Vid evighetens port -At Eternity's Gate

Sorgande gammal man ('At Eternity's Gate')
En äldre man med skalligt huvud sitter på en gul stol vid hans eld.  Det är en låg eld i gallret.  Han är klädd i blå kläder.  Han håller huvudet i händerna.
Konstnär Vincent van Gogh
År 1890
Katalog
Medium Olja på duk
Mått 80 cm × 64 cm (31,5 tum × 21,2 tum)
Plats Kröller-Müller Museum , Otterlo

Sorrowing Old Man (At Eternity's Gate) är en oljemålning av Vincent van Gogh som han gjorde 1890 i Saint-Rémy de Provence baserat på en tidig litografi. Målningen slutfördes i början av maj vid en tid då han återhämtade sig från ett allvarligt återfall i sin hälsa cirka två månader före hans död , vilket allmänt accepteras som ett självmord.

I 1970 -katalogen raisonné får den titeln Worn Out: At Eternity's Gate .

Litografi

Litografin var baserad på en blyertsteckning Worn Out , en av en serie studier han gjorde 1882 av en pensionär och krigsveteran, Adrianus Jacobus Zuyderland , på ett lokalt almueshus i Haag och själv en omarbetning av en teckning och akvarell han hade gjorde föregående år. Inspirationen till Worn Out var Hubert von Herkomers söndag på Chelsea Hospital , ett oerhört populärt tryck som skildrar en gammal krigsveteran slumped dead som fortsatte att bli en hyllad målning vid Royal Academy , The Last Muster , som Van Gogh hade sett 1875 när i England. Van Gogh skrev om sin teckning:

Idag och igår ritade jag två figurer av en gammal man med armbågarna på knäna och huvudet i händerna. Jag gjorde det av Schuitemaker en gång och behöll alltid ritningen, för jag ville göra det bättre en annan gång. Kanske ska jag också göra en litografi av det. Vilken fin syn en gammal arbetande man gör, i sin lappade bombazindräkt med sitt skalliga huvud.

Van Goghs första försök med litografin följde bara två dagar senare. Han skrev:

Det verkar som om en målare har en plikt att försöka sätta en idé i sitt arbete. Jag försökte säga detta i det här trycket - men jag kan inte säga det så vackert, så slående som verkligheten, av vilket detta bara är en svag reflektion sett i en mörk spegel - att det verkar vara en av de starkaste bitarna av bevis för förekomsten av "något på höjden" där Millet trodde, nämligen på existensen av en Gud och en evighet, är den outtömligt rörliga egenskapen som kan finnas i uttrycket av en gammal man på det sättet, utan att han är medveten om det om det kanske, när han sitter så tyst i hörnet av sin härd. Samtidigt något dyrbart, något ädelt, som inte kan vara avsett för maskarna. ... Detta är långt ifrån all teologi - helt enkelt det faktum att den fattigaste vedhuggaren, hedbonden eller gruvarbetaren kan ha stunder av känslor och humör som ger honom en känsla av ett evigt hem som han är nära.

Senare, i ett sällsynt uttryck för sina egna religiösa känslor, skrev han uttryckligen om denna litografi och två andra ritningar också framställda av Zuyderland, av en gammal man som läser en bibel och säger nåd ( nedan ):

Min avsikt med dessa två och med den första gubben är en och samma, nämligen att uttrycka julens och nyårets speciella stämning. ... om man ser bort ifrån om man håller med om formuläret eller inte, det är något man respekterar om det är uppriktigt, och för min del kan jag fullt ut ta del av det och till och med känna ett behov av det, åtminstone i den bemärkelsen att, lika mycket som en gammal man av det slaget har jag en känsla av tro på något på höjden även om jag inte vet exakt vem eller vad som kommer att finnas där.

Sju intryck av litografin är kända, varav ett är kommenterat vid Eternity's Gate . Samma tema tas upp igen i två senare 1883 studier av en sittande kvinna.

