Hungarian Rhapsody No. 2 - Hungarian Rhapsody No. 2

Huvudtema från friska

Hungarian Rhapsody nr 2 i cis-moll , S.244/2 , är den andra i en uppsättning av 19 ungerska rhapsodier av kompositören Franz Liszt , och är den klart mest kända av uppsättningen.

Både i den ursprungliga pianosoloformen och i den orkestrerade versionen har denna komposition haft stor användning i animerade tecknade serier. Dess teman har också fungerat som grund för flera populära låtar.

Bakgrund

Den ungerska födda kompositören och pianisten Franz Liszt påverkades starkt av musiken som hördes i hans ungdom, särskilt ungersk folkmusik, med sin unika zigenarskala , rytmiska spontanitet och direkta, förföriska uttryck. Dessa element skulle så småningom spela en betydande roll i Liszts kompositioner. Även om denna produktiva kompositörs verk är mycket varierande i stil, är en relativt stor del av hans produktion nationalistisk till sin karaktär, och de ungerska rapsodierna är ett idealiskt exempel.

Ungerska Rhapsody nr 2, som komponerades 1847 och tillägnad greve László Teleki , publicerades först som pianosolo 1851 av Senff och Ricordi. Dess omedelbara framgång och popularitet på konsertscenen ledde till en orkestrerad version, arrangerad (tillsammans med fem andra rapsodier) 1857–1860 av kompositören i samarbete med Franz Doppler , och utgiven av Schuberth 1874–75. Förutom orkesterversionen arrangerade kompositören en pianoduettversion 1874, utgiven av Schuberth året efter.

Följande friska har en enastående kontrast till den seriösa och dramatiska lassan , och har en enorm attraktion för publiken, med sin enkla alternerande tonic och dominerande harmonisering, sin energiska, tappande rytmer och hisnande "pianistik".

Mest ovanligt i denna komposition är kompositörens inbjudan till artisten att utföra en cadenza , även om de flesta pianister väljer att tacka nej till inbjudan. Marc-André Hamelin komponerade en cadenza som sedan har blivit känd för sin originalitet, musikalitet och lekfullhet, och Sergei Rachmaninoff skrev också en berömd cadenza för sin tolkning. Liszt själv skrev flera kadenzor för stycket, men de framfördes sällan. Andra pianister har arrangerat sina egna versioner av Rhapsody med förändringar utöver det att helt enkelt lägga till en cadenza, framför allt Vladimir Horowitz 1953.

Källor till melodierna

Titeln på denna rapsodi är något missvisande, eftersom det inledande temat är rumänska, snarare än ungerska. Detta tema hittades i en av Liszts Weimar -skissböcker. De andra teman togs från den tyska pianisten Heinrich Ehrlich .

Form

Arbetet består av två distinkta sektioner.

Den första är lassan , med sin korta introduktion. Även om den börjar på den C-skarpa major- triaden, är C-sharp minor snart etablerad som hemnyckeln. Från denna tidpunkt modulerar kompositören fritt, särskilt till tonisk major och relativ major. Lassans stämning är generellt mörk och melankolisk, även om den innehåller några lekfulla och nyckfulla stunder.

Det andra avsnittet är friska . Den öppnar tyst i nyckeln till F-moll , men på sitt dominerande ackord, C-dur, återkallar ett tema från lassan. De växlande dominerande och toniska harmonierna ökar snabbt i volym, tempot tar fart när Friskas huvudtema (i F-dur) närmar sig. Vid denna tidpunkt börjar Friska sin resa med ständigt ökande energi och pianistisk bravur, som fortfarande stöds av alternerande toniska och dominerande harmonier. Moduleringar är nästan uteslutande begränsade till den dominanta (C-skarpa dur) och den sänkta medianen ( A-dur ). Innan den sista virvelvinden av ljud råder ett ögonblick av lugn i nyckeln till F-moll, som påminner om ett annat av lassans teman, och följs av instruktionen, Cadenza ad lib . Slutligen, i tangenten till F-dur , finns det ett crescendo av prestissimo- oktaver, som stiger upp och sedan sjunker för att täcka nästan hela tangentbordets räckvidd och avsluta Rhapsody.

