Barnes Foundation - Barnes Foundation

Barnes Foundation
Barnes Philly 1.JPG
Barnes Foundation -byggnaden på Franklin Parkway i Philadelphia, 2012
Barnes Foundation ligger i Philadelphia
Barnes Foundation
Plats för Barnes Foundation i Philadelphia, Pennsylvania
Etablerade 1922
Plats 2025 Benjamin Franklin Parkway
Philadelphia , Pennsylvania , USA
Koordinater 39 ° 57′38 ″ N 75 ° 10′22 ″ V / 39.9605 ° N 75.1727 ° W / 39.9605; -75,1727
Typ Konstmuseum , trädgårdsodling
Nyckelinnehav Mot Mont Sainte-Victoire (Cézanne) , Porträtt av brevbäraren Joseph Roulin (Van Gogh) , Le Bonheur de Vivre (Matisse)
Samlingar Impressionism , postimpressionism , tidig modern
Besökare 240 000 (2015)
Direktör Thomas Collins
Kollektivtrafik Busstransport SEPTA.svg SEPTA -buss: 7 , 32 , 33 , 38 , 48 , 49
Busstransport Philly PHLASH
Hemsida barnesfoundation.org

Den Barnes Foundation är en konstsamling och läroanstalt främjar uppskattning av konst och trädgårdsodling. Ursprungligen i Merion flyttade konstsamlingen 2012 till en ny byggnad på Benjamin Franklin Parkway i Philadelphia , Pennsylvania . Arneset för Barnes Foundation finns kvar i Merion, där det har föreslagits att det ska upprätthållas under ett långsiktigt utbildningsanslutningsavtal med Saint Joseph's University .

Barnes grundades 1922 av Albert C. Barnes , som gjorde sin förmögenhet genom att utveckla Argyrol , en antiseptisk silverförening som användes för att bekämpa gonorré och inflammation i ögat, örat, näsa och hals. Han sålde sitt företag, AC Barnes Company, bara månader före börskraschen 1929.

Idag äger stiftelsen mer än 4000 objekt, inklusive över 900 målningar, uppskattade till att vara värda cirka 25 miljarder dollar. Dessa är främst verk av impressionistiska , postimpressionistiska och modernistiska mästare, men samlingen innehåller också många andra målningar av ledande europeiska och amerikanska konstnärer, samt afrikansk konst, antikviteter från Kina, Egypten och Grekland och indiansk konst.

På 1990 -talet ledde stiftelsens minskande ekonomi sina ledare till olika kontroversiella drag, inklusive att skicka konstverk på en världsturné och föreslå att samlingen flyttas till Philadelphia. Efter många domstolsutmaningar öppnade den nya Barnes -byggnaden på Benjamin Franklin Parkway den 19 maj 2012. Stiftelsens nuvarande president och verkställande direktör, Thomas “Thom” Collins, utsågs den 7 januari 2015.

Historia

Albert C. Barnes

Originalbyggnad i Merion

Albert C. Barnes började samla konst redan 1902, men blev en seriös samlare 1912. Han fick först hjälp av målaren William Glackens , en gammal skolkamrat från Central High School i Philadelphia. På en konstköpsresa till Paris, Frankrike , besökte Barnes hemmet hos Gertrude och Leo Stein där han köpte sina två första målningar av Henri Matisse . På 1920 -talet blev Barnes bekant med andra moderna konstnärers verk som Pablo Picasso , Amedeo Modigliani och Giorgio de Chirico genom sin Paris konsthandlare Paul Guillaume .

Den 4 december 1922 fick Barnes en stadga från Commonwealth of Pennsylvania som inrättade Barnes Foundation som en utbildningsinstitution som ägnade sig åt att främja uppskattning av konst och trädgårdsodling . Han köpte fastigheter i Merion av den amerikanska inbördeskrigets veteran och trädgårdsodlare Kapten Joseph Lapsley Wilson , som hade etablerat ett arboret där omkring 1880. Han gav arkitekten Paul Philippe Cret i uppdrag att utforma ett komplex av byggnader, inklusive ett galleri, en administrationsbyggnad och en servicebyggnad. Barnes Foundation öppnade officiellt den 19 mars 1925.

