Erhu -Erhu
 | |
| Klassificering | Förböjt stränginstrument |
|---|---|
| Spelområde | |
 | |
| Relaterade instrument | |
|
| |
Den erhu ( kinesisk :二胡; pinyin : erhu ;[aɻ˥˩xu˧˥] ), är ett tvåsträngat böjt musikinstrument , närmare bestämt en spikfiol , som också kan kallas en sydlig fiol , och är ibland känd i västvärlden som den kinesiska fiolen eller en kinesisk tvåa -strängad fiol .
Det används både som soloinstrument och i små ensembler och stora orkestrar. Det är det mest populära av huqin -familjen av traditionella stråkinstrument som används av olika etniska grupper i Kina. Som ett mycket mångsidigt instrument används erhu i både traditionella och samtida musikarrangemang, till exempel i pop, rock och jazz.
Historia
Den Erhu kan spåras tillbaka till proto-Mongolic instrument som först dök upp i Kina under Tangdynastin . Det antas ha utvecklats från Xiqin (奚 琴). Xiqin antas ha sitt ursprung i Xi -folket i det nuvarande nordöstra Kina .
Den första kinesiska karaktären av instrumentets namn (二, èr , två) tros komma från det faktum att det har två strängar. En alternativ förklaring säger att det kommer från det faktum att det är den näst högsta huqin i tonhöjd till gaohu i den moderna kinesiska orkestern . Det andra tecknet (胡, hú ) indikerar att det är medlem i Huqin -familjen , med Hu som vanligtvis betyder barbarer . Namnet Huqin betyder bokstavligen " Hu -folkens instrument ", vilket tyder på att instrumentet kan ha sitt ursprung från regioner i norra eller västra Kina som vanligtvis bebos av nomadiska människor på extremiteterna i tidigare kinesiska riken.
Under större delen av historien var erhu mestadels ett folkinstrument som används i södra Kina, medan sihu föredrogs bland nordliga musiker. Men på 1920 -talet introducerade Liu Tianhua erhu till Peking , och sedan har den blivit den mest populära av huqin.
Historisk erhu och böjda strängbågar
Historiska böjda zithrar i Kina, inklusive Xiqin , Yazheng och Yaqin , och även den koreanska Ajaeng , spelades ursprungligen genom att buga med en rosinerad pinne, vilket skapade friktion mot strängarna. Så snart hästhårbågen uppfanns spred den sig mycket.
Konstruktion
Den Erhu består av en lång vertikal stavliknande halsen , på vars topp finns två stora avstämnings peggar , och vid botten är en liten resonator kropp ( alarlåda ), som är täckt med python huden på framsidan (spelare) änden. Två strängar är fästa från pinnarna till basen, och en liten slinga av sträng ( Qian Jin ) placerad runt halsen och strängar som fungerar som en mutter drar strängarna mot huden och håller en liten träbro på plats.
Den Erhu har några ovanliga funktioner: 1. Dess karakteristiska ljudet framställs genom vibrationer i Python huden genom att buga. 2. Det finns ingen greppbräda; spelaren stoppar strängarna genom att trycka fingertopparna på strängarna utan att strängarna vidrör nacken. 3. Hästhårbågen är aldrig åtskild från strängarna (som tidigare var av vriden siden men som idag oftast är gjorda av metall); det passerar mellan dem i motsats till över dem (det senare är fallet med västerländska bågade stränginstrument ). 4. Även om det finns två strängar, är de väldigt nära varandra och spelarens vänstra hand spelar faktiskt som på en sträng. Den inre strängen (närmast spelaren) är i allmänhet inställd på D4 och den yttre strängen till A4, en femtedel högre. Instrumentets maximala räckvidd är tre och en halv oktaver, från D4 upp till A7, innan ett stoppfinger når den del av strängen som kommer i kontakt med rosetthåren. Det vanliga spelområdet är ungefär två och en halv oktav.
Olika täta och tunga lövträ används för att göra Erhu . Enligt kinesiska referenser inkluderar skogen zi tan (紫檀rött sandelträ och andra träslag av släktet Pterocarpus som padauk ), Lao hong mu (老 红木 åldrat rött trä), wu mu (乌木 svart trä) och hong mu (红木 rött trä). Särskilt fina Erhu s är ofta gjorda av gamla möbler. En typisk erhu mäter 81 cm uppifrån och ner, bågens längd är också 81 cm.
