Cimabue - Cimabue

Cimabue ( US : / ˌ jag m ə b U , - m ɑː - / ; italienska:  [tʃimabuːe] ; Ecclesiastical latin:  [tʃimabu.e] ; c.  1240 - 1302), även känd som Cenni di Pepo eller Cenni di Pepi , var en italiensk målare och designer av mosaiker från Florens .

Även om den är starkt påverkad av bysantinska modeller betraktas Cimabue allmänt som en av de första stora italienska målarna som bryter från den italiensk-bysantinska stilen. Medan medeltida konst då var scener och former som verkade relativt platta och mycket stiliserade, avbildades Cimabues figurer med mer avancerade verklighetstrogna proportioner och skuggningar än andra konstnärer på hans tid. Enligt den italienska målaren och historikern Giorgio Vasari var Cimabue lärare för Giotto , den första stora konstnären i den italienska proto-renässansen . Men många forskare idag tenderar att diskontera Vasaris påstående genom att citera tidigare källor som föreslår något annat.

Liv

Lite är känt om Cimabues tidiga liv. En källa som berättar om sin karriär är Vasaris liv för de mest utmärkta målare, skulptörer och arkitekter , men dess noggrannhet är osäker.

Fresco i den nedre basilikan i Assisi

Han föddes i Florens och dog i Pisa . Hayden Maginnis spekulerar i att han kunde ha tränat i Florens under mästare som var kulturellt kopplade till bysantinsk konst . Konsthistorikern Pietro Toesca tillskrev korsfästelsen i kyrkan San Domenico i Arezzo till Cimabue, daterad omkring 1270, vilket gör det till det tidigast kända tillskrivna verket som avviker från den bysantinska stilen. Cimabues Kristus är böjd och kläderna har de gyllene strimlorna som introducerades av Coppo di Marcovaldo .

Cirka 1272 dokumenteras Cimabue som närvarande i Rom , och lite senare gjorde han ytterligare ett krucifiks för den florentinska kyrkan Santa Croce . Nu restaurerat, efter att ha skadats av översvämningen av floden Arno 1966 , var arbetet större och mer avancerat än det i Arezzo , med spår av naturalism kanske inspirerad av Nicola Pisanos verk .

Enligt Vasari stötte Cimabue, när han reser från Florens till Vespignano, den 10-årige Giotto (ca. 1277) och drar sina får med en grov sten på en slät sten. Han frågade om Giotto ville komma och bo hos honom, vilket barnet accepterade med sin fars tillåtelse. Vasari utarbetar att han under Giottos lärlingsperiod påstås ha målat en fluga på näsan på ett porträtt som Cimabue arbetade med; läraren försökte sopa bort flugan flera gånger innan han förstod sin elevs upptåg. Många forskare diskonterar nu Vasaris påstående att han tog Giotto som sin elev, med hänvisning till tidigare källor som antyder något annat.

Runt 1280 målade Cimabue Maestà , som ursprungligen visades i kyrkan San Francesco i Pisa , men nu på Louvren . Detta arbete etablerade en stil som följdes därefter av många konstnärer, inklusive Duccio di Buoninsegna i hans Rucellai Madonna (tidigare, felaktigt tillskrivet Cimabue) samt Giotto. Andra verk från perioden, som sägs ha påverkat Giotto kraftigt, inkluderar en flagellering ( Frick-samlingen ), mosaiker för baptisteriet i Florens (nu i stort sett återställt), Maestà vid Santa Maria dei Servi i Bologna och Madonna i Pinacoteca av Castelfiorentino . En verkstadsmålning, kanske tilldelad till en något senare period, är Maestà med de heliga Francis och Dominic nu i Uffizi .

