Equus (spela) - Equus (play)

Equus
Equusplaybookcover2.JPG
Skriven av Peter Shaffer
Tecken
Datum hade premiär 1973
Plats hade premiär Kungliga nationalteatern
Originalspråk engelsk
Ämne 17-årig pojke blindar sex hästar med spik, fallet blir en katalysator för hans psykiaters egna tvivel
Genre Drama
Miljö Nutiden; Rokeby Psychiatric Hospital, södra England

Equus är en pjäs av Peter Shaffer skriven 1973 och berättar historien om en psykiater som försöker behandla en ung man som har en patologisk religiös fascination för hästar .

Shaffer inspirerades att skriva Equus när han hörde talas om ett brott som involverade en 17-åring som förblindade sex hästar i en liten stad i Suffolk . Han bestämde sig för att skapa en fiktiv redogörelse för vad som kan ha orsakat händelsen, utan att känna till detaljerna om brottet. Pjäsens handling är något av en deckare som involverar barnpsykiaterns Dr. Martin Dysarts försök att förstå orsaken till pojkens (Alan Strang) handlingar medan han brottas med sin egen mening.

Den ursprungliga scenproduktionen gick på National Theatre i London mellan 1973 och 1975, regisserad av John Dexter . Alec McCowen spelade Dysart, och Peter Firth spelade Alan Strang. Senare kom Broadway -produktionerna med Anthony Hopkins som Dysart (senare spelad av Richard Burton , Leonard Nimoy och Anthony Perkins ) och från London -produktionen, Peter Firth som Alan. När Firth lämnade Broadway tog Dai Bradley över rollen som Alan i produktionen i London och spelade mitt emot Michael Jayston som Dr. Dysart. Tom Hulce ersatte Firth under Broadway -körningen. Broadway -produktionen gick för 1 209 föreställningar. Marian Seldes medverkade i varje föreställning av Broadway -körningen, först i rollen som Hesther och sedan som Dora. Shaffer anpassade också sin pjäs för en film med samma namn från 1977 .

Många andra frågor informerar berättelsen. Viktigast är teman för religiösa och rituella offer , och sättet på vilket karaktären Alan Strang konstruerar en personlig teologi som involverar hästarna och den högsta gudomen , "Equus". Alan ser hästarna som representativa för Gud och förväxlar hans tillbedjan av sin "Gud" med sexuell attraktion . Viktigt är också Shaffers undersökning av konflikten mellan personliga värderingar och tillfredsställelse och samhällsmoral, förväntningar och institutioner. Genom att använda klassisk struktur, teman och karakterisering dramatiserar Shaffer konflikten mellan apollonska och dionysiska värderingar och system i människoliv.

Effekterna av Alans midnattridning uppmärksammades av stallmästaren när han såg hur utmattade de var. Detta var baserat på folklore av pixies. De tar hästar från bås och rider dem hela natten, återlämnar dem utmattade och med mystiskt knutna manar på morgonen.

Tomt sammanfattning

Lag 1

Charles S. Dutton som Dysart i Equus , enligt regi av Brad Mays i maj 1979 i Baltimore

Martin Dysart är psykiater på ett psykiatriskt sjukhus. Han börjar med en monolog där han beskriver fallet med 17-årige Alan Strang, som förblindade sex hästar. Han avslöjar också sin känsla av att hans yrke inte är allt han vill att det ska vara och hans känslor av missnöje och besvikelse om hans karga liv. Dysart finner att utbudet av oroliga unga människor för att han ska "anpassa sig" till det "normala" livet är oändligt, men han tvivlar på värdet av att behandla dessa ungdomar, eftersom de helt enkelt kommer att återgå till ett tråkigt, normalt liv som saknar något engagemang och "dyrkan" (ett återkommande tema). Han kommenterar att Alan Strangs brott var extremt, men tillägger att just en sådan extremitet behövs för att bryta sig loss från existenskedjorna.

En domare i domstolen, Hesther Saloman, besöker Dysart och tror att han har förmågan att hjälpa Alan att komma till rätta med vad han gjorde. På sjukhuset har Dysart stora svårigheter att göra någon form av framsteg med Alan, som först svarar på ifrågasättande genom att sjunga TV -reklamjinglar.