Huvudbyggnaden har flera ovanliga kubistiska basreliefer som beställts av Barnes av skulptören Jacques Lipchitz . Delar av afrikansk konst dekorerar det yttre smidesjärnet och kakelverket som skapats av Enfield Pottery and Tile Works på byggnadens främre portik . Barnes byggde sitt hem bredvid galleriet, som nu fungerar som stiftelsens administrationsbyggnad. Hans fru, Laura Leggett Barnes, utvecklade 1940 års Arboretum i Barnes Foundation och dess trädgårdsodlingsprogram.

Konstutbildningsprogram

1908 organiserade Barnes sin verksamhet, AC Barnes Company, som ett kooperativ och ägnade två timmar av arbetsdagen åt seminarier för sina arbetare. De läste filosoferna William James , Georges Santayana och John Dewey . Barnes tog också med sig en del av sin konstsamling till laboratoriet för arbetarna att överväga och diskutera. Denna typ av direkt erfarenhet av konst inspirerades av John Deweys utbildningsfilosofi och planterade fröet som så småningom växte till etableringen av Barnes Foundation. De två träffades vid ett seminarium vid Columbia University 1917 och blev nära vänner och samarbetspartners som sträckte sig över mer än tre decennier.

Barnes uppfattning om sin grund som skola snarare än ett typiskt museum formades genom hans samarbete med John Dewey (1859–1952). Precis som Dewey, trodde Barnes att lärande borde vara erfarenhetsmässigt. Stiftelseklasserna innefattade att uppleva original konstverk, delta i klassdiskussioner, läsa om filosofi och konstens traditioner, samt att se objektivt på konstnärernas användning av ljus, linje, färg och rymd. Barnes trodde att eleverna inte bara skulle lära sig om konst av dessa erfarenheter utan att de också skulle utveckla sina egna kritiska tänkande färdigheter så att de kunde bli mer produktiva medlemmar i ett demokratiskt samhälle.

De tidiga utbildningsprogrammen vid Barnes Foundation undervisades i samarbete med University of Pennsylvania och Columbia University . Kurserna på Penn undervisades först av Laurence Buermeyer (1889–1970), som hade en filosofie doktorsexamen från Princeton, och senare av Thomas Munro (1897–1974), en filosofiprofessor och en av Deweys studenter. Var och en fungerade som associerad utbildningsdirektör, medan Dewey tjänstgjorde i utmärkelsestjänsten som utbildningsdirektör.

En annan medarbetare var Violette de Mazia (1896–1988), som är född i Paris och utbildad i Belgien och England. Ursprungligen anställd för att undervisa stiftelsens personal i franska 1925, blev de Mazia en nära medarbetare i Barnes och undervisade och var medförfattare till fyra stiftelsepublikationer. Efter Barnes död blev hon förvaltare och utbildningsdirektör för konstavdelningen och fortsatte att uttrycka Barnes filosofi i sin undervisning. Violette de Mazia -stiftelsen grundades sedan efter hennes död, och 2011 kom Barnes -stiftelsen överens med dem för att ge de Mazia -stiftelsens studenter tillgång till samlingen för konstutbildning efter flytten till Parkway. Under 2015 upphörde dock de Mazia Foundation sin verksamhet och absorberades av Barnes Foundation.

Barnes skapade detaljerade villkor för verksamheten i en förtroendeförteckning som skulle hedras för alltid efter hans död. Dessa inkluderade att begränsa allmänhetens inträde till två dagar i veckan, så att skolan kunde använda konstsamlingen främst för studentstudier och förbjuda lån av verk i samlingen, färgade reproduktioner av dess verk, turnera i samlingen och presentera turnéutställningar av andra konst. Matisse sägs ha hyllat skolan som den enda sansade platsen i Amerika för att se konst.

