Molly Crabapple - Molly Crabapple

Molly Crabapple
Molly Crabapple 2016 crop.jpeg
Molly Crabapple i en intervju 2016
Född
Jennifer Caban

1983 (37–38 år)
Queens , New York
Nationalitet Amerikansk
Alma mater Fashion Institute of Technology
Känd för Konst, illustration, skrivande
Anmärkningsvärt arbete
 Shell Game (2013), Week in Hell (2012), Drawing Blood (2015), Brothers of the Gun (2018)
Rörelse Surrealism , Solarpunk,
Hemsida mollycrabapple.com

Molly Crabapple (född Jennifer Caban ; 1983) är en amerikansk konstnär och författare. Hon är en bidragande redaktör för VICE och har skrivit för en mängd andra butiker, samt publicerat böcker inklusive en illustrerad memoar Drawing Blood (2015), Discordia (med Laurie Penny ) om den grekiska ekonomiska krisen och konstböckerna Devil in the Detaljer och vecka i helvetet (2012). Hennes verk finns i de permanenta samlingarna av Museum of Modern Art, The Barjeel Art Foundation och New-York Historical Society .

Tidigt liv

Molly Crabapple föddes Jennifer Caban 1983 i Queens , New York City , New York till en puertoricansk far och en judisk mor, som var dotter till en vitrysk invandrare. Crabapple började rita vid fyra års ålder med vägledning från sin mor, en illustratör som arbetade med förpackning av leksaksprodukter. Vid 12 års ålder minns Crabapple sig själv som en " snottig goth -moppet i ett par Doc Martens , som skrek Hole på sin Walkman , drog huvudlösa cheerleaders och läste Marquis de Sade i klassen". Hennes skola diagnostiserade henne med oppositionell utmanande störning (ODD) och hon blev utvisad från sjunde klass. På gymnasiet beskrev Crabapple sig själv som "gothy, dorky, and hated". Hon gillade aldrig hennes förnamn så hon började använda namnet Molly Crabapple efter att en pojkvän föreslog att det återspeglade hennes karaktär.

Efter examen vid 17 års ålder reste hon till Europa. I Paris välkomnades hon av George Whitman , ägare till den engelskspråkiga bokhandeln Shakespeare and Company . Efter att ha fått en anteckningsbok i present började hon rita seriöst.

Karriär

Crabapple arbetade vidare som en livsmodell och en burlesk artist och modellerade för Society of Illustrators . Vid 19 års ålder modellerade hon för SuicideGirls och svarade på annonser i Craigslist för naken fotografisk modellering. Att arbeta som modell tillät Crabapple att tjäna mer pengar än ett vanligt dagjobb och fortsätta arbeta med sina illustrationer. Hon deltog kort på Fashion Institute of Technology , men drog sig tillbaka under sitt första år. I fyra år arbetade hon som huskonstnär för Box, en nattklubb i New York. Crabapple beskrev sin tid i Boxen som hennes "konstnärliga åldrande".

Dr Sketchys antikonstskola

Dr Sketchy's på Avant Garden bar i Houston, Texas, 2010

Efter att ha arbetat som en konstnärsmodell blev Crabapple missnöjd med strukturen i en formell skissklass. Hon trodde att kurser i livsteckning var tillräckliga för att lära studenter om anatomi, men modellerna behandlades mer som objekt snarare än som människor och de sexuella aspekterna av deras modellering ignorerades.

År 2005 hon och illustratören AV Phibes grundade Dr. Sketchy Anti-Art School , en burlesk livs ritning klass. Vid en typisk skisspass kan konstnärer dricka alkohol medan de skissar burleska modeller och spela konstspel på platser som sträcker sig från barer till konstmuseer. Efter att en konstnär frågat om att starta en Dr Sketchy's i Melbourne, Australien, började det spridas över hela världen. Från och med 2010 fanns det cirka 150 licensinnehavare som använde Dr. Sketchys namn.

Serier

Crabapple (höger) på ACT-I-VATE-panelen vid Brooklyn Book Festival 2009

Crabapple har bidragit med sina illustrationer till ett antal serier , ofta med författaren John Leavitt . De arbetade på Backstage (2008), en webbkomiker på Act-i-vate som berättar om hur brandätaren Scarlett O'Herring mördades. Scarlett Takes Manhattan (2009), en grafisk roman publicerad av Fugu Press, är en prequel till Backstage. Puppet Makers (2011), en steampunk -webbserie som skildrar en alternativ historia av den industriella revolutionen och Versailles domstol , släpptes för digital nedladdning av DC Comics . Crabapple illustrerade också två Marvel -antologier, Strange Tales vol. 2 och Girl Comics vol. 2.