Dysart avslöjar en dröm han har haft, i en homerisk grekisk miljö, där han är en offentlig tjänsteman som presiderar ett massrituellt offer. Efter varandra öppnar han upp magen på hundratals barn och drar ut deras inälvor. Han blir äcklad över det han gör, men fruktar att bli mördad på samma sätt om de upptäcks som "icke-troende" av de andra prästerna, så det slutar inte. Så småningom tar de andra prästerna medvetna om hans funderingar tag i kniven från hans hand - då vaknar han ur drömmen.

Dysart intervjuar Alans föräldrar. Han får veta att Alan från en tidig ålder har fått motstridiga åsikter om religion från sina föräldrar. Alans mamma, Dora, är en hängiven kristen som dagligen har läst för honom från Bibeln. Denna praxis har motarbetat Alans far Frank, en icke-troende.

Sakta tar Dysart kontakt med Alan genom att spela ett spel där var och en ställer en fråga, som måste besvaras ärligt.

Dysart får veta att Frank, som var orolig för att Alan intresserade sig för mycket för de mer våldsamma aspekterna av Bibeln, förstörde en våldsam bild av korsfästelsen som Alan hade hängt vid foten av sin säng. Alan ersatte bilden med en av en häst, med stora, stirrande ögon.

Alan avslöjar för Dysart att hans attraktion för hästar uppstod under hans ungdom genom hans mors bibliska berättelser, en hästberättelse som hon hade läst för honom, västerländska filmer och hans farfars intresse för hästar och ridning. Alans sexuella utbildning började med hans mor, som berättade för honom att han kunde hitta sann kärlek och tillfredsställelse genom religiös hängivenhet och äktenskap. Under denna tid börjar Alan också utveckla en sexuell attraktion för hästar, som vill klappa sina tjocka rockar, känna deras muskulösa kroppar och känna lukten av deras svett. Alan avslöjar för Dysart att han först hade stött på en häst vid sex års ålder, på stranden. En ryttare närmade sig honom och tog honom upp på hästen. Alan var synligt upphetsad, men hans föräldrar hittade honom och Frank drog honom våldsamt av hästen. Hästryttaren hånade på pappan och åkte iväg.

Dysart hypnotiserar Alan och avslöjar under hypnosen delar av hans skrämmande dröm om det rituella mordet på barn. Dysart börjar jogga på Alans minne genom att fylla i ämnen och ställa frågor. Alan avslöjar att han vill hjälpa hästarna genom att ta bort biten , vilket förslavar dem.

Efter att ha fyllt 17 år tog Alan ett jobb och arbetade i en butik med att sälja elektriska varor, där han träffade Jill Mason, en utåtriktad och frisinnad ung kvinna. Hon besöker butiken och vill köpa blad till hästklippare. Alan blev direkt intresserad när han upptäckte att Jill har så nära kontakt med hästar efter att hon berättat att hon arbetar för en lokal stallägare. Jill föreslog att Alan skulle arbeta för ägaren till stallet, Harry Dalton. Alan håller med.

Dysart träffar Dalton, som berättar att han först höll Alan som modellarbetare, eftersom han höll stallet oklanderligt rent och preparerar hästarna, inklusive en som heter Nugget. Genom Dysarts förhör blir det uppenbart att Alan ärotiskt fixerad på Nugget (eller "Equus") och tar honom i hemlighet för midnattsturer, bareback och naken. Alan ser sig också som en kung, på gudomen Equus, båda förstör sina fiender.

Lag 2

Lauren Raher och Brad Mays som Jill och Alan i Equus , enligt regi av Mays i maj 1979 i Baltimore

Dysart ger Alan ett placebo "sanningspiller". Han avslöjar ett försök med Jill och börjar återaktivera händelsen:

Jill, som har intresserat sig för Alan, ber honom att ta henne till en porrteater. När de är där stöter de på Alans pappa, Frank. Alan är traumatiserad, särskilt när han inser att hans far ljuger för att motivera hans närvaro på teatern. Detta gör det dock möjligt för Alan att inse att sex är en naturlig sak för alla män, även hans far. Alan går hem med Jill när de lämnar och hon övertygar Alan om att komma till stallet med henne.

