Howard the Duck (film) - Howard the Duck (film)

Howard the Anka
Teaterutgivningsaffisch
Regisserad av	Willard Huyck
Skriven av
Baserat på	Howard the Anka av
Producerad av	Gloria Katz
Medverkande
Filmkonst	Richard H. Kline
Redigerad av
Musik av
Produktions företag	Lucasfilm
Levererad av	Universella bilder
Utgivningsdatum
Speltid	111 minuter
Land	Förenta staterna
Språk	engelsk
Budget	30-37 miljoner dollar
Biljettkontor	38 miljoner dollar

Howard the Duck , känd i Europa som Howard: A New Breed of Hero , är en amerikansk science fiction -komediefilm från1986regisserad av Willard Huyck och med Lea Thompson , Jeffrey Jones och Tim Robbins i huvudrollen. Baserat på Marvel Comics -karaktären med samma namn , filmen producerades av Gloria Katz och skrevs av Huyck och Katz, med George Lucas som verkställande producent. Manuset var ursprungligen avsett att vara en animerad film, men filmatiseringen blev live-action på grund av en avtalsförpliktelse. Även om flera tv -anpassningar av Marvel -karaktärer hade sänds under de föregående 21 åren, var detta det första försöket till en teaterrelease sedan Captain America -serien 1944.

Lucas föreslog att anpassa serietidningen efter produktionen av American Graffiti (1973). Efter flera produktionssvårigheter och blandat svar på testvisning, släpptes Howard the Duck på biografer den 1 augusti 1986. Efter att filmen släpptes var filmen ett kritiskt och kommersiellt misslyckande och kritiserades för sin humor, framträdanden, inkonsekvent ton och utseendet på titelkaraktären, även om effekterna och soundtracket mest berömdes. Under åren sedan har den ansetts vara bland de sämsta filmerna genom tiderna , men har också utvecklat en kultföljare . Den nominerades till sju Razzie Awards (vann fyra) och gjorde cirka 38 miljoner dollar (15 miljoner dollar hemma) jämfört med budgeten 30–37 miljoner dollar.

Komplott

Howard the Anck är tjugosju år gammal och bor på Duckworld, en planet som liknar jorden, men bebodd av antropomorfa änder och i omlopp av tvillingmånar. När han läser PlayDuck i sitt vardagsrum driver hans fåtölj plötsligt honom ut ur hans flerbostadshus och ut i rymden; Howard landar så småningom på jorden , i Cleveland , Ohio . Vid ankomsten möter Howard en kvinna som attackeras av ligister, som han besegrar med hjälp av en unik kampsportstil . Kvinnan presenterar sig som Beverly Switzler och bestämmer sig för att ta Howard till hennes lägenhet och låta honom övernatta.

Dagen efter tar Beverly Howard till Phil Blumburtt, en forskare som Beverly hoppas kan hjälpa Howard att återvända till sin värld. Efter att Phil avslöjats vara bara en vaktmästare, avstår Howard sig från livet på jorden och avvisar Beverlys hjälp. Han söker snart ett jobb som vaktmästare på ett lokalt romantiskt spa, men slutar slutligen och återvänder till Beverly, som spelar i ett band som heter Cherry Bomb. På klubben där Cherry Bomb uppträder stöter Howard på deras manager och konfronterar honom när han förolämpar bandet. En kamp bryter ut, där Howard vinner.

Howard återförenas med Beverly backstage efter bandets uppträdande och följer med henne tillbaka till hennes lägenhet, där Beverly övertalar honom att bli bandets nya manager. De två börjar flörta, men de avbryts av Blumburtt och två av hans kollegor, som avslöjar att ett laserspektroskop de uppfann riktades mot Howards planet och transporterade honom till jorden när den aktiverades. De teoretiserar att Howard kan skickas tillbaka till sin värld genom en omvändning av samma process.

