John Mayer - John Mayer

John Mayer
JohnMayerin2019.jpg
Mayer uppträder live 2019
Född ( 1977-10-16 )16 oktober 1977 (43 år)
Utbildning Fairfield Warde High School
Ockupation
  • Sångare
  • låtskrivare
  • skivproducent
  • gitarrist
Antal aktiva år 1998 – nuvarande
Musikalisk karriär
Genrer
Instrument
  • Vokaler
  • gitarr
  • tangentbord
Etiketter
Associerade akter
Hemsida johnmayer .com

John Clayton Mayer ( / m . Ər / MAJ -ər , född 16 Oktober, 1977) är en amerikansk sångare, låtskrivare, gitarrist och skivproducent. Mayer är född och uppvuxen i Fairfield County, Connecticut , och gick på Berklee College of Music i Boston , men lämnade och flyttade till Atlanta 1997 med Clay Cook . Tillsammans bildade de ett kortlivat tvåmansband som heter Lo-Fi Masters. Efter deras splittring fortsatte Mayer att spela lokala klubbar, förfina sina färdigheter och få en följd. Efter hans framträdande på en South by Southwest Festival 2001 , undertecknades han på Aware Records och så småningom till Columbia Records , som släppte sin första utökade pjäs Inside Wants Out . Hans följande två studioalbum- Room for Squares (2001) och Heavier Things (2003)-presterade bra kommersiellt och uppnådde status som multi-platina . 2003 vann han Grammy Award för bästa manliga popvokalframträdande för sin singel " Your Body Is a Wonderland ".

År 2005 hade Mayer gått bort från den akustiska musiken som präglade hans tidiga skivor och började framföra blues- och rockmusiken som ursprungligen hade påverkat honom som musiker. Han samarbetade med bluesartister som BB King , Buddy Guy och Eric Clapton . Han bildade John Mayer Trio och släppte ett livealbum, Try! , 2005 och hans tredje studioalbum Continuum 2006. Båda albumen fick positiva recensioner, och Continuum gav Mayer ett Grammy -pris 2007 för bästa popvokalalbum . Han vann också bästa manliga popvokalföreställning för " Waiting on the World to Change ". Det albumet följdes av Battle Studies 2009, en återgång till pop, med en Battle Studies World Tour.

Efter att ha haft flera kontroversiella incidenter med media, drog Mayer sig ur det offentliga livet 2010 och började arbeta med sitt femte studioalbum, Born and Raised , som drog inspiration från 1970 -talets popmusik från Laurel Canyon . Upptäckten av ett granulom på stämbanden försenade dock utgivningen av albumet till maj 2012 och tvingade honom att avbryta den planerade turnén. Albumet fick ett allmänt gynnsamt mottagande, men var mindre kommersiellt framgångsrikt än hans tidigare arbete. Mayer började uppträda som sångare igen i januari 2013, och det året släppte han sitt sjätte studioalbum, Paradise Valley , som innehåller countrymusikpåverkan . År 2014 hade han sålt totalt över 20 miljoner album världen över. Hans sjunde album, The Search for Everything , släpptes 2017. Mayer släppte sitt senaste album Sob Rock i juli 2021.

År 2015 gick tre tidigare medlemmar i Grateful Dead tillsammans med Mayer och två andra musiker för att bilda bandet Dead & Company . Det är det senaste av flera återföreningar av bandets överlevande medlemmar sedan Jerry Garcias död 1995. Bandet är fortfarande aktivt och dess turnéer har mottagits väl.

Mayers sekundära karriärsysselsättningar sträcker sig till tv -värd, komedi och skrivande; han har skrivit spalter för tidskrifter som Esquire . Han stöder olika orsaker och har presterat till välgörenhetsförmåner. Han är en klocka aficionado (med en samling han värderar i "tiotals miljoner" dollar), bidrar till klocka webbplatsen Hodinkee , och har varit i juryn vid Grand Prix d'Horlogerie de Genève .

Tidigt liv

Mayer föddes den 16 oktober 1977 i Bridgeport, Connecticut . Hans far, Richard Mayer (f. 1927), var en rektor på gymnasiet, och hans mor, Margaret ( f. Hoffman; f. 1947), var en engelsklärare på mellanstadiet. Han växte upp i Fairfield i närheten , mellanbarnet mellan storebror Carl och yngre bror Ben. Hans far är judisk , och Mayer har sagt att han relaterar till judendomen . Som grundskoleelev blev Mayer nära vänner med den blivande tennisstjärnan James Blake , och de spelade Nintendo tillsammans vardagar eftermiddagar efter skolan i tre år. Han gick på Center for Global Studies vid Brien McMahon High School i Norwalk för sitt yngre år (då känt som Center for Japanese Studies Abroad, ett magnetprogram för att lära sig japanska).

Efter att ha sett Michael J. Fox gitarrföreställning som Marty McFly i Back to the Future blev Mayer fascinerad av instrumentet. När han fyllde 13 år hyrde hans pappa en åt honom. En granne gav Mayer en Stevie Ray Vaughan -kassett, som odlade Mayers kärlek till bluesmusik. Enligt Mayer startade hans fascination för Vaughan en "genealogisk jakt" som ledde honom till andra bluesgitarister, inklusive Buddy Guy , BB King , Freddie King , Albert King , Otis Rush och Lightnin 'Hopkins . Mayer började ta lektioner från en lokal gitarrbutiksägare, Al Ferrante, och blev snart förbrukad. Hans unika fokus gällde hans föräldrar, och de tog honom två gånger för att träffa en psykiater, som bestämde honom för att vara frisk. Mayer säger att hans föräldrars stridiga äktenskap ledde till att han "försvann och skapade min egen värld som jag kunde tro på". Efter två års träning började han spela på barer och andra arenor, medan han fortfarande var i gymnasiet. Förutom att spela solo var han medlem i ett band som heter Villanova Junction (uppkallad efter en Jimi Hendrix -låt) med Tim Procaccini, Joe Beleznay och Rich Wolf.

När Mayer var 17 år drabbades han av hjärtarytmi och var på sjukhus för en helg. Med tanke på händelsen sa Mayer: "Det var det ögonblicket låtskrivaren i mig föddes", och han skrev sina första texter den natten han lämnade sjukhuset. Strax därefter började han drabbas av panikattacker , och säger att han fruktade att behöva gå in på en mentalinstitution . Han fortsätter att hantera sådana episoder med ångestdämpande läkemedel .

Karriär

Tidig karriär (1996–1999)

Mayer övervägde att hoppa över college för att driva musik, men hans föräldrar avskräckt honom. Han skrev in sig på Berklee College of Music 1997 vid 19 års ålder. På uppmaning av hans kollegavän Clay Cook lämnade de Berklee efter två terminer och flyttade till Atlanta; där bildade de ett tvåmansband som heter LoFi Masters och började uppträda i lokala kaffehus och klubbställen som Eddie's Attic . Enligt Cook upplevde de musikaliska skillnader på grund av Mayers önskan att gå mer mot popmusik. De två skilda vägar och Mayer inledde en solokarriär.

