Judy Holliday - Judy Holliday
Judy Holliday | |
---|---|
Född |
Judith Tuvim
21 juni 1921
Sunnyside, Queens , New York, USA
|
Död | 7 juni 1965 New York City, USA
|
(43 år)
Ockupation | Skådespelerska |
Antal aktiva år | 1938–63 |
Makar) | |
Barn | Jonathan Oppenheim |
Judy Holliday (född Judith Tuvim , 21 juni 1921 - 7 juni 1965) var en amerikansk skådespelerska, komiker och sångerska.
Hon började sin karriär som en del av en nattklubbakt innan hon arbetade i Broadway -pjäser och musikaler. Hennes framgång som Billie Dawn i scenproduktionen Born Yesterday 1946 ledde till att hon fick rollen i filmversionen 1950 för vilken hon vann ett Oscar för bästa skådespelerska och ett Golden Globe -pris för bästa skådespelerska - filmmusik eller komedi . Hon var känd för sin framträdande på Broadway i musikalen Bells Are Ringing , vann ett Tony Award för bästa prestation av en skådespelerska i en musikal och repriserade sin roll i filmatiseringen 1960 .
År 1952 kallades Holliday för att vittna inför senatens inre säkerhetskommitté för att svara på påståenden att hon var associerad med kommunism .
Tidigt liv
Holliday föddes Judith Tuvim (hon tog sitt artistnamn från yom tovim , som är hebreiska för "semester") i New York City , enda barnet till Abe och Helen (f. Gollomb) Tuvim. Hennes far var verkställande direktör för stiftelsen för Jewish National Fund of America (1951–1958) och en socialistisk aktivist som misslyckades sex gånger mellan 1919 och 1938 som Socialistpartiets kandidat för New York State Legislature. Hennes mamma undervisade i piano. Båda var av rysk-judisk härkomst. Judith växte upp i Sunnyside, Queens , New York och tog examen från Julia Richman High School på Manhattan. Hennes första jobb var som assistentcentral på Mercury Theatre , som administrerades av Orson Welles och John Houseman .
Tidig karriär
Holliday började sin showkarriär 1938 som en del av en nattklubbakt som heter The Revuers, vars andra medlemmar var Betty Comden , Adolph Green , Alvin Hammer, John Frank och Esther Cohen. De spelade engagemang i nattklubbar i New York, inklusive Village Vanguard , Spivy's Roof, Blue Angel och Rainbow Room och Trocadero i Hollywood , Kalifornien. Leonard Bernstein , en vän till gruppen som delade lägenhet med Green, gav ibland pianokompanjemang för sina framträdanden. Revuers filmade en scen för Carmen Miranda -filmen Greenwich Village från 1944 . Även om det klipptes, var Holliday ett fakturerat extra i en annan scen. Gruppen upplöstes i början av 1944. Holliday mindes hennes år i Revuers som obehagliga och sa att hon från början var en dålig skådespelerska och så blyg att hon kräktes mellan programmen. Hon tyckte att det var svårt att uppträda på scenen i rökfyllda rum medan beskyddare överdrivna, heckled och kämpade med varandra, men ansåg underhållare framgångsrika om de fortsatte i sådana atmosfärer.
I sin första filmroll spelade Holliday en flygmans fru i Twentieth Century Fox version av US Army Air Forces pjäs Winged Victory (1944). Hon debuterade på Broadway den 20 mars 1945 på Belasco Theatre i Kiss Them for Me och var en av mottagarna det året av Clarence Derwent Award för mest lovande kvinnliga skådespelerska.
År 1946 återvände hon till Broadway som den spridda Billie Dawn i Born Yesterday . Författaren Garson Kanin skrev pjäsen för Jean Arthur ; men när Arthur lämnade New York av personliga skäl valde Kanin Holliday, Arthur's junior under två decennier, som ersättare. I sin bok Tracy and Hepburn (1971) nämner Kanin att när Columbia köpte rättigheterna att anpassa Born Yesterday till film skulle studiochef Harry Cohn inte överväga att casta Hollywood Okänt. Kanin, tillsammans med George Cukor , Spencer Tracy och Katharine Hepburn konspirerade för att marknadsföra Holliday genom att erbjuda henne en nyckelroll i filmen Adam's Rib (1949).
Hon fick fantastiska recensioner för sin framträdande i Born Yesterday på Broadway, och Cohn erbjöd henne chansen att upprepa sin roll för filmversionen , men först efter ett skärmtest (som till en början endast användes som ett "riktmärke mot att utvärdera" andra skådespelerskor övervägs för rollen). Hon vann därefter det första Golden Globe -priset för bästa skådespelerska - filmmusik eller komedi ; och vid den 23: e Academy Awards , vann Oscar för bästa skådespelerska , besegrade Gloria Swanson , nominerad till Sunset Boulevard ; Eleanor Parker , för Caged ; och Bette Davis och Anne Baxter , båda för All About Eve .
Hon medverkade mitt emot dåvarande nykomlingen Jack Lemmon i hans två första långfilmer, komedierna It Should Happen to You och Phffft! (båda 1954).
Filmhistorikern Bernard Dick sammanfattade Hollidays skådespeleri: "Den kanske viktigaste aspekten av Judy Holliday -personan, både i variationer av Billie Dawn och i hennes roller som hemmafru, är hennes sårbarhet ... hennes förmåga att snabbt förändra humöret från komisk till allvarligt är en av hennes största tekniska gåvor. " Regissören George Cukor observerade också att Holliday hade "det där känslodjupet, den oväntat rörande känslan, det som oväntat skulle beröra ditt hjärta."