Delarna av Erhu :
- Qín tong (琴筒), ljudlåda eller resonatorkropp; det är sexkantigt ( liu jiao , södra), åttkantigt ( ba jiao , norra) eller, mindre vanligt, runt.
- Qín pí/She pí (琴 皮/蛇皮), hud, tillverkad av pyton . Pythonhuden ger erhu dess karakteristiska ljud.
- Qín gan (琴 杆), hals .
- Qín tou (琴 頭), toppen eller nacken, vanligtvis en enkel kurva med en bit ben eller plast ovanpå, men är ibland utarbetat med ett drakhuvud .
- Qín zhou (琴 軸). stämpinnar , traditionella maskinpinnar i trä eller metall
- Qiān jin (千斤), mutter , gjord av snöre, eller, mindre vanligt, en metallkrok
- Nèi xián (内 弦), inuti eller inre sträng, vanligtvis inställd på D4, närmast spelaren
- Wai xián (外弦), yttre eller yttre sträng, vanligtvis inställd på A4
- Qín ma (琴 碼), bro, tillverkad av trä
- Gong (弓), rosett, har skruvanordning för att variera båghårspänning
- Gong gan (弓 杆), pilbåge, gjord av bambu
- Gong máo (弓 毛), rosett, vanligtvis vitt hästhår
- Qín diàn (琴 墊), pad, en bit svamp, filt eller trasa placerad mellan strängarna och huden nedanför bron för att förbättra ljudet
- Qín tuō (琴 托) - bas, en träbit fäst vid botten av qín -tången för att ge en slät yta att vila på benet
De flesta Erhu massproduceras i fabriker. De tre mest uppskattade centren för Erhu -tillverkning är Peking , Shanghai och Suzhou . Under den kollektivistiska perioden efter upprättandet av Folkrepubliken Kina bildades dessa fabriker genom att slå samman det som tidigare varit privata verkstäder. Även om de flesta Erhu tillverkades maskinellt i produktionslinjer, handgjordes instrumenten av högsta kvalitet av specialhantverkare.
Under 1900 -talet har det försökt att standardisera och förbättra Erhu , i syfte att producera ett högre och bättre klingande instrument. En stor förändring var användningen av stålsträngar istället för siden. Övergången till stålsträngar gjordes gradvis. År 1950 hade den tunnare A-strängen ersatts av en fiol E-sträng med den tjockare D-strängen kvar. År 1958 använde professionella spelare specialtillverkade D- och A -Erhu -strängar som standard.
Användning av pythonhud
1988 antog Kina sin lag om skydd för hotade arter efter att ha ratificerat FN: s konvention om internationell handel med hotade arter ( CITES ), vilket gjorde det olagligt att använda och handla olicensierade pytoner. För att reglera användningen av pythonskinn införde Kinas statliga skogsbruksförvaltning ett certifieringsschema mellan säljare av pythonhud i Sydostasien och tillverkare av musikinstrument i Kina. Från och med den 1 januari 2005 kräver nya regler också att Erhu har ett certifikat från Statens skogsbruksförvaltning, som intygar att Erhu- pytonhuden inte är gjord med vilda pytoner, utan från odlade pytoner. Individer får ta upp till två Erhu s från Kina när de reser; kommersiella köpare behöver ytterligare exportcertifikat.
Utanför Kina kan tillverkare av Erhu utfärda sina egna CITES -licenser med godkännande av regeringar i sina respektive länder. Sådan export är laglig eftersom den har gjorts från lagliga hudkällor.
Vissa Erhu är tillverkade av återvunna produkter.
Den Hong Kong Chinese Orchestra började sin forskning efter ett alternativ till python hud 2005 och har sedan dess ritat Eco huqin serien, som substitut python hud med PET Polyester Membrane. För denna innovation mottog Hongkongs kinesiska orkester ministeriet för kulturinnovation under 2012.
Erhu musik
.jpg)
En anmärkningsvärd kompositör för Erhu var Liu Tianhua (刘天华/劉天華; Liú Tiānhuá; 1895–1932), en kinesisk musiker som också studerade västerländsk musik . Han komponerade 47 övningar och 10 solostycken (1918–32) som var centrala för utvecklingen av Erhu som soloinstrument. Hans verk för instrumentet inkluderar Yue Ye (月夜; Yuè yè, Moon Night) och Zhu ying Yao hong (烛影摇红; Zhú yǐng yáo hóng, Shadows of Candles Flickering Red).