Ockupera Wall Street

I september 2011 bodde Crabapple i en studio nära Zuccotti Park . Ockuperade Wall Street -demonstranter hade börjat använda parken som ett läger för att iscensätta sin rörelse, konstnärer började skapa affischer och Crabapple bestämde sig för att bidra med arbete och engagera sig i rörelsen. "Före Occupy kände jag att att använda min konst för aktivistiska orsaker var att utnyttja aktivistiska orsaker", sa hon till Village Voice . "Jag tror att vad Occupy lät mig göra var att det tillät mig att istället för att bara skänka pengar till politik eller bara gå till marscher, det tillät mig att engagera min konst i politik." Konstnärer och journalister som hade kommit från hela världen för att rapportera om protesterna använde Crabapples lägenhet som en "improviserad salong" för Occupy -rörelsen. I Discordia (2012) mindes den brittiska journalisten Laurie Penny hur "Occupy Wall Street hade inrättat läger två gator från Crabapples lägenhet på Manhattan och vi hade precis tillbringat en sömnlös vecka med att dokumentera gripanden. Molly satte sig vid sitt skrivbord och krossade fram protestaffischer och överlämnade dem till aktivister för att kopiera och vete-klistra över hela finansdistriktet ... Efter tre dagar gick ordet ut att det fanns en lägenhet nära protestlägret där du kunde hitta varma drycker, grundläggande läkarvård och en plats att ladda dina prylar och filkopia. Lägenheten blev en tillfällig fristad för vilse aktivister och journalister "" Jag började göra protestaffischer ", påminde Crabapple. "Och när jag gjorde dessa hittade jag min röst." Författaren Matt Taibbi kallade Crabapple för "Occupys största artist" och noterade användningen av temat "vampyrbläckfisk" i hennes Occupy -konstverk. Crabapple, ett fan av Taibbis författarskap, hade läst sin 2009 Rolling Stone -artikel, "The Great American Bubble Machine". I artikeln hänvisade Taibbi till Goldman Sachs som "en stor vampyrbläckfisk lindad runt mänsklighetens ansikte, som obevekligt fastnar sin blodtratt i allt som luktar pengar". När Crabapple använde Taibbis metafor som en stencil som avbildade en vampyrbläckfisk och släppte den för alla att använda, blev den viral under hela Occupy -rörelsen.

Den 17 september 2012 var hon bland en grupp demonstranter som arresterades under ett möte för att markera ettårsjubileet för Occupy Wall Street-rörelsen. Hon skrev om sin erfarenhet i ett CNN -yttrande. År 2013 förvärvade Museum of Modern Art "Affisch för May May General Strike, 2012" för sin Occuprint Portfolio. Affischen är ett samarbete av Crabapple, John Leavitt och Melissa Dowell. Affischen, som visar en kvinna som håller en tändsticka, spelar upp orden "att slå" som en hyllning till London matchgirls strike 1888 .

Konstprojekt

I september 2011 engagerade Crabapple sig i en veckolång prestationskonsttitel Week in Hell. Hon stängde in sig på ett hotellrum, täckte varje tum av väggarna med papper och fortsatte att spendera de närmaste fem dagarna med att fylla varje tum av duken med illustrationer. Projektet finansierades med hjälp av Kickstarter, samlade 745 backers och över 20 000 dollar i medel. I pitching -arbetet förklarade hon "Jag är intresserad av vad som händer när en artist lämnar sin ateljé, sina klichéer och sin komfortzon och drar utöver gränserna för sin uthållighet." Varje dag i strävan livestreamades till alla backare. Under veckan fick hon kontinuerligt besök av vänner och artister. En bok som dokumenterar projektet släpptes i mars 2012 också med titeln Art of Molly Crabapple Volume 1: Week in Hell .

2012 samlade Crabapple in 30 000 US $ på Kickstarter för The Shell Game, ett projekt som involverade skapandet av tio målningar om den stora lågkonjunkturen. Hon nådde sitt mål på två dagar och samlade slutligen in 64 799 dollar. En utställning hölls på Smart Clothes Gallery i NYC i april 2013. Showen slutsåldes slutligen. Uzoamaka Maduka från The American Reader noterade att målningarna påminde om politiska tecknade serier under Gilded Age och Tammany Hall -perioden i amerikansk historia, som diskuterade liknande ämnen som "girighet, korruption och strukturförräderi ... kring det amerikanska idealet, och hur detta ideal är både ogjort och konstruerat av dessa krafter. " Crabapple skrev i sin memoar att hon betraktar teckning som "exponering, konfrontation eller räkning. Varje linje ett vapen."