År 2021 autentiserades en teckning i en privat samling i Nederländerna sedan 1910 som en förstudie för den ursprungliga blyertsteckningen Worn Out av Van Gogh -museet och visades. Van Gogh -museet hade tidigare varit medvetet om studiens existens under en tid.

Kommentar

Den amerikanska teologen Kathleen Powers Erickson skrev om At Eternity's Gate 1998 och sa:

Tron på ett "liv bortom graven" är centralt för en av van Goghs första färdiga litografier, At Eternity's Gate ... Avrättad i Haag 1882, skildrar den en gammal man som sitter vid en eld, med huvudet begravet i händerna. Nära slutet av sitt liv återskapade Van Gogh denna bild i olja, medan han återhämtade sig på asyl i St. Rémy. Böjda med nävarna knutna mot ett ansikte dolt i fullständig frustration verkar ämnet uppslukat av sorg. Visst skulle verket förmedla en bild av total förtvivlan om det inte varit för den engelska titeln Van Gogh gav det, At Eternity's Gate . Det visar att även i sina djupaste ögonblick av sorg och smärta höll Van Gogh fast vid en tro på Gud och evigheten, som han försökte uttrycka i sitt arbete. ...

Första Moseboken

Porträtt av doktor Félix Rey (F500, JH1659), olja på duk 1889, Pushkin Museum . Rey ogillade hans porträtt och gav bort det.

Vincent van Gogh led av någon form av psykisk ohälsa , akut under de två senaste åren av sitt liv. Den officiella diagnosen från sjukhuset i Arles som Van Gogh togs till den 24 december 1888, efter den berömda incidenten med hans öra , var "akut mani med generaliserat delirium". Dr Félix Rey , en ung praktikant på sjukhuset, föreslog också "ett slags epilepsi" som han karakteriserade som mental epilepsi.

Det finns inget avtal idag om en modern diagnos av Van Goghs sjukdom. Förslag inkluderar epilepsi och bipolär sjukdom , eventuellt förvärrad av överdriven absintdrickning , tung rökning och könssjukdom. Symtomen var varierande, men i deras allvarligaste manifestationer involverade de attacker av förvirring och medvetslöshet följt av perioder av dumhet och inkoherens under vilken han i allmänhet inte kunde måla, rita eller ens skriva bokstäver. Det var en sådan attack som först ledde honom till att bli inlagd på Arles, och efter ett senare återfall hade han själv begått asyl i Saint-Rémy i maj 1889, där han till största delen stannade till maj 1890.

Den 22 februari 1890 fick Van Gogh sitt allvarligaste återfall, ett avsnitt Jan Hulsker kallade det längsta och sorgligaste i sitt liv och som varade i nio veckor till slutet av april. Under denna tid kunde han bara skriva till sin bror Theo en gång, i mars 1890, och sedan bara kortfattat säga att han var totalt bedövad ( totalement abruti ) och oförmögen att skriva. Han skrev inte till Theo igen förrän i slutet av april, men det brevet gör det klart att han hade kunnat måla och rita lite under denna tid, trots hans sorg och vemod:

Vad kan jag berätta om dessa två senaste månaderna, det går inte alls bra, jag är mer ledsen och uttråkad än jag kunde berätta för dig, och jag vet inte längre vid vilken punkt jag är ... Medan jag var sjuk Jag gjorde ändå några små dukar från minnet som du kommer att se senare, minnen från norr [ souvenirs du nord ] ... så vemodig känner jag.

Det är i dessa teckningar och målningar som Hulsker ser omisskännliga tecken på hans mentala kollaps, annars sällsynta i sitt arbete.

Det är inte klart om Sorrowing Old Man ('At Eternity's Gate') är en av de dukar som det hänvisas till i hans aprilbrev. Hulsker konstaterar att det hade varit anmärkningsvärt för Van Gogh att ha kopierat sin litografi så troget från minnet. Ändå är målningen helt klart en återgång till det förflutna, och både 1970- katalogen raisonné och Hulsker citerar målningen som fecit maj 1890 i Saint-Rémy.

Från 1880 -talet

Referenser

Bibliografi

externa länkar

Överraska Van Gogh Drawing Now Display on Museum YouTube