Williams College Museum of Art - Williams College Museum of Art

Williams College Museum of Art

Williams College Museum of Art
Etablerade	1926
Plats	76 Spring St., Williamstown, Massachusetts
Koordinater	42 ° 42′40,27 ″ N 73 ° 12′9,69 ″ V / 42.7111861 ° N 73.2026917 ° W / 42.7111861; -73.2026917
Typ	Konstmuseum
Ackreditering	American Alliance of Museums, 1993 och 2004
Samlingar	Samtida konst, fotografi, tryck, indisk målning
Samlingsstorlek	14 000
Grundare	Karl Weston
Direktör	Pamela Franks
Hemsida	wcma .williams .edu

Den Williams College Museum of Art (WCMA) är en college-anslutna konstmuseet i Williamstown, Massachusetts . Det ligger på campus vid Williams College , nära Massachusetts Museum of Contemporary Art (MASS MoCA) och Clark Art Institute . Dess växande samling omfattar mer än 14 000 verk, med särskilda styrkor inom samtidskonst, fotografi, tryck och indisk målning. Museet är gratis och öppet för allmänheten.

Historia

Lawrence Hall, som snart kommer att hysa Williams College Museum of Art, före tillägget av de två vingarna som designades av Francis Allen 1890

WCMA grundades 1926 av Karl Weston, en konsthistoria professor som gjorde det till sitt uppdrag att ge studenterna en plats där de kunde uppleva konst direkt, snarare än som bilder eller i läroböcker. Högskolans konstsamling, till stor del donerad av Eliza Peters Field 1897, hade inrymt i två små vingar av det som då var College -biblioteket, Lawrence Hall, designat av Thomas A. Tefft 1846. När biblioteket flyttades till Stetson Hall 1920 förvandlade Weston den åttkantiga tegelbyggnaden till ett konstmuseum och lade till en T-formad vinge för att ge ytterligare utrymme för gallerier och högskolans snabbt expanderande läroplan för konsthistorien.

Under det närmaste halvseklet, under en rad direktörer, förstorade kollegiet konstavdelningen och museets samling. 1981 anställde regissören Franklin W. Robinson Charles Moore för att göra om byggnaden för att höja faciliteterna till professionell standard och dubbla utställningsutrymmen. Detta sammanföll med en utbyggnad av WCMA: s personal, utbildningsprogram och utställningsschema.

Museet ackrediterades av American Alliance of Museums 1993 och ackrediterades 2004 och har varit plats för tiotals utställningar (se tidigare utställningar nedan). År 2012 anställde Williams College regissören Christina Olsen, som tjänstgjorde till och med augusti 2017, innan han lämnade för att bli direktör för University of Michigan Museum of Art (UMMA). I maj 2018 utsåg högskolan Pamela Franks , senior vice direktör och Seymour H. Knox, Jr., kurator för modern och samtida konst vid Yale University Art Gallery till WCMAs nya klass 1956 -chef.

Sommaren 2019 stängde WCMA tillfälligt sina dörrar för en rad renoveringar. Medan museet var stängt ställde WCMA ut 40 konstverk från sin WALLS -samling i ett galleriutrymme som heter Summer Space på 76 Spring St.

Samling

Maurice Prendergast , figurer under flaggan (1900–1905)

Samlingen består av 15 000 individuella verk och har särskilda styrkor i forntida egyptiska, assyriska och grekisk-romerska föremål, indisk målning, afrikansk skulptur, amerikansk fotografi, amerikansk konst och internationell modern och samtida konst. Museet är också hem för världens största samling av verk av konstnärsbröderna Maurice Prendergast och Charles Prendergast . Dessa verk donerades 1983 av Charles änka Eugenie Prendergast och utgjorde grunden för WCMA: s Prendergast arkiv- och studiecenter, som upprätthålls som ett centrum för vetenskap om bröderna och deras samtidiga.

Under sitt 75 -årsjubileum 2001 installerade museet Eyes (Nine Elements) av Louise Bourgeois . Denna utomhusskulptur har sedan dess blivit en symbol för museets engagemang för samtidskonst, liksom en ikonisk del av Williams campus.

Anmärkningsvärda konstverk

• Morning in a City (1944), Edward Hopper
• Manhattan Memo , 2015, Barkley L. Hendricks
• Eyes (Nine Elements) , Louise Bourgeois
• En beställd väggmålning av Sol LeWitt
• Moonrise, Hernandez, New Mexico (1941), Ansel Adams
• Death on the Ridge Road (1935), Grant Wood
• Lisa Lyon, 1981 Robert Mapplethorpe
• Piss Elegance (1987), Andres Serrano
• Jerome (2014), Titus Kaphar
• mer än 400 akvareller, oljor och skisser av Charles och Maurice Prendergast
• befrielse från en skyddsanda från assyriska palatset vid Nimrud , 800 -talet f.Kr.
• flera skisser och akvareller från den pågående serien Slavery Reparations Acts , Kara Walker
• Situation VI-Fiskarna 4 (1972), Sam Gilliam

Fulkerson Fund for Leadership in the Arts

Fonden grundades av Allan W. Fulkerson '54 och är nu inne på sitt femte år och fortsätter att stödja en mängd studentcentrerade projekt vid WCMA. Centrala komponenter inkluderar:

• VÄGGAR (se nedan)
• Tankesmedja
• Det årliga priset Leadership in the Arts delas ut till en examenmästare och en högskolestudent. Detta pris erkänner akademiker som är redo att bli framtida konstledare. Vinnarna tilldelas en fullfinansierad resa för att träffa en framstående alumni -konstledare och ett medlemskap i American Alliance of Museums.