Med hjälp av den lokala producenten och ingenjören Glenn Matullo spelade Mayer in den oberoende EP: n Inside Wants Out . EP: n innehåller åtta låtar med Mayer på sång och gitarrer. Till öppningsspåret, "Back To You", rekryterades ett fullt band, inklusive EP: s medproducent David "DeLa" LaBruyere på basgitarrer. Cook hade skrivit många av albumets låtar, inklusive den första kommersiella singelversionen, " No Such Thing "; hans enda prestationsbidrag var dock backing vocals på låten "Comfortable".

Stor etikett och kommersiell framgång (2000–2004)

Mayer och LaBruyere uppträdde i hela Georgien och närliggande stater. Eftersom hans karriär sammanföll med den då framväxande internetmusikmarknaden, fick Mayer nytta av en online-följd. Mayer uppmärksammades av Gregg Latterman på Aware Records genom en bekant av Mayers, en advokat, som skickade Aware sin EP. I början av 2001, efter att ha inkluderat honom i Aware Festival-konserter och hans låtar på Aware-samlingar, släppte Aware Mayers enda album på Internet, Room for Squares . Under denna tid ingick Aware en affär med Columbia Records som gav Columbia första valet att signera Aware -artister. I september remixade och återutgav Columbia Room for Squares . Som en del av den stora etiketten "debut" uppdaterades albumets konstverk och spåret "3x5" tillkom. Återutgivningen innehöll omarbetade studioversioner av de fyra första låtarna från Inside Wants Out .

I slutet av 2002 hade Room for Squares skapat flera radiohits, inklusive " No Such Thing ", " Your Body Is a Wonderland " och " Why Georgia ". Det fick också allmänt beröm kritiskt, och Mayer gjorde jämförelser med Dave Matthews . 2003 vann Mayer en Grammy för bästa manliga popvokalframträdande för "Your Body Is a Wonderland". I sitt mottagande anförde han: "Det här är väldigt, väldigt snabbt, och jag lovar att komma ikapp." Han hänvisade också bildligt till sig själv som 16, en anmärkning som många misstänkte att han var 16 år då.

I februari 2003 släppte Mayer en live -CD och DVD från en konsert i Birmingham, Alabama med titeln Any Given Thursday , som innehöll låtar som tidigare inte spelats in, till exempel "Man on the Side", " Something's Missing " och "Covered in Rain" . Kommersiellt nådde albumet nummer 17 på Billboard 200 -listan. Dess medföljande DVD-utgåva fick konservativ-även om den var konsekvent-beröm, med kritiker som slet mellan hans pop-idol-bild och (vid den tiden) framväxande gitarrförmåga. Erik Crawford från AllMusic frågade: "Är [Mayer] den fulländade gitarrhjälten exemplifierad när han spelar ett omslag av Stevie Ray Vaughans" Lenny ", eller är han tonårsidolen som de tonåriga tjejerna skriker efter när han spelar" Your Body Is a Wonderland " '? " Den sommaren gick Mayer på väg med Counting Crows i en turné som sträckte sig över 42 datum mellan 7 juli och 2 september.

Heavier Things , Mayers andra album, släpptes 2003 till allmänt gynnsamma recensioner. Rolling Stone, Allmusic och Blender gav alla positiva, men reserverade, feedback. Albumet blev kommersiellt framgångsrikt, och medan det inte sålde lika bra som Room for Squares , nådde det topp nummer ett på US Billboard 200 -listan. Låten " Daughters " vann Grammy 2005 för Song of the Year , och nådde #1 på Billboard Adult Pop Songs -listan och #19 på Billboard Hot 100. Han tilldelade priset till sin mormor, Annie Hoffman, som hade dött i Maj 2004. Han vann också bästa manliga popvokalframträdande. Den 9 februari 2009 sa Mayer till Ellen DeGeneres att han tyckte att han inte borde ha vunnit Grammy för årets låt eftersom han tyckte att Alicia Keys " If I Ain't Got You " var den bättre låten. På grund av detta tog han bort den övre halvan av Grammy och gav den till Keys och behöll den nedre delen för sig själv. Vid den 37: e årliga Songwriters Hall of Fame Induction Ceremony 2006 fick Mayer Hal David Starlight Award.

Mayer spelade åter in live konserter under sju nätter på sin turné i USA 2004. Dessa inspelningar släpptes till iTunes Store under titeln As/Is , vilket indikerar att felen inkluderades tillsammans med de goda stunderna. Några månader senare sammanställdes en "best of" -skiva från As/Is -nätterna. Albumet innehöll ett tidigare ej släppt omslag av Marvin Gayes låt " Inner City Blues (Make Me Wanna Holler) ", med ett solo från Mayers stödjande akt - jazz och blues -turntabellisten DJ Logic . Albumet omfattar As/Is -utgåvorna med ritningar av antropomorfa kaniner.

Ändring i musikalisk riktning (2005–2008)

Redan 2002 sa Chris Willman med Entertainment Weekly att Mayer var "mer historiskt kunnig och mer ambitiös än du kan gissa från [Room for] Squares " otvungna allvar . Men Mayer var i stor utsträckning associerad med vuxna samtida och singer-songwriter-genrer. Fame gav honom tillgång till hans tidiga influenser, och han började samarbeta med blues- och jazzartister. Han följde med Buddy Guy på en konsert på Irving Plaza i december 2003. Han turnerade med jazzpianisten Herbie Hancock , inklusive en show på Bonnaroo Music Festival . Han uppträdde också på kommersiella utgåvor, nämligen med Eric Clapton ( Back Home , Crossroads Guitar Festival ), Buddy Guy ( Bring 'Em In ) , John Scofield ( That's What I Say ) och BB King ( 80 ). Även om Mayer behöll sitt rykte som sångare och låtskrivare, fick han utmärkelse som gitarrist.

Efter avslutningen av sin Heavier Things -turné började Mayer arbeta med artister, inklusive de från andra musikgenrer. Hans röst samplades på låten " Go " av rapparen Common , och han dök upp på ett dolt spår som heter "Bittersweet Poetry" från Kanye West -albumet Graduation . Samarbetena fick lovord från rap-tungviktarna Jay-Z och Nelly . På en fråga om hans närvaro i hiphop- gemenskapen sa Mayer: "Det är inte musik där ute just nu. Det är därför hiphop är för mig där rock brukade vara."

Ungefär vid den här tiden meddelade Mayer att han "stänger butik med akustisk känslighet". Våren 2005 bildade Mayer John Mayer Trio med basisten Pino Palladino och trummisen Steve Jordan , som han båda hade träffat genom studiosessioner. Trion kombinerade blues och rockmusik. I oktober 2005 öppnade de för Rolling Stones och den november släppte ett livealbum som heter Try! Bandet tog en paus i mitten av 2006.

Mayer uppträdde i San Jose, Kalifornien, juni 2007

Mayers tredje studioalbum, med titeln Continuum , släpptes den 12 september 2006, producerad av Mayer och Steve Jordan . Mayer föreslog att albumet var avsett att kombinera blues och pop. I den veva, två av spåren från hans Trio släpper Try! - "Gribbar" och "Gravity" - fanns med på Continuum . Trots sin spänning, i en Rolling Stone- intervju, mindes Mayer om att efter tidigare Columbia Records-chef Don Ienner panorerat Continuum övervägde han en kort stund att sluta musik och studera design på heltid.