Illustrerad journalistik

Från och med 2013 började Crabapple göra resor till Guantanamo Bay Naval Base för att göra skisser som registrerar utfrågningar av Guantanamos militära kommissioner . Hennes teckningar åtföljda av skriftliga berättelser publicerades först i tidningen Vice under titeln "It Don't Gitmo Better Than This". Ytterligare artiklar och illustrationer släpptes av Vice och The Paris Review .

2015 samarbetade Crabapple med FUSION och producerade en animation där en serie illustrationer ritades av Crabapple - videon skrevs och berättades av Crabapple. Den illustrerade videon visar hur polisstrategin, Broken Windows Theory har införlivats i NYC. Crabapples kritik av teorin liknar andra kritiker som är överens om att strategin har använts för att diskriminera etniska minoriteter. Exempel på rasdiskriminering som möjliggörs av teorin som Crabapple påpekade i videon är Eric Garner, som dog efter att polisen höll Garner i en stryphållning för att ha sålt lösa cigaretter. Utöver detta är ett annat exempel Kang Wong, som blodades av polisen efter jaywalking i Upper West Side, NYC .

Scener från Syriakriget är en samling illustrerade artiklar i serie i Vanity Fair , gjorda i samarbete med en anonym källa inom Syrien. Med hjälp av foton som skickades via mobiltelefon återskapade Crabapple sällsynta glimtar av det dagliga livet i ISIS-ockuperade Syrien. Serien består hittills av "Scenes from Daily Life in De Facto Capital of ISIS", som fokuserar på staden Raqqa, "Scenes from Daily Life Inside ISIS-Controlled Mosul" och "Scenes From Inside Aleppo: How Life Has Blev transformerad av Rebel Rule ".

Paris Review presenterade också hennes skisser av anarkistiska cyklister som tillhandahålls lättnad efter orkanen Maria .

Böcker

  • Crabapple, Molly (2015). Rita blod . New York: Harper Collins. ISBN 9780062797223.
  • Crabapple, Molly; Hisham, Marwin (2018). Brothers of the Gun: A Memoir of the Syrian War . New York: Penguin Random House. ISBN 9780399590641.

I december 2015 publicerade Harper Collins Crabapples illustrerade memoarer, Drawing Blood . Boken täcker hennes liv från en upprorisk barndom i Far Rockaway, Queens till hennes nuvarande illustrerade journalistprojekt. Varje kapitel fokuserar på en period av hennes liv, särskilt hennes tid som modell, hennes tjänst som husartist för nattklubben New York och London, The Box, och hennes engagemang i Occupy-rörelsen och andra protester efter finanskrisen.

Drawing Blood togs väl emot i pressen och fick uppmärksamhet och beröm från många stora nyhetsmedier. New York Times sa om det: "Boken läser som en anteckningsbok i New York, en kulturhistoria av en viss uppsättning. Filtrerat genom hennes ögon ser vi 9/11, efterdyningarna av kraschen, Occupy Wall Street , orkanen Sandy och vidare ... [Crabapple är] en ny modell för detta århundradets unga kvinna ".

I maj 2018 publicerade Penguin Random House Brothers of the Gun, samskriven (och illustrerad) av Molly Crabapple och Marwan Hisham. Boken ger en intim inblick i tre vänners liv under början av de syriska protesterna 2011 genom dess nedstigning i inbördeskrig och våldsamt kaos. En vän dödas av regimstyrkor, en annan blev revolutionär islamist och Hisham, journalist i exil i Turkiet.

Brothers of the Gun fick flera positiva recensioner, inklusive en från Angela Davis som sa: ”En uppenbarande och nödvändig läsning om ett av vår tids mest destruktiva krig ... I stor personlig detalj fångar Marwan Hisham och Molly Crabapple gripande det tumultartade livet i Syrien före, efter och under kriget - inifrån en ung mans medvetande. ”

I september 2019 meddelade Crabapple på Twitter att hon kommer att skriva en bok om Jewish Labour Bund som ska publiceras av Random House.

Animering

År 2010 samarbetade Crabapple med den kanadensiska sångerskan Kim Boekbinder och filmaren Jim Batt om den animerade filmen stop -motion, I Have Your Heart (2012). Filmen är baserad på Boekbinders sång, "Orgeldonatorns marsch". De samlade in $ 17 000 USD på Kickstarter från över 400 backers i april 2011.