Vid deras ankomst till laboratoriet fungerar laserspektroskopet vid aktivering, vilket ökar möjligheten att något annat transporteras till jorden. Vid denna tidpunkt innehas doktor Walter Jenning av en livsform från ett avlägset rymdområde. När de besöker en middag presenterar varelsen sig som en "Dark Overlord of the Universe" och demonstrerar dess utvecklande mentala krafter genom att förstöra bordet, redskapen och kryddorna. Ett slagsmål uppstår när en grupp lastbilar i restaurangen börjar förolämpa Howard. Howard fångas och dödas nästan av matkocken, men Dark Overlord förstör middagen och flyr med Beverly.

Howard lokaliserar Phil, som arresteras för sin närvaro på laboratoriet utan säkerhetstillstånd. När de flyr upptäcker de ett ultralätt flygplan , som de använder för att söka efter Dark Overlord och Beverly. På laboratoriet planerar Dark Overlord att överföra en annan i sitt slag till Beverlys kropp med dimensionsmaskinen. Howard och Phil anländer och förstör till synes Dark Overlord med en experimentell neutronupplösning; men varelsen tvingas bara ut ur Jennings kropp och angriper dem nu i sin sanna form. Howard skjuter neutronupplösaren mot det hemska odjuret och utplånar honom. Han förstör sedan laserspektroskopet och förhindrar att fler mörka herrar kommer till jorden, men förstör också hans enda chans att återvända till Duckworld. Howard blir sedan Beverlys chef, anställer Phil som anställd på hennes turné och uppträder med henne på scenen.

Kasta

Produktion

George Lucas avgick som Lucasfilms president för att fokusera på att producera filmer, inklusive Howard the Duck .

George Lucas gick filmskola med Willard Huyck och Gloria Katz , som senare skrev American Graffiti tillsammans med Lucas. Efter avslutad filmproduktion berättade Lucas för Huyck och Katz om serietidningen Howard the Duck , främst skriven av Steve Gerber , och beskrev serien som "väldigt rolig" och prisade dess inslag av film noir och absurdism . 1984 gav Lucas upp sitt presidentskap i Lucasfilm för att fokusera på att producera filmer. Enligt dokumentären A Look Back at Howard the Duck började Huyck, Katz och Lucas allvarligt överväga att anpassa Howard the Duck som en film och träffade Gerber för att diskutera projektet. Steve Gerbers konto skiljer sig något åt; han påminner om att vid den tidpunkt då han kontaktades för att diskutera filmen var Lucas ännu inte inblandad i projektet.

Filmen valdes av Universal Studios efter ett partnerskap med Marvel Comics. Enligt Marvin Antonowsky, "Sidney [Sheinberg] lobbade väldigt hårt för Howard the Duck ", eftersom studion hade förmedlat tidigare projekt där Lucas var involverad, vilket hade varit mycket framgångsrikt. Sheinberg förnekade all inblandning i Howard the Anck och hävdade att han aldrig läst manuset. Huyck och Katz tyckte starkt att filmen skulle vara animerad. Eftersom Universal behövde en film för att släppa sommaren föreslog Lucas att filmen kunde produceras i live -action med specialeffekter skapade av ILM.

Produktionsdesignern Peter Jamison och fotograferingsdirektören Richard Kline anlitades för att ge filmen en look som liknar den i en färgserie. Under hela inspelningen sköt Huyck flera segment som etablerade Duckworld, designat av Jamison. I inledningsskottet kan den skyline som visas lätt vara New York City men för de två månarna som är synliga på himlen (i liknande vinklar från varandra som de två solarna i Tatooine i den ursprungliga Star Wars -filmen). Howards lägenhet är fylld med detaljerade rekvisita, inklusive böcker och tidskrifter med anka-orienterade ordlekar. Eftersom Lucas arbetade ofta med dvärg aktörer, kunde han hyra ett antal extra för att arbetet med dessa sekvenser.

Den ultralätta sekvensen var svår att skjuta, vilket krävde intensiv samordning och skådespelarna Tim Robbins och Ed Gale för att faktiskt flyga planet. Platsspejken stumpades efter en plats för sekvensen; efter att hon beskrivit vad hon letade efter föreslog en telefonreparatör som arbetade på hennes kontor i San Francisco Petaluma, Kalifornien , för platsen. På grund av den begränsade inspelningstiden anlitades en tredje enhet för att påskynda inspelningen. Höjdpunkten sköts i en marininstallation i San Francisco , där förhållandena var kalla under hela skjutningen. Filmen kostar uppskattningsvis 30-36 miljoner dollar att producera.