Den första singeln från Continuum var " Waiting on the World to Change ", som debuterade på The Ron and Fez Show . Låten var veckans tredje mest nedladdade låt på iTunes Store efter att den släpptes den 11 juli 2006 och debuterade som nummer 25 på Billboard Hot 100 Chart. Den 23 augusti 2006 debuterade Mayer hela albumet på Los Angeles -radiostationen Star 98.7 och erbjöd kommentarer om varje spår. En efterföljande version släpptes dagen efter på Clear Channel Music -webbplatsen som en förhandsgranskning av streaming. Den 21 september 2006 dök Mayer upp i CSI: Crime Scene Investigation , där han spelade "Waiting on the World to Change" och "Slow Dancing in a Burning Room". Låten "Gravity" fanns med i tv -serien House , i avsnittet "Cane & Able" och Numb3rs . Han spelade in en session för det brittiska programmet Live from Abbey Road i Abbey Road Studios den 22 oktober 2006.

Den 7 december 2006 nominerades Mayer till fem Grammy Awards, inklusive Årets album . Trion fick en nominering för Try! . Han vann två: Bästa poplåt med sång för "Waiting on the World to Change" och bästa popalbum för Continuum . Mayer remixade en akustisk version av sin singel "Waiting on the World to Change" med sångtillägg från medmusikern Ben Harper . Som förberedelse för Continuum hade Mayer bokat Village Recorder i Los Angeles för att spela in fem akustiska versioner av hans låtar med veteranmusikern Robbie McIntosh . Dessa inspelningar blev The Village Sessions , en EP som släpptes den 12 december 2006. Som vanligt övervakade Mayer konstverket. Den första North American Continuum- turnén slutade den 28 februari 2007 med en show på Madison Square Garden som New York Post beskrev som "karriärdefinierande".

Den 20 november 2007 blev återutgåvan av Continuum tillgänglig online och i butiker. Släppet innehöll en bonusskiva med sex livesånger från hans turné 2007: fem från Continuum och ett omslag av Ray Charles -låten " I Don't Need No Doctor ". Hans singel " Say ", från filmen The Bucket List, blev tillgänglig via iTunes . Den 6 december 2007 nominerades "Belief" till bästa manliga popvokal för de 50: e årliga Grammy Awards . Han ackompanjerade Alicia Keys på gitarr på hennes låt " No One " vid ceremonin. Dessutom valdes han av redaktörerna för Time magazine till en av de 100 mest inflytelserika personerna 2007 , listad bland artister och underhållare.

I februari 2008 var Mayer värd för ett tre dagar långt karibiskt kryssningsevenemang som inkluderade uppträdanden med olika musiker, bland andra David Ryan Harris , Brett Dennen , Colbie Caillat och Dave Barnes . Evenemanget kallades "The Mayercraft Carrier" och hölls ombord på kryssningsfartyget som kallas Carnival Victory . En uppföljningskryssning med titeln "Mayercraft Carrier 2" seglade från Los Angeles 27–31 mars 2009 på Carnival Splendor .

Den 1 juli 2008 släppte Mayer Where the Light Is , en levande konsertfilm av Mayers uppträdande på Nokia Theatre LA Live den 8 december 2007. Filmen regisserades av Danny Clinch . Den har Mayer som öppnar med ett akustiskt set, följt av en bluesuppsättning med Trion och avslutas med en hel uppsättning med bandet från Continuum -albumet.

Stridsstudier (2009)

Den australiensiska artisten Guy Sebastian bjöd in Mayer att samarbeta om tre låtar från hans album från 2009 Like It Like That . Mayer spelade också gitarr på titelspåret på Crosby Loggins debut -LP, Time to Move .

Den 7 juli 2009 framförde Mayer en instrumentell gitarrversion av Michael Jacksons " Human Nature " vid Jacksons tv -minnesstund . Han skrev "World of Chances" tillsammans med Demi Lovato för sitt andra album Here We Go Again , som släpptes senare samma månad.

Efter Continuums överväldigande framgång erkände Mayer att han blev skrämd med att börja med en uppföljning. Men han sa: "Jag tror att det blev mycket lättare när jag insåg att oavsett vad jag gör så kommer det inte att vara kontinuum , bra eller dåligt." Den 17 november 2009 debuterade Mayers fjärde studioalbum, Battle Studies , som nummer ett på US Billboard 200 albumlistan. Den första singeln, " Who Says ", släpptes den 24 september 2009, före albumet, följt den 19 oktober av " Heartbreak Warfare " och " Half of My Heart " den 21 juni 2010. Den medföljande arenaturnén intjänade US $ 45 miljoner. Trots albumets kommersiella framgångar var kritikernas reaktioner blandade. Vissa recensioner glödde och kallade det hans "mest äventyrliga", andra kallade albumet "säkert" och noterade att "Mayer-sångaren och låtskrivaren och Mayer mannen i staden verkar ibland vara bortkopplade, som att de inte ens hör hemma i samma kropp" . Mayer erkände för Rolling Stone att han tyckte att Battle Studies inte var hans bästa album.

Personliga problem och uppehåll (2010–2013)

Jag gjorde mycket terapi, som anti-acid reflux, och det fungerade inte, sedan gick jag på vokal vila. Ingen alkohol. Ingen kryddig mat. Inget pratande. Det mesta av september pratade jag inte alls. Jag skulle ha ett Bluetooth -tangentbord, och någon skulle ha en iPad för att läsa vad jag skriver. Jag var tvungen att peka på menyer på restauranger.

John Mayer

Efter två avslöjande och mycket kontroversiella tidningsintervjuer i februari 2010 med Rolling Stone och Playboy -tidningar, drog Mayer sig ur det offentliga livet och slutade ge intervjuer. Medan han fortfarande var på turné för Battle Studies började han arbeta på allvar med sitt femte studioalbum - som drog till sig den populära musiken i Laurel Canyon i början av 1970 -talet. Runt denna tid började han uppleva röstproblem och sökte medicinsk hjälp. Den 16 september 2011 publicerade han på sin blogg att hans nästa skiva, Born and Raised, skulle försenas på grund av behandling han fick för ett granulom som upptäcktes på stämbanden. Mayer beskrev händelsen som ett "tillfälligt bakslag" och tillade att albumet var helt klart förutom några sångspår. En månad senare, den 20 oktober 2011, skrev Mayer: "Jag opererades i eftermiddag för att ta bort det och är nu på fullständig röstvila i en månad eller mer", under vilken han planerade att "resa runt i landet, titta och lyssna ". Operationen fungerade dock inte som förväntat, och han fick genomgå en annan i augusti. Under sina resor besökte han och blev kär i Bozeman, Montana , där han köpte ett hus och bosatte sig igen våren 2012.