I juni samma år tog Crabapple in 25 805 US $ från 745 backers på Kickstarter för sitt installationsprogram "Week in Hell". Crabapple hyrde ett nollrum i fem dagar och täckte det från golv till tak med blankt papper. Med 200 finspetsmarkörer täckte hon papperet med sina illustrationer under en arbetsvecka. Finansiella stödmän hade rätt till en livestream av det pågående arbetet, för att komma med förslag på illustrationer och fick olika storleksdelar av ritningar, beroende på hur mycket ekonomiskt stöd de gav.

Crabapple fortsatte sina samarbeten med Kim Boekbinder och Jim Batt för att skapa en serie med fem videor om politiska ämnen 2015 för mediasajten fusion.net. Videorna är sammansatta i en unik kombination av live-teckning och animering med voice-over av Crabapple. Var och en fördjupar sig djupt i en kontroversiell eller underrapporterad fråga och ger fakta och kommentarer om saken.

2015 samarbetade Crabapple, Boekbinder och Batt med Equal Justice Initiative för att skapa videon "Slavery to Mass Incarceration". Crabapple illustrerar animationerna, i kombination med verkställande direktör Bryan Stevensons berättelse, som skildrar historien mellan massslav och nutida massfängelse.

2016 animerade Crabapple en video som producerades och berättades av Jay-Z , "The War on Drugs Is an Epic Fail", som presenterar en kritisk syn på hur federala läkemedelslagar infördes av Nixon-administrationen 1971, liksom de som implementerades av New Yorks guvernör Nelson Rockefeller , riktade mot det svarta samhället, vilket resulterade i explosionen av landets fängelsebefolkning.

År 2017 samarbetade Crabapple med ACLU , Laverne Cox , Zackary Drucker och Boekbinder för att göra en video om transhistoria och motstånd.

Annat arbete

Crabapple lärde sig arabiska och reste till Turkiet och turkiska Kurdistan . Nära den syriska gränsen häktades hon av polisen under en kort period. Hennes intryck av konstnären och kulturen i det ottomanska riket i Mellanöstern skulle komma att påverka hennes stil och arbete.

2012 var Crabapple en av flera konstnärer på uppdrag av CNN för att illustrera temat makt för ett digitalt konstgalleri som hänför sig till presidentvalet 2012 , liksom de grundläggande krafter som driver debatter kring kontroversiella frågor som pengar, hälsoras och kön. Crabapple skapade illustrationen "Big Fish Eat Little Fish Eat Big Fish" för galleriet.

Stil och inflytande

Crabapple använder en crosshatch -illustrationsstil baserad på Arthur L. Guptills konstteknik som finns i Rendering in Pen and Ink (1976), ursprungligen publicerad som Drawing with Pen and Ink (1928). Hennes stil påverkas av den flamländska renässansmålaren Pieter Bruegel den äldre (1525–1569), den engelska illustratören Aubrey Beardsley (1872–1898), den franska målaren Henri de Toulouse-Lautrec (1864–1901), den rysk-amerikanska konstnären Zoetica Ebb , amerikansk konstnär Travis Louie , amerikansk fotograf Clayton Cubitt och amerikansk illustratör Fred Harper .

2016 självporträtt

Der Spiegel kallade hennes sätt att skriva unikt och sa att hon hade skapat en ny roll, den politiska journalist-artisten (" die politische Journalistenkünstlerin "), och i oktober 2016utsåg Time magazine henne till en av sina nästa generations ledare, "skissar från frontlinjerna för konflikter i USA och runt om i världen, och noterar att "Hennes arbete är en perfekt slow-media-kommentar om vårt nuvarande snabbmediala klimat."

Publikationer

  • Brothers of the Gun (Penguin Random House, maj 2018)
  • Drawing Blood (Harper Collins, december 2015)
  • Art of Molly Crabapple Volume 2: Devil in the Details (2012)
  • Art of Molly Crabapple Volume 1: Week in Hell (2012)
  • Scarlett Takes Manhattan (2009)
  • Dr Sketchys officiella regniga dag målarbok (2006)

Referenser

Vidare läsning

  • Salavetz, Judith; Drate, Spencer (2010), Creating Comics! 47 Master Artists avslöjar teknikerna och inspirationen bakom deras komiska geni , Rockport Publishers, s. 40–41, ISBN 9781610601672

externa länkar