Telugu teater - Telugu theatre

Telugu teater
Prasna.jpg
"Prasna" en pjäs regisserad av Murali Basa vid University of Hyderabad , skriven av Gollapudi Maruthi Rao
Typ Teatergrupp
Plats

Telugu -teatern är en indisk teatertelugu -språket , baserat i delstaterna Andhra Pradesh och Telangana . Gurazada Apparao skrev pjäsen, Kanyasulkam 1892, som ofta anses vara den största pjäsen på telugu -språket. C. Pullaiah citeras som fadern till Telugu teaterrörelse.

Vemuri Gaggaiah var en viktig medlem i Mylavarama Bala Bharathi Nataka Samajam i Mylavaram , Krishna -distriktet under 1913–28. Genom "Mylavaram Theatre". Gaggaiah blev ett känt namn för mytologiska roller. Han vann erkännande i drama som Yama, dödens gud, i Sati Savitri , som demonen Hiranyakasipu i Bhakta Prahlada . Några andra framträdande roller var som samma namn Mymvana och som Jalandhara i Sati Tulasi . Tirupati Venkata Kavulu har dramatiserat flera av de hinduiska eposerna till drama och pjäser som består av sångbara verser som är perfekta meter. Flera av deras pjäser, särskilt pandavodyogavijayalu har varit allmänt kända bland många dramaklubbar och publik över Andhra Pradesh . De Nandi Natakotsavam Awards ges varje år av regeringen för insatser i telugu teater.

Tillhörande siffror

Vedam Venkataraya Sastry i sin pjäs "Bobbili Yuddham"*
SK Misro är en av pionjärerna inom modern Telugu socialteater och har fått sex statliga Nandi Awards .

Kalyanam Raghuramaiah , mottagare av Sangeet Natak Akademi Award och Padmashri , Han var känd för rollerna Krishna eller Dushyantha, Bhavanisankar, Narada etc. Han utförde dessa roller i cirka 60 år. Han ägnade sig åt utarbetad raga alapana, baserad på olika ragor medan han gjorde padyams. En av de finaste metodaktörerna, Han hade förmågan att sjunga padyamer och sånger genom visselpipa, genom att sätta fingret i munnen och producera visselpipan eller flöjtljudet (betyder Eela på telugu). Han har spelat i olika drama och gett mer än 20 000 scenframträdanden. Han kallades "scenens nattergal" av Rabindranath Tagore Balijepalli Lakshmikantam var en dramatiker ihågkommen för mästerverket Harischandra ( Satya Harischandriyamu ) skrivet 1924.

Peesapati Narasimha Murty utbildades under Kilambi Krishnamacharyulu 1934 och började sin skådespelarkarriär med Rangoon Rowdy 1938. 1946 antog han Sri Krishna i Pandavodyoga Vijayalu . Han vann priset som bästa Sri Krishna i tävlingarna "Akhilandhra Pandava Udyoga Vijayalu" som hölls 1949 på Guntur. Sthanam Narasimha Rao var känd för att spela fantastiska kvinnliga karaktärer och mottog ett Padma Sri Award. Hans skildring av Sringara rasa som Satyabhama i Srikrishna tulabharam höll publiken trollbunden. Lika förtrollande föreställningar i Roshanara , Deva Devi i Vipranarayana och det tillhörande namnet Chintamani gjorde hans plats i Telugu -teatern permanent. Hans mest minnesvärda skådespeleri var dock som Madhuravani i Gurajada Appa Raos komedi Kanyasulkam . Sthanam hade över 1 500 föreställningar till sin kredit. Hans produktioner av klassiker på All India Radio inkluderar Kanyasulkam och Ganapati . Han agerade i Telugu -filmer som ( Radhakrishna 1939 och Satyabhama 1941) och författade en bok om hans stora skådespelarerfarenhet med titeln Natasthanam . Han blev lycklig i Rangoon och fick en gyllene krona 1938.