Mayer på scenen med The Rolling StonesPrudential Center , New Jersey, 13 december 2012

När behandlingen var klar slutade Mayer sången på Born and Raised , och albumets första singel, "Shadow Days", släpptes den 27 februari 2012. Dagen efter släppte han låtlistan för albumet och meddelade att det skulle släpps den 22 maj samma år. Han beskrev det som sitt "mest ärliga" album och började boka datum på mer "intima" arenor än för Battle Studies . Han accepterade också en inbjudan att visas på festivalen South by Southwest . Granulom återkom dock och den 9 mars 2012 meddelade Mayer att han hade tvingats avbryta sin turné och avstå från all sång på obestämd tid. Trots det släpptes Born and Raised som planerat och gick in på Billboard 200 -listan på nummer ett och sålde 219 000 exemplar under den första veckan. Det fick också generellt positiv kritisk feedback; Rolling Stone rankade det som nummer 17 på listan över de 50 bästa albumen 2012, och tidningen People kallade det "ett skimrande album". Under tiden tog Mayer ett nytt fokus på sitt gitarrspel och av rädsla för att stämbanden var permanent skadade försökte han komma till rätta med en möjlig framtid som en sessionmusiker . Fast besluten att bli botad sökte han hjälp från UCLA Voice Center. I september förlamade otolaryngologen Dr. Gerald Berke Mayers stämbanden med en serie högdoserade Botox- injektioner i hopp om att de skulle tillåta granulom att läka. Mayers vokala vila sträckte sig till flera månader och kunde inte ens prata, men hans uppträdanden var begränsade till att följa med andra artister på gitarr. Han dök upp i september 2012 på Saturday Night Live , där han gick med i musikgäst Frank Ocean . Han spelade med Rolling Stones i New Jersey i december 2012.

I januari 2013 hade Mayer återhämtat sig tillräckligt mycket för att uppträda på en förmånskonsert i Bozeman, efter nästan två år utan att sjunga offentligt. I april 2013 uppträdde han på Crossroads Guitar Festival och vid den 28: e årliga Rock and Roll Hall of Fame Induction Ceremony, där han införde den sena Albert King . En show på Tuscaloosa Amphitheatre i Alabama den 25 april 2013, följt av en uppsättning på New Orleans Jazz & Heritage Festival nästa dag, markerade hans första konserter i full längd sedan hans hälsoproblem.

Paradise Valley , Dead & Company, The Search for Everything (2013–2018)

Mayer uppträdde på Barclays Center i Brooklyn, New York , den 17 december 2013

I juni 2013 meddelade Mayer att han avslutade arbetet med sitt sjätte album, Paradise Valley . Albumet är producerat av Don Was och innehåller "lågmälda folkrockstämmor". Han samarbetade med Frank Ocean om låten "Wildfire Pt. 2", och med Katy Perry på " Who You Love ". Den senare låten skulle fortsätta att bli albumets tredje singel, och en medföljande musikvideo släpptes den 17 december. Den 18 juni 2013 släppte han en textvideo för albumets första singel, "Paper Doll", på sin officiella YouTube sida. Albumet släpptes den 20 augusti 2013 och-mött med positiva recensioner-debuterade som nummer två på Billboard 200-listan, med första veckans försäljning på 145 560 exemplar i USA. Mayer inledde en turné, hans första på tre år, till stöd för Born and Raised och Paradise Valley . Turnéns amerikanska del sträckte sig från juli till december 2013 med Interscope -inspelningsartisten Phillip Phillips som stödjande akt. Turnén besökte Australien i april 2014.

Under en konsert i Adelaide täckte Mayer Beyoncé -låten " XO ". En månad senare, den 22 maj, släppte han en studioversion av låten på sitt SoundCloud -konto. Den gjordes tillgänglig för digital nedladdning av Columbia Records den 27 maj 2014 via iTunes Store. För veckan som slutade 1 juni 2014 debuterade Mayers version på nummer 90 på US Billboard Hot 100 -listan och nummer 13 på US Hot Rock Songs -diagrammet. På Canadian Hot 100 nådde "XO" en position på 76. Singeln nådde också nummer 81 på Australian Singles Chart (debutveckan) och på nummer 95 på Dutch Singles Chart . I Storbritannien nådde den en topp på 115 på UK Singles Chart. Mayer spelade in låten " Come Rain or Come Shine " som en duett med Barbra Streisand för hennes album Partners , som släpptes i september 2014.

I februari 2015 uppträdde Mayer tillsammans med Ed Sheeran vid Grammy Awards . I mars sa Mayer att han tog en paus från arbetet med ett "djupt personligt nytt album". Mayer berättade också att han 2011 råkade ut för en låt av Grateful Dead medan han lyssnade på Pandora , och att snart var bandets musik allt han ville lyssna på. I februari 2015, medan han var värd för The Late Late Show , bjöd Mayer in Grateful Dead -gitarristen Bob Weir att gå med honom i en studioföreställning. Medan Weir, Phil Lesh , Mickey Hart och Bill Kreutzmann (överlevande medlemmar av Grateful Dead) förberedde sig på sin Fare Thee Well: Firar 50 år av Grateful Dead -turnén med Trey Anastasio , började Mayer öva bandets katalog med låtar. I augusti bildade Mayer, Weir, Kreutzmann och Hart gruppen Dead & Company , tillsammans med Jeff Chimenti och Oteil Burbridge , och inledde en hösttur i USA. Turnén blev väl mottagen ( Billboard kallade det "magiskt"), och de fortsatte att turnera i USA in i 2016. Även om Lesh har avböjt att gå med i Dead & Company, uppträdde Mayer också med Phil Lesh och Friends på Terrapin Crossroads 2015.

Som ett resultat av hans turné med Dead & Company, skjutit Mayer upp arbetet med sitt nästa studioalbum till januari 2016, med planer på att avsluta det i slutet av året. Den 17 november 2016 släppte Mayer " Love on the Weekend " som ledsingel från hans EP The Search for Everything: Wave One , som sedan släpptes den 20 januari 2017. En andra EP, The Search for Everything: Wave Two , släpptes den 24 februari 2017, tillsammans med singeln "Still Feel Like Your Man". Albumet The Search for Everything släpptes den 14 april 2017 och marknadsfördes av en tredje singel med titeln "In the Blood", släppt den 1 maj 2017, och av The Search for Everything World Tour från mars till oktober samma år .

Mayer fortsatte också att turnera med Dead & Company under sommaren och hösten 2017. Den 5 december, under Fall Tour, sprack hans bilaga, vilket resulterade i en nödappendektomi och uppskjutandet av de återstående turnédatumen till februari 2018. I januari 2018, Dead & Company meddelade sin Dead & Company Summer Tour 2018 .

Sob Rock (2018-nutid)

Den 10 maj 2018 släppte Mayer singeln " New Light ", samproducerad av No ID och Mayer själv. I en intervju med Zane Lowe för Apple Music på släppdagen meddelade han "mer ny musik" för 2018. Under sin uppträdande på iHeartRadio Theatre den 24 oktober 2018 hade han premiär för en låt med titeln "I Guess I Just Feel Like" . Den 12 december 2018 tillkännagav han en världsturné för 2019. Mayer släppte två singlar 2019; den tidigare spelade "I Guess I Just Feel Like" den 22 februari och "Carry Me Away" den 6 september.

