsställande intervall i valfri tangent , och därför kunde en del av den nyligen komponerade musiken i kromatisk stil, som bara var i harmoni när den sjöngs, spelas på klaviaturen. Senare tillämpade han samma tangentbordslayout på arciorgano , ett mikrotonalt tangentbord för orgeln . Även om dessa tangentbord inte uppnådde stor popularitet, erbjöd de ett sätt att spela musik i ett enda temperament i alla tangenter. Det vanliga sättet att modulera genom alla tangenter på ett tangentbordinstrument blev senare att dela oktaven i tolv lika delar, kallade 12-ton lika temperament , där major och mindre tredjedelar inte är välstämda. Vicentinos lösning delar i själva verket oktaven i 31 lika delar, med god intonation för tredjedelarna och sjättepartierna men något som slår smala femtedelar.

Anteckningar

Referenser och vidare läsning

externa länkar