Väl där förför Jill Alan och de två klä av sig och försöker ha sex. Alan tvekar dock när han hör hästarna göra ljud i stallen under, vilket han skyller som orsaken till hans oförmåga att få erektion. Jill försöker fråga Alan vad problemet är, men han ropar på henne att lämna. Efter att Jill klär sig och går ut ur stallet, ber den fortfarande nakna Alan hästarna om förlåtelse, eftersom han ser hästarna som gudliknande figurer. "Min! ... Du är min! ... Jag är din och du är min!" ropar Equus genom Dysarts röst, men sedan blir han hotfull: "Herren din Gud är en svartsjuk Gud", Equus/Dysart ser, "Han ser dig, han ser dig för alltid och alltid, Alan. Han ser dig! ... Han ser dig! " Alan skriker, " Gud ser! " Och sedan säger han " Inte mer. Inte mer, Equus!" Alan använder sedan en stålspik för att blinda de sex hästarna i stallet, vars ögon har "sett" hans själ.

I den sista scenen levererar Dysart en monolog som ifrågasätter det grundläggande i hans praktik och om hans metoder kommer att hjälpa Alan, eftersom effekten av hans behandling kommer att göra honom "normal", men på bekostnad av hans mänsklighet.

Original Broadway -produktion

Pjäsen öppnade på Broadway på Plymouth Theatre den 24 oktober 1974 och slutade den 11 september 1976. Den öppnades sedan på Helen Hayes Theatre den 5 oktober 1976 och slutade den 2 oktober 1977 för totalt 1 209 föreställningar.

Filmatisering

Shaffer anpassade pjäsen för en film från 1977 med Richard Burton , Peter Firth , Eileen Atkins , Colin Blakely , Joan Plowright och Jenny Agutter i regi av Sidney Lumet . Till skillnad från scenproduktioner, där hästarna porträtteras av mänskliga skådespelare, ofta muskulösa män som bär masker i tribal stil, trodde Lumet inte att detta skulle kunna göras tillräckligt i en filmversion, och det var nödvändigt med en viss realism, "eftersom verkligheten han [ Alan] tittades på att han skulle skapa dilemmat inom honom. "

Jämförde filmen med pjäsen, kände den engelske professorn James M. Welsh att använda riktiga hästar i filmen var begriplig, men hävdade att utomhusscenerna kränkte den "abstrakta teaterdesignen" som gav pjäsen dess kreativitet. Welsh tyckte också att den uttryckliga förblindningen var "potentiellt frånstötande", och "mycket av andan i pjäsen går förlorad som en konsekvens."

Väckelser

Den första Midwest USA -produktionen av Equus öppnade mars 1978 i Lansing, Michigan, på Boarshead Theatre. Regisserad av John Peakes innehöll Richard Thomsen som Dysart, David Kropp som Alan, Carmen Decker som Dora och Lisa Hodge som Jill. Lokala kontroverser om nakenplatsen mildrades till stor del genom att casta ett gift par som Jill och Alan. Denna produktion vann Boarshead Theatres årliga utmärkelser för bästa produktion och bästa biroll (Kropp).

Lovegrove Alley Theatre i Baltimore iscensatte en produktion av Equus 1979. Produktionen spelade in en före Broadway Charles S. Dutton i rollen som Dysart. Regissören Brad Mays gjorde dubbelarbete i rollen som Alan Strang. En ung skådespelerska vid namn Lauren Raher spelade Jill Mason, och hennes verkliga mamma Rhona Raher skildrade Dora, Alans mamma.