Monument män

Amerikanska militärer tar bort van Eycks Ghent Altarpiece från Altaussee saltgruva  [ de ] , 1945

Under andra världskriget bildades en grupp på nästan 350 soldater och kvinnor för att återhämta sig och skydda konstverk från områden som drabbats av konflikten. Denna organisation var känd som programmet Monuments, Fine Arts och Archives (MFAA), eller mer i allmänhet, Monument Men. Bland ledningarna för detta företag fanns Williams examen Charles Parkhurst '35 och Lane Faison '29, som båda återvände till WCMA för att fungera som museichefer efter kriget. I februari 2014 släppte Sony Pictures The Monuments Men , en långfilm i regi av George Clooney som återupplivat intresset för dessa mindre kända hjältar från kriget. Den 7 mars 2014 firade WCMA sina egna två monumentmän genom att bjuda in Faisons söner och Parkhursts änka att tala på museet.

Williams Art Mafia

Denna informella grupp studerade under trion Lane Faison, Bill Pierson och Whitney Stoddard , och blev gemensamt känd som Williams Art Mafia. Dess medlemmar inkluderar:

• Roger Mandle '63, tidigare president för Rhode Island School of Design
• James N. Wood '63, tidigare chef för Art Institute of Chicago och chef för J. Paul Getty -förtroendet
• Earl A. Powell III '66, chef för National Gallery of Art (fram till 2019) och ordförande för US Commission of Fine Arts
• John R. "Jack" Lane '66, president för New Art Trust
• Kirk Varnedoe '67, tidigare kurator för måleri och skulptur vid Museum of Modern Art
• Thomas Krens '69, tidigare chef för Solomon R. Guggenheim Foundation
• Glenn Lowry '76, chef för Museum of Modern Art.

Stora tidigare utställningar

Asco: Elite of the Obscure, A Retrospective, 1972–1987

• Carrie Mae Weems: The Hampton Project (2000) - I denna installation, en del av museets permanenta samling, kombinerar Carrie Mae Weems hennes oro över individuell identitet, klass, assimilering, utbildning och arv från slaveri till en serie fotografiska banderoller som uppmuntrade tittarna att ompröva sina egna moraliska och etiska gränser, liksom de politiska och socioekonomiska verkligheterna i 1900-talets Amerika.
• Förspel till en mardröm: Konst, politik och Hitlers tidiga år i Wien, 1906–1913 (2002) - Denna utställning undersökte vilken påverkan Wien, Österrike hade på den unge Adolf Hitler och hur detta inflytande senare manifesterades i hans skapelse av nazisten fest. Utställningen var WCMA: s bidrag till Wienprojektet (2002), ett samarbete mellan elva konst- och kulturinstitutioner i Berkshires som utforskade fyra århundraden konst från det österrikiska konstmecka.
• Moving Pictures: American Art and Early Film, 1890–1910 (2005) - Denna utställning undersökte förhållandet mellan amerikansk konst och det nya filmmediet i början av 1900 -talet. "Moving Pictures" presenterade cirka 100 målningar och 50 filmer och presenterade konst och film sida vid sida och undersökte det komplexa förhållandet mellan dessa två medier vid förra sekelskiftet.
• Beautiful Suffering: Photography and the Traffic in Pain (2006) - Denna utställning med fotografier hämtade från samtidskonst, reklam och fotojournalistik, utforskar etik och estetik som är involverade i att skildra mänskligt lidande.
• Making It New: The Art and Style of Sara and Gerald Murphy (2007) - Sara och Gerald Murphy kommer bäst ihåg som de fängslande amerikanska 'expats' som inspirerade F. Scott Fitzgeralds Tender Is the Night. Denna utställning undersökte dock de två som krafter i sig själva som hjälpte till att driva 1920 -talets modernistiska rörelse.
• Asco: Elite of the Obscure, A Retrospective, 1972–1987 (2012)-Den första retrospektivet som presenterade det omfattande arbetet i Chicanos performance- och konceptuella konstgrupp Asco . Asco började som en sammansvetsad kärngrupp av artister från East Los Angeles bestående av Harry Gamboa, Jr. , Gronk , Willie Herrón och Patssi Valdez . Med sitt namn från det kraftfulla spanska ordet för avsky och illamående använde Asco performance, offentlig konst och multimedia för att svara på social och politisk turbulens i Los Angeles och därefter.
• Möjliga jag: queer foto vernaculars , (2018-1019) - kuraterad av Horace D. Ballard detta var den första stora utställningen för att kartlägga två kulturella fenomen: den samtida utvecklingen av porträttfotografering i eran till sociala medier och utvecklingen av queeridentitet från önskan till radikal gemenskap och politisk olikhet. Inkluderade verk från WCMA-samlingarna tillsammans med en betydande "Stack" från Felix Gonzalez-Torres och lån av 256 Instagram-bilder från bildplakater och bildskapare från 22 länder. I sin stränghet, omfattning och häftiga inkludering av hundratals svarta och bruna kroppar från hela världen refererar "möjliga jag" till fotoutställningen Family of Man på MoMA , arrangerad av Edward Steichen 1955-56.

Förteckning över regissörer (1926 – nuvarande)

Referenser

externa länkar

Media relaterat till Williams College Museum of Art på Wikimedia Commons

• Officiell hemsida