Under ett avsnitt av John Mayers show "Current Mood" den 15 mars 2020 avslöjade han att han var i färd med att skriva och spela in låtar till ett nytt album. I början av 2021 uppgav han att albumet var helt färdigt när han började publicera utdrag av nya låtar på TikTok före utgivningen. I en intervju med Kerwin Frost antydde Mayer ett april -släpp för albumet. Senare skjuts datumet tillbaka. Den 1 juni 2021 tillkännagav Mayer officiellt sitt åttonde album Sob Rock och den 4 juni släppte han singeln " Last Train Home " tillsammans med en medföljande musikvideo. Albumet släpptes den 16 juli 2021 samt en musikvideo till låten "Shot In The Dark". Spellistan omfattade tidigare släppta singlar "New Light", "I Guess I Just Feel Like" och "Carry Me Away". “Carry Me Away” omarbetades något produktionsmässigt för att passa albumets estetik från 1980-talet.

Touring

Mayer började turnera som soloartist 2001. Medan hans tidiga skivor till stor del var akustiska, noterade tidiga granskare hans oväntade elektriska "gitarrhjälte" under liveframträdanden.

Mayer har turnerat i Nordamerika, Europa och Australien med många musikaliska grupper, inklusive Maroon 5 , Counting Crows , Ben Folds , Wallflowers , Sheryl Crow , Colbie Caillat och Train . Under 2010 uppträdde Mayer och Keith Urban på en CMT Crossroads -konsert en blandning av sina låtar och en återgivning av George Michaels singel "Faith". Denna föreställning ledde till att Urban och Mayer gick ihop igen för framtida framträdanden, bland annat vid CMT Music Awards 2010 .

Mayer tillåter ljudupptagning och icke-kommersiell handel med dessa inspelningar vid de flesta av hans liveframträdanden. Mayer dyker ofta upp på små platser oannonserat (eller med lite förvarning) för överraskningskonserter - ibland gratis eller utan att acceptera prestationsavgiften. Han har framträtt i Los Angeles, Atlanta och New York, inklusive shower på Laugh Factory , Eddie's Attic och Village Underground. Efter en offentlig kampanj av deras seniorklasspresident utförde Mayer en överraskning med tre låtar vid Pennsbury High School 2004 . I juni 2015 dök Mayer upp som gäst i två nätter med Phil Lesh och FriendsTerrapin Crossroads , och återskapade Grateful Deads anmärkningsvärda konserter från 8 maj och 9 juni 1977.

Rubrik
Co-headlining
  • John Mayer/Guster Summer Tour (2002)
  • John Mayer/Counting Crows Summer Tour (2003)
  • John Mayer/Sheryl Crow Tour (2006)
Inledningsakt
  • Sting European Tour (2004)
Turnerar med Dead & Company

Mayer gick med på varje årlig turné under åren 2015 till idag.

Andra satsningar

Dead & Company

Sedan 2015 har Mayer turnerat med Bob Weir , Bill Kreutzmann och Mickey Hart of the Grateful Dead . Grundande basisten Phil Lesh har särskilt vägrat att delta i projektet, även om han har uppträtt med Mayer vid några tillfällen sedan Dead & Company började. Rollen som basist i Dead & Company har istället spelats av Oteil Burbridge från Allman Brothers Band . Jeff Chimenti , som har turnerat med de olika spin-offs of the Dead sedan 1990-talet, är gruppens keyboardist.

Även om Mayer hade varit bekant med musiken i Grateful Dead sedan åtminstone gymnasiet, började han utveckla ett starkt intresse för deras musik 2011 efter att ha hört deras låt Althea av en slump på Pandora -radio . Under 2015, medan Dead's Fare Thee Well -program med Trey Anastasio också planerades, framförde Mayer "Althea" med Weir på The Late Late Show , tillsammans med " Truckin ' ." Weir var imponerad av Mayers uppfattning om materialet och började planera att arbeta med honom efter Fare Thee Well -showerna, trots att de fakturerades som något av finalen för bandet och dess arv. Weir diskuterade bandets uppkomst och hans tankar om att arbeta med Mayer i en intervju med Rolling Stone 2016:

Jag höll på med preliminära möten med Trey och sparkade runt materialet. Trey är också en monstermusiker. Om jag var tvungen att göra en bred kategorisering är John en klassiker av natur. Trey är mer en ikonoklast. De är båda upptäcktsresande, någon som gärna bryter traditionen. Att jämföra Treys uppfattning om materialet med de insikter John ger mig fick mig att titta på alla låtar på nytt. Jag ser fram emot att få spela med Trey igen, när som helst. Men jag är verkligen sugen på att komma tillbaka med John-boy och jaga musiken, lära känna varandra. När den drömmen kom till mig, var det vid den tidpunkten som jag började inse att jag kände mig bekväm med att veta att John hade rört sig, musikaliskt sett - att kunna intuitera låtarna. Vi kände varandra på en ny nivå, flera barer längs vägen.

Tanken på att popsångaren Mayer kliver in för Jerry Garcia möttes av en viss skepsis från både fans och musikkritiker, men programmen har sedan dess blivit väl mottagna. Bandet fortsätter att turnera under 2018, 2019 och fram till 2020 och har övervägt att spela in ett studioalbum bestående av låtar från katalogen Grateful Dead och eventuellt några original. I en intervju 2017 med Rolling Stone berömde Lesh bandets uppträdanden och förklarade sitt beslut att inte delta:

"Jag tycker att de gör ett bra jobb. De tar med musiken till människorna precis som vi alltid velat göra, och jag berömmer dem för det. Jag hoppas att de har det bra. Det är inget jag kunde gör själv, jag är klar med den typen av turnéer. '

Författare

I juni 2004 -numret av Esquire började Mayer en spalt som heter "Musiklektioner med John Mayer". Varje artikel innehöll en lektion och hans åsikter om olika ämnen, både av personligt och populärt intresse. I numret i augusti 2005 bjöd han in läsare att skapa musik för föräldralösa texter som han hade skrivit. Vinnaren var Tim Fagan från Los Angeles som meddelades i följande januari -nummer.

När sociala medier fick fart på 2000 -talet blev Mayer alltmer aktiv online och höll fyra bloggar: en Myspace -sida, en blogg på hans officiella webbplats, en annan på Honeyee.com, en på tumblr och en fotoblogg på StunningNikon.com. Han var särskilt produktiv på Twitter , där han var känd för att ha skrivit sina egna inlägg, och han samlade 3,7 miljoner följare. Även om hans inlägg ofta behandlade karriärrelaterade frågor, inkluderade de också skämt, videor, foton och så småningom vad han kallade "upprätthållande av ånga"-eller vilseledda, personliga svar till media. Den 23 januari 2008 publicerade han citatet "Det finns fara i teoretisk spekulation om strid, i fördomar, i falska resonemang, i stolthet, i braggadocio . Det finns en säker resurs, återgången till naturen."; alla tidigare blogginlägg raderades. Den 14 september 2010 raderade han sitt personliga Twitter -konto.