Undersökte för kommunistiska sympatier
1950 förekom Hollidys namn på en lista över 151 "pro-kommunistiska" artister i den konservativa publikationen Red Channels: The Report of Communist Influence in Radio and TV . Året därpå blev hon instämda av Senator Pat McCarran 's senat för inre säkerhet underutskott , som utreder omstörtande och kommunistiska aktivitet i underhållningsbranschen. Hon dök upp för utskottet den 26 mars 1952, med Simon H. Rifkind som hennes advokat.
Holliday fick rådet att spela dumt, som i hennes film skildring av Billie Dawn, och det gjorde hon - ofta till komisk effekt. Holliday skrev senare om upplevelsen till sin vän Heywood Hale Broun : "Woodie, du kanske skäms över mig, för jag spelade Billie Dawn ... Men jag skäms inte för mig själv, för jag nämnde inte namn. Det mycket jag bevarade. " Undersökningen "avslöjade inga positiva bevis för något medlemskap i kommunistpartiet" och avslutades efter tre månader, till skillnad från många andra som besvärats av den antikommunistiska utredningen.
Senare karriär
Hon medverkade i filmversionen av The Solid Gold Cadillac , som släpptes i augusti 1956. I november 1956 återvände Holliday till Broadway med huvudrollen i musikalen Bells Are Ringing med bok och text av hennes Revuers -vänner, Betty Comden och Adolph Green , och regisserad av Jerome Robbins . 1957 vann hon Tony -priset för bästa kvinnliga huvudroll i en musikal . Av hennes uppträdande i scenmusik skrev Brooks Atkinson i The New York Times :
Ingenting har hänt med den skingriga lilla mollisen som staden älskade i Born Yesterday . Den pipiga rösten, det generade fnisset, den brassiga naiviteten, groparna, tonårstoppet går lyckligtvis oförstört ... Miss Holliday lägger nu till en stam full av sång-och-dansrutiner ... Utan att förlora någon av den dockan -liknande personlighet sjunger hon nu musik av Jule Styne och dansnummer komponerade av Jerome Robbins och Bob Fosse. Hon har gusto nog att segra i alla typer av musik hall antic.
Efter att ha återgått till sin filmkarriär efter ett mellanrum på flera år spelade hon med i filmversionen av Bells Are Ringing (1960), hennes sista film.
I oktober 1960 startade Holliday utprovningar utanför staden på pjäsen Laurette baserad på Laurette Taylors liv . Showen regisserades av José Quintero med bakgrundsmusik av Elmer Bernstein och producerades av Alan Pakula . När Holliday blev sjuk och var tvungen att lämna showen stängde den i Philadelphia utan att öppna på Broadway.
Hon opererades för en halstumör strax efter att hon lämnade produktionen i oktober 1960. Hennes sista roll var i scenmusiken Hot Spot , med nybörjare som Joseph Campanella och Mary Louise Wilson , som stängdes efter 43 föreställningar den 25 maj 1963. .
Personligt liv och död
1948 gifte sig Holliday med klarinettisten David Oppenheim , som senare var klassisk musik- och tv -producent och akademiker. Paret fick ett barn, Jonathan , innan de skilde sig 1958. Hon hade ett långvarigt förhållande med jazzmusikern Gerry Mulligan .
Holliday dog den 7 juni 1965 på Mount Sinaisjukhuset i Manhattan av halscancer. Hon begravdes på Westchester Hills Cemetery i Hastings-on-Hudson, New York . Fem år före hennes död tilldelades hon en stjärna på Hollywood Walk of Fame på 6901 Hollywood Boulevard i Los Angeles.
Holliday var en demokrat som stödde Adlai Stevenson under presidentvalet 1952 .
Filmografi
Källa:
Radioframträdanden
År | Program | Episod | Co Star |
---|---|---|---|
13/6/48 | Ford Theatre | Min syster Eileen | med Shirley Booth och Virginia Gilmore |
21/1/51 | The Big Show | n/a | med Fred Allen & Eddie Cantor |
2/4/51 | The Big Show | n/a | med Fred Allen & Robert Cummings |
25/2/51 | The Big Show | n/a | med Tallulah Bankhead och Jack Haley |
25/3/51 | The Big Show | n/a | med Jimmy Durante & Carmen Miranda |
30/3/51 | Hör det nu | Den mänskliga fästingen | med Edward R. Murrow (värd) |
4/1/51 | The Big Show | n/a | med Groucho Marx och Bob Hope |
22/4/51 | The Big Show | n/a | med Tallulah Bankhead och Fred Allen |
1/2/57 | Minnen vid 30 | Tjejkväll | w/ The Revuers (från 1940) |
Skede
Källa:
År | Produktion | Roll | Andra anteckningar |
---|---|---|---|
1942 | Min kära allmänhet | med Revuers | |
1945 | Puss dem för mig | Alice | |
1946 | Född igår | Billie Dawn | |
1951 | Drömtjej | Georgina Allerton | |
1956 | Klockor ringer | Ella Peterson | Tony -priset för bästa framträdande av en skådespelerska i en musikal |
1960 | Laurette (spela) | Laurette Taylor | Stängt utanför staden |
1963 | Hot Spot | Sally Hopwinder |
Diskografi
Holliday spelade in två studioalbum (exklusive hennes film och Broadway -soundtracks) under sin livstid.
- Trouble Is a Man (1958)
- Holliday med Mulligan (DRG, 1961 [1980]) med Gerry Mulligan
Referenser
externa länkar
- Media relaterade till Judy Holliday på Wikimedia Commons
- Judy Holliday på IMDb
- Judy Holliday på Internet Broadway Database