Liszt planerade sitt val av nycklar på ett anmärkningsvärt symmetriskt sätt. Även om lassans huvudnyckel är cis-moll (med lämplig nyckelsignatur som används hela tiden) öppnas verket på tonic-durackordet, C-dur. Men med stapel 6 fastställs den mindre tonaliteten. Denna enhet ger en kontrast som intensifierar den allmänt mörka och dystra karaktären hos lassan. Denna procedur är direkt omvänd i Friska. Även om Friska-huvudnyckeln är F-dur, väljer Liszt att börja med tonic-moll-tangenten, F-sharp-moll, som upprätthålls till stapel 51. Av praktiska skäl för notering (dvs förlängning av tonic-mollnyckeln ), Väljer Liszt nyckelsignaturen för F-moll tills huvudtemat kommer i F-dur. Denna gång används användningen av den mer allvarliga mindre tonaliteten som en kontrast till ankomsten av det lekfulla och jublande huvudtemat för Friska.

Orkesterarrangemang av andra

Orkesterversionen av Rhapsody producerad av Liszt och Doppler görs för en orkester bestående av piccolo , två flöjter , två oboer , två klarinetter i B ♭ och A (fördubbling på piccoloklarinett och klarinett i D ), två fagottar , fyra horn i F, två trumpeter i D, tre tromboner , paukar , bastrumma , cymbaler , triangel , glockenspiel , harpa och stråkar , och höjs av en halvton till d -moll / G -dur. Ett annat orkesterarrangemang, en halvton nedan (C -moll / F -dur), av Karl Müller Berghaus, finns också.

År 1933 gjorde Franz Schreker en orkestral transkription, vars föreställning ursprungligen var tänkt att spelas in i en serie med titeln Das Weltkonzert . Detta arrangemang publiceras av Universal Edition .

Arv

The Hungarian Rhapsody No. 2 har använts framträdande i animerade tecknade serier och populära medier, mest känt i Tom and Jerry -korten The Cat Concerto , som vann ett Oscar för bästa kortämne: Cartoons and the Bugs Bunny short Rhapsody Rabbit , regisserad av Friz Freleng. Det första uppträdandet i en tecknad film var som en del av ett pianosolo av Mickey Mouse i The Opry House 1929 där han har att göra med ett animerat piano, och den andra tecknade som gjorde det var Bars and Stripes , en annan fullständig orkesterversion var med i Fleischer- tecknet A Car-Tune Portrait . Med en annan uppsättning texter blev Hungarian Rhapsody Capitol -barnplattan " Daffy Duck's Rhapsody ", sjungen av Mel Blanc i hans Daffy Duck -persona, och ännu en tecknad koppling till rapsodin. Walter Lantz gav också Woody Woodpecker en chans att framföra verket i Convict Concerto , där Woody försöker stämma ett piano under syftet med en bankrånare. Det användes tidigare i några andra Lantz -tecknade filmer, till exempel The Candy House , The Athlete och Pin Feathers . År 1945 spelade José Iturbi detta stycke i filmen Anchors Aweigh (1945). Jack Carson och Doris Day sjunger "Freddy Get Ready" till låten i stycket i My Dream Is Yours (1949) tillsammans med Bugs Bunny. I filmen Who Framed Roger Rabbit hyllar regissören Robert Zemeckis "Number 2": s tecknade arv genom att använda stycket för scenen "duellerande pianon" med Daffy Duck och Donald Duck . Warner Brothers använde den också igen i avsnittet Tiny Toon Adventures C Flat eller B Sharp? , där Buster Bunny , Plucky Duck och Hamton måste ta pianot som ligger ovanpå Acme Looniversitys huvudtorn till konsertrummet, enligt Yosemite Sams order . Ljudspåret för detta avsnitt är en kortare version av kompositionen, och inga rader talas. Victor Borge spelade den ungerska Rhapsody nr 2 på The Muppet Show med Rowlf the Dog . Han spelade också en duoversion med Şahan Arzruni , där de spelade på samma piano, och ändrade delarna för att göra det roligt för tittarna. På Sesam Street användes låten i låten "The Curious Cantata", och den sjöngs av Luis, Maria, Bob och Big Bird. Soundtracket till den ungerska animerade filmen Mattie the Goose-boy 1977 är en zigenare- version av Hungarian Rhapsody No. 2 av Daróci Bárdos Tamás  [ hu ] . De sista scenerna i kultfilmdokumentären 1982 The Atomic Cafe innehåller rapsodin som ackompanjemang till ett kärnvapenkrig.

Referenser

externa länkar