Antony Tudor - Antony Tudor

Antony Tudor
Anthonytudor.jpg
Antony Tudor i galaprestanda , fotograferad av Carl Van Vechten , 1941
Född
William Cook

4 april 1908
London, England
Dog 19 april 1987 (1987-04-19) (79 år)
New York City, New York, USA
Viloplats Aska på Woodlawn Cemetery i Zen Institute of America tomt

Antony Tudor (född William Cook , 4 april 1908 - 19 april 1987) var en engelsk balettkoreograf, lärare och dansare.

Liv och karriär

Tudor föddes William Cook i London. Han upptäckte dans av misstag. Tudors första exponering för professionell balett var i slutet av tonåren när han först såg Diaghilevs Ballet Russes . Han bevittnade dansaren Serge Lifar av Diaghilev Ballet i Balanchine s Apollon Musagète 1928. Senare Ballets Russes skulle presentera honom för Anna Pavlova , som vidare inspirerade sin resa i en värld av dans. Tudor sträckte sig till Cyril W. Beaumont , ägaren till en balettbutik i Charing Cross Road-distriktet i London, för att söka råd om utbildning och instruerades att studera med Marie Rambert , en före detta Diaghilev Ballet-dansare som undervisade Cecchetti-metoden.

Han började dansa professionellt med Marie Rambert 1928 och blev generalassistent för sin balettklubb nästa år. En tidig koreograf, vid tjugotre års ålder skapade han för sina dansare Cross Garter'd , därefter Lysistrata , Planeterna och andra verk på den lilla Mercury Theatre, Notting Hill Gate , och hans två mest revolutionära, Jardin aux lilas ( Lilac Garden ) och Dark Elegies , före 30 års ålder, dansade själv huvudrollerna.

År 1938 grundade han London Ballet med Rambert-medlemmar, inklusive hans framtida livspartner, Hugh Laing , Andrée Howard , Agnes de Mille , Peggy van Praagh , Maude Lloyd och Walter Gore . Med början av andra världskriget 1940 bjöds han in med dem till New York och gick med i Richard Pleasets och Lucia Chases omorganiserade Ballet Theatre. Chases sällskap skulle senare bli American Ballet Theatre , som Tudor var nära förknippad med under resten av sitt liv.

Han var bosatt koreograf med Ballet Theatre i tio år och omarbetade några av sina tidigare verk men skapade också nya verk, hans stora Pillar of Fire (1942), Romeo och Julia , Dim Luster och Undertow , på det kompaniet i slutet av krig. Efter att ha avgått från dans 1950 ledde han fakulteten för Metropolitan Opera Ballet School , undervisade vid Juilliard School igen från 1950 och framåt och var konstnärlig ledare för Royal Swedish Ballet från 1963 till 1964. Han koreograferade tre verk för New York City Balett . Tudor fortsatte sin lärarkarriär som professor i balettteknik vid Institutionen för dans, University of California, Irvine från 1973 (arbete inskränkt av ett allvarligt hjärtsjukdom), samtidigt som han återförenades med American Ballet Theatre 1974 som biträdande konstnärlig chef och skapade The Leaves Are Fading. och Tiller in the Fields , hans sista stora verk, 1978. Med Laing fortsatte han säsongsresidens i Laguna Beach, Kalifornien .

Muser för vilka specifika baletter skapades inkluderar Maude Lloyd, Hugh Laing och Nora Kaye . Medan specifika baletter inte skapades för dem kan Diana Adams och Sallie Wilson också betraktas som musiker av Tudor.

Som lärare var Tudor känd för att fokusera på fysiska och psykologiska detaljer för att ta bort egot så att dansaren kunde pressas utanför sin komfortzon och utöka sin potential. I en intervju med Dick Cavett sa Tudor: "Du måste bli av med de personliga sätten att komma till karaktären i baletten och dansare vill inte släppa taget. Att bryta ner en person är inte svårt. Men du kan inte bryta ner dem om du inte är villig att plocka upp askan direkt och förvandla dem till Phoenix. Det är det tuffaste. Du är fruktansvärt frestad att lägga dem platt och gå på dem. "

Boston Ballet-dansare utför Antony Tudors Dark Elegies (2008).

Tudor tilldelades en kreativ konstmedalj av Brandeis University , Dance Magazine och Capezio- utmärkelsen, New York Citys Handel Medallion och både Kennedy Center och Dance / USA National Honours. Tudor infördes i Mr. & Mrs. Cornelius Vanderbilt Whitney Hall of Fame på National Museum of Dance 1988.