I mitten av 2000-talet kom han sporadiskt och gjorde slumpmässiga framträdanden i den berömda Comedy Cellar i New York och på andra arenor. Han konstaterade att det hjälpte honom att skriva bättre, men att ökad medial uppmärksamhet gjorde honom för försiktig i sin teknik. Han har sedan sagt att han inte har några planer på att återvända till det.

Titta på samlare

Mayer är en ivrig samlare av klockor, ett tidsfördriv som han säger håller honom "frisk". Hans samling - som han värderar i "tiotals miljoner" dollar - inkluderar en Patek Philippe med en Sky Moon Tourbillion , en Rolex GMT Master 116710 BLNR och en IWC Big Pilot Ref 5002, hans signaturklocka. Han har också tjänstgjort som nämndeman i Grand Prix d'Horlogerie de Genève, en tävling givande klockor som mästare värdena för Swiss-tillverkade klockor och skriver en kolumn för urmakeri webbplats Hodinkee . I sin krönika för 16 januari 2015 skrev han ett öppet brev till klockmärket IWC och uppmanade det att "omfamna [sitt] arv, skala ner produktlinjen när det gäller modellvarianter och förenkla formspråket". IWC svarade och försvarade de förändringar de har gjort under åren och sa: "Vi har ett underbart förflutet, det är sant - men när vi beundrar vad vi uppnått hittills hoppas vi att du kommer att känna dig uppmuntrad att se fram emot vad vi uppnår i framtiden".

Nuvarande humör

Under ett framträdande på Jimmy Kimmel Live! show i september 2018 visade Mayer en trailer för sin nya Instagram Live -show. Showen, med titeln Current Mood , debuterade på sitt IGTV -konto på söndagskvällen den 30 september 2018. Avsnitt har fortsatt att visas på det schemat varje vecka. Gästerna har inkluderat Charlie Puth , Cazzie David och musiker Thundercat . Mayers senaste säsong av Current Mood började söndagen den 18 november 2019 med gäst Shawn Mendes och överraskningsinslag med Camila Cabello på hans första avsnitt. För Current Mood myntade Mayer anmärkningsvärda jinglar inklusive "Camila Camendes", "CVS Bag" och "Drone Shot of My Yacht".

Framträdanden i media

År 2004 var Mayer värd för en one-shot, halvtimmes komedi-special på VH1 med titeln John Mayer Has a TV Show , med upptåg inklusive att bära en björndräkt medan anonymt retade konsertbesökare på parkeringen utanför en av hans konserter.

Januari 2005, vänster till höger: David Ryan Harris , John Mayer och Steve JobsMacworld 11 , SF Moscone Center .

Steve Jobs bjöd in Mayer att uppträda under Apples årliga huvudtal på Macworld Conference & Expo i januari 2004 när Jobs introducerade musikproduktionsprogramvaran GarageBand . Mayer blev en del av evenemanget, bland annat vid iPhone -meddelandet 2007 . Volkswagen slöt en överenskommelse med instrumenttillverkaren First Act om att inkludera en GarageMaster elgitarr som var spelbar via stereosystemet för sex av deras 2007 -modeller; Mayer (tillsammans med Slash och Christopher Guest ) valdes ut för att stödja kampanjen och fick spela gitarr i annonser. Mayer använde och godkände BlackBerry Curve .

Mayer gjorde många framträdanden i talkshows och andra tv -program, framför allt på en komedi -skiss från Chappelle's Show , Late Show med David Letterman och i det sista avsnittet av Late Night med Conan O'Brien . Mayer dök upp med Rob Dyrdek i MTV -showen Rob Dyrdek's Fantasy Factory . Mayer skrev ledmotivet till den egna nätet show Rollin' med Zach , som har Zach Anner . CBS bjöd in honom till gästvärd The Late Late Show i början av 2015 på tre datum, 4–6 februari, efter Craig Fergusons pensionering .

Mayer gör en cameo som lastbilschaufför i komedi -skräckfilmen Zombeavers 2014 . I filmen Get Hard från 2015 spelade han en version av sig själv som äcklas av "intäktsgenerering av den kreativa processen".

Instrument och utrustning

John Mayer är en gitarrsamlare och har samarbetat med elitgitarrföretag för att designa sina egna instrument. Han äger över 200 gitarrer.

2003 gav Martin Guitars sin egen signaturmodell akustisk gitarr som heter OM-28 John Mayer. Gitarren var begränsad till en körning på endast 404, ett Atlanta riktnummer. Denna modell följdes av lanseringen av två Fender signatur Stratocaster elgitarrer, med början 2005. En tredje Stratocaster, färdig i kolfrost metallfärg med en racingrand, var också en limited-release, med endast 100 gitarrer gjorda. I januari 2006 släppte Martin Guitars akustisk gitarr från Martin OMJM John Mayer. Gitarren var avsedd att ha många av attributen för Martin OM-28 John Mayer men med en mer överkomlig prislapp. I augusti 2006 började Fender tillverka SERIE II John Mayer Stratocasters.

I januari 2007 samarbetade Two Rock med Mayer om specialdesignade förstärkare. Endast 25 (alla undertecknade av Mayer själv) gjordes tillgängliga för allmänheten, tillsammans med en 500-kör John Mayers signatur Fender Stratocaster i Cypress-Mica. Ingår i begränsad Cypress-Mica modell var INCSvsJM gig bag , som Mayer samarbetat på i fall design. 2006 beräknades Mayer ha mer än 200 gitarrer i sin personliga samling.

John Mayers mest ikoniska gitarr är "Black1". Tänkt efter turnén Heavier Things gick Mayer till Fender Custom Shop med önskan att bygga en gitarr. Han inspirerades av gitarrer från kända spelare som Rory Gallagher och Stevie Ray Vaughan . Han sökte byggmästaren John Cruz för att hjälpa till att utforma designen. I huvudsak ville Mayer ha en helt svart version av Stevie Ray Vaughans "First Wife" Stratocaster. Gitarren är starkt "relic'd" till specifikationer som mycket liknar gitarren som används av Stevie Ray Vaughan. Black1 innehåller en mint pickguard, anpassade sår pickups, guld hårdvara och guld tuners från SRV Tribute Stratocaster. Det var huvudgitarr på Continuum -albumet. Den användes särskilt på spår som "I Don't Trust Myself With Loving You" och "Bold as Love". Black1 har blivit ett varumärke för Mayers musik.

Den Fender Custom Shop gjort en begränsad upplaga av 83 replika black1 Stratocasters, som alla såldes inom 24 timmar. Var och en återupplevdes noggrant av John Cruz. 2010 tillkännagav Fender en produktionsmodell av Mayers Black1 -gitarr. Un-relic'd produktionsversioner av gitarren producerades för en begränsad körning på 500 världen över. Dessutom producerades Stratocasters med full produktion i tretonade solbränningar och olympiska vita finish.

2014 meddelade John Mayer att han inte längre var en Fender -artist. Som ett resultat drogs hans signaturlinje av gitarrer ur produktionen. 2015 meddelade Mayer att han samarbetar med PRS Guitars . I mars 2016 avslöjade Mayer och PRS sitt samarbetsprojekt, Super Eagle. Detta var en begränsad utgåva från PRS: s privata lager av instrument och varje gitarr har ultrakvalitetsskog, abalone-inlägg, JCF Audio-förförstärkare och en handsignerad klistermärke av glaskonstnären David Smith . Endast 100 producerades, varje detaljhandel för över $ 10.000. I januari 2017 tillkännagav PRS och Mayer på NAMM J-MOD 100 signaturförstärkaren. I juni 2017 avslöjades Super Eagle II, begränsat till 120 instrument.

