Fred Ho - Fred Ho

Fred Ho
侯维翰
Fred Ho 2005
Fred Ho 2005
Bakgrundsinformation
Födelse namn Fred Wei-han Houn
Också känd som Hóu Hurhàn
Född ( 1957-08-10 )10 augusti 1957
Palo Alto, Kalifornien
Död 12 april 2014 (2014-04-12)(56 år)
Brooklyn, New York
Genrer Jazz
Yrke Kompositör, bandledare, dramatiker, författare och marxistisk socialaktivist
Instrument Baritonsaxofon
Antal aktiva år 1985-2011
Etiketter Soul Note Records
Associerade akter Julius Hemphill Sextet

Fred Ho ( Chinese :侯维翰; pinyin : enhetschef Weihan , född Fred Wei-han Houn , 10 augusti 1957 - April 12, 2014) var en amerikansk jazzbarytonsaxofonisten , kompositör, bandledare, dramatiker, författare och marxistiska social aktivist. 1988 bytte han efternamn till "Ho".

Biografi

Han föddes i Palo Alto, Kalifornien , och flyttade vid sex års ålder med sin familj till Massachusetts .

Även om han ibland är associerad med de asiatisk-amerikanska jazz- eller avantgarde-jazzrörelserna , var Ho själv emot att man använde termen " jazz " för att beskriva traditionell afroamerikansk musik eftersom ordet "jazz" användes pejorativt av vita amerikaner för att förnedra afroamerikaners musik .

Ho försökte noggrant definiera vad som utgör asiatisk-amerikansk jazz: "Vad gör kinesisk amerikansk musik till kinesisk amerikansk? Vad skulle innehålla ett asiatiskt amerikanskt musikinnehåll och en form som skulle kunna förvandla amerikansk musik i allmänhet snarare än att helt enkelt vara nedsänkt i en eller annan amerikansk musikgenre som "jazz"? " Han polemiserade mot "den vita assimilationistiska föreställningen om den småborgerliga asiatiska amerikanska artisten att allt av en asiatisk amerikansk konstnär gör det till asiatisk amerikan", och påpekade att till exempel "Yo-Yo Ma är en cellist som råkar vara kinesisk/asiatisk Amerikansk, inte en kinesisk/asiatisk amerikansk musiker. "

I sin roll som aktivist förenar många av hans verk melodierna från inhemska och traditionella asiatiska och afrikanska musikformer. Han föreställer sig att hans musik ska vara en verklig syntes: "I motsats till kulturimperialism förkroppsligar en äkta multikulturell syntes revolutionär internationalism inom musiken: snarare än att samarbeta med olika kulturer, uppnår musiker och kompositörer revolutionerande förvandling baserad på antiimperialism när det gäller både musikalisk respekt och integritet samt ett praktiskt politiskt ekonomiskt engagemang för jämlikhet mellan folk. "

Ho redigerade också fyra böcker: Sounding Off! Music as Subversion/Resistance/Revolution (1996), Legacy to Liberation: Politics and Culture of Revolutionary Asian Pacific America (2001), Afro Asia: Revolutionary Political and Cultural Connections between African Americans and Asian Americans (2008), and Maroon the Implacable: The Collected Writings of Russell Maroon Shoatz (2013). Ho: s bidrag till den asiatisk-amerikanska empowerment-rörelsen är varierande och många. Han krediteras med att ha grundat flera asiatisk-amerikanska medborgargrupper som East Coast Asian Students Union (medan han är student vid Harvard), Asian American Arts Alliance i New York City, Asian American Resource Center i Boston och Asian Improv skivbolag.

Av kinesisk härkomst specialiserade Ho sig på att kombinera ibland asynkrona låtar och melodier från olika musikaliska traditioner, vilket skapade vad många har beskrivit som både lysande och kaotiska ljud. Han var den första som kombinerade kinesisk opera med traditionell afroamerikansk musik. Han ledde Afro Asian Music Ensemble (grundades 1982) och Monkey Orchestra (grundades 1980). Han bodde i Greenpoint, Brooklyn, New York .

Ho hade en BA -examen i sociologi från Harvard University (1979). Han spelade in för Koch Jazz och Soul Note -etiketter. Några av hans sista verk inkluderar Deadly She-Wolf Assassin at Armageddon , som hade premiär i Philadelphia, Pennsylvania , i juni 2006, och Voice of the Dragon I, II och III. Eftersom Ho var en produktiv kompositör, författare, dramatiker växte hans lista över verk kontinuerligt. Några av hans första CD -skivor inkluderar Monkey I , Monkey II , The Underground Railroad to My Heart (Soul Note), We Refuse To Be Used And Abused , och Tomorrow is Now!