Även om Gerbers schema i allmänhet hindrade honom från att vara närvarande under skytte, valde han att missa tidsfristen för det första numret av The Spectre så att han kunde titta på den sista dagen för skytte.

Huyck sa att testvisning "gick bra" och "folk skrattade", men Katz hävdade att hon "rev upp" negativa svarskort så att de kunde säga "Hej, vi fick nittiofem procent på visningen!"

Utveckling

Huyck och Katz började utveckla idéer för filmen. Tidigt i produktionen bestämdes det att karaktärens personlighet skulle ändras från seriens, där Howard var oförskämd och motbjudande, för att göra karaktären snyggare. Gerber läste igenom manuset och erbjöd sina kommentarer och förslag. Dessutom träffade Huyck och Katz Gerber för att diskutera en skräcksekvens som de hade svårt för.

Under manusförfarandet lade man större vikt vid specialeffekter, snarare än satir och berättelse. Sammantaget är filmens ton i diametralt motstånd mot serierna. Medan Katz förklarade, "Det är en film om en anka från yttre rymden ... Det ska inte vara en existentiell upplevelse ... Vi ska ha kul med detta koncept, men av någon anledning kunde granskare inte få det över det problemet. " Gerber förklarade att serietidningsserien var ett existentiellt skämt och sade: "'Detta är inget skämt!' Där är. Den kosmiska fniss. Den roligaste gag i universum. Att livet mest allvarliga stunder och de flesta otroligt dumma stunder är ofta särskiljas endast genom en kortvarig synvinkel. Den som inte tror att detta förmodligen inte njuta av behandlingen Howard the Duck . " Men efter att inspelningen var klar uppgav Gerber att han kände att filmen var trogen både seriens anda och karaktärerna i Howard och Beverly.

En tidig föreslagen berättelse involverade karaktären som transporterades till Hawaii . Huyck konstaterar att den här historien beaktades eftersom "vi tyckte att det skulle vara lite roligt att skjuta där". Enligt Katz ville de inte förklara hur Howard kom till jorden till en början, men skrev sedan om manuset så att filmen skulle börja på Howards hemvärld. Huyck och Katz ville införliva både ljusare, humoristiska element och mörkare, spännande element. Katz konstaterar att vissa läsare var förvirrade av manusets sexuella inslag, eftersom de var osäkra på om filmen var avsedd för vuxna eller barn. Huyck och Katz skrev slutet och lämnade historien öppen för en uppföljare, som aldrig producerades.

Anpassning

Filmen var ursprungligen avsedd att animeras baserat på karaktären skapad av Steve Gerber och citera manus av Bill Mantlo . I synnerhet "Duckworld" -berättelsen om Howard the Duck -tidningen #6 skulle tjäna som grund för manuset. En avtalsförpliktelse krävde att Lucas skulle förse en distributör med en live-actionfilm, så han bestämde sig för att göra filmen med levande skådespelare och använda specialeffekter för Howard. Katz sa att en animerad film "skulle ha tagit för mycket tid och för mycket pengar."

Manuset förändrade betydligt personligheten hos titelkaraktären, spelade berättelsen rakt istället för som en satir, tog bort de surrealistiska elementen och lade till övernaturliga element som kunde belysa specialeffekter som utförts av Lucas Industrial Light & Magic . Filmskaparna rådgjorde med Disneys advokater för att se till att Howard inte liknade Disney -karaktären Donald Duck för nära. Howards utseende gjordes om flera gånger under processen, inklusive hans kläder och formen på hans räkning.

Själva filmen anpassades till serietidningsformat av författaren Danny Fingeroth och artisten Kyle Baker för Marvel Comics. Anpassningen dök upp i både Marvel Super Special #41 och i en begränsad serie med tre nummer .