Andra solostycken inkluderar Er Quan Ying Yue (1950, Two Springs Reflecting the Moon) av Abing, Sai Ma '' (Horse Race) av Huang Haihuai , Henan Xiaoqu (Henan Folk Tune) av Liu Mingyuan och Sanmenxia Changxiangqu (1961, Sanmen Gorge Capriccio) av Liu Wenjin. De flesta solowerk framförs vanligtvis med Yangqin -ackompanjemang, även om stycken som de tio solon av Liu Tianhua och Er Quan Ying Yue (Two Springs Reflecting the Moon) ursprungligen inte hade ackompanjemang.
Förutom solorepertoaren är erhu ett av huvudinstrumenten i regionala musikensembler som Jiangnan sizhu , kinesiska operaensembler och den moderna stora kinesiska orkestern .
Den Erhu används i musik av Cirque du Soleil show O och soloframträdanden i utvalda Shen Yun turer. Även fusion progressiva rockgrupper som The Hsu-nami har införlivat erhu i sin musik och det är deras ledande instrument. Det ingår i det taiwanesiska black metal -bandet ChthoniC och används i låten "Field Below" av Regina Spektor .
Ett instrumentalt album av Erhu -artisten Song Fei (宋 飞; Song Fei) uttrycker målningen Längs floden under Qingming -festivalen (清明上河图; Qīngmíng Shànghé Tú) tecknad i Song -dynastin av Zhang Zeduan (张择端; Zhang Zeduan). Det framfördes med Erhu , Jinghu , Banhu , Gaohu , etc., för att visa Song -dynastins utkomst , handel, festival; albumet innehåller 18 delar.
På senare tid har Erhu dykt upp i flera ljudspår, med framträdande roll i tv-serien Earth: Final Conflict (spelad av George Gao ) och det massivt online-rollspelet World of Warcraft: Mists of Pandaria (spelat av Jiebing Chen ). Ett Erhu -solo finns i flera ledtrådar relaterade till Vulcans från 2009 års Star Trek -soundtrack av Michael Giacchino .
Musikgrupper för bröllopsfirande i Kambodja använder ofta Tro , ett instrument som liknar Erhu.
An Erhu är listad i krediterna för Doug Anthony All Stars album Icon som spelad av Paul McDermott . Erhu kan höras i Kinas karaktärsånger, en karaktär i Axis Powers Hetalia .
Jämförelser med västerländska instrument
Fiol
Erhu beskrivs ofta som en kinesisk fiol, där den jämförs med en fiol , har en relativt annan stil. Medan det mesta av instrumentet är byggt av trä, precis som fiolen, är träet inte där "bron" sätts på. Bron till en erhu har en platt bas, och kräver inte att den "monteras" på ett instrument. Anledningen är att erhu använder pytonhud som sin "topp", medan en fiol, toppen är en träplatta. Pytonhuden är utsträckt som en plan yta, till skillnad från den böjda plattan på en fiol. Erhu har också fören på hårstrån mellan de två strängarna, där båda sidor av rosett hår används. Fiolen har rosetthåret spelat ovanpå strängarna. Erhu har bara två strängar medan fiol har fyra.
Spelteknik
Inställning
Den Erhu är nästan alltid inställd på intervallet av en femte . Den inre strängen (närmast spelaren) är i allmänhet inställd på D4 och den yttre strängen till A4. Detta är detsamma som fiolens två mellersta strängar.
Placera
Den Erhu spelas sittande, med ljudlåda placeras på toppen av den vänstra låret och halsen hålls vertikalt. Emellertid har artister de senaste åren spelat medan de stod upp med ett specialutvecklat bältesklämma.
Höger hand
Fören hålls med ett handtag. Förhåren är justerad så den är något lös. Högerhandens fingrar används för att skjuta bort hårstrån från pinnen för att skapa spänning i hårstrån. Boghåret placeras mellan de två strängarna och båda sidorna av rosetthåren används för att producera ljud, spelaren skjuter bågen bort från kroppen när den böjer A -strängen (den yttre strängen) och drar den inåt när den böjer "inuti" D -sträng.
Bortsett från böjningstekniken som används för de flesta bitar kan Erhu också plockas, vanligtvis med högerhandens andra finger. Detta ger en torr, dämpad ton (om någon av de öppna strängarna plockas är ljudet något mer resonant) som ibland används i samtida stycken.