I januari 2018 tillkännagav Martin Guitar John Mayer Signature D-45 med begränsad utgåva (45 instrument), med listpris 14 999 dollar. I mars 2018 släpptes Mayers signatur Silver Sky -modell av PRS, tillgänglig i fyra färger. Medan Music Trade kallade Silver Sky "derivat" sa det att alla element var "designade från grunden" och byggda med "uppmärksamhet på detaljer". Medan han erkände sin likhet med en Stratocaster, sa Matt Blackett från tidningen Guitar Player slutligen: "Silver Sky levererar absolut löftet att vara en jäkla nästan perfekt version av denna typ av gitarr." Tidningen kallade sitt "Editor's Pick".

Reception

Mayer har framstått som en av sina kamrater som en gitarrist. Han var med på omslaget till Rolling Stone (#1020) i februari 2007, tillsammans med John Frusciante och Derek Trucks i ett nummer som hyllade "New Guitar Gods", och omslaget gav honom smeknamnet Slowhand Jr., en referens till Eric Clapton. Kritiker pekar dock på hur säker hans musik är. Chris Richards, i granskningen av en konsert 2017, förklarade "John Mayer är en fantastisk gitarrspelare", även om han säger att han gjorde det "genom knutna tänder", och tillade att faktumet inte borde frikänna gitarristen för "hans kudde-mjuka songcraft, den tråkiga sentimentaliteten i hans texter, eller den där gök-rasistiska intervjun han gav Playboy 2010 ”. Musikskribenten Steve Baltin kommenterade denna dikotomi och sa att Mayer är "en av de vassaste och mest savvila musikaliska sinnen du någonsin kommer att stöta på" och tillade: "Även om många har funnit skäl att ogilla Mayer sedan början av sin karriär, är han en fulländad musiker musiker, en artist som har omfamnats av Eric Clapton, Stevie Wonder och Buddy Guy bland andra. "

Mayers inkludering i Grateful Dead var inte utan dess kritiker. Chris Robinson från Chris Robinson Brotherhood sa att "allt som Jerry Garcia någonsin talat om eller stod för, John Mayer är antitesen", och att medan "Jerry var en av de mest unika musikerna i världen [...] här är John Mayer spelar alla andras slickar ". Kommentaren i sig väckte kontroverser, och Mayer för sin del sa: "Jag bryr mig om det här bandet för mycket för att ge det livet" och att "jag insåg för inte så länge sedan att jag är klar med att diskutera mina egna meriter."

Privatliv

I sitt tredje avsnitt av Current Mood avslöjade Mayer att han varit nykter sedan 2016. Han slutade dricka efter att ha haft det han säger var en sex dagars baksmälla efter Drakes 30-årsfest.

Förhållanden

Mayer har aldrig gift sig, men har varit romantiskt involverad i Jennifer Love Hewitt , Jessica Simpson , Minka Kelly , Jennifer Aniston , Taylor Swift och Katy Perry .

Filantropi

År 2002 skapade Mayer "Back to You" -fonden, en ideell organisation som fokuserar på insamlingar inom hälso- och sjukvård, utbildning, konst och talangutveckling. Stiftelsen auktionerar ut exklusiva John Mayer-artiklar, som gitarrplock, T-shirts och signerade CD-skivor. Auktionerna har varit framgångsrika och vissa biljetter har sålts för mer än 17 gånger sitt nominella värde.

Mayer deltog på East Rutherford, New Jersey , plats för Live Earth -projektet, en musikalisk samling för att stödja medvetenheten om klimatförändringar som hölls den 7 juli 2007.

Mayer uppträdde vid ett antal förmåner och telefoner för välgörenhet under hela sin karriär. Han har deltagit i förmåner för Elton John AIDS Foundation . Som svar på Virginia Tech -skjutningen utförde Mayer (tillsammans med Dave Matthews Band , Phil Vassar och Nas ) en gratis konsert på Virginia Techs Lane Stadium den 6 september 2007. följt av ett uppträdande med Rob Thomas på den årliga semesterkonserten kl. Blythedale barnsjukhus i Valhalla den vintern. Den 8 december 2007 var Mayer värd för den första årliga välgörenhetsrevyn, en tradition som han har fortsatt varje år. Välgörenhetsorganisationer som har gynnats av konserterna inkluderar Toys for Tots , Inner City Arts och Los Angeles Mission. CD -skivor och DVD -skivor av den första konserten släpptes som Where the Light Is i juli 2008. Mayer dök upp på Songs for Tibet: The Art of Peace , ett kändisinitiativ för att stödja Tibet och den 14 : e Dalai Lama , Tenzin Gyatso . Mayer (tillsammans med Keith Urban) rubricerade Tiger Jam 2011 i Las Vegas för att hjälpa till att samla in cirka 750 000 dollar till Tiger Woods Foundation . I januari 2013 deltog Mayer med Zac Brown i en förmånskonsert i Bozeman, Montana, där de samlade in mer än $ 100 000 för brandmän som slogs en löpeld sommaren 2012 i Paradise Valley som förstörde 12 000 tunnland.

Den 1 mars 2019 grundade John Mayer Heart and Armour Foundation till stöd för krigsveteraner. John har varit aktivt involverad i initiativ för att hjälpa återvändande veteraner i cirka 12 år.

Kontroverser

Mayers förhållande till Jessica Simpson sammanföll med beteendeförändringar som väsentligt ökade hans tabloidexponering . Tidigt i sin karriär hade han uttryckt sin beslutsamhet att helt undvika droger, alkohol, klubb , " röda mattan " -evenemang, dejting kändisar och allt som han kände skulle förringa fokus från hans musik. I intervjuer anspelade dock Mayer på att han upplevde ett extremt "ångestböjande" avsnitt i tjugoårsåldern som motiverade honom att vara mindre tillbakadragen. År 2006 nämnde han först att han hade börjat använda marijuana , han började göra framträdanden på klubbar i Los Angeles och New York City, och Simpson blev den första i en rad kända flickvänner, inklusive Jennifer Aniston och Minka Kelly . År 2007 hade hans personliga liv blivit vanligt foder för skvallermedierna och som ett resultat gjorde Mayer ansträngningar för att kontrollera sin offentliga image. Hans närvaro på nätet ökade, han började göra upptåg för paparazzi och han var värd för ett avsnitt för skvallerprogrammet TMZ .

Jag missbrukade den förmågan att uttrycka mig, till den punkt där jag uttryckte saker som inte stämde mot mina tankar.