Post-Barnes era

Externt ljud
ljudikon Hur Philadelphia's Barnes Foundation utnyttjar Analytics , 25:28, 23 maj, 2019, Knowledge@Wharton

Efter ett decennium av juridiska utmaningar fick allmänheten regelbunden tillgång till samlingen 1961. Allmänhetens tillgång utökades till två och en halv dag i veckan, med en gräns på 500 besökare per vecka; reservationer krävdes per telefon minst två veckor i förväg. Harold J. Weigand, redaktör för The Philadelphia Inquirer , med samtycke från, men inte direkt på uppdrag av Pennsylvania Attorney General , hade lämnat in en tidigare stämning för åtkomst men misslyckats.

Finanskris

År 1992 sade Richard H. Glanton, ordförande för stiftelsen, att museet behövde omfattande reparationer för att uppgradera sina mekaniska system, underhålla och bevara konstverk och förbättra säkerheten. Det gamla Philadelphia -företaget JS Cornell & Son var valfri entreprenör. För att samla in pengar bestämde sig Glanton för att bryta några villkor i fördraget. Från 1993 till 1995 skickades 83 av samlingens impressionistiska och postimpressionistiska målningar på en världsturné som lockade stora folkmassor i många städer, inklusive Washington, DC ; Fort Worth , Texas ; Paris ; Tokyo ; Toronto ; och Philadelphia på Philadelphia Museum of Art .

Intäkterna från rundvandringen av målningar var fortfarande inte tillräckligt för att säkerställa dess begåvning. Under hösten 1998 stämde Glanton och styrelseledamoten Niara Sudarkasa varandra. Lincoln University , som enligt Barnes -stiftelsens innehav kontrollerade fyra av de fem platserna i förvaltningsrådet, inledde en undersökning av stiftelsens ekonomi. Stiftelsens styrelse ansåg att en liknande utredning var motiverad för aktiviteter under Glantons tid som president. År 1998 inledde styrelsen en rättsmedicinsk revision som utfördes av Deloitte , som hölls privat i tre år, så småningom släpptes och kritiserade Glantons kostnader och förvaltning.

1998 anställdes Kimberly Camp som stiftelsens VD och första konstproffs för att driva Barnes. Under sin sjuåriga tjänstgöring vände hon om den kämpande grunden och gav nödvändigt stöd till framställningen för att flytta Barnes till Philadelphia.

Föreslaget drag

Den 24 september 2002 meddelade stiftelsen att den skulle begära Montgomery County Orphans 'Court (som övervakar dess verksamhet) för att låta konstsamlingen flyttas till Philadelphia (som erbjöd en plats på Benjamin Franklin Parkway) och att tredubbla antal förvaltare till 15. Stiftelsens förtroendeförpliktelse föreskriver att målningarna i samlingen ska förvaras "på exakt de platser de är".

Stiftelsen hävdade att den behövde utöka förvaltarstyrelsen från fem (varav fyra innehades av personer som utsetts av Lincoln University) till 15 för att öka insamlingen. Av samma anledning var det nödvändigt att flytta galleriet från Merion till en plats i Center City, Philadelphia , vilket skulle ge större allmänhetens åtkomst. I sin brief till domstolen sa stiftelsen att givare var ovilliga att överlåta fortsatta finansiella resurser till Barnes om inte galleriet skulle bli mer tillgängligt för allmänheten.

Den 15 december 2004, efter en tvåårig juridisk kamp som inkluderade en granskning av stiftelsens ekonomiska situation, beslutade domare Stanley Ott att stiftelsen kunde flytta. Tre välgörenhetsstiftelser, The Pew Charitable Trusts , Lenfest Foundation och Annenberg Foundation , hade kommit överens om att hjälpa Barnes att samla in 150 miljoner dollar för en ny byggnad och förmögenhet under förutsättning att flytten godkänns.