Vänster hand
Den vänstra handen ändrar strängens tonhöjd genom att trycka på strängen vid önskad punkt. Eftersom instrumentet inte har några problem, är tonen något luddig, men resonans. Tekniker inkluderar hua yin (diabilder), rouxian (vibrato), huan ba (byta positioner), etc.
Anmärkningsvärda artister
Före 1900 -talet användes de flesta Huqin -instrument främst för att följa olika former av kinesisk opera och berättelse . Användningen av Erhu som soloinstrument började i början av 1900 -talet tillsammans med utvecklingen av guoyue (bokstavligen "nationell musik"), en moderniserad form av kinesisk traditionell musik skriven eller anpassad för den professionella konsertscenen. Aktiv i början av 1900 -talet var Zhou Shaomei (周少梅; 1885–1938) och Liu Tianhua (刘天华; 1895–1932). Liu lade grunden för moderna Erhu som lekte med sina tio ensamstående solon och 47 studier komponerade på 1920- och 1930 -talen. Liu Beimao (刘 北 茂; 1903–1981) föddes i Jiangyin, Jiangsu. Hans kompositioner inkluderar Xiao Hua Gu (1943) (Little Flower-drum). Jiang Fengzhi (蔣 风 之; 1908–1986) och Chen Zhenduo (陈振 铎) var elever i Liu Tianhua, stycket Hangong Qiuyue (höstmånen över Han -palatset) anpassades och arrangerades av Jiang. Hua Yanjun (A Bing) (华彥君-阿炳, c. 1893–1950) var en blind gatumusiker. Kort före hans död 1950 spelade två kinesiska musikologer in honom som spelade några solo-stycken Erhu och Pipa , den mest kända var Erquan Yingyue .
Med grundandet av Folkrepubliken Kina och utbyggnaden av uterummet fortsatte solo erhu -traditionen att utvecklas. Viktiga artister under denna tid inkluderar Lu Xiutang (陆修堂; 1911–1966), Zhang Rui (张锐; född 1920), Sun Wenming (孙文明; 1928–1962), Huang Haihuai (黄海怀), Liu Mingyuan (刘明源; 1931 –1996), Tang Liangde (汤良德; 1938–2010), Zhang Shao (张 韶) och Song Guosheng (宋国生).
Liu Mingyuan (刘明源; 1931–1996) föddes i Tianjin . Han var känd för sin virtuositet på många instrument av familjen huqin , särskilt banhu . Hans kompositioner och arrangemang inkluderar Henan Xiaoqu (Henan Folk Tune) och Cao Yuan Shang (On Grassland) för Zhonghu . Under många år undervisade han vid China Conservatory of Music i Peking.
Tang Liangde (kantonesiska: Tong Leung Tak; 汤良德; 1938–2010) föddes i Shanghai i en berömd Shanghainesisk musikfamilj. Han vann Erhu -tävlingen "Shanghai's Spring" och fortsatte att vara solist för den kinesiska filmorkestern i Peking, hans komposition och solon kan höras under hela dokumentärfilmen Nixon till Kina . Tang var solist och uppträdde vid Hongkongs kinesiska orkester, fortsatte sedan med musikutsändningar och utbildning för Hongkongs regeringens musikkontor som gjorde turnéer över hela världen och utsågs till Årets konstpedagog 1991 av Hong Kong Artist Guild.
Wang Guotong (王国 潼; född 1939) föddes i Dalian , Liaoning. Han studerade med Jiang Fengzhi, Lan Yusong och Chen Zhenduo och tog 1960 examen från Central Conservatory of Music i Peking. Han framförde premiären av Sanmenxia Changxiangqu (Sanmen Gorge Rhapsody) komponerad av Liu Wenjin. 1972 blev Wang Erhu -solisten och senare art director för China Broadcasting Traditional Orchestra. Han återvände till Central Conservatory of Music 1983 som chef för den kinesiska musikavdelningen. Han har skrivit många böcker och artiklar om Erhu -spel och har uppträtt i många länder. Wang arbetade också med Beijing National Instruments Factory för att vidareutveckla Erhu -designen.
Min Huifen (閔惠芬; 1945–2014) föddes i Yixing , Jiangsu. Hon blev först känd som vinnaren av den fjärde Shanghai Spring Art Festival 1963. Hon studerade med Lu Xiutang och Wang Yi och tog examen från Shanghai Conservatory of Music 1968 och blev Erhu -solist med Shanghai Minzu Yuetuan (Shanghai Folk Orchestra). Hon var den obestridda mästaren i erhu i 50 år.