Gjutning

Efter att ha provspelat ett antal skådespelerskor, sångare och modeller för rollen som Beverly, kastades Lea Thompson i rollen på grund av hennes framträdande i Back to the Future . Thompson köpte kläder från sparsamhetsbutiker eftersom hon ville framträda på auditionen som "en korsning mellan Madonna och Cyndi Lauper ." Under inspelningen klagade Thompson på att filmskaparna valde att skjuta Howards närbild före hennes. Thompson uppger också att hon ångrar att hon inte bar peruk, eftersom hennes frisyr tog två timmar om dagen att förbereda. Jeffrey Jones fick rollen på grund av sin prestation i Amadeus . Även om Tim Robbins inte hade medverkat i många filmer, var Huyck och Katz övertygade om att han hade rätt för rollen.

Robbins sa i en senare intervju att han inte ser negativt tillbaka på filmen eftersom han "fick det här stora jobbet som betalade en riktigt anständig lön och det var för George Lucas ... så det var en enorm affär då. Och sedan gick det över sitt fotograferingsschema, och jag fick betalt två gånger för den filmen på grund av all övertid. " Robbins erkände att han tänker mer på de pengar han tjänade än filmens kvalitet.

För att spela Howards fysiska roll höll Huyck och Katz casting -samtal med dvärgskådespelare, så småningom castade en barnskådespelare och anställde Ed Gale, som hade blivit avvisad för att han var för lång för rollen, att utföra stunts och spela rollen under kvällen skjuter. Barnskådespelaren tyckte att fotograferingsförhållandena var för svåra att hantera, och filmens redaktörer kunde inte matcha dags- och kvällssekvenser på grund av skillnaden i de två skildringarna. Eftersom Gale också fungerade som en undersökning tog han över rollen.

Huyck och Katz provspelade på ett antal skådespelare, inklusive John Cusack , Robin Williams och Martin Short för Howards röst. Williams arbetade med projektet i en vecka innan han slutade och sade: "Jag kan inte göra det här. Det är vansinnigt. Jag kan inte få rytmen i det här. Jag är begränsad. Jag är i handfängsel för att matcha flaxen ankräkning. " Som ett resultat gjordes Chip Zien som hans ersättare eftersom de kände att hans nasala röst fungerade bra för delen. Eftersom Howards röst inte gjordes förrän filmen hade börjat redigera var synkroniseringen extremt svår.

Filmning

Huvudfotografering av filmen började den 11 november 1985 och lindades den 27 mars 1986. Jeffrey Jones ändrade sin röst för Jenning efter karaktärens besittning av Dark Overlord, vilket han visade när han intervjuades av Dallas-Fort Worth-reporteren Bobbie Wygant.

Specialeffekter

Howard var ursprungligen avsedd att vara en fullt datoriserad karaktär men dessa försök visade sig misslyckas. Idén om att fullt ut kunna docka Howard utforskades, men filmskaparna bestämde att de skulle behöva en skådespelare i kostym för att skildra honom för mycket av filmen. Lucasfilm byggde animatroniska kostymer, kostymer och marionetter. På grund av den begränsade förberedelsetiden skulle olika "ankor" som skapades för filmen explodera eller tappa fjädrar, och flera ankor byggdes med fel proportioner. På den första skottdagen insåg besättningen den dåliga kvaliteten på effekterna när de upptäckte att insidan av marionettens hals var synlig när munnen öppnades. Huyck fotograferade upprepade gånger scener som involverade Howard när animatroniken förbättrades. Eftersom flera marionettspelare var ansvariga för att kontrollera olika delar av den animatroniska kroppen, kunde Huyck inte samordna skjutningen ordentligt. Öppningssekvensen där Howards stol drevs ut ur hans lägenhet använde trådar som senare raderades digitalt av datorn. Detta var den första användningen av denna teknik, som snart blev populär och användes i filmer som Back to the Future Part II , Terminator 2: Judgement Day och The Matrix . Effekten av fjädrarna på att Howards huvud blev upprätt under kärlekssekvensen tog flera månader att förbereda.