Den 13 juni 2005 meddelade stiftelsens president, Kimberly Camp, att hon skulle avgå, för att träda i kraft senast den 1 januari 2006. Lägret hade utsetts 1998 med målet att stabilisera och återställa stiftelsen till sitt ursprungliga uppdrag. Under sin tid började hon Collection Assessment Project, det första fullskaliga arbetet med att katalogisera och stabilisera konstverken; tog in exemplarisk professionell personal; skapade insamlingsprogrammet; restaurerade Ker-feal och Barnes Arboretum; och arbetade med styrelsen för att godkänna policyer och förfaranden för att göra stiftelsen livskraftig. År 2002 började Dr. Bernard C. Watson förslaget att flytta Barnes.

Stiftelsen lovade att reproducera Barnes konstnärliga arrangemang av konstverk och andra möbler i det nya galleriet för att behålla upplevelsen som han tänkt sig.

Planerar flytten

I augusti 2006 meddelade Barnes Foundation att man påbörjade en planeringsanalys för det nya galleriet. Styrelsen valde Derek Gillman (tidigare Pennsylvania Academy of Fine Arts ) som ny direktör och president. I juni 2011 tillkännagav stiftelsen att den hade överträffat sitt 200 miljoner dollar insamlingsmål, varav 150 miljoner dollar skulle gå till byggandet av Philadelphia-byggnaden och tillhörande kostnader, och 50 miljoner dollar till stiftelsens anslag.

Stiftelsen fortsatte med planer på att bygga en ny anläggning i kvarteret Benjamin Franklin Parkway 2000, nära Rodin Museum och Philadelphia Museum of Art. Tod Williams & Billie Tsien Architects i New York var huvudarkitekter för byggprojektet. Byggnadsteamet bestod också av det Philadelphia-baserade företaget Ballinger som associerad arkitekt; OLIN som landskapsarkitekt; och Fisher Marantz Stone som ljusdesigners. Aegis Property Group fungerade som externa projektledare, med LF Driscoll som byggledare. Projektledaren Bill McDowell övervakade och samordnade projektet för stiftelsen.

Bygget för den nya byggnaden började hösten 2009 och byggnaden öppnade i maj 2012. De nya gallerierna utformades för att replikera skalan, proportionen och konfigurationen av de ursprungliga gallerierna i Merion. Recensioner har lovordat den nya anläggningen och hävdat att ytterligare naturligt ljus har förbättrat tittarupplevelsen. Den nya webbplatsen innehåller mer utrymme för stiftelsens konstutbildningsprogram och bevarandeavdelning, en butik och ett kafé.

Juridiska utmaningar för flytten

Efter domare Otts beslut 2004 lämnade The Friends of the Barnes Foundation och Montgomery County in briefs i Montgomery County Orphan's Court för att återuppta de utfrågningar som tillät flytten. De hoppades kunna övertala Ott att återuppta ärendet på grund av de förändrade omständigheterna i länet. Den 15 maj 2008 publicerade Ott ett yttrande som avvisade begäran från både Friends of the Barnes Foundation och Montgomery County Commissioners att återuppta ärendet på grund av bristande ställning . Kongressledamoten Jim Gerlach stödde starkt att Barnes skulle hållas i Merion.

Den 20 maj 2009 dök Friends of the Barnes Foundation upp för kommissionsledamöterna i Delaware River Port Authority (DRPA) i Camden , New Jersey , för att begära att de omprövar sitt 2003 -godkännande av ett bidrag på $ 500 000 mot planen att flytta stiftelsen . De hävdade att det inte fanns tillräckliga bevis för en väsentlig ekonomisk fördel för Philadelphia, och att DRPA inte hade genomfört nödvändig ekonomisk utvärdering för att bedöma effekterna på båda platserna. De introducerade en studie av ekonomen Matityahu Marcus som utmanade de påstådda fördelarna. DRPA sa att det skulle överväga Friends begäran men ändrade inte sitt beslut. Historien är omskriven i HBO -dokumentären The Collector.