Chittooru Nagaiah var nära kopplad till Rama Vilasa Sabha , en kulturförening i Chittoor. Han framförde flera scenpjäser, såsom Sarangadhara , Viswamithra Chitra Nilayam , Savitri , Bruhannala och Ramadasu , och iscensatte rollerna som Telugu saint-poets Pothana , Vemana , Ramadasu och Tyagaraja . Banda Kanakalingeshwara Rao var medlem i Kendriya Sangeet Natak Akademi sedan 1952 och Andhra Pradesh Sangeet Natak Akademi sedan 1957. Gollapudi Maruti Raos uppsats om teater, Telugu Nataka Rangam , föreskrevs som en lärobok för Institutionen för teaterkonst, Andhra University , Visakhapatnam (1967). Han publicerade två forskningsartiklar som publicerades i Andhra Vignana Sarvaswam (Telugu Encyclopedia) 11: e volymen: "History of the development in 'Thought' and 'Technique' of Telugu Play-writing" och "Amateur Theatre-dess ursprung och tillväxt i förhållande till världen Amatörteaterrörelse. Hans Telugu-pjäs Vandemaataram , den första i Telugu om det kinesisk-indiska kriget , publicerades av Andhra Pradesh State Information & Public Relations Department, (1963). Aatreyas verk om sociala reformer, transformation och universell fred, inkluderar hans 10 Natakams (pjäser) och 15 Natikas , som inkluderar Bhayam ("Fear"), Viswa Shanti ("Universal Peace"), Kappalu ("Frogs"), Goutama Buddha , Ashoka Samrat , Parivartanam , Edureeta och Tirupati .

Rathna Shekar Reddy är en teaterartist från Telangana och en alumn vid Lee Strasberg Theater and Film Institute . mest känd för sina kritikerrosade teateruppsättningar som Purushotham, Dominic Wesley, Last Wish Baby, Gregor Samsa etc. Hans arbete inkluderar The Imaginary Invalid, Fiddler on the Roof, Purushotham, Wait Before Dark, The Last Wish Baby. Reddy genomför teaterverkstäder som körs fullt ut, producerar och regisserar pjäser för både Samahaara och institutioner som skolor, högskolor, företag och andra. där han spelar en negativ ledning, Antha Scene Ledu , leder i den prisbelönta Naa Bangaaru Thalli m.fl.

Med sina framträdanden och sin känsla för konsten har han rört hundratals hjärtan och kan betecknas som en person som i hög grad är ansvarig för vad som bara kan kallas en "teaterrevolution" i staden synlig under de senaste åren. Ungdomar i Hyderabad kan nu hitta en mentor för att forma sin talang. Han har skapat en plattform för dem att utveckla och visa deras talang. Andra teatergrupper i staden har erkänt Samahaaras och Rathna Shekars bidrag genom att kreditera "den senaste tidens ökande publikintresse" till honom och till Samahaaras årliga Hyderabad Theatre Festival "som öppnade nya vyer för dramaälskare i staden". Även de fortsatta insatserna för att utbilda och utbilda människor i teater har sett en dramatisk ökning av intresset från publiken - "För att mäta teaterns tillväxt i Hyderabad måste man se workshops på gräsrotsnivå" säger teaterpratikanter i staden och "ge kredit till Ratna Sekhar Reddy för hans initiativ".

Gruppen Samahaara under ledning av Rathna Shekar Reddy krediteras för att ha gjort teater populär och involverat den unga publiken i Hyderabad. Deras viktigaste bidrag till Theatre of India , bortsett från deras ursprungliga produktioner, har organiserat fyra utgåvor av The Hyderabad Theatre Festival, nämligen The Hyderabad Theatre Festival 2009, The Hyderabad Theatre and Short-Film Festival 2010 och Samahaara Hyderabad Theatre and Rock Music Festival 2011. och Hyderabad Theatre Festival 2012. Festivalen har bidragit till att sammanföra de olika amatör- och professionella teatergrupperna i Hyderabad och förbättra kvaliteten och omfattningen av pjäserna. Plattformen för HTF som den förkortas har varit ett stort lyft för teatergrupper i Hyderabad.

Murali Basa är en alumn från Institutionen för teaterkonst, University of Hyderabad. Han är en välkänd teaterbelysningsdesigner. Han tilldelades kandukuri Visishta Puraskaram för år 2017. Han designade för pjäserna som Macbeth, A straight Proposal, Love ka over Dose, Metro Metro, Rudrama. Hans bidrag till teater är anmärkningsvärt. Han arbetar för närvarande som biträdande professor i drama vid Institutionen för scenkonst, Assam University .