Daniel Radcliffe anländer till en föreställning av Equus 2008

West End -producenterna David Pugh och Dafydd Rogers återupplivade Equus 2007, med Richard Griffiths , Daniel Radcliffe och Joanna Christie i huvudrollerna. Produktionen regisserades av Thea Sharrock och öppnade i februari 2007 på Gielgud Theatre . Produktionen väckte pressuppmärksamhet, eftersom både Radcliffe och Griffiths dök upp i Harry Potter -filmserien (som Harry Potter respektive Vernon Dursley). I synnerhet orsakade gjutningen av den då 17-åriga Radcliffe viss kontrovers eftersom Alan Strangs roll krävde att han framträdde naken på scenen. Radcliffe insisterade på att nakenscenen inte var "gratis" och att han skulle skildra karaktären och scenen som manuset efterfrågade. 2007 års väckelse i London överfördes sedan till Broadway, på Broadhurst Theatre, som pågick till och med den 8 februari 2009. Radcliffe och Griffiths repriserade sina roller och Thea Sharrock återvände som regissör. I rollerna fanns också Kate Mulgrew , Anna Camp , Carolyn McCormick , Lorenzo Pisoni, T. Ryder Smith , Graeme Malcolm och Sandra Shipley, med Collin Baja, Tyrone Jackson, Spencer Liff, Adesola Osakalumi och Marc Spaulding. Radcliffe fick så småningom en nominering till Drama Desk Award for Outstanding Actor in a Play.

Den första illustrerade upplagan av pjästexten producerades som en storformat konstnärsbok av Old Stile Press, med bilder och ett efterord av den brittiska konstnären Clive Hicks-Jenkins , 2009.

City Lights Theatre Company i San Jose, Kalifornien återupplivade Equus i mars 2011. Denna produktion, med skådespelarna Sean Gilvary som Alan Strang och Steve Lambert som Martin Dysart, fick fina recensioner. Den San Jose Mercury News märkt Gilvary och Lambert som "haunting" anger Gilvary" ... utsätta känslor och epidermis, rider barbacka i alla bemärkelser. Han lyckas så småningom att göra en ganska ointressant ung varelse verkar inte bara sympatisk men lösas in och samtidigt behålla sin fientlighet och mänsklighet. " StarkInsider betygsatte produktionen 4,5 av 5 stjärnor, kallade Lambert "suverän" och hade en "perfekt perfekt prestation", medan han kallade Gilvary "bländande" och hade "en preternaturlig förmåga att leva i själen i sin karaktär. Som den oroliga tonåringen att han och Strang har en passion för något som är en oskiljaktig del av deras personlighet. " Denna produktion fick ett Standout Classic Production Award av Silicon Valley Small Theatre Awards.

Equus återupplivades i Houston, för en begränsad körning i juli 2014 på Frenetic Theatre. Produktionen finansierades till stor del av donationer på Kickstarter och togs väl emot av både kritiker och publik. Broadway World kallade produktionen för "mörk, skrämmande och sensuell" och lovordade dess "stjärnkasta". Houston Press sa att det var "förvånansvärt bra ... ett måste se" medan Culturemap listade showen som en av årets hetaste shower.

utmärkelser och nomineringar

Original Broadway -produktion

År Prisutdelningsceremoni Kategori Kandidat Resultat
1975 Tony Award Bästa spel Vann
Bästa prestation av en skådespelare i en pjäs Peter Firth Nominerad
Bästa framträdande av en skådespelerska i en pjäs Frances Sternhagen Nominerad
Bästa regi av en pjäs John Dexter Vann
Bästa ljusdesign Andy Phillips Nominerad
Drama Desk Award Enastående spel Vann
Enastående skådespelare i en pjäs Anthony Hopkins Vann
Peter Firth Nominerad
Enastående framträdande skådespelerska i en pjäs Frances Sternhagen Vann
Enastående regissör för en pjäs John Dexter Vann
Enastående scenografi John Napier Nominerad
Enastående kostymdesign Nominerad
Enastående belysningsdesign Andy Phillips Nominerad
Outer Critics Circle Award Enastående spel Vann
Enastående prestation Anthony Hopkins Vann
Peter Firth Vann
Specialpris Vann
New York Drama Critics 'Circle Bästa spel Peter Shaffer Vann
Theatre World Award Peter Firth Vann

Referenser

Vidare läsning

externa länkar