Arv och förtroende

Tudor är allmänt accepterat som ett av de stora originalen till moderna dansformer. Tillsammans med George Balanchine ses han som en huvudtransformator av balett till en modern konst, men av ett geni som använder, snarare än fortsätter från, balettformer. Hans arbete betraktas vanligtvis som modernt "psykologiskt" uttryck, men - som deras skapare - av åtstramning, elegans och adel, anmärkningsvärt främst med endast klassiska former. Mikhail Baryshnikov sa: "Vi gör Tudors baletter eftersom vi måste. Tudors arbete är vårt samvete."

En disciplinerad zenbuddhist , Tudor dog på påsksöndagen i sin bostad vid First Zen Institute of America , 79 år gammal.

Trettio av Tudors danser har dokumenterats i Labanotation av Dance Notation Bureau . Partiturens introduktionsmaterial innehåller danshistorik, castlistor, stilistiska anteckningar, bakgrund om Tudor och information som behövs för att iscensätta verken (kostymer, scener, belysning, musik).

Antony Tudor Ballet Trust grundades för att fortsätta iscensätta Tudors verk. Hans testamente utsåg Sally Brayley Bliss till ensam förvaltare av sina baletter efter att hans testamente överlämnades till Surrogate's Court i staten New York 1987.

Förtroendet inkluderar följande repeterare: Diana Byer, John Gardner, Airi Hymninen, James Jordan, Donald Mahler , Amanda McKerrow , Christopher Newton , Kirk Peterson , David Richardson, Willy Shives, Lance Westwood, Celia Franca (i memoriam) och Sallie Wilson ( in memoriam). Tara McBride är administratör för förtroendet.

Stora verk

(* Baletter tillgängliga för produktion)

  • Adam och Eva (1932)
  • Atalanta of the East (1933)
  • Britannia Triumphans (1953)
  • Cereus * (1971)
  • En koreograf kommenterar * (1960)
  • När det gäller Oracles (1966)
  • Constanza's Lament (1932)
  • Continuo * (1971)
  • Cross Garter'd (1931)
  • Dansstudier (mindre ortodoxa) * (1961)
  • Dark Elegies * (1937)
  • Dagen före våren (1945)
  • The Dear Departed (1949)
  • Decent of Hebe (1935)
  • Dim Luster * (1943)
  • De gudomliga ryttarna * (1969)
  • Echoing of Trumpets * (1963)
  • Elizabethan Dances (1953)
  • Fandango * (1963)
  • Träningsbit * (1953)
  • Galaprestanda * (1938)
  • Galantförsamlingen (1937)
  • La Gloire (1952)
  • Goya Pastoral (1940)
  • Hail and Farewell (1959)
  • Paris dom * (1938)
  • Knight Errant (1968)
  • Lady of Camellias (1951)
  • Leaves Fading * (1975)
  • The Legend of Dick Whittington (1934)
  • La Leyenda de Jose (1958)
  • Lila trädgård (Jardin Aux Lilas) * (1936)
  • Little Improvisations * (1953)
  • Lysistrata (1932)
  • Les Mains Gauches * (1951)
  • Mr. Roll's Quadrilles (1932)
  • Nimbus (1950)
  • Offenbach in the Underworld * (1954)
  • Paramour (1934)
  • Pas de Trois * (1956)
  • Passamezzi (1962)
  • Pavane pour une Infante Defunte (1933)
  • Eldpelaren * (1942)
  • Planeterna * (1934)
  • Tragedin i Romeo och Juliet * (1943)
  • Ronde du Printemps (1951)
  • Seven Intimate Dances (1938)
  • Shadow of the Wind (1948)
  • Shadowplay * (1967)
  • Soiree Musicale * (1938)
  • Suite of Airs (1937)
  • Solrosor * (1971)
  • Tiller in the Fields (1978)
  • Tidstabell (1941)
  • Trio con Brio * (1952)
  • Undertow * (1945)

Referenser

Vidare läsning

  • Chazin-Bennahum, Judith (1994). The Ballets of Antony Tudor: Studies in Psyche and Satire . New York: Oxford University Press.
  • Perlmutter, Donna (1995). Shadowplay: Antony Tudors liv . NYC: Limelight Editions. ISBN   978-0-87910-189-3 .

externa länkar