Howards röst, Chip Zien , röstades inte förrän efter avslutad inspelning. Eftersom Ed Gales röst var svår att höra när han bar sin kostym beordrade Huyck Gale att framföra sina scener utan att tala om den dialog som krävdes, vilket senare synkroniserades under redigeringsprocessen. Huvudpopparen Tim Rose fick en mikrofon ansluten till en liten högtalare, vilket skulle göra att Rose kunde tala dialogen för att hjälpa skådespelarna att reagera på Howards dialog. Medan han hade på sig kostymen kunde Gale bara se genom Howards mun och var tvungen att känna av sin plats utan ordentlig syn. Gale fick ofta gå bakåt innan han började repetitioner. Mellan tagningarna stoppades en hårtork i Howards räkning för att hålla Gale sval. Gale tejpade ihop två av sina fingrar för att bära de trefingrade händer som skapades för Howard-dräkten. Totalt sex skådespelare gav fysiska framträdanden som Howard.

Gerber var imponerad av Howards utseende och kommenterade: "Det var väldigt bisarrt att möta det och ... inse inte bara att jag skapade det - det hade varit bisarrt nog ... du vet, det var ungefär som att träffas ett barn jag inte visste att jag hade ... "

Makeupartisterna Tom Burman och Bari Dreiband-Burman och skådespelaren Jeffrey Jones diskuterade utseendet på Dark Overlord-karaktären med Huyck och Katz och utvecklade karaktärens framsteg. När Katz dotter besökte uppsättningen under inspelningen var hon livrädd för Jones utseende i smink. Middagsekvensen kombinerar praktiska effekter, inklusive squibs och luftkanoner, med visuella effekter som skapats av ILM. Jeffrey Jones gav Jennings förändrade röst under hans besittning av Dark Overlord "med en liten förbättring då och då" av ljuddesignern Ben Burtt . Stop motion -effekter under klimaxen designades av Phil Tippett , som började med en lermodell innan han uppgraderade till mer sofistikerade bitar.

Ljudspår

Filmens partitur skrevs av John Barry , även om en del av det ersattes av material komponerat av Sylvester Levay (framför allt musiken för scenen där Howard och Phil flyger ultralätt - Barrys ursprungliga signal hörs på soundtrackalbumet). Thomas Dolby skrev filmens låtar och valde medlemmarna i Cherry Bomb. Skådespelerskan Lea Thompson framförde sin egen sång för rollen, även om hon konstaterar att filmskaparna var osäkra på om de skulle behålla hennes sång i den sista filmen. Thompson var tvungen att lära sig koreografi med bandet och spela in låtarna så att de kunde synkroniseras under inspelningen. Den sista sekvensen, där Cherry Bomb framför filmens titelsång, sköts inför en levande publik på The Warfield i San Francisco. Låten skrevs tillsammans av Dolby och George Clinton . Gale koreograferades för att dansa och spela gitarr som Howard. Dolby byggde en speciell gitarr för Gale att använda för repetition och filmning.

År 2019 släppte Intrada Records en expansion med 3 skivor, inklusive den första CD-skivans släpp av det ursprungliga soundtrackalbumet, liksom John Barrys fullständiga partitur för filmen.

2019 Intrada Release

Reception

Kritiskt svar

De sex skådespelarna som gav fysiska framträdanden som Howard fick ett Golden Raspberry Award för "Worst New Star". Utseendet på Howard ansågs i allmänhet vara övertygande.

På Rotten Tomatoes har filmen ett godkännandebetyg på 14%, baserat på 81 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 4/10, vilket gör den till den lägst rankade Lucasfilm-produktionen. Webbplatsens samförstånd säger: "Medan det har sina ögonblick, lider Howard the Anck av en ojämn ton och mediokra prestationer." På Metacritic har filmen en poäng på 28 av 100, baserat på recensioner från 21 kritiker, vilket indikerar "allmänt ogynnsamma recensioner". Publiken som undersöktes av CinemaScore gav filmen B-betyg i skala A till F.