I slutet av februari 2011 lämnade The Friends of the Barnes Foundation in en framställning för att återuppta ärendet. En ny utfrågning, den 18 mars, sköts upp till den 3 augusti 2011. Domstolen beordrade stiftelsen och riksadvokatkontoret, som argumenterade för flytten, för att förklara varför ärendet inte borde återupptas. Oppositionsgruppen Friends of the Barnes Foundation säger att The Art of the Steal avslöjade att Ott inte hade alla bevis under 2006, då han godkände konstsamlingens flytt. Den 6 oktober 2011 beslutade domare Ott att Friends of the Barnes Foundation inte hade någon rättslig ställning och att det inte fanns någon ny information i filmen.

Efter flytten

Efter flytten behöll Barnes Foundation sitt ägande av byggnaden i Merion och använde den som lagringsutrymme. År 2018 tog Saint Joseph's University ett 30-årigt hyresavtal på byggnaden och dess angränsande arboretum till en kostnad av $ 100 per år, där Saint Joseph's University åtog sig att betala underhålls- och säkerhetskostnaderna för fastigheten. Hyresavtalet gör att universitetet kan hänga sina egna konstverk i gallerirummet.

Samling

Pierre-Auguste Renoir , After the Bath , 1910

Samlingen innehåller:

Andra europeiska och amerikanska mästare i samlingen inkluderar Peter Paul Rubens , Titian , Paul Gauguin , El Greco , Francisco Goya , Édouard Manet , Jean Hugo , Claude Monet , Maurice Utrillo , William Glackens , Charles Demuth , Roger de La Fresnaye , Horace Pippin , Jules Pascin och Maurice Prendergast . Det rymmer också en mängd olika afrikanska konstverk; forntida egyptisk, grekisk och romersk konst; Indianska verk, amerikanska och europeiska möbler, dekorativ konst och metallarbete. Museet rymmer också flera betydande verk av den kubistiska skulptören Jacques Lipchitz .

Samlingen visar olika typer av konstverk enligt Barnes metodik i "väggensembler", ofta tillsammans med handsmidesjärn, antika möbler, smycken och skulptur, som gör det möjligt att jämföra och studera verk från olika tidsperioder, geografiska områden och stilar.

Efter att Barnes träffat Matisse i USA beställde han The Dance II , en 45-till-15-fots triptyk som placerades ovanför palladianska fönster i det största gallerirummet.

Anmärkningsvärda innehav

Merion Arboretum

Huvudartikel: Arboretum of the Barnes Foundation

Det ursprungliga Barnes Foundation-campus i Merion, Pennsylvania , är nu ett 12 hektar stort arboret som är öppet för allmänheten för turer. Växtsamlingen innehåller favoritväxter som samlats av fru Barnes för undervisningsändamål och innehåller stewartia , aesculus , phellodendron , clethra , magnolia , viburnum , syrener , rosor , pioner , hostor , medicinalväxter och hårda ormbunkar . Ett herbarium och trädgårdsbibliotek är tillgängligt för stiftelsens trädgårdsstudenter och andra forskare efter överenskommelse. Klasser erbjuds i trädgårdsodling ämnen för allmänheten.

Filmer

  • Glenn Holsten: The Barnes Collection (2012)
  • Jeff Folmsbee: The Collector (2010)
  • Don Argott: The Art of the Steal (2009)
  • Alain Jaubert : Citizen Barnes: An American Dream (1993)

Se även

Referenser

externa länkar

Koordinater : 39.9605 ° N 75.1727 ° W39 ° 57′38 ″ N 75 ° 10′22 ″ V /  / 39.9605; -75,1727