Under påve av Nicolaus IV , den första franciskanska påven arbetade Cimabue i Assisi . Vid Assisi, i transeptet av den nedre basilikan San Francesco , skapade han en fresco som heter Madonna med Child Enthroned, Four Angels och St Francis . Den vänstra delen av denna fresco är förlorad, men det kan ha visat St Anthony of Padua (författarskapet till målningen har nyligen ifrågasatts av tekniska och stilistiska skäl). Cimabue fick därefter i uppdrag att dekorera apsis och transept av övre basilikan Assisi, under samma tid som romerska konstnärer dekorerade långhuset . Cykeln han skapade där består av scener från evangelierna , Jungfru Marias liv , St Peter och St Paul . Målningarna är nu i dåligt skick på grund av oxidation av de ljusare färger som användes av konstnären.

Crucifix , 1287–1288 , Panel, 448 cm × 390 cm (176,4 tum × 153,5 tum), Basilica di Santa Croce , Florens

Den Maestà Santa Trinita , dateras till c. 1290–1300, som ursprungligen målades för kyrkan Santa Trinita i Florens , finns nu i Uffizi-galleriet . Karaktärernas mjukare uttryck tyder på att det påverkades av Giotto, som då redan var aktiv som målare.

Cimabue tillbringade den sista perioden av sitt liv, 1301 till 1302, i Pisa. Där fick han i uppdrag att avsluta en mosaik av Christ Enthroned , ursprungligen inledd av Maestro Francesco , i apsis i stadens katedral . Cimabue skulle skapa den del av mosaiken som skildrar Johannesevangelisten , som förblir det enda överlevande arbetet som dokumenterats av konstnären. Cimabue dog omkring 1302.

Karaktär

Enligt Vasari, som citerar en samtida från Cimabue, "Cimabue i Florens var en målare som levde under författarens egen tid, en ädlare man än någon visste, men han var som en följd så stolt och stolt att om någon påtalade honom något misstag eller defekt i sitt arbete, eller om han hade noterat något själv ... skulle han omedelbart förstöra arbetet, oavsett hur värdefullt det kan vara. "

Smeknamnet Cimabue översätts som "bull-head" men också möjligen som "en som krossar andras åsikter", från det latinska ordet cimare , som betyder "top", "shear" och "trubbig". Slutsatsen för den andra betydelsen dras från liknande kommentarer om Dante, som också var känd "för att vara föraktlig mot kritik".

Arv

Historien har länge ansett Cimabue som den sista i en era som skuggades av den italienska renässansen . Redan 1543 skrev Vasari om Cimabue, "Cimabue var i en mening den främsta orsaken till förnyelsen av målningen," med kvalifikationen att "Giotto verkligen förmörkade Cimabues berömmelse precis som ett stort ljus förmörkar en mycket mindre. "

I Dantes gudomliga komedi

I Canto XI i sin Purgatorio , Dante beklagar den snabba förlusten av allmänt intresse i Cimabue i ansiktet av Giottos revolution i konsten: I Purgatorio , men inte sett, Cimabue nämns av Oderisi, som också ångrar för hans stolthet. Cimabue tjänar till att representera berömmelsens flyktiga natur i motsats till den bestående guden.

O fåfänga av mänskliga krafter,
hur kort varar härlighetens krönande gröna,
såvida inte en tid av mörker följer!
I målningen trodde Cimabue att han höll fältet
men nu är det Giotto som ropar,
så att den andras berömmelse är nedtonad.

Marknadsföra

Den 27 oktober 2019 upptäckte Christ Mocked föregående månad i norra Frankrike, i köket hos en äldre fransk kvinna, som såldes för 24 miljoner euro (26,6 miljoner dollar) på auktion och satte ett nytt rekord. Försäljningspriset var fyra gånger uppskattningen. Acteon Auction House sa att summan, betalad av en anonym köpare från norra Frankrike, var ett nytt världsrekord för en medeltida målning som såldes på auktion.

Galleri

Referenser

Citat

Källor

externa länkar

Media relaterade till Cimabue på Wikimedia Commons