Gene Siskel från Chicago Tribune gav filmen en stjärna av fyra, kallade den en "dum film" och sa "historien har inget centrum; ankan är inte trevlig och ... specialeffekter ... är mindre imponerande än en gnist på en födelsedagstårta. " På deras tv -program klagade Siskel & Ebert på att filmen inte var nog med en komedi, och att Howard borde ha fått antingen den Groucho Marx -liknande personligheten från sina serietidningar eller en rolig Donald Duck -liknande persona. Orange Coast -författaren Marc Weinberg och Leonard Maltin kritiserade beslutet att skjuta filmen i live -action. Maltin beskrev filmen som "hopplös .... en gigantisk produktion som ger en enorm huvudvärk". People- tidningen verkade hålla med: "Lucasfilm lovade oss The Mallard Who Fell to Earth ; resultatet visade sig mer likna Xanaduck ... Vem hade kunnat föreställa sig att Howard T. Duck, samma webbfotade viseacre som erövrade det otroliga Space Turnip och den hemska Hellcow, kan göras av något ännu mer löjligt: ​​Hollywood? "

Howards utseende kritiserades som övertygande på grund av hans dåligt fungerande mun och uttryckslösa ansikte. Granskare kritiserade också skådespeleriet och humorn och tyckte att filmen var tråkig. I The Psychotronic Video Guide beskrev Michael Weldon reaktionerna på Howard som inkonsekventa och "Det gjordes uppenbarligen i LA och lider av långa, tråkiga jagescener", men prisade stop-motion specialeffekterna i filmens sista sekvenser. Common Sense Media kritiserade filmen för de meningslösa plotlinjerna och den överdrivna användningen av sexuella intryck. Gruppen ställde in lämplig ålder för filmen vid 13+.

Utmärkelser

Filmen fick sju Golden Raspberry Award -nomineringar 1987 inklusive Worst Supporting Actor (Tim Robbins), Worst Director och Worst Original Song ("Howard the Duck"). Den vann fyra troféer för Worst Screenplay , Worst New Star ("de sex killarna och tjejerna i ankdressen"), Worst Visual Effects och Worst Picture , knutna till Under Cherry Moon . Filmen vann också en Stinkers Bad Movie Awards för Worst Picture.

Biljettkontor

Filmen tjänade 16 295 774 dollar i USA och 21 667 000 dollar världen över för totalt 37 962 774 dollar. När filmen visades för Universal sa Katz att studioens chefer lämnade utan att kommentera filmen. Visningar för testgrupper möttes av blandade svar. Rykten gick om att Universal-produktionscheferna Frank Price och Sidney Sheinberg engagerade sig i en nävekrig efter att ha grälat om vem som var skyldig till att filmen grönt tändes. Båda cheferna förnekade ryktena. Nyhetsrapporter spekulerade i att en eller båda skulle sparkas av MCA -ordföranden Lew Wasserman. Price lämnade snart studion och efterträddes av Tom Pollack. I en artikel med titeln "DUCK Cooks Price's Goose" hänförde utgåvan av Variety den 17 september 1986 hans avgång till filmens misslyckande ... även om Price inte hade godkänt filmens produktion.

I juli 1986 uppgav Willard Huyck och Gloria Katz att filmens slut lämnade den öppen för en uppföljare, som de verkade intresserade av att göra. Efter att filmen bombade i kassan upphörde dock samtalen om en uppföljare. Efter filmens biljettbrott gick Huyck och Katz till Hawaii och vägrade läsa filmens recensioner.

Hemmedia

Howard the Duck släpptes på VHS och Laserdisc i januari 1987. Den släpptes på DVD av Universal Pictures Home Entertainment den 24 maj 2003. Den släpptes på en Special Edition DVD av Universal Studios den 10 mars 2009. Filmen släpptes på Blu-ray den 8 mars 2016. Den släpptes också på Collector's Edition Blu-ray den 22 april 2019. Den släpptes senare på 4K Blu-ray för att fira filmens 35-årsjubileum 2021.

Förnyelse

En roman av Howard the Duck skrevs av den tidigare National Lampoon -redaktören Ellis Weiner .