Yang Ying (杨 英; född 1959) var solisten för kinesiska National Song and Dance Ensemble (中央 歌舞团) i Peking 1978 till 1996. Hon var en nationell Erhu -mästare, ofta inspelad för den kinesiska film- och skivindustrin, och är listad hos kända personer i Kina.
Sun Huang 孙 凰 har nyligen spelat in ett svårt klassiskt fiolstycke, spelat av henne på Erhu
Närvaro i populärmusik
Den Erhu presenteras tillsammans med andra traditionella kinesiska instrument såsom Pipa i den samtida kinesiska instrumental musik grupp Twelve Girls Band . De framför traditionell kinesisk musik samt västerländsk klassisk och populärmusik.
Några grupper har använt Erhu i bergssammanhang. Från och med 2012 är det taiwanesiska black metal -bandet Chthonic det enda black metal -bandet som använder erhu. Det New Jersey-baserade progressiva rockbandet The Hsu-nami spelar en mängd olika rockstilar inklusive metal, psykedelisk, progrock och funk. En förstärkt Erhu tar plats för ledande sång. Chie Mukai från den japanska improvisationsenheten Ché-SHIZU spelar också Erhu .
En annan grupp som faller mer under Electronica/Drum & Bass är en musikalisk duo från Parkdale, Toronto, Ontario, Kanada. Gruppen, känd som USS eller Ubiquitous Synergy Seeker , använder en Erhu i ett annat sammanhang. USS-ljudet är en blandning av trum- och basslag, grungeliknande gitarrriff och tvåstegsrytmer. Den Erhu är anmärkningsvärt i sin framträdanden på deras två släpptes cd "Svingar C" och "Questamation".
Toronto -läkare och kompositör Dr Ian Pun (潘彥衡; född 1965) använder Erhu kombinerat med en funkgitarrmusikalisk riff i 2011 -låten "加油, 加油, 加油!" framförd av York University -musikerna Amely Zhou och Jaro Dabrowski.
Nine Inch Nails bandmedlem Joshua Eustis har setts spela en Erhu under turnén, under låten "Disappointed". Chihsuan Yang spelar en Erhu som ett soloinstrument med Corky Siegels kammarblues på turné och på deras nya cd med Different Voices.
Kompositören Jeremy Zuckerman har använt Erhu i kritikerrosade programmusik som Avatar: The Last Airbender och The Legend of Korra . Specifikt har han sagt i podcasten Song Exploder att han tillsammans med Zhonghu använde Erhu i The Legend of Korras seriemusik.
Erhu blev inte allmänt känd för allmänheten utanför Kina, men inspelningsartister som The Doors , The Beach Boys , Blood, Sweat & Tears , Rhythm Light Orchestra , The Rolling Stones och John Prine har använt den för att skapa en unik ljud, och det används fortfarande av moderna musiker utanför Kina.
I Gorillaz -albumet Demon Days kan en erhu höras mot slutet av låten Every Planet We Reach is Dead .
Blue October -medlemmen Ryan Delahoussaye använde en erhu i sin singel 2006, Into the Ocean .
Se även
- Dan nhi
- Dotara
- Ektara
- Haegeum , traditionellt koreanskt musikinstrument.
- Huqin , familj av traditionella kinesiska spikfilar.
- Khuuchir
- Morin khuur
- Kokyū
- Musik i Kina
- Rebab
- Stränginstrument
- Traditionella kinesiska musikinstrument
Bibliografi
- Stephen Jones (1995). Folkmusik i Kina . Oxford: Clarendon Press OUP.
- Terence Michael Liu (1988). "Utveckling av den kinesiska tvåsträngade Bowed Lute Erhu efter den nya kulturrörelsen (c. 1915–1985)". Ph.D. avhandling. Kent, Ohio: Kent State University.
- Jonathan Stock. "En historisk redogörelse för den kinesiska tvåsträngade fiolen Erhu". Galpin Society Journal , v. 46 (mars 1993), s. 83–113.
- Jonathan Stock (1996). Musikalisk kreativitet i Kina från tjugonde århundradet: Abing, hans musik och dess förändrade betydelser . Eastman studier i musik. Rochester, New York: Rochester University Press.
- Yongde Wang (1995). Qing shao nian xue er hu (Ung persons erhu -studie). Shanghai Music Publishing House.