I sin bok från 2000, Legacy to Liberation , skrev Ho, som sammanfattar en estetisk vision som först presenterades 1985, och skrev:

Revolutionär konst måste ... inspirera en trottsanda, eller klass och nationell stolthet för att motstå dominans och bakåtsträvande ideologi. Revolutionär konst måste ge energi och humanisera; inte lugna, förvirra och avkänsla ...

Jag är bestämt emot endimensionella, så kallade "korrekta" författningsformer som småborgerliga kritiker försöker märka som "politisk konst". Jag är inte heller för socialistisk-realistisk konst med dess förhärligade "socialistiska hjältar", utan förespråkar fantasifull kritisk realism, en sensuell återgivning av den färgstarka materiella världen. Konst kan fylla oss med kärlek, med hopp och med revolutionerande vision.

I slutändan måste samhället transformeras genom att organisera människor för socialistisk revolution. Konstnärer kan bidra med en kritik av det kapitalistiska samhället. Detta är kritisk realism: att kritisera framträdanden och skymda sociala relationer ... Konstnärer spelar nyckelroller för att påverka medvetandet och kan hjälpa till att omvandla arbetarklassen från en klass i sig till en klass för sig själv.

Den 4 augusti 2006 fick Ho diagnosen tjocktarmscancer . Efter kemoterapi förbättrades hans hälsa, men en andra tumör hittades den 24 september 2007. Han skrev två böcker om cancer: Diary of a Radical Cancer Warrior: Fighting Cancer and Capitalism at the Cellular Level (2011) och Raw Extreme Manifesto: Ändra din kropp, ändra ditt sinne och förändra världen medan du spenderar nästan ingenting! (2012). Han fick många bidrag, bland annat från National Endowment for the Arts och Rockefeller Foundation , och bland utmärkelserna tilldelades han 1996 års American Book Award , ett Guggenheim Fellowship , 2009 Harvard Arts Medal och i mars 2014 (nästan 1 månad) före hans död) Harlem Arts Festival Lynette Velasco Community Impact Award. Vid den 17: e årliga Black Musicians -konferensen fick Ho Duke Ellington Distinguished Artist Lifetime Achievement Award, som han var den yngsta personen att uppnå. Ho dog den 12 april 2014, 56 år gammal, i sitt hem i Brooklyn, New York .

Diskografi

  • 1985: Tomorrow is Now ( Soul Note )
  • 1985: Bambu som snäpper tillbaka (Finnadar)
  • 1987: Vi vägrar att användas och missbrukas (Soul Note)
  • 1988: A Song for Manong (Asian Improv)
  • 1993: The Underground Railroad to My Heart (Soul Note)
  • 1996: Monkey Part I ( Koch Jazz )
  • 1997: Monkey Part II (Koch Jazz)
  • 1997: Turn Pain Into Power (OO -skivor)
  • 1998: Ja betyder ja, nej betyder nej, vad hon än bär, vart hon än går (Koch)
  • 1999: Warrior Sisters (Koch)
  • 2001: Once Upon a Time in Chinese America ( Innova )
  • 2009: Celestial Green Monster (Mutable Music)
  • 2011: Tigerens år (Innova)
  • 2011: Ormätare (Big Red Media)
  • 2011: The Sweet Science Suite: A Scientific Soul Music Honoring of Muhammad Ali (Big Red Media)

Med Julius Hemphill Sextet

Böcker redigerade av Ho

  • Sakolsky, Ron och Fred Ho. Låter av! Musik som subversion/motstånd/revolution. Brooklyn, NY: Autonomedia , 1996.
  • Hej Fred. Legacy to Liberation: Politik och kultur i det revolutionära asiatiska Stillahavsområdet. Oakland, CA: AK Press , 2001.
  • Ho, Fred och Bill V. Mullen. Afro Asia: Revolutionära politiska och kulturella förbindelser mellan afroamerikaner och asiatiska amerikaner . Durham, NC: Duke University Press , 2008.
  • Shoats, Russell Maroon (2013). Maroon the implacable de samlade skrifterna av Russell Maroon Shoatz . Fred Ho, Quincy Saul (red.). Chicago: PM Press. ISBN 9781604860597. Hämtad 9 juni 2015 .

Böcker om Ho

Se även

Referenser

externa länkar