Typer av teater

  • Telugu -teatern har sina rötter från nästan 2: a århundradet f.Kr. Telugu -teatern kan utvecklas till olika slag. de viktigaste typerna är folkteater, Padya Natakam, Parishath natakam, Gadyanatakam eller sociala pjäser, prayoga natakam eller experimentella pjäser och Street teatern.
  • Folkteater .. Telugu -människor som bor i både delstaterna Telangana och Andhra Pradesh och har mycket rika folkliga teatertraditioner. Chindu Bhagavatham eller Chindu yakshaganahese slags former. forskare som Dr Bhikshu och andra visade att det fanns några teaterelement i dessa former.

Chindu bhagavatam eller yakshaganam: detta är en framstående folkteaterform i staten Telangana. det fanns tusentals manus för chindus framträdande. Det finns två stora traditioner i Chindu Yakshaganam. en är traditionell konst för de gjutrelaterade ritualerna. och den andra är enstaka föreställningar för underhållning. Denna tradition utförs av chindu madigas som är beroende gjutna människor i madiga -samhället. chindu madigas spelar gjutna myterna Adi jambapuranam och yellamma katha för ritualerna i deras roll. för underhållning spelar de myter folksagor och histariska ämnen. chervirala Bhagayya var en av de framstående författarna som skrev mer än 100 yakshaganas. chindu yellamma gaddam narendar gaddam srinivas shindu shyam fantastiskt av de framstående artisterna i chindu yakshaganam.

Padya Natakam

När det utgår från Padya Natakam brukade folket i Telugu Theatre göra dikterna länge. Pjäser som "Satya Harischandra", "Kurukshetram", "Gayopaakyanam" är de välkända pjäserna. dikter som "chelliyo chellako". "Bava eppudu vachiteevo" används för att återge av varje vanlig man i alla delar av byn. Skådespelarna sjöng tidigare många gånger.

Det intressanta inslaget i Telugu -teatern är att huvudrollerna har två personer och kallas "okatava (första)" "rendo (den andra)", till exempel okatava krishnudu (första krishna), rendava krishnudu (andra krishna). De flesta av föreställningarna börjar sent på kvällarna och kommer att fortsätta till tidiga morgnar.

Parishat Natakam

Parishat är ett traditionellt teaterevenemang som årligen genomförs på olika platser i Andhra Pradesh. Det sträcker sig över cirka tre till fyra dagar med en tävling av pjäser för Parishatnatakam -grupperna spridda över staten. Den nuvarande grundstudien visar att 51 Parishats genomfördes i Andhra Pradesh under 2011 och av dem har 41 Parishats genomförts i kustregionen Andhra Pradesh. Även om bara 10 församlingar ligger i andra delar av Andhra Pradesh.

Gadya Natakam

Efter att ha satt upp pjäsen vyvahara Dharma Bhodhini från veereselingam 1890 har scenariot med Telugu -teatern förändrats. De flesta författarna har startat skrifter om de socioekonomiska problemen som väckts i samhället. De har också skrivit politiska satirer. Komedispelet som "Chintamani" är en favorit bland Andhra-människor.

Den andra viktigaste funktionen i Telugu -teatern är "Parishid Play". Dessa Parishid -pjäser har ägt rum för förbättringarna i Telugu -teatern och leder till en realistisk rörelse snarare än de normala episka historierna som hände före den tiden. Parishid etablerade också en realistisk rörelse av Telugu -teatern. I motsats till den existerande traditionen med musikaliska pjäser, dvs padya natakam, vädjade den om socialt relevant teater. För att uppnå detta höll det årliga tävlingar som betraktades som en touchsten av konstnärlig spetskompetens och insisterade på att endast socialt drama eller en akt inom de föregående fem åren var berättigat att delta och att kvinnor skulle spela kvinnliga roller. Tidsfaktorn 1 tim är också en annan viktig faktor i dessa sockenpjäser.

Prayoga Natakam eller experimentellt drama

Detta är en annorlunda typ av pjäser skrivna och framförda av olika pjäser. stor plats för dessa slag är utbildningsinstitut som universitet och högskolor där teatern är en del av deras utbildning.

Stora bidragsgivare

Andra bidragsgivare

  • Pranayraj Vangari : Regissör, ​​skådespelare, chefssekreterare för gruppen "Popcorn Theatre".

Referenser

externa länkar