Arv

Reaktionen på filmen hade en negativ effekt på skådespelarna, som inte kunde arbeta med andra projekt på grund av filmen. Den dåliga pressen precis vid öppningshelgen fick Lea Thompson att acceptera en roll i Some Kind of Wonderful , vilket hon tidigare hade tackat nej till, för, som hon sa, "Jag var tvungen att gå på en annan film, jag hade inte gjort filmen om Howard var inte en sådan bomb. "

Enligt Ed Gale anställdes han för att arbeta på Spaceballs eftersom Mel Brooks hade sagt, "Alla som är i Howard the Duck kan vara med i min film." Gale sa också att han får mer fan -mail för hans Howard the Duck -skildring än för hans Chucky -uppträdanden, antagonisten i Child's Play -skräckfilmserien . Efter filmens släpp valde Huyck och Katz att arbeta med mer dramatiska projekt för att skilja sig från Howard the Anka . Katz sa att Lucas fortsatte att stödja filmen efter att den misslyckades, eftersom han kände att den senare skulle ses i ett bättre ljus än den hade varit när den släpptes. Huyck sa att han senare stötte på fans och anhängare av filmen som ansåg att den hade blivit orättvist behandlad av kritiker. Lea Thompson har uppgett att hon hade roligt med att göra filmen och är glad över att hitta fans som "firar Howard the Anck i all sin stora dumhet och fläckar." Jeffrey Jones sa också att han är nöjd med sin roll i filmen. I efterhand föreslog Huyck och Katz att filmen "kunde ha haft en mer Ted -liknande ton" och "varit kantigare och smutsigare", men att "Universal ville då ha en familjevänlig film".

År 1997 uttryckte Steve Gerber sitt övergripande missnöje med filmen:

Vad kan jag säga? Det suger. Men i efterhand, efter elva år som har gett oss så många värre filmer, är det inte riktigt så supigt som recensionerna kan ha fått dig att tro. Ändå finns det stora problem med det - främst bland dem, ankan kostym och ankan intetsägande röst. Jag gillade dock uppträdandena av Jeffrey Jones, Tim Robbins och Lea Thompson. Lea spelade inte "min" Beverly, men hon gjorde det ganska bra med rollen som den skrevs.

I juni 2012, YouTube-serien Marvel Superheroes: What the-- ?! presenterade ett avsnitt med Howard the Duck i huvudrollen som klagade för Marvel att hans film inte fick en särskild Blu-ray -återutgivning för att fira sitt 25-årsjubileum. Han får så småningom Joe Quesada att försöka vädja till, och muta, George Lucas för att stödja återutgivningen. 2014 listade Los Angeles Times filmen som en av de dyraste kassetterna genom tiderna.

Författaren Chip Zdarsky , som tog sig an Howards serier under 2010 -talet, avslöjade att han var ett fan av filmen som växte upp och hade 2016 -titeln med metafiktiva referenser till filmen. Handlingen fick Lea Thompson att anställa Howard och upptäcka skurken Mojo hade hypnotiserat henne till att spela Beverly mittemot en utomjording i en Howard -dräkt.

I en Juni 2018 intervju, Lea Thompson sade att hon skulle planen Marvel Studios en ny Howard the Duck filmen efter tecknet är cameoutseenden i Förmyndare av galaxen och dess 2017 uppföljare , uttryckte hopp på att styra det själv. År 2021, efter släppet av en trailer för Disney+ animerade serien What If ...? , som tydligt framhöll Howard, indikerade Thompson återigen sitt intresse för att regissera filmen. Hon avslöjade senare att hon hade lagt upp filmen efter Howard strandade på jorden efter händelserna i Avengers: Endgame , med Joe Quinones som levererade konstverk. Medan hon fick ett positivt svar, gav Marvel Studios det slutligen vidare. Men hon avslöjade att de hade framtidsplaner för karaktären.

TV-spel

Ett tv -spel baserat på filmen släpptes för ZX Spectrum , Commodore 64 och Apple II 1986 och för ZX Spectrum och Amstrad CPC 1987, utvecklat av Arnative Software och publicerat av Activision . Spelet fick generellt negativa recensioner.

Referenser

externa länkar

• Howard the Duck påLucasFilm.com
• Howard the Duck på IMDb
• Howard the Duck (film) på Discogs
• Howard the Duck (film) på Discogs
• Howard the Duck på Box Office Mojo