John Mayer, Rolling Stone -intervju, januari 2013

I början av 2010 gav Mayer en kontroversiell intervju till Playboy -tidningen där han avslöjade sexuellt uttalade detaljer om sina tidigare flickvänner Jessica Simpson och Jennifer Aniston - kallade hans förhållande till den tidigare "sexuella napalm". Som svar på en fråga om svarta kvinnor var intresserade av honom sa han: "Min kuk är ungefär som en vit supremacist. Jag har ett Benetton -hjärta och en jävla David Duke -kuk. Jag ska börja dejta separat från min kuk. " Han använde också ordet "nigger" i intervjun. Detta utlöste anklagelser i media om att han var en kvinnofientlig , kyss-och-berätta ex-pojkvän och rasist . Han bad om ursäkt via Twitter för hans användning av ordet "nigger" och sa: "Det var arrogant av mig att tro att jag kunde intellektualisera ... ett ord som är så känslomässigt laddat". Han bad också tårande om ursäkt till sitt band och fans på sin konsert i Nashville senare samma kväll. Under de följande två åren lämnade han New York och drog sig tillbaka från media. När han reflekterade över den tiden i ett avsnitt av The Ellen DeGeneres Show i maj 2012 sa han,

"Jag tappade huvudet en liten stund och jag gjorde ett par dumma intervjuer och det väckte mig typ ... Det var en våldsam krasch mot att vara vuxen. I ett par år var det bara att räkna ut allt. , och jag är glad att jag faktiskt höll mig borta från rampljuset. "

Sångaren och låtskrivaren Taylor Swift framförde sång till låten " Half of My Heart " på Mayers album Battle Studies från november 2009 . Rykten började cirkulera i media om att de två var ett par, ett påstående som ingen av dem tog upp. Swift släppte dock en låt som heter " Dear John " 2010, som man trodde var om hennes förhållande till honom. I juni 2012 kritiserade Mayer låten och sa att hon aldrig kontaktade honom och att "det missbrukar din talang att gnugga händerna ihop och säga," Vänta tills han får en massa av det här! "" Låten "Paper Doll" rapporterades till vara ett svar . I avsnittet av Current Mood den 21 mars 2019 sa dock Mayer,

"När" Paper Doll "kom ut trodde 100% av människorna att det handlade om någon ... Men låten handlade inte om den personen och jag kunde aldrig säga till någon," Det är inte sant ", för då skulle jag bryta min bestämma att låtskrivare inte säger vem låtarna handlar om eller inte. "

I mars 2014 stämde Mayer klockhandlaren Robert Maron för 656 000 dollar när han upptäckte att sju av de 5 miljoner dollar i klockor han köpte från återförsäljaren innehöll förfalskade delar. Han släppte åtgärden i maj 2015 och släppte ett uttalande som hävdade att forskning återställde hans "tro på att Bob Maron är expert på Rolex -klockor och bekräftade att Bob Maron aldrig sålde honom en förfalskad klocka".

År 2020 uppgav Perez Hilton i sin memoar TMI: My Life in Scandal att 2007 på en klubb i Chelsea, Manhattan , kom Mayer till Hilton och sa: 'Jag gillar att titta på gayporr, du vet' och tillade, 'Min favoritporrstjärnan är Brent Corrigan . Han tänder verkligen mig och sedan franskkysste Hilton.

Diskografi

Utmärkelser

Grammy Awards

Mayer har vunnit sju priser från nitton nomineringar.

År Pristagare Kategori Resultat
2003 Han själv Bästa nya artisten Nominerad
" Din kropp är ett underland " Bästa manliga popvokalframträdande Vann
2005 " Döttrar " Årets sång Vann
Bästa manliga popvokalframträdande Vann
2007 Kontinuum Årets album Nominerad
Bästa popvokalalbumet Vann
Prova! Bästa rockalbumet Nominerad
" Väntar på att världen ska förändras " Bästa manliga popvokalframträdande Vann
" Route 66 " Bästa soloklocksång Nominerad
2008 " Tro " Bästa manliga popvokalframträdande Nominerad
2009 " Säg " Vann
Bästa låt skriven för en film, tv eller andra visuella medier Nominerad
" Gravity " Bästa soloklocksång Vann
"Lärdom" Bästa popsamarbetet med sång Nominerad
Var ljuset är: John Mayer Live i Los Angeles Bästa musikvideo i lång form Nominerad
2011 Stridsstudier Bästa popvokalalbumet Nominerad
" Hälften av mitt hjärta " Bästa manliga popvokalframträdande Nominerad
" Korsväg " Bästa soloklocksång Nominerad
2013 Channel Orange (artist) Årets album Nominerad

Andra utmärkelser och nomineringar

År Tilldela Kategori
2002 MTV Video Music Awards
  • Bästa nya artist i en video för "No Such Thing" - nominerad
Orville H. Gibson Guitar Awards
  • Les Paul Horizon Award (mest lovande och kommande gitarrist)
VH1 Big 2002 Awards
  • Can't Get You Out of My Head Award för "No Such Thing"
Pollstar Concert Industry Awards
  • Bästa New Artist Tour
2003 20: e årliga ASCAP Awards
  • Mest framförda låtar - "No Such Thing" (delat med Clay Cook)
    Tilldelas låtskrivare och utgivare av de mest framförda låtarna i ASCAP -repertoaret för prisperioden.
31: e årliga American Music Awards
  • Favorit manlig artist - pop eller rock 'n roll musik
15: e årliga Boston Music Awards
  • Årets lag
  • Årets manliga sångare
  • Årets låt för "Your Body Is a Wonderland"
MTV Video Music Awards
  • Bästa manliga video
Radio Music Awards
  • Modern Adult Contemporary Radio Artist of the Year
  • Bästa uppkopplingslåt för "Your Body Is a Wonderland"
Teen People Awards
  • Valmusik - manlig artist
  • Choice Music - Album för någon given torsdag
Danish Music Awards
  • Bästa nya artisten
2004 BDS Certified Spin Awards
mars 2004 mottagare
  • Uppnådde 100 000 snurr för "Why Georgia"
2005 33: e årliga American Music Awards
  • Vuxen samtida: Favoritartist
World Music Awards
  • Världens bästsäljande rocklag
People's Choice Awards
  • Favorit manlig artist
2006 ASCAP Awards
  • Mest framförda låtar - "Daughters"
2007 35: e årliga American Music Awards
  • Vuxen samtida musik - nominerad
23: e årliga TEC Awards
  • Tour Sound Production (för Continuum Tour)
  • Spela in produktion/singel eller spår (för produktion på "Waiting on the World to Change")
  • Spela in produktion/album (från produktion på Continuum )
2009 ASCAP Awards
  • Mest framförda låtar - "Say"

Se även

Anteckningar

^  a: Generellt trodde man att Mayers far, enrektor iBridgeport High School, hade gett honom en bandspelare (konfiskerad av en student) som råkade innehållaStevie Ray Vaughan-album. Men i en intervju 2006 på Nya Zeelands show Close Up (och andra intervjuer) sa Mayer att detta inte var sant.
^  b: "Bittersweet Poetry" släpptes sommaren 2007 (tre år efter skapandet) som ett iTunes-förbeställt bonusspår till albumet Graduation .
^  c: Citatet är hämtat från den postumt utgivna boken Battle Studies av översteArdant Du Picq(d. 1870)

Referenser

Citerade verk

externa länkar